หลังจากผ่านไป 25 ปี เรื่องราวของ Adobe Premiere Pro เพิ่งเริ่มต้นเท่านั้น

ผู้สร้างภาพยนตร์ฮอลลีวูดแบ่งปันว่าทำไมพวกเขาถึงใช้ Adobe Premiere Pro | อะโดบี ครีเอทีฟ คลาวด์

ปีนี้ถือเป็นวันครบรอบ 25 ปีของ Adobe Premiere ซึ่งเป็นซอฟต์แวร์ตัดต่อวิดีโอสำหรับนักถ่ายวิดีโอ เหมือนกับที่ Photoshop สำหรับช่างภาพ อะโดบีเชิญ Digital Trends ย้อนดูประวัติความเป็นมาของโครงการ เผยการเดินทาง – บางครั้งก็เป็นวิวัฒนาการ และบางครั้งก็เป็นการปฏิวัติ ซึ่งทำให้ Premiere (ปัจจุบันคือ Premiere Pro) เป็นเช่นนี้ วันนี้.

“ผู้ใช้วิดีโอในปัจจุบันไม่สามารถตัดต่อได้อีกต่อไป...คุณต้องมีทักษะที่กว้างขึ้น”

เนื่องจากระบบการแก้ไขแบบไม่เชิงเส้น (NLE) จากบริษัทยักษ์ใหญ่หลายรายยังคงพัฒนาต่อไป อะโดบียังคงมั่นใจว่าสิ่งที่ทำให้ Premiere แตกต่างไปจากอดีต ยังคงเป็นผู้สร้างความแตกต่างที่สำคัญในอนาคต: การสนับสนุนสากลสำหรับรูปแบบสื่อที่แตกต่างกันและการบูรณาการอย่างราบรื่นกับ Adobe Creative Cloud อื่น ๆ การใช้งาน

เราได้พูดคุยกับ Bill Roberts จาก Adobe ผู้อำนวยการอาวุโสฝ่ายการจัดการผลิตภัณฑ์วิดีโอ และ Dave Helmly ผู้จัดการอาวุโสของ วิดีโอและเสียงระดับมืออาชีพและประสบการณ์ 26 ปีของ Premiere (ใช่ เขาทำงานกับ Premiere ก่อน Adobe ได้รับมัน) Helmly แบ่งปันประสบการณ์ตั้งแต่สมัยแรกๆ ใน

โพสต์บล็อก กล่าวถึงวันครบรอบรอบปฐมทัศน์ (เขียนโดย Roberts): “ฉันจำได้ว่านอนอยู่บนพื้นห้องนั่งเล่น ตัดต่อวิดีโอด้วยแล็ปท็อป PowerBook [Apple] ของฉัน ซึ่งเป็นสิ่งที่เคยเป็นไปไม่ได้มาก่อน Premiere เป็นโปรแกรมแก้ไขแบบไม่เชิงเส้นราคาประหยัดตัวแรกที่ทุกคนสามารถใช้ได้”

ขั้นตอนแรก

ย้อนกลับไปในช่วงต้นทศวรรษ 1990 รอบปฐมทัศน์ดูแตกต่างไปจากที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน แต่มีองค์ประกอบพื้นฐานทั้งหมดเพื่อให้ผู้ใช้สามารถตัดและตัดวิดีโอและเพิ่มเพลงประกอบได้ ตามมาตรฐานสมัยใหม่ Premiere (และระบบนิเวศทั้งหมดของเทคโนโลยีวิดีโอดิจิทัล) นั้นมีข้อจำกัดอย่างน่าหัวเราะ “ในปี 1991 ความละเอียดสูงสุดที่เราสามารถรองรับได้คือ 160 x 120 [พิกเซล]” เฮล์มลีบอกกับ Digital Trends

25 ปี Adobe Premiere Pro Future 227 1
25 ปี Adobe Premiere Pro Future 1 0

อะโดบีพรีเมียร์ 1.0

แต่เช่นเดียวกับวันแห่งชะตากรรมของสองพี่น้องไรท์ที่คิตตี้ ฮอว์ก ก้าวแรกของรอบปฐมทัศน์จะมีผลกระทบในวงกว้าง แม้ว่าอาจจะไม่ปฏิวัติวงการมากเท่ากับการบินด้วยเครื่องยนต์ แต่มันก็จะนำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงในภาพยนตร์และ อุตสาหกรรมวิดีโอที่เปลี่ยนแปลงวิธีการหลังการผลิตไปอย่างสิ้นเชิง ทั้งในระดับมือสมัครเล่นและระดับมืออาชีพ ระดับ

ดังที่ Roberts อธิบายไว้ ในช่วงแรกๆ ของการผลิตวิดีโอ ระบบตัดต่อประกอบด้วยฮาร์ดแวร์ที่ออกแบบตามความต้องการพร้อมซอฟต์แวร์ที่สร้างขึ้นตามวัตถุประสงค์ “หนึ่งในความแตกต่างก็คือ Premiere ถูกสร้างขึ้นมาเป็นสถาปัตยกรรมแบบซอฟต์แวร์เท่านั้น” เขากล่าว

