สำหรับช่างภาพที่มีความคิดสร้างสรรค์และผ่านการฝึกฝนมา การถ่ายภาพผลิตภัณฑ์อาจดูเหมือนเทียบเท่ากับการได้รับปริญญาด้านการทำอาหารเพียงเพื่อพลิกเบอร์เกอร์ในร้านอาหารฟาสต์ฟู้ดเท่านั้น มันไม่ใช่สภาพแวดล้อมที่กระตุ้นได้มากที่สุด และไม่ได้ผลักดันความสามารถของตนให้ถึงขีดจำกัดด้วย
ฌอน ดอร์แกนผู้จัดการรูปภาพสำหรับแบรนด์เสื้อผ้าออนไลน์ในชิคาโก ไม่มีเกลียวบอกว่าเขาเคยได้ยินมาหมดแล้ว
วิดีโอแนะนำ
“ฉันเคยบอกคนอื่นว่าฉันทำงานที่บริษัทเสื้อยืดแห่งนี้” ดอร์แกนกล่าว “และพวกเขาก็แบบว่า ‘โอ้ แย่จังเลย’ เพราะพวกเขาคิดว่ามันน่าเบื่อ”
ที่เกี่ยวข้อง
- วิธีการถ่ายภาพมาโคร
- เคล็ดลับการถ่ายภาพสตรีท: วิธีเพิ่มความดราม่าให้กับภาพของคุณ
แต่ในฐานะใครก็ตามที่เคยซื้อเสื้อเชิ้ต Threadless ตัวใดตัวหนึ่งหรือก้าวเข้าไปในโกดังลายกราฟิตีที่เต็มไปด้วยภาพวาดของเรือแม่ สกินนี่คอร์ป – ซึ่งเป็นแหล่งที่มาของการออกแบบ ช่วยเปิดเผยผลงาน และวางตัวเลือกการพิมพ์ไว้ในมือของชุมชนศิลปิน – รู้อยู่แล้วว่า Threadless ไม่ใช่บริษัทธรรมดา และแผนกถ่ายภาพได้ยกระดับการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ทั่วไปให้เป็นรูปแบบศิลปะในตัวมันเอง และอาจได้รับการยกย่องจากความน่าดึงดูดส่วนใหญ่ของบริษัท
ความจริงที่ว่ายังมีแผนกถ่ายภาพอีกด้วย ซึ่งประกอบด้วย Dorgan, ช่างภาพ/รีทัชเชอร์ Nicole Carlson, ผู้ช่วยถ่ายภาพ Jen Lemasters และ Bandit สุนัขที่ “ไม่มีอะไรจะพูดมากนัก แต่ [มัน] ยอดเยี่ยม” ดอร์แกนกล่าว – เป็นสัญญาณบ่งบอกถึงความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ที่บริษัทได้รับมานับตั้งแต่ก่อตั้งในปี 2000. เมื่อหกปีที่แล้ว Dorgan เป็นช่างภาพประจำทีมงานเพียงคนเดียว
“ตอนที่ฉันเริ่มต้นที่นี่ ตอนที่ฉันคนเดียว อาจมีการออกแบบใหม่ออกเก้าครั้งต่อสัปดาห์” Dorgan อธิบาย “และตอนนี้ก็สามารถเป็นร้อยได้แล้ว นั่นเป็นการเติบโตที่เพิ่มขึ้นอย่างมากของการเปิดตัว...ทุกสัปดาห์จะมีปริมาณเนื้อหามากกว่าที่เราเคยผลิตเมื่อประมาณห้าหรือหกปีที่แล้วถึง 10-20 เท่า”
เรื่องราวที่เริ่มต้นจากชายคนหนึ่งและการชี้แล้วยิงของเขา
ในขณะที่บริษัทกำลังติดตั้ง Canon EOS 5D Mark II และ 7D อยู่สองสามตัว ก่อนที่ Dorgan จะมาถึงและสร้างสรรค์ภาพถ่าย แผนกทั้งหมดเริ่มต้นด้วยการเล็งแล้วยิงง่ายๆ และชายที่สามารถอ้างได้ว่าเป็นพนักงานที่มีอายุยืนยาวที่สุดของ Threadless ที่ เก้าปีครึ่ง
Craig Shimala – ผู้เชี่ยวชาญด้านมัลติมีเดียอย่างเป็นทางการ หรือ “ทูตวัฒนธรรม” อย่างไม่เป็นทางการ – ใช้เวลาส่วนใหญ่ของเขา “บันทึกเรื่องราววัฒนธรรมบริษัททั้งหมดที่กำลังดำเนินอยู่” และแบ่งปันภาพนิ่งและวิดีโอบนแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดีย ชอบ เฟสบุ๊ค, ฟลิคเกอร์, และ เถาวัลย์. เช่นเดียวกับคนอื่นๆ อีกหลายคนที่ Threadless เขาถูกเลี้ยงดูมาเพื่อจุดประสงค์เดียว เติบโตไปพร้อมกับบริษัท ค้นพบสิ่งที่เขารัก และเปลี่ยนมันให้เป็นงานของตัวเอง
