2017 bilim kurgu devam filmleri açısından en iyi yıl oldu

İyi devam filmleri nadirdir. Harika bir filme dönüşen orijinal karışımı yeniden yaratmak asla kolay değildir. Belirli bir yıl için iki harika devam filminin üretilmesi bile olağanüstü bir durum, bu yüzden 2017 annus mirabilis Bu takipler için. 2017 yılında aynı türde (bilimkurgu aksiyonu) beş devam filmi üretildi; bunların hepsi kendi serilerindeki diğer filmler kadar iyi veya onlardan daha iyiydi.

Başlangıçtaki başarıları ve kalıcı güçleri, ileri görüşlü film yapımcılığı, ilham verici özel yapımlar gibi birçok ortak faktörden kaynaklanmaktadır. karakterleri düşüşle boğuşurken yaşlı veya zayıf görünmekten korkmayan ünlü aktörlerin etkileyici performansları ve etkileyici performansları güçler. Ancak her şeyden çok kolektif zaferleri tek bir ortak yaklaşıma dayanıyor. Bunların hepsi, onları doğuran serilerdeki tipik girişlerden anlatısal, tematik, stilistik ve estetik açıdan cesur ayrılıklardı.

Logan (3 Mart)

Indiana Jones serisinin bakıcılarının görevlendirilmesine şaşmamalı James Mangold serinin beşinci filminde 79 yaşındaki Harrison Ford'u yönetecek. Steven Spielberg'in yerine kimse geçmeyecek. Hatta ünlü yönetmen E.T. Ve Schindler'in Listesi tökezledi mi Indiana Jones ve Kristal Kafatası Krallığı, o hala tüm zamanların en iyilerinden biri. Mangold'un işe alınması onun ne kadar harika bir iş çıkardığının bir kanıtıdır Logan- Wolverine üçlemesinin son filmi, kendisi de X-Men serisinin bir yan ürünü, yaşlanan iki efsaneyi yönetiyor yaşlanan iki efsaneyi canlandırıyor: Logan/Wolverine rolünde Hugh Jackman ve Charles Xavier/Profesör rolünde Patrick Stewart X.

Mangold, Japonya'da geçen, iyi eleştiriler alan ve harika sahneler içeren bir önceki Wolverine filmini yönetmişti. Akira Kurosawa'ya saygı duruşu Kan TahtıWolverine oklarla doluyken. Ancak film hala çizgi roman dünyasında, Logan'ın Olaylarını cesur bir gerçekçilikle sahneleyip filme alarak kararlı bir şekilde ayrılıyor (biri adamantium pençeleriyle insan vücuduna ne olduğuna dair gerçekçi tasvirler dahil).

2029'da mutantların nesli tükendi ve Logan, Xavier ve Caliban (Stephen Merchant) yaşamlarının sonuna doğru sürükleniyor. Tehlikedeki genç bir mutant (Dafne Keen) kapılarına geldiğinde ortak bir amacı yeniden keşfederler. Mangold (daha önce filmin yeniden yapımını yönetmişti) 3:10 Yuma'ya) dikler Logan'ın Batı'da çağrıştırarak Shane, George Stevens'ın şiddetin vahşeti üzerine 1953 tarihli klasik meditasyonu, aynı zamanda derme çatma bir ailenin hayatta kalmasını da anlatıyor.

Filmin cesur tonları ve yüksek kontrastlı ışıklandırması o kadar iyi görünüyordu ki Mangold ayrıca şunları da yayınladı: filmin çarpıcı siyah beyaz versiyonu, bu da filmin keskin temalarını daha da dramatik bir şekilde çağrıştırıyor. Logan'ın açık ara en iyi X-Men filmi, pek bir şey ifade etmiyor ama aynı zamanda kendi başına ayakta durabilen nadir bir devam filmi.

Maymunlar Cehennemi Savaşı (14 Temmuz)

Son dönemin başarısının en büyük nedeni Maymunların gezegeni Serinin en önemli özelliği, muhteşem film yapımcılığının yanı sıra, her filmin bir öncekinden farklı bir ton ve yaklaşım bulması. Maymunların gezegenin yükselişi (2011), etrafında bozulan toplumun berbatlığını gizleyen, insan ile maymun arasındaki dokunaklı bir aile aşk hikayesini konu alan klasik bir başlangıç ​​hikayesidir.

Netice, Maymunlar Cehennemi: Şafak Vakti (2014), insan uygarlığının kaotik kalıntılarının, maymunların barış içinde yaşamak istediği yemyeşil Kuzey Kaliforniya ormanlarıyla yan yana geldiği viral bir kıyamet sonrası dönemde geçiyor. Maymun uygarlığını sunarken, Şafak aynı zamanda bu serinin sinemada bugüne kadar yapılmış en çarpıcı görsel efekt başarılarından biri olma iddiasını ortaya koymasına da olanak tanıyor. Filmde ayrıca maymun lideri Sezar'ı oynayan Andy Serkis de yer alıyor. yaşayan en büyük sinema oyuncularından biri olarak.

