"Önemli olan her zaman size ilk çarpan şeydir; bir şarkının havası veya atmosferi."
Gerçek çığır açanların haklarını aldıklarını görmek her zaman güzeldir.
Almak Yavaş dalış80'lerin sonu ve 90'ların başında Britanya'daki ayakkabı gözlemi hareketinin öncülerinden biri; gençliğin heyecan verici bir dönemi gruplar distorsiyonu artırmaya, geri bildirimi yükseltmeye ve vokallerini daha da fazla çarpıtmaya kararlılardı. tanıma. Yavaş Dalış, uzun bir aradan sonra yenik düşmeden önce, bu hareket sırasında birkaç güzel yıl boyunca parlak (ve çok yüksek sesle) yandı.
Ancak kalıcı bir Footnoteville durumuna dönüşmek yerine, EDM sanatçıları ve yenilikçi post-rock grupları gibi etkileri daha da arttı. Sahil evi, Mogwai, Sigur Rós, Dive ve Beach Fossils (bunlardan sadece birkaçı) Slowdive'ın ayakkabı izleme ideallerini benimsedi. Bunu, bugün sahnede çok yaygın olan ambient, dream-pop, post-rock seslerinden oluşan kendi karışımlarına bunları dahil ederek yaptılar.
"Biraz bisiklete binmek gibiydi ve gerçekten çok keyifliydi."
“Müziğimizdeki ayakkabı bakışı sesi diğer dillerdeki ifadelerde de yer bulmuş gibi görünüyor. 20 yıl sonra gruplar," Slowdive beyni, gitarist/vokalist Neil Halstead, Digital ile aynı fikirde Trendler. "Sanırım sürekli olarak yeniden değerlendiriliyor ve yeniden icat ediliyor ve bu da onu daha genç bir izleyici kitlesi için bir bakıma taze tutuyor."
Tüm bunların ortasında, ayakkabı bakmaya yeniden baktığımızda, Slowdive yakın zamanda kendi adını taşıyan sekiz kanallı dreamscape şablonuyla bozulmadan yeniden ortaya çıktı. Yavaş dalış (şu anda Dead Oceans aracılığıyla birden fazla formatta mevcut) ve bu süreçte 2017'nin en iyi albümlerinden birine dönüştük.
"Grubu yeniden bir araya getirmeyi konuşurken, nasıl bir başarı elde edeceğimizi düşünmek eğlenceliydi. Halstead, "İster eski ekipmanla devam edin, ister yükseltin, ister biraz miksaj ve eşleştirme yapın," diye tekrar bu sesler çıkıyor. devam etti. “Başlangıçta düşündüğümden çok daha fazla yeni pedal kullanmaya başladım. Sanırım biraz bisiklete binmek gibiydi ve gerçekten çok keyifliydi. Efektleri taktım, ses seviyesini yükselttim ve 'Tamam, böyle hatırlıyorum' dedim."
Grup yola çıkmadan önce Digital Trends, Halstead'i Birleşik Krallık'taki çiftliğinden aradı (onlar yola çıktılar) Japonya önümüzdeki hafta iki büyük gösteri için, ardından 2018'in başındaki bir dizi Avrupa ve Avustralya tarihleri) yeni keşfettikleri çekiciliği tartışmak için genç izleyiciler, kayıt sürecinde neden dijital seçeneklerinizi kısıtlamanız gerekiyor ve neden ayakkabıya bakmanın artık dört harfli bir ifade olmadığı kelime.
Dijital Trendler: Aldığınız karşılamadan çok memnun olduğunuzu tahmin etmeliyim. Yavaş dalış kayıt. Dijital ve yayın alanlarında halihazırda topladığı milyonlarca dinleme göz önüne alındığında, insanların gerçekten ilgisini çekmiş gibi görünüyor.
Neil Halstead: Yeni bir plağın nasıl karşılanacağı, özellikle de geçmişte yayınladığınız plaklarla nasıl karşılaştırılacağı konusunda her zaman endişeleniyorsunuz. İnsanların bunu beğenmesine hepimiz hoş bir şekilde şaşırdık. Ayrıca gösterileri yapmak ve insanların yeni şarkılara tepki verdiğini görmek de güzeldi.
Hedef kitlenizde farklı nesillerden bir kesit görüyor musunuz?
Orada kesinlikle daha genç bir izleyici kitlesi vardı, bu harika ve o gün başladığımızdan beri orada kesinlikle birkaç kişi var. Bu yılın başlarında Londra'da bir gösteri yaptık ve beni annesiyle tanıştıran 16 yaşında bir çocukla tanıştım. "Aslında seni 90'larda gördüm ve her zaman hayranıydım" dedi. Ama ona şunu söyleyen oğluydu: "Sen kesinlikle benimle gösteriye gelmelisin!”
16 yaşındakiler neden Slowdive'ı seviyor? İşin sırrı nedir?
