ทีม FX 'The Shape of Water' สร้าง Merman ที่ดีขึ้นได้อย่างไร

จินตนาการอันมืดมนของ Guillermo del Toro รูปร่างของน้ำ สร้างความประทับใจค่อนข้างมาก - ใคร ๆ ก็สามารถเรียกมันว่า "สาด" ได้ - เมื่อ ตัวอย่างแรกของภาพยนตร์เรื่องนี้ เปิดตัวในช่วงฤดูร้อนปี 2560 และในที่สุดก็เปิดเผยโปรเจ็กต์ลึกลับที่ทำให้ผู้สร้างภาพยนตร์ครอบครองในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา

เรื่องราวเหนือธรรมชาติอารมณ์ฉุนเฉียวที่เล่าเรื่องราวความสัมพันธ์ระหว่างภารโรงผู้โดดเดี่ยวกับสิ่งมีชีวิตรูปร่างคล้ายมนุษย์ในน้ำที่ถูกคุมขังในสถานที่ราชการ รูปร่างของน้ำ ได้รับ ความคิดเห็นที่คลั่งไคล้ จากมืออาชีพ นักวิจารณ์และผู้ชมทั่วไป เหมือนกันเมื่อมัน เริ่มต้นการวิ่งอันจำกัด เมื่อต้นเดือนนี้ นางเอกของเรื่อง แซลลี่ ฮอว์กินส์, คนร้าย ไมเคิล แชนนอนและนักแสดงสิ่งมีชีวิตรุ่นเก๋า ดั๊ก โจนส์ ต่างได้รับการยกย่องอย่างสมควรจากการแสดงของตน ซึ่งเสริมด้วยทีมงานที่มีพรสวรรค์จาก ศิลปินวิชวลเอฟเฟ็กต์ที่ช่วยยกระดับการแสดงภาพของโจนส์เกี่ยวกับนางเงือกลึกลับของภาพยนตร์เรื่องนี้ให้น่าประทับใจ ระดับ.

Guillermo ลงทุนในกระบวนการวิชวลเอฟเฟกต์อย่างที่ไม่เคยมีใครเห็นมาก่อน

กับ รูปร่างของน้ำ เพิ่งได้รับการเสนอชื่อให้เป็นหนึ่งใน 20 ภาพยนตร์ที่อยู่ระหว่างการพิจารณา

สำหรับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในประเภท "เอฟเฟกต์ภาพยอดเยี่ยม" Digital Trends ได้พูดคุยกับ Dennis Berardi ผู้ก่อตั้งและซีอีโอของสตูดิโอเอฟเฟกต์ภาพ นายเอ็กซ์ซึ่งร่วมงานกับเดล โทโรเพื่อสร้างความมหัศจรรย์ของภาพยนตร์ที่น่าอัศจรรย์บนจอแสดงผลในภาพยนตร์เรื่องนี้

หมายเหตุ: พื้นฐานบางประการ สปอยเลอร์ ครอบตัดด้านล่าง หากคุณยังไม่ได้ดูหนังเรื่องนี้คุณต้องยอมรับความเสี่ยงเอง!

เทรนด์ดิจิทัล: คุณเคยร่วมงานกับ Guillermo del Toro ในโครงการภาพยนตร์และโทรทัศน์หลายเรื่องในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เขาเป็นที่รู้จักกันดีว่ามีวิสัยทัศน์ที่มหัศจรรย์มาก แต่ก็มีวิสัยทัศน์เฉพาะเจาะจงมากสำหรับภาพยนตร์แต่ละเรื่องด้วย เห็นได้ชัดว่าคุณสนุกกับกระบวนการทำงานร่วมกับเขา แต่การร่วมงานกับผู้สร้างภาพยนตร์อย่างกิลเลอร์โมถือเป็นความท้าทายหรือไม่?