Her şey - görsel efektler, dünya inşası, performanslar, özellikle de Serkis'inki - neredeyse tablo güzelliğine daha da eğilen üçüncü filmde bir kez daha kendini gösteriyor. ABD'nin savaş çığırtkanlığı ve duvar ören yabancı düşmanlığına yönelik sert bir eleştiri biçiminde ilerici politikalar (bunların tümü, bu filmin yurt içinde neden diğer filmlerinden daha az gişe hasılatı yaptığını açıklayabilir) öncekiler.).

Film aynı zamanda hikaye anlatımına yeni bir soluk getirmek için farklı türlere yönelme eğilimini de sürdürüyor. Savaş bir yolculuk filmi, bir hapishaneden kaçış filmi ve tekrarlamak Kıyamet şimdi, Woody Harrelson'la birlikte Marlon Brando'nun o filmdeki cinayete meyilli Albay Kurtz'unu hatırlatıyor. Son olarak film bir İncil alegorisidir; Sezar'ın Musa rolünde halkını vaat edilen topraklara götürmesi, umudu müjdeleyen hoş bir pastel tabloyla sonuçlanan üçleme uzunluğunda bir yolculuk.

Blade Runner 2049 (6 Ekim)

Beş yıl önce buna ikna olmayan biri varsa, bu filmin hepsi bir başyapıttan başka bir şey değil olağanüstü görselliği ve Fedakarlık ve insan kimliğinin doğası hakkında etkileyici temalar. Ridley Scott'ın orijinal Bıçak Sırtı (1982) İlk fiyasko olarak ilan edilmesinden bu yana geçen on yıllar içinde o kadar farklı, etkili ve ünlü hale gelmişti ki, büyük bir cesaret gerektirdi. Bunu takip etmeyi düşünün, özellikle de filmin yıldızı Harrison Ford, ne kadar perişan bir zaman geçirdiğini defalarca dile getirdiği için. gerçekleştirmek. Yönetmen Denis Villeneuve itiraf etti “kutsal topraklara” ayak basmak hatta bir devam filminin yakınına bile gitmek, kesinlikle büyük bir aptallık olabilirdi. Bunun yerine, kendisi ve işbirlikçileri (özellikle film için gecikmiş bir Oscar kazanan görüntü yönetmeni Roger Deakins) sinemaya büyük bir çalışmayla katkıda bulundular.

Temamıza uygun olarak; Blade Runner 2049 orijinalinden sanatsal başarısını garantileyen iki önemli değişiklik yaptı. Ortamları genişletti, Los Angeles'ın yağmurlu şehir merkezinin karanlık kentsel derinliklerinden çekilip Las Vegas yapımı bir hikaye de dahil olmak üzere hikaye dünyasının çok daha fazlasını ortaya çıkardı. kirli bir bombanın patlaması nedeniyle yaşanmaz hale gelmiş, yükselen okyanusu engelleyen devasa bir deniz duvarı ve eskiden San Diego olarak bilinen şehir artık devasa bir çöplük olarak hizmet veriyor çöplük.

İkinci ayrılış oyuncu kadrosuydu Ryan Gosling Filmde yeni nesil Blade Runner rolünde Ajan K, eski model Replikantları (Dave Bautista'nın canlandırdığı gibi) avlıyor ve anlatının insan olmaya doğru gidişini takip etmesini sağlıyor. Bu arada Ford, OG Rick Deckard rolünde fotoğrafta o kadar geç ortaya çıkıyor ki, onun içinde olduğunu neredeyse unutuyoruz. Ancak o ortaya çıktığında film, Deckard'ın öyküsünü K'nın öyküsüne zarif bir şekilde bağlar ve Villeneuve'ün ona saygı duruşunda bulunduğu derin ve dokunaklı bir son sunar. Kurosawa'nın kapanış sahneleri Ikiruaynı zamanda karda ölmeden önce insanlığını keşfeden bir adam hakkında. (Olduğu gibi Wolverine(yukarıda belirtildiği gibi, Kurosawa'yı çağrıştırmak, ciddi sanatsal hırsın sinyalini vermek için varsayılan hareket olmalıdır.)

Orijinali gibi Bıçak Sırtı, BR 2049 Finansal bir "fiyasko"ydu ama aynı zamanda öncüsü gibi, ciddi bilim kurgu kanonunda yüksek bir yere sahip olacak ve gelecek nesillere ulaşacak.

Thor: Ragnarok (3 Kasım)

Henüz kimse “Bir şeye yeni bir bakış açısı istiyorsanız, onu bir Kivi’ye verin” demediyse o zaman burada söylüyorum! Yeni Zelandalı yazar/yönetmen Marvel Studios için ne kadar da tesadüf eseri. ve muhteşem kasaba adamı Taika Waititi, tam da uyuşuklukla karaya oturan şişkin bir diziye hayat vermek için yeni bir sese ihtiyaç duydukları sırada yükselişteydi. Thor: Karanlık Dünya.