“ฉันรู้จัก Jake Nickell ผู้สร้างมาตั้งแต่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 4” Shimala กล่าว “[ในเวลานั้น] ฉันสำเร็จการศึกษาจาก Purdue ด้วยปริญญาด้านการพัฒนามัลติมีเดีย [Threadless] เป็นเพียง Jake และคู่หูของเขา Jacob [DeHart] และพวกเขาต้องการเพียงใครสักคนเพื่อจัดส่งคำสั่งซื้อ ฉันไม่มีอะไรเกิดขึ้นหลังเลิกเรียนดังนั้นฉันจึงทำอย่างนั้น หลายปีที่ผ่านมา Threadless ยังคงดำเนินต่อไป และฉันก็รับงานเพิ่มตลอดเส้นทางนี้ จากนั้นฉันก็ได้ลองเล็งแล้วถ่ายหนึ่งปี และเพิ่งเริ่มบันทึกวิดีโอเกี่ยวกับเรื่องแปลกๆ สุดบ้าระห่ำที่เรากำลังทำอยู่ที่ออฟฟิศ และสิ่งนั้นก็เติบโตขึ้นเรื่อยๆ และจากนั้นก็กลายเป็นงานเต็มเวลาเพื่อบันทึกทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในออฟฟิศ”
Shimala กล่าวว่างานของเขาในการจัดทำเรื่องราวเกี่ยวกับงานเสแสร้งในออฟฟิศนั้นมีสาเหตุมาจากลูกค้า Threadless ที่อยากเห็นสิ่งที่เกิดขึ้นเบื้องหลัง เขาได้รับคำติชมและตระหนักว่าผู้คนชอบที่จะเห็นว่าไม่เพียงแต่วิธีที่ Threadless ดำเนินการถ่ายภาพและลักษณะของเสื้อเชิ้ตเมื่อพิมพ์บนแท่นพิมพ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึง “ยุ่งวุ่นวาย” – วัฒนธรรมของบริษัท ซึ่งขณะนี้รวมไปถึง “วันพฤหัสบดีที่กระหายน้ำ” เมื่อพนักงานเพลิดเพลินกับพิซซ่าและเบียร์ของบริษัทที่ผลิตโดย Finch’s Beer บริษัท. แม้ว่าบริษัทที่ใช้อินเทอร์เน็ตจะได้ยินเรื่องราวที่คล้ายกันเกี่ยวกับความผูกพันในทีมก็ตาม Threadless ได้บันทึกเรื่องราวเหล่านี้ไว้เป็นแนวทางในการสร้างแบรนด์ให้ประสบความสำเร็จ รูปลักษณ์เบื้องหลังเหล่านี้ประสบความสำเร็จอย่างมากจน Shimala ตัดสินใจเปิดตัวบัญชี Instagram ให้กับบริษัท ซึ่งมีผู้ติดตามมากกว่า 220,000 คน
“เราพร้อมที่จะมีความยิ่งใหญ่ บัญชีอินสตาแกรมเช่นกัน” ดอร์แกนกล่าวเสริม “ฉันคิดว่า Craig ทำงานได้ดีมากกับเรื่องนี้ และมีหลายเรื่องแปลกๆ เกิดขึ้นหากบริษัทอื่นพยายามทำ มันคงไม่ง่ายขนาดนั้น มันช่วยสร้างความสนใจ”
กล้อง โมเดล และความสนุกสนาน: สูตรสำเร็จในการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์
หากดูภายนอกแล้ว กระบวนการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์จริงนั้นเป็นเรื่องธรรมดาอย่างที่ใครๆ คาดคิด
“โดยพื้นฐานแล้ว เรามีพื้นที่เล็กๆ ตรงนี้ ซึ่งผู้คนนำตัวอย่างเสื้อยืดและสิ่งอื่นๆ ที่กำลังจะมาถึงมาให้เรา ออกไปในอนาคต” ดอร์แกนอธิบาย โดยชี้ให้เห็นว่าพื้นที่สตูดิโอชั่วคราวด้านหลังชั้น 1 ดูเหมือนพื้นที่สตูดิโอชั่วคราว คลังสินค้า. “และเราดูตารางเวลาและโดยพื้นฐานแล้วตรวจสอบทุกอย่างในระหว่างที่เราดำเนินการ อบไอน้ำเสื้อทั้งหมด และค้นหาผู้คน นางแบบของเสื้อเชิ้ต คอนเซ็ปต์ไม่ว่าการถ่ายภาพจะเป็นเช่นไร ถ่ายภาพ ตัดต่อ แค่นั้นเอง วันต่อวัน."