เดนนิส เบราร์ดี: อย่างแน่นอน. เขาเป็นผู้สร้างภาพยนตร์ระดับปรมาจารย์ นักประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ และเป็นนักเรียนเรื่องการดำรงอยู่ของมนุษย์ วิสัยทัศน์ของเขาไม่ยอมแพ้ และเขาก็ยากที่จะทำให้พอใจ อย่างไรก็ตามเขายังเตรียมคุณให้พร้อมสำหรับความสำเร็จในทุกด้าน เขาช่วยคุณไปพร้อมๆ กัน ในฐานะหัวหน้างานวิชวล เอฟเฟ็กต์ นั่นสำคัญมากสำหรับฉันที่จะมีผู้กำกับที่ต้องการให้เราประสบความสำเร็จ Guillermo ลงทุนในกระบวนการนี้และเราไม่เหมือนใครที่ฉันเคยเห็นมาก่อน

รูปร่างของน้ำ กิลเลอร์โม เดล โตโร

มันเป็นความท้าทายเชิงบวกใช่ไหม?

ใช่ เขาเป็นคนที่ท้าทายดี เขาจะร่างบางอย่างให้คุณโดยที่คุณไม่เข้าใจ เขาจะทำให้ตัวเองพร้อมสำหรับคุณทั้งกลางวันและกลางคืน ใกล้ถึงเส้นตายครั้งใหญ่แล้ว ฉันจะโทรหาเขาแล้วพูดว่า “กิลเลอร์โม ฉันต้องการให้คุณดูอะไรบางอย่าง” หรือ “เราติดขัดอะไรบางอย่าง คุณช่วยมาได้ไหม” แล้วเขาก็ไปถึงที่นั่นภายใน 20 นาที. เขาเป็นคนประเภทนั้น เขาจะให้เราส่งอีเมลถึงเขา และเราจะสนทนากันเป็นชั่วโมงเกี่ยวกับเรื่องนี้ ทุกเรื่องตั้งแต่ฟิสิกส์ไปจนถึงชุดสี เขาไม่ได้อยู่ในหอคอยงาช้าง กำลังออกกฤษฎีกา … ด้วยวิธีนี้ เขาจึงมีความสุขและเป็นแรงบันดาลใจในการทำงานด้วย ฉันจะใช้โอกาสใด ๆ ก็ได้ร่วมงานกับเขา เพราะกับกิลเลอร์โม่ คุณทำหน้าที่ได้ดีที่สุด พระองค์ทรงดึงมันออกมาในตัวคุณ กระบวนการของเขาเรียกร้องมัน

ทีมของคุณมีบทบาทมากน้อยเพียงใดในการพัฒนาและปรับปรุงรูปลักษณ์และการแสดงของสิ่งมีชีวิตเงือกในภาพยนตร์เรื่องนี้ มีการพูดคุยกันบ้างไหมว่าวิชวลเอฟเฟกต์จะกำหนดรูปแบบการออกแบบของเขาได้อย่างไร?

การได้ดูดั๊ก โจนส์และแซลลี่ ฮอว์กินส์ทำงานร่วมกันทุกวันเป็นเรื่องมหัศจรรย์มาก

มีเรื่องไปมามากมาย เพราะในสิ่งมีชีวิตนี้ คุณมีคนนำที่เอลิซา (ฮอว์กินส์) ต้องทำ ตกหลุมรัก — และไม่เพียงเท่านั้น ผู้ชมจะต้องตกหลุมรักเขาด้วยเช่นกัน เขาไม่สามารถเป็นเพียงสัตว์ประหลาดได้ มันไม่ใช่บทบาทเชิงเส้นแบบนั้น เขาเป็นวีรบุรุษ แข็งแกร่ง อ่อนโยน และเต็มไปด้วยจิตวิญญาณ ตั้งแต่แรกเริ่ม Guillermo กล่าวว่า “เรากำลังเล่นกับการออกแบบอยู่ และผมอยากให้คุณแสดงความคิดเห็นบ้าง” ซึ่งเป็นสิ่งที่ดี ฉันมุ่งเน้นไปที่ปัญหาด้านประสิทธิภาพเป็นส่วนใหญ่ กิลเลอร์โมและ [ผู้ออกแบบสัตว์] เชน มาฮานและไมค์ ฮิลล์ให้ความสำคัญกับประเด็นการออกแบบและการสร้างชุดสูทที่ดั๊กสวมมากขึ้น

แง่มุมใดของการออกแบบสิ่งมีชีวิตที่คุณได้รับความคิดเห็นมากที่สุด?