Waititi materyale bir göz attı, çok daha eğlenceli olması gerektiğine karar verdi ve tüm içgüdülerinin tam olarak ihtiyaç duyulan şey olduğunu kanıtladı. Ragnarok komik, görsel olarak büyüleyici, seksi, gösterişli, yürek ısıtan, aksiyon dolu ve hızlı tempolu. Thor (Chris Hemsworth) ve Loki (Tom Hiddleston) arasındaki eski ilişkileri anlamlı bir şekilde kucaklıyor; iki oğulları ve babaları Odin (Anthony Hopkins); ve Thor ve Hulk (Mark Ruffalo) — aynı zamanda harika yeni karakterleri tanıtıyor.

Cate Blanchett, Büyük Kötü rolüyle tamamen deri kaplı vampir modunda bir yuhalarken, ayyaş, kayıtsız Valkyrie rolünde Tessa Thompson, MCU'nun en çekici karakterlerinden biri haline geldi. Jeff Goldblum'un koyu renkli göz farı kullanarak Goldblum tarzı hareketler yaptığını da ekleyin ve her filmde olması gereken 12 şeyden dokuzunun üzerini çizmiş oldunuz. hemen hemen her zaman içerir - öyle ki bu filmi her izlediğimde kendime aynı soruyu soruyorum: Neden daha fazla gişe rekorları kıran filmler yok? beğenmek Thor: Ragnarok mu? Marvel'ın Watiti'yi dördüncü film için geri getirmesi sürpriz değil.Thor: Aşk ve Gök Gürültüsü.

Yıldız Savaşları: Son Jedi (15 Aralık)

Hayran kampları arasındaki muhalif görüşlerin çekişmesinde son beş yıldır sonsuza kadar açıklanmayan bu film hakkında söylenecek yeni çok az şey var. bu yazarın görüşleri. Star Wars filmleri genel olarak sinemayla değil, yalnızca birbirleriyle karşılaştırılma eğiliminde olduğundan, Değer konusundaki tartışma, geleneksel iyi ve kötü kavramlarıyla ilgili olmaktan ziyade hangi bölümün en iyi olduğuyla ilgili olma eğilimindedir. ifade etmek Yıldız Savaşları-ness Yıldız Savaşları'ndan. Kesinlikle kargaşa bitti Son Jedi - ve genel olarak devam filmleri - buna odaklandı.

Hangi unsurların Star Wars'un Star Wars ruhunu en iyi şekilde yansıttığını belirlemek zor olabilir. Star Wars'u yaratan, Best Buy'da gezinirken TV'de bir anlığına bile olsa kalplerimizi hızlandıran sihir, tek tek bileşenlerde değil, füzyondadır. J.J. Abrams, ara sıra, hatta uzun bir veya iki dizi boyunca demlemeyi çağrıştırıyor. Güç Uyanıyor. Ne yazık ki, onun yeni ortaya çıkan büyücülüğü, Disney Star Wars evrenindeki gerçek karanlık güçle eşleşmiyordu: Bu kadar hesaplanmış ve türetilmiş bir olay örgüsünü gerektiren ticari zorunluluklar.

Son Jedi aynı zamanda türevdir. Bu sadece çok daha düşünceli, orijinal ve yıkıcı bir şekilde türetilmiştir. Güç Uyanıyor. Star Wars artık başlı başına bir tür. Ve herhangi bir türün sürekli popülerliğinin anahtarı, tür kinayelerinin yeniden çağrıştırılmasıdır. Yönetmen Rian Johnson'ın canlı bir şekilde güncellediği mecazlardan biri de Star Wars'a başından beri ilham veren Samuray filmi etkileridir. Ve evet, bir kez daha Kurosawa'ya geri döndük! Japon usta, özellikle filmiyle George Lucas'ı büyük ölçüde etkilemişti. Gizli Kale.

Samuray tasarımı baştan sona belirgindir Son JediSnoke/Rey/Kylo Ren Taht Odası düellosunda, maskeleri, uçuşan cüppeleri ve kan kırmızısı arka planlarıyla Kurosawa'nın çağrıştırdığı Japon Noh dramını anımsatıyor. Kan Tahtı. Samuray estetiği aynı zamanda Luke Skywalker (Mark Hamill) ve Rey (Daisy Ridley) arasındaki Jedi/keşiş sahnelerinin yanı sıra Luke'un Kylo Ren (Adam Driver) ile heyecan verici karşılaşmasına da hakimdir. Ahch-to adasıHer ne kadar İrlanda'nın batı kıyısında çekilmiş olsa da, Japonya için kolaylıkla iki katına çıkabilir. Yağmurun süpürdüğü, kayalık arazisi ve harap olmuş yapıları Kurosawa'nın açılışını hatırlatıyor RaşomonRey'in üçlü çörekleri birçok Samuray filminden Toshiro Mifune'u çağrıştırıyor.

Övülen bilim kurgu devam yılımızın tüm filmlerinde olduğu gibi, hem ilk başarı hem de devam eden beğeni Son Jedi temel yönlerden kaynak materyalden cesurca ayrılmasından kaynaklanmaktadır. Bu filmlerin ortak yaklaşımı, onlara kendi başlarına harika bir sinema deneyimi sunmanın yanı sıra, kendi serilerinin üstün örneklerini de sağladı.

Editörlerin Önerileri

• Star Wars devam üçlemesinde Disney'in farklı yapmasını istediğimiz 7 şey