รักเขาหรือเกลียดเขา ไม่มีการปฏิเสธที่ Baz Luhrmann มี สไตล์ และการแต่งตัวสวยจนเกินไป และภาพยนตร์ของเขาก็มักจะสะท้อนถึงสิ่งนั้น ผู้กำกับชาวออสเตรเลียคนนี้มีชื่อเสียงโด่งดังในช่วงต้นทศวรรษ 1990 ก่อนที่จะสร้างชื่อให้กับตัวเองด้วยการนำผลงานของวิลเลียม เชคสเปียร์มาใช้อย่างมีสไตล์ โรมิโอ+จูเลียต. ปัจจุบัน 30 ปีหลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์เรื่องแรกของเขา เลอร์มานน์ก็กลับมาพร้อมกับภาพยนตร์ชีวประวัติทางดนตรี เอลวิสนำแสดงโดยออสติน บัตเลอร์ และทอม แฮงค์ส
สารบัญ
- เดอะเกรทแกสบี้ (2013) – 48%
- ออสเตรเลีย (2551) – 54%
- โรมิโอ + จูเลียต ของวิลเลียม เชคสเปียร์ (1996) – 73%
- มูแลงรูจ! (2001) – 76%
- เอลวิส (2022) – 80%
- ห้องบอลรูมอย่างเคร่งครัด (1992) – 89%
เลอร์มานน์ ผู้กำกับยุคใหม่ (ถ้ามี) ก็คือผู้กำกับที่ไม่ซ้ำใครอย่างแท้จริง ภาพยนตร์ของเขามักจะได้รับคำชมจากนักวิจารณ์ — ลองดูของเขาโดยย่อ มะเขือเทศเน่า โปรไฟล์จะทำให้ชัดเจนยิ่งขึ้น อย่างไรก็ตาม มีความรักมากมายเกี่ยวกับภาพยนตร์ของเขา ซึ่งรวมถึงแต่ไม่จำกัดเพียงความรักในงานฝีมือของเขาอย่างแน่วแน่และไม่สะทกสะท้าน อันที่จริง ความรู้สึกอ่อนไหวของบาซ เลอร์มานน์อาจไม่เหมาะกับรสนิยมของทุกคน แต่งานของเขาคือการสูดอากาศบริสุทธิ์ในภูมิทัศน์ภาพยนตร์ที่เป็นเนื้อเดียวกันมากขึ้น
วิดีโอแนะนำ
เดอะเกรทแกสบี้ (2013) – 48%
เอฟ นวนิยายสำคัญของสก็อตต์ ฟิตซ์เจอรัลด์เกี่ยวกับความมั่งคั่ง สิทธิพิเศษ ความทะเยอทะยาน และความหลงใหลมีชีวิตขึ้นมาอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน ต้องขอบคุณจิตใจอันเป็นเอกลักษณ์ของเลอร์มันน์ นำแสดงโดยลีโอนาโด ดิคาปริโอในบทบาทอันทรงเกียรติ รักเธอสุดที่รัก ติดตามนักเขียน Nick Carraway ที่ดิ้นรน และความหลงใหลในเพื่อนบ้านผู้ร่ำรวยอย่าง เจย์ แกตสบี้ ผู้ลึกลับ นักแสดงของภาพยนตร์เรื่องนี้ยังรวมถึงโทบีย์ แม็กไกวร์, แครีย์ มัลลิแกน, โจเอล เอ็ดเกอร์ตัน, อิสลา ฟิชเชอร์ และเอลิซาเบธ เดบิคกี้
รักเธอสุดที่รัก มีสไตล์มากกว่าเนื้อหา แต่ Luhrmann ยังคงประสบความสำเร็จในการนำโศกนาฏกรรมของ Gatsby มาสู่ชีวิตผ่านการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างดนตรีและภาพที่น่าจดจำ ดิคาปริโอทำคะแนนได้ถึง 11 คะแนนกับ Gatsby โดยทุ่ม “กีฬาเก่า” มากกว่าที่ใครๆ ควรจะพูดถึงในชีวิต นับประสาอะไรกับการดูภาพยนตร์ความยาวสองชั่วโมงเลย ถึงกระนั้นก็ตาม รักเธอสุดที่รัก เป็นปรากฏการณ์ทางภาพที่ดึงดูดใจผู้ชมและนำชีวิตใหม่มาสู่ความคลาสสิกเหนือกาลเวลา
