Bugün çalışan ve Wes Anderson kadar farklı olan veya övülen pek çok film yapımcısı yok. Yazar-yönetmen, son birkaç on yılın en çok beğenilen 10 Amerikan dramını yayınlamakla kalmadı, ama aynı zamanda yavaş yavaş pek çok YouTube parodisine ilham veren ve herkesi dehşete düşüren bir görsel stil geliştirdi. — AI tarafından oluşturulan sahtekarlıklar. Anderson bu hafta 11. uzun metrajlı filmiyle geri dönüyor. Asteroit Şehrive Mayıs ayında Cannes Uluslararası Film Festivali'nde aldığı resepsiyona göre, elinde bir kazanan daha olduğunu söylemek güvenli görünüyor.
İçindekiler
- 11. Köpekler Adası (2018)
- 10. Steve Zissou ile Suda Yaşam (2004)
- 9. Şişe Roketi (1996)
- 8. Fransız Sevkiyatı (2021)
- 7. Rushmore (1998)
- 6. Fantastik Bay Fox (2009)
- 5. Asteroit Şehri (2023)
- 4. Darjeeling Limited (2007)
- 3. Ayın Doğuşu Krallığı (2012)
- 2. Kraliyet Tenenbaumları (2001)
- 1. Büyük Budapeşte Oteli (2014)
Bunu göz önünde bulundurarak, Anderson'ın tüm filmlerini çiğnemek ve sıralamak için yapabileceğimizden biraz daha fazlasını ısırmanın tam zamanı gibi görünüyor.
Asteroit Şehri, en kötüden en iyiye. Yapımcının hangi çabalarının diğerleri kadar iyi olmadığını ve hangilerinin kariyerinin en iyisi olduğunu düşündüğümüzü öğrenmek için okumaya devam edin.Önerilen Videolar
11. Köpekler Adası (2018)
Wes Anderson hiçbir zaman kötü bir film yapmadı ama Köpekler Adası kesinlikle onun en unutulabiliridir. 2009'lara kadar yaptığı stop-motion takibi Fantastik Bay Fox, bu 2018 animasyonlu dram filmi, ara sıra büyüleyici, ancak çoğu zaman cansız bir macera sunuyor. Diğer birçok yönetmenin filmografisinde şöyle bir film Köpekler Adası Anderson'ınki kadar öne çıkmayabilir, ancak yaptığı ve biraz başarısız olan tek filmlerinden biri.
Film sadece görsel olarak Anderson'ınkinden daha az çarpıcı değil. diğer stop-motion komedi, ancak dünyası, karakterleri ve hikayesi, yazar-yönetmen için tipik olandan daha az gerçekleştirilmiş hissettiriyor. Bu nedenlerden dolayı (ve birkaç başka), Köpekler Adası bu listenin sonundaki yerini alıyor.
10. Steve Zissou ile Suda Yaşam (2004)
Sadece Wes Anderson kadar başarılı bir yönetmenin bu kadar iyi bir filmi olabilir. Steve Zissou ile Suda Yaşam filmlerinin sıralı listesinde bu kadar düşük bir yere indi. Onun 2004 takibi Kraliyet Tenenbaumları şimdiye kadar yaptığı görsel olarak en yaratıcı filmlerden biridir ve eksantrik, merkezi belgeselcisidir. oşinograflar, Anderson'ın dünyaya tanıttığı diğer uyumsuzlar kadar büyüleyici. yıl.
Bill Murray ne kadar yaratıcı ve şaşırtıcı olsa da, filmin adını taşıyan rolünde olmasına rağmen, sonuçta onu engelleyen bir avuç şey var. Sudaki Yaşam Cate Blanchett'in destekleyici bir dönüşü de dahil olmak üzere bu listede daha yüksek bir yer kazanmaktan, o ve Anderson'ın muhtemelen umduğu kadar iyi çalışmayan.
9. Şişe Roketi (1996)
Pek çok yönetmen, ilk filmlerinin böyle olmasıyla övünemez. selamlandı Martin Scorsese tarafından on yılın en iyilerinden biri olarak, ancak Wes Anderson yapabilir. Anderson'ın neden ilk uzun metrajlı filmi olduğunu anlamak zor değil. Şişe Roketi, Scorsese gibi bir film yapımcısı üzerinde silinmez bir izlenim bıraktı. Kenarlarda, Anderson'ın diğer filmlerinden herhangi birinden inkar edilemez bir şekilde daha pürüzlü olsa da, Şişe Roketi o kadar bulaşıcı bir şekilde coşkulu bir eser ki, cazibesine ve romantizmine kapılmamak imkansız.
O dönemde dikkat edenlere yüksek sesle ve kesin bir şekilde Anderson'ın izlenmesi gereken bir film yapımcısı olduğunu duyurdu. Vizyona girmesinden yaklaşık 30 yıl sonra, filmin tek gerçek günahı, Anderson'ın kariyerinin geri kalanını mükemmelleştirmek için harcadığı ilk yemek girişimi gibi hissettirmesidir.
8. Fransız Sevkiyatı (2021)
2021'de piyasaya sürüldüğünde, Fransız Sevk eleştirmenler tarafından biraz ılık karşılandı. Büyük ölçüde olumlu eleştiriler toplasa da, çoğu kişi onu yönetmeninin daha yeni filmlerinden bir adım geri olarak nitelendirdi. Piyasaya sürüldüğünden bu yana geçen yıllarda, Fransız Sevkitibarı yalnızca gelişmeye devam etti - ve bunun iyi bir nedeni var. En iyi filmlerinin çoğu kadar odaklanmış ya da derli toplu olmasa da, Anderson'ın sanatı yarı-kutlaması sadece tarihin büyük sanatçılarına değil, aynı zamanda onları destekleyen editörlere ve akıl hocalarına da bir aşk mektubu niteliğinde.
Film, Anderson'ın şimdiye kadar yaptığı görsel olarak en deneysel ve çarpıcı filmlerden biri ve yalnızca bir üçüncü perde aramaya değer. aktörler Jeffrey Wright ve Stephen Park arasındaki duygusal açıdan o kadar savunmasız ve sessizce anlayışlı ki bir nakavt gibi vuran sahne yumruk. Anderson, tüm silindirlere ateş etmese bile nefesinizi kesme yeteneğine sahiptir, ki bu genellikle baştan sona yaptığı gibidir. Fransız Sevk.
7. Rushmore (1998)
Pek çok eleştirmen, Wes Anderson'ı filmden sonra gerçek umut vaat eden bir yönetmen olarak gördü. Şişe Roketi, ama ikinci filmiydi, 1998'ler Rushmore, bu onu gerçekten işine yatırım yapmaya değer bir film yapımcısı olarak ilan etti. Film, Jason'da sessizce acı çeken bir başrol de dahil olmak üzere, Anderson'ın sonraki filmlerinin birçok ayırt edici özelliğini taşıyor. Schwartzman'ın Max Fischer'ı ve Bill Murray'in Herman Blume'unda duygusal olarak mesafeli bir baba figürü, ama ne yapar Rushmore Erken gelişen kahramanının kendini keşfetme yolculuğunu ne kadar gerçekçi bir şekilde keşfettiği, bugüne kadar hala çok etkileyici. Başrol oyuncusu gibi çaresizce havalı olmak isteyen bir film ama Anderson, kendi bilgeliğine göre, bu çaresizliğin izleyicileri altında sessizce zonklayan yaradan uzaklaştırmasına izin vermiyor. Rushmoreönemli yapaylık katmanları.