Hımm, bilmiyorum! Bunu tam olarak çözemedik ama o zamanlar bile konu her zaman atmosferle ilgiliydi. Ayrıca gitar dünyasının dışında da bir etkiye sahip olduğumuzu fark ettik. 2002'de Morr Music (bir Alman IDM şirketi), Slowdive şarkılarının cover'larını yapan elektronik sanatçılardan oluşan bir derleme yayınladı. Mavi Gökyüzü ve Açık]. Dünyanın bizim ve o dönemdeki diğer grupların sesleri kullanma şeklimizi takdir etmesi benim için çok ilginç.
Öncelikle döngüleri kullanma konusunda öncüydünüz. Ve görüyorum ki yeni kayıtta "düzenleme"den sorumlu olduğunuz için bir krediniz var.
Evet, çok fazla düzenleme! (gülüyor) Döngü ve buna benzer şeyler üzerine çok çalıştım. Bilgisayar ve benzeri araçları kullanarak bant olayını tüm bu elektronik unsurlarla birleştirebilmek güzel. dizüstü bilgisayarlar.
Yavaş Dalış - Nedenini Bilmiyorum (Resmi Video)
94'te Pygmalion, bizim için ilk defa sampler kullanıyorduk. Bu teknolojiyle çalışmak ilginçti. Şimdi hemen hemen aynı, yalnızca dizüstü bilgisayarda kullandığınızda daha güçlü ve onunla daha fazlasını yapabilirsiniz. O zamanlar kullandığımız şeylerden pek farklı gelmiyor.
Bunların hepsi sesinizin doğal gelişiminin bir parçası.
Grup olarak bizim için bilinçli olan şey, her zaman bir şeylerin gelişmesini ve ilerlemesini istememizdir. Ama bu neredeyse bilinçsiz bir şekilde yapılıyor (gülüyor), çünkü onu elimizden geldiğince organik tutmaya çalışıyoruz — eğer yapabiliriz çünkü bunu yapmak her zaman kolay değildir.
Beach House, Grizzly Bear ve TV on the Radio gibi isimlerle çalışan Chris Coady bu plağı sizinle miksledi. Orada iyi bir seçim.
Evet, Chris çoğunlukla Beach House kayıtları nedeniyle radarımızdaydı (2015'in) Depresyon Kiraz Ve Şanslı Yıldızlarınıza Teşekkür Edin]. Yaptığımız şey parçayı göndermekti Yıldız Fitili birkaç farklı miksere, yapımcıya ve mühendise yöneldik çünkü başka birine ihtiyacımız olduğunu biliyorduk o noktada becerilerimiz aşıldığı için karıştırın ve bitirmemize yardımcı olacak birine ihtiyacımız olduğunu hissettik BT.
Dijital kayıtla ilgili tek sorunum eksiklik sınırlama.
Biz düşündük Yıldız Fitili Karıştırılması en zor olanı olurdu ve bu yüzden gönderdik. Bununla iyi iş çıkaracak birini bulabilirsek, plağın geri kalanıyla ilgilenebileceklerini düşündük. Chris'in mix'i geri geldiğinde grup olarak hepimiz ses açısından doğru dünyada olduğunu hissettiğimiz konusunda hemfikirdik.
Sonunda Chris'in Los Angeles'ta Sunset Sound Studios'ta miks yaptığı ve çalıştığı yere gittik ve harikaydı. Yaklaşık iki hafta içinde tüm plağı sıraladık. Gerçekten tüm projeye çok şey kattı.
Hepimiz yapabiliriz bodrumlarımızda kayıt Bugünlerde istiyorsak elbette ama gerçek bir stüdyoda kayıt yapmak için hâlâ söylenecek bir şeyler var.
Açıkçası, Chris'in çalıştığı yer olduğundan oraya gittiğimiz için gerçekten şanslıydık, ama yatak odalarını ve bodrum katlarını bir arada kullanabileceğinize kesinlikle inanıyorum. kulaklıklar. Bu sadece kaydın nerede yapılması gerektiğini düşündüğünüze bağlıdır.
Bu aynı zamanda bütçelere ve diğer sınırlamalara da bağlıdır ve bazen kayıtları daha ilginç kılan da budur. Dijital kayıtla ilgili tek sorunum eksiklik sınırlama.
Sanırım biz konuşurken bile bu kaydı dijital olarak düzenliyor olabilirsiniz.
(gülüyor) Evet, yapabilirsin. Ancak bazen bazı açılardan oldukça disiplinli olmanız ve şöyle demeniz gerekir: "Doğru, biz Olumsuz Burada tüm bunları abartacağım. Bizim gibi sizin de belirli kurallarınız olmalı.
Kayıt yapmanın bir belge olduğunu düşündüğünüzü söylediniz, bu yüzden bu sekiz şarkıyı sunduğunuz sırayla dinlemeyi seviyorum.
Bazen şarkıların başka şarkılarla birlikte yuvalara da ihtiyacı varmış gibi bakıyorum. Belki eski kafalıyız ama hepimiz hâlâ plakları o şekilde dinliyoruz. Bir içki, bir fincan çay, bir şişe şarap veya her neyse onu içerken plak takma ve onu dinleme ve bunu arkadaşlarınızla paylaşma törenini takip ediyoruz. Bu hala hoşuma gidiyor.