ออสเตรเลีย (2551) – 54%
นำแสดงโดยนิโคล คิดแมน และฮิวจ์ แจ็คแมน ออสเตรเลีย ติดตามเรื่องราวของหญิงสาวชาวอังกฤษผู้สูงศักดิ์และคนขับรถชาวออสเตรเลียที่ออกเดินทางด้วยการต้อนวัวข้ามชนบทห่างไกล ภาพยนตร์เรื่องนี้อยู่และตายไปพร้อมกับคิดแมนและแจ็คแมน และถึงแม้เคมีของทั้งสองจะเข้ากันได้ดีพอ แต่ก็ยังไม่เพียงพอที่จะปิดผนึกเรื่องราวความรักอันยิ่งใหญ่ของภาพยนตร์เรื่องนี้
นอกจากจะเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ไม่กี่เรื่องที่แจ็คแมนได้ใช้สำเนียงพื้นเมืองของเขาแล้ว ออสเตรเลีย ส่วนใหญ่จะลืมได้ มันเป็นสัตว์ร้ายแห่งภาพยนตร์ที่มีการเปลี่ยนโทนสีตั้งแต่เงอะงะไปจนถึงการสั่นคลอนโดยสิ้นเชิงและนำเสนอหนึ่งใน การแสดงที่น่าเชื่อถือน้อยกว่าของ Kidman. เหนือสิ่งอื่นใด, ออสเตรเลีย ทำบาปที่เลวร้ายที่สุด: มันน่าเบื่อ และเมื่อพิจารณาว่ามีบาซ เลอร์มานน์เป็นผู้กำกับ ความผิดพลาดนั้นกลับกลายเป็นเรื่องร้ายแรงยิ่งขึ้น
โรมิโอ + จูเลียต ของวิลเลียม เชคสเปียร์ (1996) – 73%
ย้อนกลับไปเมื่อลีโอนาร์โด ดิคาปริโอยังเป็นหนุ่มใจเต้นแรง เลอร์มันน์ใช้เสน่ห์ของเขาอย่างเต็มที่โดยคัดเลือกเขามาเป็นโรมิโอที่ถึงวาระในเวอร์ชัน Gen X-ified ใหม่ของ โรมิโอและจูเลียต. ร่วมแสดงโดยแคลร์ เดนส์ผู้เบิกตากว้าง (จากเธอสดๆ ร้อนๆ) ชีวิตที่เรียกว่าของฉัน ความสำเร็จ), โรมิโอ+จูเลียต คือเช็คสเปียร์โดยบาซ เลอร์มันน์ กล่าวอีกนัยหนึ่งมันเยี่ยมมาก
ภาษาของอลิซาเบธฟังดูสดใหม่และงุ่มง่ามเล็กน้อยสำหรับริมฝีปากของนักแสดงรุ่นเยาว์ แต่นั่นเป็นเพียงการเสริมความมุ่งมั่นของภาพยนตร์เรื่องนี้ต่อแนวทางความเป็นวัยรุ่นเท่านั้น เมื่อประกอบกับฉากที่ได้รับการปรับปรุงและเคมีที่เข้ากันอย่างปฏิเสธไม่ได้ของดิคาปริโอและเดนส์ โรมิโอ+จูเลียต กลายเป็นผลงานที่คู่ควรจากการดัดแปลงบทละครของเช็คสเปียร์นับไม่ถ้วน
มูแลงรูจ! (2001) – 76%
ภาพยนตร์ที่ "ดีที่สุด" ของ Luhrmann อาจเป็นได้ มูแลงรูจ! ติดตามนักเขียนอายุน้อยและไม่มีประสบการณ์ที่ตกหลุมรักโสเภณีในกรุงปารีสเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ยวน แม็คเกรเกอร์และนิโคล คิดแมนก้าวเข้าสู่สปอตไลต์โดยรับบทเป็นคู่รักดารา ในขณะที่จอห์น เลกุยซาโมและจิม บรอดเบนท์รับบทสมทบที่น่าจดจำ
มูแลงรูจ! ทำให้คิดแมนติดอันดับ A-list ทำให้เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ ภาพยนตร์เรื่องนี้โรแมนติกสุดขั้ว โดยมีการออกแบบงานสร้างที่เย้ายวนใจและเพลงประกอบภาพยนตร์ที่นำเพลงฮิตในยุค 80 และ 90 มาสู่ปารีสในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ มีเพียงคนคิดแบบเลอร์มานน์เท่านั้นที่สามารถผสมผสานสไตล์และเนื้อหาเข้าด้วยกันได้ และผลลัพธ์ที่ได้ก็คือภาพยนตร์ที่ไม่ซ้ำใครที่ยืนหยัดเหนือกาลเวลา