แต่ความคิดสร้างสรรค์ของแผนกการถ่ายภาพได้ฉายแสงผ่านแนวคิดและขั้นตอนการถ่ายภาพของกระบวนการ โดยเขาได้ทำทุกอย่างตั้งแต่การใช้เครื่องหมอกและไฟสีฟ้าเพื่อสร้างท้องฟ้าที่มีเมฆมาก กำลังก่อสร้าง ควานหา สำหรับ หมอฮู ทั้งหมดนี้เพื่อให้ได้ช็อตสินค้าที่ดีสำหรับเสื้อยืด
“พื้นฐานทั้งหมดของมันคือการใช้องค์ประกอบของการออกแบบบนเสื้อยืดและพยายามทำให้สิ่งนั้นออกมาในชีวิตจริง และทำให้มันเป็นส่วนหนึ่งของการถ่ายภาพ” ดอร์แกนกล่าว
“ภาพถ่ายจำนวนมากสะท้อนถึงศิลปินและการออกแบบ” คาร์ลสันกล่าว ผู้ซึ่งเคยร่วมงานกับช่างภาพเชิงพาณิชย์หลังจากศึกษากราฟิกและกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญด้าน Photoshop กล่าวเสริม “เราได้รับแรงบันดาลใจจากมัน เราพยายามที่จะรับมันและสร้างบางสิ่งรอบตัว”
นอกจากกล้อง Canon แล้ว ช่างภาพไร้เกลียวยังสร้างฉากต่างๆ ของตนเองโดยใช้เลนส์ 17-40 มม. และ 24-70 มม. เป็นประจำ พร้อมด้วยแสงไฟมากมาย เช่น แฟลช Canon 530 และ 580EX, AlienBees และ Calumet Travelites รุ่นเก่า และแสงไฟ ตัวดัดแปลง พวกเขายังใช้โปรเจ็กเตอร์เป็นแหล่งกำเนิดแสงเพื่อให้ได้ขอบแข็งจากแสงมากขึ้น
“เราค่อนข้างหนักหน่วงกับการจัดแสงที่นี่ ซึ่งเป็นความผิดของฉัน เพราะว่าฉันสนใจการจัดแสงมากตั้งแต่แรกเริ่มในการถ่ายภาพ” ดอร์แกนกล่าว “ฉันคิดว่านั่นเป็นวิธีที่ดีในการช่วยให้เราโดดเด่นในแง่ของการสร้างสรรค์ภาพถ่ายผลิตภัณฑ์ที่น่าสนใจ”
อย่างไรก็ตาม Dorgan อธิบายสไตล์ภาพถ่ายผลิตภัณฑ์แบบไร้เกลียวอันเป็นเอกลักษณ์อย่างเรียบง่าย แทนที่จะอธิบายองค์ประกอบทางเทคนิคใดๆ ที่ใช้ในการสร้างภาพ
“ผมคิดว่าพวกเขาสนุก” เขากล่าว “ฉันคิดว่านั่นเป็นคำคุณศัพท์ที่ดี”
ช่างภาพยังมีความสนุกสนานเป็นพิเศษในการทำงานกับ “นางแบบ” ของพวกเขา ซึ่งล้วนเป็นพนักงานไร้เส้นด้ายจากแผนกอื่นๆ และทำให้พวกเขาทำเรื่องไร้สาระ คาร์ลสันกล่าวว่าหนึ่งในความทรงจำที่เธอชื่นชอบที่สุดคือการล้อเลียนโคนัน โอ’ไบรอัน ซึ่งเธอต้องถ่ายภาพผมสีแดงอันโด่งดังของพิธีกรรายการทอล์คโชว์ลงบนเพื่อนร่วมงานสองคนของเธอ Shimala ประมาณการว่าเขาได้โพสต์ภาพเป็นการส่วนตัวไปแล้วเกือบ 700 ภาพ และภาพเหล่านั้นต้องการทุกอย่างจากการมีชาม สปาเก็ตตี้วางบนหัวของเขาและยืนอยู่ข้างนอกในสภาพอากาศ 20 องศาในเสื้อยืดและสวมเสื้อยืดจำนวนมาก แต่งหน้า.