Sanırım bu ritüel bir şekilde geri geldi, sence de öyle değil mi? Gösterilerinize 16 yaşındaki çocuklar geliyor ve artık plak işine giren ve daha önce hiç duymadıkları şeyleri duyanlar onlar. Ve onları da paylaşıyorlar.
Bence de. Hepsi geçerli, değil mi? Daha fazla vinilin satılması cesaret verici. Bence bu harika çünkü müzik için gerçekten güzel bir ortam olduğunu düşünüyorum.
Timothy Norris/Getty Images
Ve analog ile dijital arasındaki tüm fark; kayıtları karıştırırken gerçekten fark ettiğiniz bir şeydir ve çok sayıda dijital bilgiyle uğraşırken kulaklarınızın aldığı şekildir. Kayıt dışı çalışıyorsanız bu tür bir yorgunluk yaşamazsınız. Kulaklarınız, dijital olarak aldığınız aynı miktardaki bilgiyle, daha fazla iniş ve çıkışlarla uğraşmıyor; sadece daha fazla bilgi var. her şey dijital ile.
Doğru. Şöyle bir şarkıda Nedenini Bilmiyorum, gerçekten harika trampet davul sesine sahip olduğunuzda, bu seviyedeki etki düşük dereceli bir MP3'te eksiktir.
Ne diyorlar; bir MP3'teki plağın yalnızca yüzde 30'unu mu duyuyorsunuz? Muhtemelen yanlış alıntı yaptım ama sen öyle kaydedilenlerin tam bir yüzdesi eksik.
Bu kadar çok fiziksel ürün satmayan gruplar Spotify'da kesinlikle çok büyük olabiliyor.
Bu, tüm nüansları yakalamak için kulaklıkları takmanız gereken türden bir kayıt. Beni yakalayan parça şuydu Hap için Şekerİlk kez New Jersey'deki bir plak mağazasında çalındığını duydum ve gidip hemen orada satın aldım. O zamandan beri bunu sonsuz sayıda tekrarladım.
Bu harika ve bence plaklara bu şekilde girebilmeniz gerçekten çok güzel. Önemli olan her zaman size ilk çarpan şeydir; bu, onu ilk kez duyduğunuzda bir bakıma ortam ya da atmosferdir, değil mi?
Kabul ediyorum. Yalnızca bu albümün milyonlarca kez dinlenmesiyle Slowdive'ın yayın dünyasında başarılı olduğunu görmek de güzel. Orada neden bu kadar büyük bir darbe aldığını düşünüyorsun?
Bence bu genç izleyicilere yönelik bir şey, gerçekten Spotify'da görebileceğiniz bir şey. Bu kadar çok fiziksel ürün satmayan gruplar Spotify'da kesinlikle çok büyük olabiliyor. İzleyici ne kadar gençse bu eğilim de o kadar fazla olacaktır.
Normalde plak satmayacağınız yerlerde, artık aslında oradaki izleyici kitlenizin ne olduğuna dair bir fikriniz var; bu geçmişte sahip olamayacağınız bir şey. Bu benim için ilginç çünkü Arjantin, Brezilya ve Meksika'da müziğimizi dinleyen insanlar olduğunu biliyorduk ama geçmişte plak satışlarından bunu bilemezdik.
Artık bu tür bilgilere erişiminiz olduğuna göre bu, tur programınızı etkiler mi?
Olabilir. Sanırım artık bunların hepsi süper bilimsel (ikisi de gülüyor), ama bu daha az bilinmeyen olduğu anlamına geliyor.
Bir süre önce olduğu gibi, "ayakkabıya bakmak" teriminin artık dört harfli bir kelime olarak görülmediğini bilmek güzel. Bu, modern 2017 evreninde insanların benimsediği olumlu bir şey.
Sanırım bir noktada bu tür müziği seven insanlar tarafından yeniden ele geçirildi. Geri dönüşünü görmek, hayatta kaldığını ve sizin de söylediğiniz gibi tam bir döngüye girdiğini görmek güzel. Ve şunu söylemeliyim ki bu ciddi bir müzik terimi.
Ah, buna katılıyorum, özellikle de Beach House ve Mogwai gibi grupların bunu benimsediğini gördüğünüzde. Ama benBugünlerde bir sonraki EP'yi mi yapıyorsunuz, yeni bir single mı yayınlıyorsunuz yoksa ne? Artık her şey farklı.
İşin güzel tarafı hiçbir kural yok. Sadece istediğini yapabilirsin, biliyor musun? Kelimenin tam anlamıyla bir şeyi kaydedebilir ve o gece yayınlayabilirsiniz.
İlginç bir zaman. Tüm bunların aciliyeti muhteşem. Bu duyguya sahip olmak güzel, evet, sen olabilmek spontane ol. Tüm bu teknoloji bunu yapmanıza izin veriyor. Sanırım bu sadece ne yapmak istediğinizi ve bir grup ya da sanatçı olarak sizin için neyin işe yaradığını bulmakla ilgili.