[เดล โทโร] รู้ว่าเราจะต้องทำงานบนใบหน้าให้มาก เพราะดั๊กจะต้องแสดงยางหนาครึ่งนิ้วบนใบหน้าของเขา มันจะไม่ชัดเจนมากนัก เมื่อดั๊กขยับใบหน้าของเขาไปข้างใต้ พื้นผิวของเครื่องสำอางจะไม่ได้รับการตอบสนองแบบเดียวกัน ดังนั้นเราจึงเริ่มคิดถึงเรื่องนั้นตั้งแต่เนิ่นๆ

รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX

สุดท้ายสิ่งที่เราทำคือสแกนใบหน้าของดั๊ก เขาเป็นคู่หูที่ดีในการเรื่องนี้ และพยายามจับภาพสิ่งที่เขาทำภายใต้การแต่งหน้า เราอยากให้สิ่งนั้นเป็นการแสดงพื้นฐานของเรา จากนั้นจึงทำการแมปใหม่ให้เป็นใบหน้าของสิ่งมีชีวิตในเวอร์ชันดิจิทัล ดังนั้นเราจึงสแกนใบหน้าของเขาและมองเขาผ่านสีหน้าต่างๆ เขาจะเล่าให้เราฟังว่าเขาจะทำอะไรในแต่ละฉากและแสดงให้เราดูโดยไม่แต่งหน้า ฉันจึงได้คลังสำนวนที่ยอดเยี่ยมที่เขาสร้างขึ้นเพื่อเรา ในที่สุดเราก็ควบคุมกิลเลอร์โมผ่านระดับการควบคุมที่เราจะมีได้ และเขาก็จะจดบันทึกเกี่ยวกับเรื่องนั้นให้เราทราบ เพราะนั่นเป็นผู้กำกับประเภทที่เขาเป็น เขาต้องการทราบเกี่ยวกับกระบวนการ เขายังยืนกรานที่จะให้ข้อมูลอัลกอริทึมและการควบคุมที่เราใช้ในการสร้างแอนิเมชั่น เขาใส่ใจรายละเอียดจริงๆ

สิ่งที่เราเห็นบนหน้าจอคือการแสดงของดั๊ก โจนส์ มากน้อยเพียงใด และถูกสร้างขึ้นทางดิจิทัลมากน้อยเพียงใด

โดยทั่วไปแล้ว ทุกช็อตในภาพยนตร์เรื่องนี้จะเป็นการผสมผสานระหว่างดั๊ก โจนส์ในชุดสูทและวิชวลเอฟเฟกต์ที่ใช้กับมัน เราจะเริ่มต้นจากดวงตา ทุกครั้งที่คุณเห็นสิ่งมีชีวิต ดวงตาจะเป็นดิจิทัล เพราะดวงตาในการแต่งหน้าคือปลั๊กเรซินที่พอดีกับตัวมัน พวกมันไม่เคลื่อนไหวและไม่มีการควบคุมเซอร์โว แม้ว่าพวกมันจะสวยงาม แต่ก็มีการตกแต่งแบบมุกแบบนี้ แต่เรามักจะต้องเอาพวกมันออกไปเพราะดั๊กมองผ่านพวกมันไม่ได้ ดวงตาจึงถูกสร้างขึ้นด้วยระบบดิจิทัล มีเมมเบรนที่กระตุ้นให้เกิดแสง และการกะพริบตาและการแสดงสีหน้าเล็กๆ น้อยๆ รอบคิ้ว ซึ่งฉันคิดว่าช่วยดึงช่วงเวลาการแสดงออกมาได้มาก

และเราก็ไปจากที่นั่น หากจำเป็นต้องปรับแต่งชุดสูทเนื่องจากมีการมัดรวมกัน เราก็จะแก้ไขปัญหานั้น หรือถ้ามันเป็นการแสดงออกที่ใหญ่กว่ากับสิ่งมีชีวิต เช่น เมื่อเขาถูกทรมาน เราอาจเปลี่ยนใบหน้าให้มากขึ้น และถ้ามันเป็นการแสดงออกที่ยิ่งใหญ่จริงๆ เช่น เวลาที่เขาคำรามใส่แมวในภาพยนตร์ นั่นถือเป็นการแสดงอารมณ์แบบดิจิทัลโดยสิ้นเชิง เราต้องทำให้เหงือกขยับและอ้าปากกว้าง และถึงแม้ว่าดั๊กจะให้พื้นฐานสำหรับการแสดงนั้นแก่เรา แต่เราก็ทำให้มันเกินความจริงไปในทางดิจิทัล

มีฉากใดบ้างกับสิ่งมีชีวิตที่ท้าทายเป็นพิเศษในการทำงาน?

เมื่อเอลิซ่าและไจล์ส (ริชาร์ด เจนกินส์) จับสิ่งมีชีวิตออกจากสถานที่แล้ววางเขาลงในอ่างอาบน้ำในอพาร์ตเมนต์ของ Eliza ในตอนแรกเธอลืมเติมเกลือลงในน้ำ และเขาก็เริ่มหายใจไม่ออก ในช่วงเวลานั้นหลังจากที่เธอใส่เกลือลงไป และเขาเริ่มหายใจหรือสูดน้ำผ่านเหงือก นั่นก็คือสิ่งมีชีวิตในโลกดิจิทัลทั้งหมดที่อยู่ในน้ำ นั่นเป็นหนึ่งในซีเควนซ์ที่ยากขึ้นของเรา

รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX

ดั๊กไม่มีความสามารถในการสูดน้ำผ่านเหงือกของเขา แม้ว่ากิลเลอร์โมจะขอให้เขา [หัวเราะ] แต่เราก็มีดั๊กอยู่ในอ่างอาบน้ำโดยมีน้ำอยู่รอบตัวเขา เราลงเอยด้วยการเปลี่ยนส่วนบนของลำตัวและบริเวณเหงือกของเขา แล้วมุ่งหน้าไปทางดิจิทัล และทำการแสดงภาพน้ำที่ค่อนข้างซับซ้อน โดยจำลองน้ำที่ถูกดูดเข้าไปในเหงือกของเขา น้ำไหลผ่านเหงือกและถูกขับออกมาซ้ำแล้วซ้ำอีก นั่นเป็นช่วงเวลาที่หาได้ยากเมื่อมันเป็นดิจิทัลมากกว่าในทางปฏิบัติ

ดั๊กนำอะไรมากมายมาสู่งานสัตว์ประหลาดของเขาในภาพยนตร์ทุกเรื่องที่เขาแสดงร่วมกับกิลเลอร์โม เดล โตโร แต่มีความโน้มเอียงที่จะนำสัตว์ประหลาดตัวนี้ไปใช้ในรูปแบบดิจิทัลหรือไม่? ดูเหมือนว่างานจับภาพผลงานกำลังได้รับความนิยมอย่างมากในตอนนี้

The Shape of Water เป็นผลงานที่ดีที่สุดบางส่วนที่เราเคยทำมา

ใช่ ภาพยนตร์ส่วนใหญ่มีนักแสดงโมชั่นแคปเจอร์สวมชุดสูทที่สวมหมวก แต่เราไม่ได้ทำแบบนั้นเลย ดั๊กมักจะแสดงต่อต้านแซลลี่โดยจัดองค์ประกอบภาพด้วยกล้องและ [ผู้กำกับภาพ] แสงที่สวยงามของแดน เลาสท์เซน นั่นเป็นสิ่งสำคัญสำหรับกิลเลอร์โม่เสมอ ไม่กี่นาทีเราก็คิดว่าเป็นสิ่งมีชีวิต CG แต่นั่นก็หายไปทันทีที่กิลเลอร์โมตระหนักว่าจะต้องเป็นแซลลี่และดั๊ก เขาเขียนมันให้กับแซลลี่ และเขาก็นึกถึงดั๊กอยู่เสมอ เรารู้ว่ามันจะเป็นความผิดพลาดที่จะมีสิ่งมีชีวิตดิจิทัล