“มันก็ตลกเหมือนกัน เพราะมีคนหยุดฉันบนถนนแล้วพูดว่า 'คุณเป็นนางแบบไร้เกลียวคนนั้นหรือเปล่า'” เขากล่าว “ใช่ นั่นคือฉันเอง แต่ฉันก็ทำมากกว่าแค่สวมเสื้อยืดด้วย
“มันตลกดีที่เห็นว่าการถ่ายภาพมาถึงจุดไหนแล้วเมื่อเทียบกับตอนที่ผมเริ่มถ่ายภาพครั้งแรก เพราะเรามีเวลาเพียงเล็กน้อย เล็งแล้วยิง เราก็แบบว่า 'ยืนอยู่หน้ากำแพงนี้' ถ่ายรูปที่แย่มากแล้วโพสต์เป็น ยิงผลิตภัณฑ์ ตอนนี้มันเหมือนกับว่าเรามีมุมที่แตกต่างกัน ทั้งด้านหน้า ด้านหลัง และด้านข้าง และอื่นๆ อีกมากมาย ดังนั้นมันมาได้ไกลอย่างแน่นอน”
การถ่ายภาพตอนนี้มีตั้งแต่ S ถึง XXL
สำหรับความพยายามในการถ่ายภาพที่กำลังดำเนินอยู่ทั้งหมดภายใน Threadless อาจเป็นเรื่องที่น่าแปลกใจที่นอกเหนือจากการแข่งขันบางรายการที่เป็นพันธมิตรกับ Shutterstock และ Lomography บริษัทเพิ่งจัดการแข่งขันโดยใช้ภาพถ่ายเป็นครั้งแรก (เท่าที่ Shimala จำได้) สำหรับชุมชนในปีที่แล้ว เรียกว่า "Threadless รักการถ่ายภาพ” แต่ถึงแม้ว่ารูปถ่ายของ T จะได้รับความนิยมจากร้านค้าปลีกอย่าง Urban Outfitters แต่มีรูปถ่ายไม่มากนักที่สามารถทำลายกำแพงของชุมชน Threadless และค้นพบหนทางสู่เสื้อผ้าได้
“เมื่อมีคนส่งงานออกแบบ โดยปกติแล้วจะเป็นภาพประกอบหรือ Photoshop หรืองานออกแบบที่ใครบางคนนั่งลงและวาด ในขณะที่ถ้ามีใครสักคนถ่ายรูปและตบมันบนตัว T มันก็จะเสียหายก่อนที่มันจะขึ้นไปด้วยซ้ำ” Shimala อธิบาย “ฉันเดาว่าเป็นเพราะชุมชนส่วนใหญ่เป็นนักวาดภาพประกอบ นักออกแบบกราฟิก และไม่ใช่ช่างภาพ”
และ Dorgan เสริมว่า การออกแบบรูปถ่ายไม่กี่แบบที่ไม่ได้รับเลือก ก็มีไม่มากนักที่ส่งเข้ามาเช่นกัน
“ฉันไม่คิดว่าผู้คนจะรู้จริงๆ ว่าการพิมพ์ภาพถ่ายเป็นทางเลือกหนึ่ง” ชิมาลากล่าว “การประกวดดังกล่าวทำให้เราเห็นได้ว่าด้วยเทคโนโลยีล่าสุด เราสามารถพิมพ์สิ่งที่มีคุณภาพภาพถ่ายบนผ้าได้”
การแข่งขันได้รับความนิยม โดยมีผู้เข้าร่วมเกือบ 900 ราย กล่าวคือการค้นหาและพิมพ์เสื้อยืดรูปถ่ายไม่ใช่เรื่องง่ายเลย ในการเริ่มต้น ต้องใช้ภาพถ่ายที่มีความละเอียดสูง และบางส่วนที่ส่งมา “จะไม่ตัดเพื่อพิมพ์” ชิมาลากล่าว จริงๆ แล้ว Dorgan ส่งภาพถ่ายขาวดำ ซึ่งเป็นภาพสตรีทจากสมัยที่เขาอยู่ในโตเกียว ซึ่งก็ดูเข้าท่า (การแข่งขันเปิดให้ทุกคน รวมทั้งพนักงานด้วย)