เอลวิส (2022) – 80%
ความพยายามล่าสุดของ Luhrmann ทำให้ Austin Butler อดีตเด็กดิสนีย์กลายเป็นที่สนใจ โดยเลือกเขาให้เป็นหนึ่งในไอดอลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของวัฒนธรรมป๊อป เอลวิส ติดตามตัวละครชื่อเรื่องตลอดหลายทศวรรษ ติดตามการมีชื่อเสียงและความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนของเขากับผู้จัดการทอม ปาร์คเกอร์และภรรยาในอนาคต พริสซิลลา
เอลวิส เป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในยุคของ Luhrmann ยกระดับจากบทบาทการสร้างดาราของบัตเลอร์และนำเสนอการแสดงกอนโซอย่างแท้จริงโดยทอม แฮงค์ส พ่อของอเมริกา ที่สำคัญที่สุด เช่นเดียวกับภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของ Luhrmann เอลวิส ไม่สอดคล้องกับแบบแผนพื้นฐานของแนวเพลง ภาพยนตร์เรื่องนี้ฉายแสงเจิดจ้าพอๆ กับไอคอนที่อยู่ตรงกลาง ท้าทายให้ผู้ชมละสายตาจากไป แม้ว่าจะเป็นเพียงชั่วครู่ก็ตาม ไม่ค่อยมีการผสมผสานระหว่างผู้กำกับและเรื่องได้ดีไปกว่ากัน
ห้องบอลรูมอย่างเคร่งครัด (1992) – 89%
ภาพยนตร์เปิดตัวของ Luhrmann ยังคงเป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของเขา อย่างน้อยก็อ้างอิงจาก Rotten Tomatoes ภาพยนตร์เรื่องนี้ติดตามนักเต้นมืออาชีพที่มีการแสดงตลกแหวกแนวทำให้เขาถูกเพื่อนร่วมงานดูถูก หลังจากจับคู่กับสาวเท้าซ้ายในท้องถิ่น โปรไฟล์ของทั้งคู่ก็โด่งดังขึ้นระหว่างเส้นทางสู่การแข่งขันชิงแชมป์ระดับประเทศ
ห้องบอลรูมอย่างเคร่งครัด เป็นหนังโรแมนติกคอมเมดี้คลาสสิก คู่รักคู่กลางเป็นที่รัก การเดินทางของพวกเขาเข้าถึงได้ และภาพยนตร์รอบตัวพวกเขาก็สนุกสนาน ห้องบอลรูมอย่างเคร่งครัด เริ่มแสดงสัญญาณของความรู้สึกอ่อนไหวในเครื่องหมายการค้าของ Luhrmann: การเล่าเรื่องแบบไดนามิก งานกล้องที่สร้างสรรค์ การใช้ดนตรีที่ยอดเยี่ยม และเพียงแค่สัมผัสบรรยากาศแคมป์ปิ้ง
คำแนะนำของบรรณาธิการ
- ภาพยนตร์ The Purge ทั้งหมด จัดอันดับจากแย่ที่สุดไปหาดีที่สุด
- ภาพยนตร์สยองขวัญ Scream ทั้งหมด จัดอันดับจากแย่ที่สุดไปหาดีที่สุด
- ตัวอย่างภาพยนตร์ Super Bowl ประจำปี 2023 ที่ดีที่สุด ติดอันดับ
- 10 อันดับภาพยนตร์แอ็คชั่นที่ดีที่สุดที่เคยสร้างมา
- 7 อันดับภาพยนตร์สยองขวัญในห้องโดยสารที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา