2022'de nostaljiyi, dostluğu ve hava savaşını içeren muhteşem aksiyon sahnelerini birleştiren heyecan verici, uzun zamandır beklenen bir film vizyona girdi. HAYIR, hakkında konuşmuyoruz En İyi Silah: Maverick - Hakkında konuşuyoruz ÖzveriJ.D. Dillard'ın, ABD Donanması'nın temel uçuş eğitim programını tamamlayan ilk Afrikalı Amerikalı olan Jesse Brown'ın gerçek hayattaki kahramanlıklarını konu alan sürükleyici filmi.
Filmin editörü Billy Fox, Digital Trends ile yaptığı bir söyleşide, Kore Savaşı havadan it dalaşlarını içeren karmaşık aksiyon sahnelerini kurgulamanın zorluklarından bahsediyor. Kullanma Adobe PremierePro Ve Frame.io Fox, yazılım sayesinde, COVID-19 salgını sırasında filmi uzaktan düzenlemeyi başardı (filmin yaklaşık %80'i uzaktan kesildi). Ayrıca nasıl olduğunu da açıklıyor Özveridramatik anlar aksiyon sahneleri ve bir kurgucunun filmin ritmini ve kalp atışını nasıl bulup koruması gerektiği kadar önemlidir.
Önerilen Videolar
Dijital Trendler: Billy, çok çeşitli türlerde çalıştın komediler, gerilimler ve müzikaller gibi. gibi bir filmin kurgusuna nasıl yaklaştınız? Özveriİçinde pek çok önemli eylem sekansı bulunan hangisi?
Billy Fox: Üzerinde çalışırken yaptığım şeylerden biri Özveri üzerinde çalıştığımdan beri bir süredir kullanmadığım birçok şeyden yararlanmış olmamdı Kardeşler grubu. Bu film iki ana karakteri takip ederken, Jesse [oynadığı Lovecraft Ülkesi yıldız Jonathan Majors] ve Tom [Hudner, Glen Powell'ın canlandırdığı], aynı zamanda bir grup pilot, eş ve Donanma personelini konu alıyor. Hepsinin kendilerini canlı hissettiklerinden emin olmam gerekiyordu.
Özveri Oldukça fazla aksiyon var ama aynı zamanda karakterleri gerçekten detaylandırmanıza ve her birini hissetmenize olanak tanıyan çok fazla drama da var. Ve belirli karakterlerin başına kötü şeyler geldiğinde, onlara yatırım yapmanız gerekir, aksi takdirde onların kaybının pek bir etkisi olmaz. Bu nedenle, bir editör olarak, yapacak çok işi olmayan, hatta bir dizi diyalogu bile olmayan belirli bir oyuncuyu görürsem, onu izleyici için canlı tutmam gerçekten önemli.
Kurguya yaklaşımınız sahneye göre değişiyor mu yoksa film boyunca aynı mı?
Her sahnenin kendine has tekniği ve ritmi vardır. Kesinlikle bir aksiyon sekansında işler çok daha sıkıdır. Ancak Jonathan Majors gibi birinin yer aldığı dramatik bir sahneyle uğraşırken durum farklıdır. Jonathan kamera karşısında o kadar çok şey katıyor ki söylediği replikler neredeyse anlar kadar önemli değil arasında çizgiler, çünkü yüzünde, gözeneklerinde, fiziksel konumunda ve yaptığı bazı şeylerde çok fazla duygu yansıtıyor.
Bu nedenle, bir oyuncunun performansıyla size neler verebileceğinin farkında olmalısınız çünkü onlar, kurgucunun sahneyi şekillendirmesine gerçekten yardımcı oluyorlar. Jonathan'ın baştan sona verdikleriyle Özveri, bu sessiz anlar, içinde bulunduğu stresi ve ailesi için ya da Donanmaya karşı sorumlulukları için alması gereken kararları iletmesine yardımcı oluyor.
Adobe Tools ile 'Adanmışlık'ın Perde Arkası | Editörün Öne Çıkması
Aynı zamanda şunları da söyler: ilk Siyah donanma havacısının daha büyük hikayesi ve akranlarına nasıl uyum sağladığı veya bazen uymadığı. Dolayısıyla izleyicinin gerçekten bir şeyler hissedebilmesi için tüm bu faktörlerin modüle edilmesi ve kontrol edilmesi gerekiyor.
Düzenlemeyi en sevdiğiniz dizi hangisiydi?
Jesse ve karısı Daisy'nin olduğu sahneler olurdu. Demek istediğim, aksiyon harika, Tom'la olanlar da harika ama Jesse ve Daisy'nin olduğu sahneler benim için özel çünkü bunun "bağlılığın" bir parçası olduğunu düşünüyorum. Filmde “bağlılığın” birden fazla şeye bağlılık anlamına geldiğini keşfediyorsunuz. Bu, kariyerinize ve havacılığa bağlılıktır.
Ama aynı zamanda Daisy ve ailesine olan bağlılıktır. Film ilerledikçe her şeyi bir araya getiren kişinin Daisy olduğunu fark ediyorsunuz. O yapıştırıcıdır.
Düzenlemesi en zor sekans hangisiydi? Özveri?
Meg Jesse'yi kovalarken nehir akıyor ve Tom alternatif bir kanyona iniyor ve meg'i çıkarmak için bir araya geliyorlar. Bu zordu. İyi bir kurgu yaptım ama JD (yönetmen) odaya geldiğinde, her şeyi çok özel bir şekilde çekmişti ve benim yaptıklarımı bir nevi parçalayıp tekrar bir araya getirmişti. Benim için bazı şeyleri yeniden düzenledi ve bu benim için zorlu bir işti.
Sonra bu aksiyon sekansı gerçekten jelleşmeye başladı. Tom'un bu yöne uçması ve Jesse'nin başka yöne uçması sırasında neler olduğunu açıkça takip edebiliyordunuz.
Benim için kurgu, filmin bir nevi kalp atışıdır. Ve böylece ÖzveriBir editör olarak bu filmdeki çalışmanızı nasıl tanımlarsınız? Filmin genel duygusuna ve izleyiciye verdiği mesaja ne gibi katkılar sağlıyor?
Bir editörün yaptığı şeylerden birinin yakın çekimleri, geniş çekimleri bulmak ve oyuncuların performanslarına yardımcı olduğunu düşünüyorum. Bu bir nevi nefes almak gibidir. Bu otomatik kısım gibi.
Düzenlemeye müzikal bir iş olarak bakıyorum. Biraz uzun bir sahneniz varsa ve küçük bir değişiklik yaparsanız o bölümü iyileştirmiş olabilirsiniz ancak çok dikkatli olmalısınız çünkü filmin genel ritmini bozmuş olabilirsiniz. Daha sonra geri dönmeniz ve her şeyin uyumlu olması için daha önce bazı küçük ayarlamalar yapmanız gerekir.
Adanmışlık Özel Film Klibi - Köprü Saldırısı (2022)
Bir editörün yaptığını hissettiğim ya da en azından benim yaptığım şeylerden biri kalp atışını aramanızdır. Bir filmin ritmini ve/veya kalp atışını arıyorsunuz. Bir yönetmen kurgusundan geçiyorsunuz ve işler daha iyiye gidiyor ve bu arada filmin kalp atışı üzerinde çalışıyor ve onu tanımlıyorsunuz.
Önizlemelerden ve stüdyo notlarından izleyici geri bildirimlerini hesaba katmaya başladığınızda, editörün işi artık kalp atışını yaratmak değil, onu korumaya çalışmaktır. Bazen dışarıdan gelen tepkilerle bir şeyler kaybedince filmin ritmi tamamen bozulabiliyor. Ve dolayısıyla bir editörün işi, filmin kalp atışını aramak ve bir kez bulduğunuzda onu mümkün olan en iyi şekilde korumaktır.
Özveri şu anda ülke çapında sinemalarda oynuyor.
Editörlerin Önerileri
- Devotion'ı sevdiyseniz izleyebileceğiniz 5 film