“จากสิ่งที่ฉันจำได้ มันยากที่จะพิมพ์เสื้อเชิ้ตตัวนี้เพื่อให้ได้โทนสีเทาที่แตกต่างกัน” เขากล่าว “มันเป็นภาพถ่ายขาวดำที่มีเฉดสีมากมาย พวกเขามีช่วงเวลาที่ยากลำบากและต้องทำ 11 หรือ 12 หน้าจอ”
แต่ Shimala กล่าวว่าความพยายามนั้นคุ้มค่าที่จะขยายความหลากหลายของสิ่งที่บริษัทนำเสนอ และ Dorgan อธิบายว่าการประกวดยังเปิดประตูสำหรับงานครอสโอเวอร์ในชุมชนศิลปะอีกด้วย
“เพื่อให้สอดคล้องกับโมเดล Threadless จึงเป็นอีกช่องทางหนึ่งสำหรับศิลปินในการแบ่งปันแนวคิดของตนที่ไม่ใช่ภาพประกอบ” Shimala กล่าว “แต่ก็มีบางคนถ่ายรูปแล้วทำงานกับรูปนั้นด้วยวิธีใดวิธีหนึ่ง”
“มีการทับซ้อนกันมากมายระหว่างนักออกแบบและช่างภาพเช่นกัน” ดอร์แกนกล่าวเสริม “มีนักออกแบบจำนวนมากที่เริ่มสนใจการถ่ายภาพและนำเสนอสิ่งนั้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของชุดสีที่สร้างสรรค์ของพวกเขา เยี่ยมมาก ผู้คนถ่ายรูปและเพิ่มองค์ประกอบกราฟิกเข้าไปอีก มันน่าสนใจ”
Shimala กล่าวว่าการแข่งขันเป็นสิ่งที่ Threadless น่าจะกลับมาอีกครั้งในปีนี้ แต่ในระหว่างนี้ บริษัทกำลังทำงานภายในเพื่อปรับปรุงการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ขนมปังและเนย นัด ในทางปฏิบัติ Shimala กล่าวว่าเขาหวังว่าจะเพิ่มสถิติโมเดลลงในเว็บไซต์เร็วๆ นี้พร้อมกับ ภาพถ่ายเพื่อให้ผู้ซื้อที่มีศักยภาพมีความคิดที่ดีขึ้นว่าเสื้อเชิ้ตตัวใดตัวหนึ่งจะเข้ากับรูปร่างของพวกเขาได้อย่างไร ประเภท และในขณะที่ Dorgan กล่าวว่าเขาชอบโมเดลความสำเร็จของแผนก เขาก็มองหา Select ของบริษัท line – ไลน์เสื้อผ้าระดับพรีเมียมที่ออกแบบโดยชุมชนที่มีสาขามากกว่าเสื้อยืด – ใน โดยเฉพาะ.
“ฉันคิดว่ายังมีอะไรให้ทดลองอีกมากในอาณาจักรนั้น” ดอร์แกนกล่าว “เรามักจะพยายามชักชวนบางสิ่งขึ้นมา
“เรามีอิสระมากมายที่นี่ เป็นงานที่ไม่ซ้ำใครและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวจริงๆ ในแง่ของการถ่ายภาพ คุณไม่สามารถหนีไปกับบริษัทอื่นได้ แต่มันใช้ได้กับแบรนด์ของเรา มันสมเหตุสมผล”
(ภาพผ่าน Threadless)
คำแนะนำของบรรณาธิการ
- วิธีใช้ไฟอัจฉริยะเพื่อเสริมทักษะการถ่ายภาพของคุณ
- โคโรนาไวรัสทำให้ฉันติดอยู่ในโคลอมเบีย การถ่ายภาพทำให้ฉันมีสติ
- ข่าวการถ่ายภาพ: ฟิลเตอร์ที่พังเหล่านี้เพิ่มเอฟเฟกต์อันแสนหวานในกล้อง