6. Fantastik Bay Fox (2009)
Anderson'ın Noah Baumbach ile birlikte uyarladığı aynı adlı Roald Dahl çocuk kitabından uyarlanmıştır. Fantastik Bay Fox bir görsel sanatçı olarak yönetmeninin ustaca ifadesidir. Gerçek olamayacak kadar mükemmel görünen sonbahar resimlerinin büyüleyici, sonsuz derecede eğlenceli bir kolajı. Baumbach ve Anderson'ın mükemmel senaryosu ve oyuncu kadrosu tarafından verilen ses performansları sayesinde (George Clooney, Meryl Streep ve Murray, diğerleri arasında), film aynı zamanda Anderson'ın filmlerinden biri olarak da yer alıyor. en komik
Kesinlikle kalpten de yoksun değil. Aksine, Anderson, kendisinden önceki Dahl gibi, garip bir tür taklit edilemez sihir yaratır. Fantastik Bay Fox. Bu listede daha üst sıralarda yer almaması, filmin kendisi hakkında bir yorumdan çok, Anderson'ın çıktısının kalitesinin bir kanıtıdır.
5. Asteroit Şehri (2023)
Kısmen bir bilimkurgu macerası ve kısmen de Broadway'e bir aşk mektubu, Asteroit Şehri Anderson'ın şimdiye kadar yaptığı duygusal ve tematik olarak en opak filmlerden biridir. Aynı zamanda onun en iyilerinden biri. Filmin oyuncu kadrosu, Anderson'ın en sevilen karakterlerinden oluşan geniş bir yelpazeye ve aralarında Scarlett Johansson, Tom Hanks ve Margot Robbie'nin de bulunduğu pek çok hoşgeldin yeni oyuncuya sahip. Asteroit ŞehriAnderson'la yıllardır çalışıyormuş gibi hissettiren benzersiz ritmi ve ton alanı.
1950'lerin şakacı Amerikan estetiğinin sizi inandırmış olabileceği şeylere rağmen, nihayetinde tüm Filmin birçok meta katmanı, ister sanatsal, ister bilimsel, ister bilimsel olsun, keşfin değeri üzerine açık yürekli bir incelemedir. duygusal. Gelecek yıllarda, Asteroit ŞehriBunun gibi listelerdeki yeri pekala biraz değişebilir. Ancak şimdilik, onu Anderson'ın şimdiye kadar yaptığı en iyi ve daha ilginç filmlerden biri olarak adlandırmak güvenli görünüyor.
4. Darjeeling Limited (2007)
Yıllarca, Darjeeling Sınırlı Wes Anderson'ın en kötü filmi olarak kabul edildi. Piyasaya sürülmesinden on altı yıl sonra, nasıl böyle bir itibar kazanabileceği belli değil. sadece değil Darjeeling Sınırlı Anderson'ın tamamen eğlenceli filmlerinden biri (Hindistan'daki merkezi gezisi dikkatinizi çekmekten asla geri kalmıyor), ama aynı zamanda kariyerinin duygusal açıdan en çatışmacı filmlerinden biri. Owen Wilson, Adrien Brody ve Jason Schwartzman'dan aynı derecede ham performansın yer aldığı film, neyin etkileyici bir keşfi. Üç kardeş, çok farklı üç yerde hareket ettikleri - ve hala - hareket ettikleri gerçeğini hesaba katmaya çalıştıklarında gerçekleşebilir. talimatlar.
Film, kolayca Anderson'ın şimdiye kadar bir araya getirdiği en iyi sekanslardan biri olarak kabul edilen uzun süreli bir ikinci perdelik geri dönüş içeriyor. Bunun ötesinde, Anderson, Roman Coppola ve Schwartzman tarafından kaleme alınan senaryosunda birkaç özellik yer alıyor. Anderson'ın bugüne kadar hayata geçirdiği en yürek burkan diyalog satırları ekranda. Açıkçası, Owen Wilson'ın büyük, üçüncü perdelik maskesini düşürmesini gözyaşlarının eşiğine gelmeden atlatmaya çalışan herkesi cesaretlendirirdik.
3. Ayın Doğuşu Krallığı (2012)
Gençlik aşkının bir incelemesi olduğu kadar, gençliğin kaçınılmaz olarak nasıl solup gittiğini de hatırlatıyor. Ayın Doğuşu Krallığı Wes Anderson'ın en eğlenceli ve melankolik filmleri arasında yer almaktadır. Onu takip eden birçok filmden stilistik olarak daha uysal olsa da, bu 2012 kasvetli filmi gerçek hayattaki ortamları, belki de Anderson'ın diğer ortamlarından daha doğal ve otantiktir. çabalar. Sonuç, karakterlerini hemen köşede bekleyen yosunlu, yanık turuncu sonbaharın ipuçlarını içeren altın renkli bir yaz sonu romantizmidir.
Kalabalık bir kadroya sahip olan, Ayın Doğuşu Krallığı iki başrol oyuncusu Kara Hayward ve Jared Gilman'ın asi genç performanslarıyla ayakta kalıyor. Anderson, Frances McDormand, Edward Norton, Tilda Swinton ve Murray. Yine de, filmin tüm oyuncu kadrosu arasında hiç kimse, performansı kariyerinin en iyileri arasında yer alan yalnız, aşık bir polis yüzbaşısı olan Bruce Willis kadar etki bırakmıyor.
2. Kraliyet Tenenbaumları (2001)
olsaydı Rushmore Wes Anderson'ı resmi olarak ana akıma sokan, o zaman Kraliyet Tenenbaumları bu, adını izleyicilerin asla unutamayacağı bir isim yaptı. Bu sevilen 2001 klasiği, oyuncu kadrosu da dahil olmak üzere Anderson'ın film yapımcılığını tanımlayan birçok ayrıntıyı içeriyor. eksantrik karakterler, mükemmel bir şekilde yerleştirilmiş iğne damlalarından oluşan bir seçki ve o kadar özenle oluşturulmuş görüntüler ki neredeyse neredeyse filmin başka türlü duygusal olarak çalkantılı hikayesinden dikkatinizi dağıtın.
Kraliyet Tenenbaumları dır-dir the mükemmel bir wes anderson filmi. Görsel olarak harika, garip bir şekilde komik ve tatlı bir şekilde beklenmedik bir şekilde etkiliyor. Onu takip eden birçok filmin aksine, Kraliyet Tenenbaumları aynı zamanda Anderson'ın tüm ilk çabalarını tanımlayan aynı ham duygu nabzını da içerir. Yıllar geçtikçe, film yapımcısının duygusal ve üslupla ilgili ilgileri her zaman mükemmel bir şekilde gelişmedi, ancak Kraliyet TenenbaumlarıNadir, nesli belirleyen bir sanat eseri yaratmak için bir araya geliyorlar.
1. Büyük Budapeşte Oteli (2014)
Wes Anderson'ın en iyi filmlerinin çoğu, hançer gibi hissettirecek kadar hassas bir şekilde ayarlanmış komedi ve duygusal ritimlere dayanır. Sonuç olarak, onun filmlerini izlemek, ara sıra size tamamen sinsice yaklaşan mizah ve kalp kırıklığı anlarıyla vurulmuş gibi hissettirebilir. Büyük Budapeşte Oteli öyle değil ama Hikayesinin komedi ve trajedi tonları, sizi keskin bir şekilde rafine edilmiş hançerler gibi vurmuyor, okyanus dalgaları, sizi tamamen sarana kadar sürekli olarak üzerinizden yıkıyor. filmin dünyası ve sessiz, melankolik son anlarının, Anderson'ın diğer filmlerinden herhangi bir bölüm veya sahne kadar ağırlıkla inmeyi başardığı 20. yüzyıl hikayesi. filmler.
Büyük Budapeşte Oteli ayrıca, özellikle, filmin merkezi otel konsiyerji olarak Ralph Fiennes'in izniyle gelen, Anderson'ın tüm filmografisinin en iyi ekran performansını içeriyor. Fiennes'in buradaki çalışması aydınlatıcıdan başka bir şey değil. Çoğu izleyicinin daha önce Fiennes'in yapabileceğini düşündüğü şeyi tamamen yeniden tanımlayan bir performans. Filmdeki performansıyla daha fazla takdir görmemiş olması hayal kırıklığı yaratıyor, ama sonuçta pek de önemli değil. Bu haliyle, Fiennes'in performansı, güvenliği sağlayan son parçadır. Büyük Budapeşte OteliAnderson'ın bu noktaya kadar yaptığı en iyi film olarak yerini alıyor.