James Bond birçok kilometre taşına imza attı Ölmeye Zaman Yok, yapımcı Eon Productions yönetimindeki serinin 25. filmi ve beşinci ve Daniel Craig'in son performansı öldürme ruhsatına sahip itibari gizli ajan olarak. Craig'in ikonik casus rolündeki veda performansı Akademi Ödülleri'ne üç kez aday gösterildi; film, serinin uzun tarihinde görsel efektler alanında yalnızca üçüncü adaylığı kazandı.
Film yapımcısı Cary Joji Fukunaga'nın yönetimindeki VFX ekibi Ölmeye Zaman Yok genel amir tarafından yönetiliyordu Charlie Nobleve iki kez (ve şimdi üç kez) aday gösterildi Jonathan Fawkner (galaksinin gardiyanları, Galaksinin Koruyucuları Vol. 2), VFX stüdyosunda süpervizör olarak görev yaptı Çerçeve deposu filmde. Digital Trends, Fawkner'a bir James Bond filmi üzerinde çalışmanın benzersiz deneyimi ve filmin içine işlenen görünmez efektler hakkında konuştu. Ölmeye Zaman Yokve kendisini içinde bulduğu eşsiz rol Zaman kısıtlamaları ve küresel bir salgın filmin yaratıcı ekibinin etrafında kapandı.
Önerilen Videolar
Bu makalenin bir parçası Oscar Etkileri – 94. Akademi Ödülleri'nde "En İyi Görsel Efekt" dalında aday gösterilen beş filmin her birine ışık tutan 5 bölümlük bir dizi. Dizi, film yapımcılarının ve efekt ekiplerinin bu filmlerin her birini görsel birer gösteri olarak öne çıkarmak için kullandıkları inanılmaz hileleri araştırıyor.
Dijital Trendler: Oscar adaylığınız için tebrikler! James Bond filmleri genellikle görsel efektleri nedeniyle aday gösterilmiyor, bu yüzden şaşırdınız mı?
Jonathan Fawkner: Teşekkür ederim! Aslında bu bir sürpriz çünkü bu yılın listedeki en gösterişli VFX filmi değil.
Gösterişli görsel efektlere yönelmeyen böyle bir franchise üzerinde çalışmaya gelince, size nasıl bir yön veriliyor?
Genel yaklaşım şuydu: "Lanet filmime görsel efekt koymayın!" ama sonunda şu oldu: "Tamam, o kısım siz olacaksınız [görsel efektler ekibi]. Ve bu sen de olacaksın. Ve yapamayız O, yani bu sen de olacaksın. Ancak bu filmin doğası da buydu: Daima arayı kapatmak. İlk yönetmen [Danny Boyle] ayrıldı ve ardından yeni bir yönetmene gitti. Herkes etrafta koşuşuyordu, çekimleri kadar hızlı da yazıyordu, bu yüzden kaçınılmaz olarak giderek daha fazla iş daha sonra düşünmek üzere bir kenara bırakılıyordu.
Ancak yine de mantra, mümkün olduğu kadar çok şeyi kamera önünde çekmekti. Gerçekten pek çok şey çekiyorlar ve her şeyin nasıl görünmesi gerektiğine dair iyi bir referansa sahip olduğunuzda, işi yapmak çok ama çok daha kolay oluyor. Cary Fukunaga görsel efektli bir film yapmak istemiyordu. Çektiği şeylerde çok detay odaklı, dolayısıyla görsel efektlerde de çok detay odaklı. Ama sandığım kadar çetin bir mücadele değildi bu. Bazı insanlar VFX süreciyle uğraşmayabilir ama o biraz ihtiyatlı olmasına rağmen çok ilgiliydi.
Bond filmlerinde diğer serilerden farklı, benzersiz bir hava var. Sizin tarafınızdaki deneyim diğer franchise'lardan farklı mı?
Öyle olacağını umuyordum ve başlangıçta değildi, ancak son zamanlarda öyle oldu. Açıklayayım: Bu filmin etrafında pek çok sır vardı. Diğer Bond filmlerinden çok daha fazlası. Bu yüzden çok fazla senaryo göremedik ve görsel efekt sağlayıcıları olarak aramızda mesafeli tutulduk. Bir sahnede gizli olay örgüsü noktaları varsa çemberi çok sıkı tuttular. Başlangıçta şöyle hissettim: "Ben de bu işin içindeyim ama pek fazla iletişim kurmuyorlar..." ve bu konuda biraz kararsızdım. Ancak bu işi yapmanın doğası gereği, neler olup bittiğini ve bunların zamanla gerçekleştiğini daha iyi anlamalısınız.
Sonunda günlerimin yarısını onların post prodüksiyon ofisinde, yarısını da Framestore'da geçiriyordum. Charlie [Noble] ve ben, filmi 11 hafta içinde veya her ne olursa olsun kapıdan sokmaya çalışırken post prodüksiyon sorumluluğunu bölüştük. Korkunç derecede kısa bir süreydi. Bu yüzden yan yana çalışıyorduk. […] Kurgu odalarındaydım ve doğrudan filmin editörlerine gidebilmek çok daha iyi bir deneyimdi. Bir sorum olduğunda doğrudan editöre ya da Cary'ye gidebiliyordum çünkü o her zaman yanımdaydı.
Vay. Bu çok daha verimli olmuş olmalı!
Evet, normalde her şeyi yalnızca Charlie hallederdi ama yapılacak çok şey vardı, bu yüzden birlikte ilerledik. Ve ekranınızdan WhatsApp fotoğraflarını çekip doğrudan yönetmene gönderebildiğinizde, bu oldukça faydalıdır.
Framestore, filmin Norveç'in bir gölün yakınındaki uzak, donmuş bir bölgesinde geçen açılış sekansı üzerinde çalıştı. O sahnenin oluşturulmasında neler vardı?
Şubat ayında Norveç'e gittiler ve etrafa bakıp şöyle dediler: "Ooh! Hepsi ürkütücü, ürkütücü ve Cary Fukunaga! İşte istediğimiz bu!" Her yerde sis vardı ve ağaçlar donmuştu, vb. Ama iki ay sonra geri geldiler ve durum aynı görünmüyordu. Nisan ayındaki Norveç, Şubat ayındaki Norveç'ten oldukça farklı görünüyor. Yerde hala kar var. Göl hâlâ donmuş durumda. Ama ağaçlardaki tüm karlar gitti.
Ama yine de Norveç'e gittiler. Aslında otoparkta da çekebilirlerdi çünkü buzları değiştirdik, arka planı değiştirdik… Saati bile değiştirdik. Biz de şöyle dedik: "Tamam, çoğunu değiştirmeliyiz ama hiçbirini değiştirmiş gibi görünemeyiz çünkü Cary'nin istediği coğrafya bu. Bunu her şekilde koruyacağız." Bu yüzden her şeyin CG versiyonunu oluşturduk.
Yani çoğunlukla CG miydi?
İlginç bir şekilde hayır. Bu son atış olmadı. CG versiyonunu oluşturduk ve onunla çalıştık ve yarattığımız çekimdeki tek karede Cary şöyle dedi: "İşte bu! sevdiğim ışık bu!” Hepsinden tek atıştı. Biz de o kareyi aldık ve şöyle dedik: "Eğer bu ışık, çektikleri diğer çekimlerde de mevcut olsaydı, diğer çekimler nasıl olurdu?" Bunu anlamak için CG aydınlatma ortamımızı kullandık. Bu kadar buz miktarına karşı bu parlaklıkla gökyüzünün nasıl görüneceğini ve birlikte çektikleri her bir sahneyi derecelendirmek için bu kareyi kullandık ve hepsinin doğru görünmesini sağladık. Sağ.
Yani tüm ortamı dijital olarak oluşturdunuz, ancak Cary'nin istediği doğru ışık ölçüsünü bulmak için bu CG ortamını kullandınız ve ardından bunu gerçekte filme alınan şeye mi uyguladınız?
Açık olarak. Ve yüksek, geniş bir çekime çıktığımızda, uzak olması gereken atmosfer seviyesini bile biliyorduk, çünkü bunu karşılaştırmak için 40 mil karelik CG ortamları inşa ettik. Referans olarak kullanmak çok çok pahalı bir renderdı ama işe yaradı.
Tamamen CG çekimleri kullandınız mı?
Buzun üzerinde koşarken ve buz çatlarken, tüm güzel çatlakları ve bu camsı yüzeyi görebildiğiniz sırada tam bir CG çekimi yaptık. Gerçek bir buz gölündeydik ama buz kalitesi doğru değildi. O sahneyi de gerçek IMAX kameralarla, kelimenin tam anlamıyla buzun altına girerek su altında çektiler ama ortam oldukça karanlıktı ve yeterince güzel değildi. Yine de bunu yapma zahmetine girdiler. Bu yüzden bitmiş, biraz daha güzelleştirilmiş CG çekimine bakarken buna pek deli olmadılar. Bu gibi konularda öznelliğe yardımcı olan gerçek bir fotoğrafçılık temelleri vardı.
Ekibinizin üzerinde çalıştığı büyük sahnelerden biri, Bond'un eski bir Land Cruiser kullandığı ve üst düzey Land Rover'lar tarafından kovalandığı destansı kovalamacaydı. Bu sekanstaki çalışmanız nasıldı?
O sahne Norveç'te çekildi, İskoçya'da çekildi ve İskoçya'da yağmur yağdığında ve artık çekim yapamadıklarında, onu Salisbury'de çektiler ve kabaca buna uygun bir tepe bulmaya çalıştılar. Yapmamız gereken bunların hepsini bir araya toplamaktı. Daha sonra ortasından da büyük bir parça kestiler, bu da araç yerleşimlerindeki sürekliliğin ve diğer her şeyin temelde ortadan kalktığı anlamına geliyordu.
İşte burada devreye giriyorsunuz.
Kesinlikle. Gidip hepsini vurdular ama bunu yaparken yer çiğnendi. Güzel bir Norveç yamacına benzemek yerine sadece çamurdan ibaretti. Motosikletlerin üzerinden atlayabileceği rampalar ve her türlü şey vardı, orası da onların kestikleri kısımdaydı, o yüzden bunların hepsinden kurtulmak zorundaydık. Sonuçta bunun bizim için anlamı, çok fazla çimi yeniden inşa etmemizdi. Bunun için iyi bir referansımız vardı, ancak yalnızca ilk çekimden itibaren. 19. çekimden sonra pek iyi görünmüyordu. Böylece çimleri yeniden inşa ediyorduk, orada olması gereken izleri ve toprağı ekliyor, diğerlerini kaldırıyor ve sahne için editoryal yönün değiştiği yerleri dolduruyorduk. Bire bir değiştirdiğimiz parçalar vardı, Land Cruiser'ı ihtiyaç duyduğu başka bir yere koyuyorduk ama aynı zamanda bir seferde iki Land Rover veya eskiden bisikletin olduğu yere üç Land Rover da eklenebilir, vb. Açık.
Görünüşe göre üzerinde çalışmanız gereken çok sayıda filme alınmış materyal var ve daha sonra hikayenin nasıl geliştiğine bağlı olarak sürekliliği sağlamak için birçok şeyi bir araya getirmek zorunda kalıyorsunuz. Durum bu mu?
Öyleydi ama Bond'un yöntemi bu: Yapabilecekleri her şeyi çekmeye çok fazla zaman ve enerji harcamak. Ancak referansımız çok fazla olduğu için bundan faydalanan biz olduk. Ve bu onların tam ortasında tam CG çekimler yapmalarını engellemedi. Editoryal olarak her şeyi birbirine bağlamamız gerekiyor. Seyircinin kötü adamlarla aynı anda Bond'un nerede olduğunu bilmesine ihtiyacımız var, bu yüzden muhtemelen üç veya dört tam CG çekim yaptık. tüm bu sekansta, bunu bilemezsiniz, çünkü yine, bunu elimizdeki mevcut görüntülere dayandırdılar. referans.
Örneğin aşağı doğru giden bir Land Rover'da sabit bir kamera olduğunu varsayalım. Salisbury Ovası. Sorun İskoçya'yı değil Salisbury'yi yansıtmasıydı. Yani Land Rover'ı dışarı çıkarıyorsunuz. Ama zemin çamurdu, o yüzden toprağı da çıkarırsın. Ve sonra diyorlar ki, "Bir motosikletin de geçmesini sağlayalım, çünkü bu, bisikleti hikayeye dahil ediyor." Referans materyale dayalı olarak bu da geçerli. Daha sonra editoryal olarak bu seçimleri yaptıklarını ve her şeyi değiştirdiğimizi bile bilemezsiniz.
Ekibiniz başka hangi sahneler üzerinde yoğun bir şekilde çalıştı?
Pekala, bu kovalamacadan kısa bir süre sonra, ormana girdiklerinde, özel efektlerle harika bir geçiş olan büyük bir olay yaşandı, bir Land Rover'ı ters çevirdiler. Bu atış için Daniel, Land Rover'ın nerede olacağına bakarak koşuyor ve ardından tepeden aşağı koşup son bulacağı yere ateş ediyor. İkinci geçişte gerçek Land Rover geçiyor ve onu ters çeviriyorlar. Ancak film çekildiğinde Land Rover havaya kalktı ve ardından hareket kontrol ünitesinin (birden fazla çekimde tam olarak aynı kamera hareketini kopyalamak için bir film yapım aracı) üzerine indi. Yani ilk yarı iyiydi ama ikinci yarı ne oldu? Çok değil.
Bu atış, VFX'in havada ele geçirilmesiyle sonuçlandı. Bir yapay zeka kullandık. sistem ve arabanın bir nokta etrafında dönüp kaymasını, sonra takla atmasını ve ters inmesini, tepeden aşağı kayarak bir ağaca çarpmasını istediğimizi söyledik. Son kısım için referansımız yoktu, dolayısıyla tamamı animasyondu. Bu sahne Bond'un arabayı aşağı çekmesiyle bitiyor ama o noktada hiçbir şeyi filme çekmediler çünkü tam olarak ne yapmak istediklerini anlamamışlardı. "Tamam, peki araba gerçekte neye yaslanıyor?" […] Sonunda çürümüş bir ağaç gövdesine yaslanacağını söylediler, ben de içeri girdim ve bir ağaç gövdesini filme aldım Windsor Büyük Parkı Park halkının izniyle. Parktaki adam bir ağaca tekme atarken bunu iPhone'umla ağır çekimde filme aldım ve filmde olan da bu.
Framestore, filmin açılış başlığı ve silah namlusu sekansı üzerinde çalıştı. Bu unsurlar Bond filmlerinde çok ikoniktir. Bunların filme özgü ama Bond geleneğinde olmasını sağlamak için ne tür rehberlik alıyorsunuz?
Orada çok sayıda Framestore mirası var. O zamandan beri biri hariç hepsini yaptık Altın Göz. Danny Kleinman bunun tasarımcısı ve tüm bunlara büyük miktarda katkısı var. Cary bazı üslup girdileri verdi, ancak bu aslında Danny ve onun üslup seçimleriyle ilgili; filmde hangi anları hayata geçireceği vb. Bu ona bağlı. Ancak iş onu çekmeye geldiğinde tüm ekip işin içine giriyor çünkü bu unsurların çekimi eğlenceli olabiliyor. Ancak bu günlerde politik olarak eskisine göre biraz daha doğrular. [Gülüyor] Aslında o işi yapmak zorunda olmadığım için mutluyum çünkü aynı şarkıyı aylarca tekrar tekrar dinlemek muhtemelen beni deli ederdi.
James Bond'un mirasının bir parçası olduğunuz için tebrikler!
Teşekkür ederim! Ben büyük bir Bond hayranıyım. Bu filmde yer aldığım için çok ama çok memnun oldum. Bu gerçekleşmiş bir tutku, çünkü 20 küsur yıldır bu işi yapıyorum ve Bond her zaman kenardaydı. Ve bunun bu şekilde tanınması bence gerçekten güzel.
68 %
7.3/10
sayfa-13 163m
Tür Macera, Aksiyon, Gerilim
Yıldızlar Daniel Craig, Léa Seydoux, Rami Malek
Yöneten Cary Joji Fukunaga
ÖLMEYE ZAMAN YOK | Nihai ABD Fragmanı
Cary Joji Fukunaga'nın yönettiği, Ölmeye Zaman Yok şu anda isteğe bağlı akış yoluyla mevcuttur.
Bu makalenin bir parçası Oscar Etkileri – 94. Akademi Ödülleri'nde "En İyi Görsel Efekt" dalında aday gösterilen beş filmin her birine ışık tutan 5 bölümlük bir dizi. Dizi, film yapımcılarının ve efekt ekiplerinin bu filmlerin her birini görsel birer gösteri olarak öne çıkarmak için kullandıkları inanılmaz hileleri araştırıyor.
Editörlerin Önerileri
- Şimdiye kadarki en iyi 10 James Bond filmi sıralaması
- Denizanası ve Neon Genesis Evangelion, Jordan Peele'nin Nope filminin görsel efektlerini nasıl şekillendirdi?
- Thanos VFX ekibi The Quarry'nin karakterlerine nasıl hayat verdi (ve sonra onları nasıl öldürdü)
- VFX Spider-Man: No Way Home'un kötü adam ekibini nasıl güçlendirdi?
- Free Guy'ın GTA'dan ilham alan dünyasını görsel efektler nasıl şekillendirdi?