การเข้าฉากทุกวันและดู [ดั๊กและแซลลี่] ทำงานร่วมกันและได้เห็นความสัมพันธ์พัฒนาขึ้น มันมหัศจรรย์มาก หากเราหันไปทางอื่นหรือทำแบบดิจิทัล ฉันคิดว่ามันคงจะรู้สึกเหมือนเป็นเรื่องราวสังเคราะห์และไม่ได้ผลเช่นกัน

ศิลปินวิชวลเอฟเฟกต์มักกล่าวว่าน้ำอาจเป็นองค์ประกอบที่ยากในการทำงานในฉากต่างๆ คุณพบว่าเป็นเช่นนั้นหรือไม่ รูปร่างของน้ำ? น้ำทั้งหมดในภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้กระบวนการนี้ยุ่งยากขึ้นหรือไม่?

มันทำ. มันเป็นหนังที่ยากลำบากที่ต้องอาศัยน้ำ — โดยหลักแล้วอยู่ในระดับปฏิสัมพันธ์ที่เราต้องนำเสนอ ครั้งแรกที่เราพบกับสัตว์ตัวนี้ และสตริคแลนด์ (ไมเคิล แชนนอน) นำมันเข้ามาด้วยแคปซูล ซึ่งเป็นอุปกรณ์คล้ายปอดเหล็ก เอลิซาได้เห็นสิ่งมีชีวิตตัวนี้เป็นครั้งแรก แคปซูลในฉากนั้นเป็นอุปกรณ์ประกอบฉาก มันว่างเปล่าเพื่อให้ผู้คนสามารถเคลื่อนย้ายมันไปรอบๆ และด้านในทั้งหมดของแคปซูล ทั้งน้ำและสิ่งมีชีวิต ก็เป็นภาพเคลื่อนไหวและเรนเดอร์ภาพถ่ายได้สมจริง นั่นรวมถึงการจำลองน้ำในนั้นด้วย

รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX
รูปร่างของหน้าจอ Water FX

นั่นเป็นเรื่องยากจริงๆ เพราะแคปซูลเคลื่อนที่ไปรอบๆ และชนกับสิ่งกีดขวาง และน้ำก็กระเด็นไปรอบๆ โดยมีสิ่งมีชีวิตอยู่ในนั้น [สิ่งมีชีวิต] มีแสงเรืองแสงจากสิ่งมีชีวิต และเขาต้องกระแทกมือไปที่ด้านในของแก้วในขณะที่น้ำกำลังโต้ตอบกับเขา ทั้งหมดนี้เป็นภาพเคลื่อนไหวแบบดิจิทัล ระดับความละเอียดของน้ำในระยะใกล้ที่สุดเท่าที่เคยมีมา โดยมีสิ่งมีชีวิตอยู่ในนั้นและกระเซ็นไปรอบๆ แบบโต้ตอบ นั่นเป็นเรื่องยากพอๆ กับที่จะเกิดขึ้นในโลกของเรา มันง่ายกว่าที่จะทำอะไรบางอย่างที่อยู่ใต้น้ำหรือทั้งหมดบนพื้นผิว แต่น้ำที่กระเด็นไปรอบๆ และบางสิ่งที่ทำให้พื้นผิวแตกและทะลุออกมานั้นเป็นเรื่องยากมาก

สตูดิโอของคุณทำงานด้านโทรทัศน์เป็นจำนวนมาก และได้รับเกียรตินิยมในอุตสาหกรรมด้านวิชวลเอฟเฟกต์ที่คุณสร้างขึ้น ไวกิ้ง, เทพเจ้าอเมริกันและโครงการอื่นๆ การทำงานในโครงการเป็นอย่างไร รูปร่างของน้ำ แตกต่างจากงานโทรทัศน์ของคุณในแง่ของวิธีที่คุณเข้าถึงโปรเจ็กต์และความท้าทายต่างๆ ที่เกิดขึ้นหรือไม่

[ที่ Mr. X] งานของเราครึ่งหนึ่งเป็นงานโทรทัศน์และครึ่งหนึ่งเป็นงานภาพยนตร์ ปีนี้เราทำงานต่อไป โคลน, และ แม่!, และ เกมของมอลลี่, และ รูปร่างของน้ำ — และในเวลาเดียวกันเราก็ทำ ไวกิ้ง และ ความเครียด — และเรากำลังดำเนินการอยู่ เหตุการณ์เลวร้ายต่อเนื่องกัน ตอนนี้. ฉันพบว่าการเล่าเรื่องทางโทรทัศน์และแบบเป็นตอนให้ผลตอบแทนสูง คุณสามารถสำรวจปัญหาและพัฒนาตัวละครได้ และคุณสามารถสำรวจไอเดียต่างๆ ตลอดทั้งซีซันมากกว่า 12 หรือ 13 ชั่วโมงด้วยสายตา ซึ่งคุณไม่สามารถทำได้ในภาพยนตร์

แต่ฉันรู้ว่าเราทำผลงานภาพยนตร์ได้ดีที่สุด มันเป็นเพียงลักษณะของเหตุการณ์ของภาพยนตร์ ขนาดของภาพ และระยะเวลาที่เรามี เรามีเวลา 40 สัปดาห์ในขั้นตอนหลังการถ่ายทำ รูปร่างของน้ำแต่ในโทรทัศน์ ตารางงานหลังการถ่ายทำที่กว้างขวางคือ 10 สัปดาห์ ฉันสนุกกับการพลิกผันและพลังในการเล่าเรื่องเป็นตอน เพราะคุณจะเคลื่อนไหวอยู่เสมอ แต่ฉันก็เช่นกัน สนุกกับการสละเวลาในการโฟกัสและสร้างภาพเมื่อเวลาผ่านไป และปล่อยให้ภาพเหล่านั้นพัฒนาไปในระยะเวลานานขึ้น ระยะเวลา. ฉันไม่แน่ใจว่าอันไหนคุ้มค่ากว่ากัน ฉันเพิ่งรู้ว่าด้วย รูปร่างของน้ำนี่เป็นงานที่ดีที่สุดที่เราเคยทำมา

รูปร่างของน้ำ ขณะนี้มีจำนวนจำกัดในโรงภาพยนตร์ทั่วประเทศ

คำแนะนำของบรรณาธิการ

  • ตัวอย่าง Pinocchio ของ Guillermo del Toro นำเสนอเรื่องราวคลาสสิกในรูปแบบใหม่
  • Netflix เปิดตัวทีเซอร์ของ Pinocchio ของ Guillermo del Toro
  • Nightmare Alley ของ Guillermo del Toro ได้รับตัวอย่างแรกที่น่ากลัว

หมวดหมู่

ล่าสุด

ทีเซอร์ Hateful Eight ของ Quentin Tarantino ที่จะปรากฏตัวร่วมกับ Sin City

ทีเซอร์ Hateful Eight ของ Quentin Tarantino ที่จะปรากฏตัวร่วมกับ Sin City

อันเดรีย ราฟฟิน / Shutterstock.comตำนานอันแปลกป...

Jesse Eisenberg พูดถึงการจัดการประวัติของ Lex Luthor

Jesse Eisenberg พูดถึงการจัดการประวัติของ Lex Luthor

เราได้รับการปฏิบัติต่อทุกประเภท การอัปเดตที่เกี...