“ในปี 1991 ความละเอียดสูงสุดที่เราสามารถรองรับได้คือ 160 x 120”

แม้ว่าแนวทางนี้อาจดูเหมือนชัดเจนในปัจจุบัน แต่นั่นไม่ได้เป็นเช่นนั้นเมื่อ 25 ปีที่แล้วอย่างแน่นอน Premiere สัญญาว่าจะตัดต่อวิดีโอด้วยคอมพิวเตอร์ส่วนบุคคลที่ทรงพลังก่อนที่คอมพิวเตอร์ที่บ้านส่วนใหญ่จะมีพลังในการประมวลผลหรือหน่วยความจำที่จะจัดการงานได้ (ด้วยเหตุนี้จึงมีความละเอียดที่จำกัดมาก)

ในช่วงปลายศตวรรษ สิ่งต่างๆ คลี่คลายลงเล็กน้อยด้วยการเพิ่มขึ้นของมาตรฐาน DV ที่เปิดตัวในปี 1995 และได้รับความนิยมในระดับผู้บริโภคในรูปแบบของเทป MiniDV DV เป็นรูปแบบดิจิทัลที่ใช้งานได้จริงในยุคที่มีความคมชัดมาตรฐาน และรูปแบบ HDV ที่ได้รับการดัดแปลงได้เริ่มนำมาใช้ในรูปแบบความละเอียดสูงตั้งแต่ปี 2003 แน่นอนว่ารูปแบบเทปทั้งหมดก็ล้าสมัยไปในไม่ช้า เนื่องจากสื่อโซลิดสเตตราคาถูกกลายเป็นบรรทัดฐาน และมาตรฐาน SD ที่มีอายุ 30 ปีขึ้นไปก็หายไปในที่สุดเมื่อชุด HDTV ดีขึ้นและราคาถูกลง

ฉายรอบปฐมทัศน์ในยุคดิจิทัล

การเปลี่ยนไปใช้ HD ไม่ได้ราบรื่นสำหรับทุกคน แต่แนวทางเฉพาะซอฟต์แวร์ของ Premiere ทำให้ง่ายขึ้น โปรแกรมได้จัดการไฟล์ตัวกลางดิจิทัลที่ความละเอียด 2K (ประมาณเท่ากับ Full HD) แล้วเพื่อทำงานกับการสแกนฟิล์ม “ตามประวัติศาสตร์แล้ว ระบบใดก็ตามที่ถูกสร้างขึ้นนั้นสร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับ SD แต่ในช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อนั้น คนฉลาดกำลังคิดถึงการแก้ปัญหา” Roberts กล่าว “ความเป็นอิสระในการแก้ปัญหามีความสำคัญมากขึ้น นั่นเป็นหนึ่งในข้อพิจารณาสำคัญที่ช่วยพรีเมียร์”

เมื่ออุตสาหกรรมต่อมาเริ่มเคลื่อนไปในทิศทางของ 4เค, Adobe ก็พร้อมแล้ว “HD และ HDV เป็นการซ้อมใหญ่เพื่อทำให้สิ่งนี้ถูกต้อง” เฮล์มลีกล่าว “จากมุมมองของอุตสาหกรรม มันไม่มีอะไรจะราบรื่นไปกว่านี้แล้ว”

อะโดบี พรีเมียร์ โปร ซีซี

อะโดบี พรีเมียร์ โปร ซีซี

Roberts กล่าวเสริมว่า “เมื่อแพลตฟอร์มถึงขีดความสามารถที่ CPU และกราฟิกของโฮสต์สามารถรองรับความละเอียดสูงได้ เราก็อยู่ในตำแหน่งที่ดีมาก มันเป็นเพียงกรณีของการอัปเดตซอฟต์แวร์เพื่อรองรับรูปแบบเหล่านี้ทั้งหมด”

การจัดการรูปแบบ “ทั้งหมดนี้” หมายถึงแนวทางของ Premiere Pro ที่ไม่คำนึงถึงรูปแบบ ดังที่ Helmly กล่าวไว้ “อุตสาหกรรมมักมองว่า Premiere เป็นสิ่งที่สามารถเปิดวิดีโอได้ตลอดเวลา แม้กระทั่งทุกวันนี้ เราสามารถแก้ไขได้ด้วยความละเอียด 8K” นี่เป็นองค์ประกอบสำคัญของเอกลักษณ์ของ Premiere และเป็นวิธีหนึ่งในการเพิ่มมูลค่าให้กับผู้ตัดต่อ ตั้งแต่กล้องถ่ายภาพยนตร์ราคา 40,000 ดอลลาร์ไปจนถึงสมาร์ทโฟน นักตัดต่อสามารถใส่ฟุตเทจลงใน Premiere Pro ได้ตลอดเวลาและเริ่มต้นใช้งานได้เลย

“อุตสาหกรรมมักมองว่า Premiere เป็นสิ่งที่สามารถเปิดวิดีโอได้ตลอดเวลา”

คุณสมบัติพาดหัวอื่น ๆ ของ Premiere Pro คือ Dynamic Link ก้าวไปอีกขั้นด้วยการอนุญาตให้แชร์คลิปและองค์ประกอบระหว่างแอพ Adobe นักตัดต่อสามารถสลับไปมาระหว่าง Premiere Pro และ After Effects ได้อย่างราบรื่นโดยไม่ต้องเรนเดอร์คลิป เป็นต้น สิ่งนี้นำไปสู่ขั้นตอนการทำงานกลับไปกลับมาแบบไม่ทำลายระหว่างการแก้ไขและเอฟเฟกต์พิเศษ ขณะเดียวกันก็ขจัดความจำเป็นในการคัดลอกสื่อที่ซ้ำซ้อน

“การแบ่งปันข้อมูลวิดีโอระหว่างสองโปรแกรมนั้นไม่สำคัญ แต่มีคุณค่ามากสำหรับลูกค้า” โรเบิร์ตส์กล่าว “สิ่งนี้ถือเป็นจุดเด่นของความพยายามของ Adobe ในทศวรรษที่ผ่านมา” ไดนามิกลิงก์ยังมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการรักษาความได้เปรียบทางการแข่งขันของ Premiere Pro ในอนาคต

“ขั้นตอนการทำงานจะสำคัญกว่าผลิตภัณฑ์ใดผลิตภัณฑ์หนึ่ง” Roberts กล่าวต่อ “ผู้ใช้วิดีโอในปัจจุบันไม่สามารถแก้ไขได้อีกต่อไป เนื่องจากอุตสาหกรรมนี้กลายเป็นอุตสาหกรรมที่ปัจจัยพื้นฐานหายากน้อยลง คุณจึงต้องมีทักษะที่กว้างขึ้น”

อนาคตเป็นเสมือน

สำหรับผู้ใช้อย่างน้อยจำนวนเล็กน้อย ชุดทักษะที่กว้างขึ้นนั้นได้รวมการผลิตเนื้อหาที่ดื่มด่ำในความเป็นจริงเสมือนไว้แล้ว ยังคงเป็นสาขาใหม่ที่งาน VR ส่วนใหญ่ที่ดำเนินการอยู่สามารถติดป้ายกำกับว่าเป็นการทดลองได้ สิ่งนี้ไม่ได้หยุด Adobe จากการทำงานร่วมกับผู้สร้างเพื่อหาวิธีการสนับสนุนที่ดีที่สุดในรอบปฐมทัศน์ มือโปร.

แม้ว่าเราจะไม่ได้รับรายละเอียดที่ชัดเจนเกี่ยวกับแผนการในอนาคตของ Adobe สำหรับ VR แต่ Helmly ก็ได้ระบุประเด็นที่ต้องให้ความสำคัญบางประการ “ฉันคิดว่าคุณจะเห็นเราขยายเรื่องนี้ออกไป มีส่วนต่างๆ เช่น เสียง ที่ต้องให้ความสนใจมากกว่านี้” เขากล่าวว่าสิ่งที่ Adobe ถูกถามบ่อยที่สุดเกี่ยวกับ VR คือการต่อเชื่อม – กระบวนการรวมมุมวิดีโอสองมุมขึ้นไปให้เป็นภาพพาโนรามาแบบ 360 องศา แต่เขาเชื่อว่าในไม่ช้านี้จะกลายเป็นเรื่องในอดีตไปแล้ว ในที่สุด กล้อง VR และแท่นขุดเจาะทั้งหมดจะทำการต่อภาพโดยอัตโนมัติ ซึ่งเป็นวิธีที่กล้อง 360 ของผู้บริโภคจัดการในปัจจุบัน

ไม่ว่าอนาคตจะเป็นอย่างไร อะโดบียังคงมุ่งเน้นไปที่หลักการชี้นำในการทำให้งานที่ซับซ้อนง่ายขึ้น โดยจะเพิ่มคุณสมบัติต่างๆ ต่อไปในขณะที่ขจัดปัญหา ปรับปรุงขั้นตอนการทำงานสำหรับผู้ที่ทำงานข้ามสาขาวิชา และรับประกันว่าในอีก 25 ปีข้างหน้าจะราบรื่นยิ่งกว่าครั้งก่อนๆ

คำแนะนำของบรรณาธิการ

  • Productions คือ 'ศูนย์บัญชาการ' ใหม่สำหรับโปรเจ็กต์ใน Adobe Premiere Pro
  • วิดีโอเปลี่ยนจากจอไวด์สกรีนเป็นแนวตั้งอย่างรวดเร็วด้วย A.I. ใหม่ของ Adobe Premiere Pro
  • Adobe Premiere Rush อนุญาตให้ผู้ใช้ Android แก้ไขวิดีโอโดยไม่ต้องใช้แล็ปท็อป

หมวดหมู่

ล่าสุด

อะไรทำให้บาร์เซโลนาเป็นหนึ่งในเมืองที่ฉลาดที่สุดในโลก?

อะไรทำให้บาร์เซโลนาเป็นหนึ่งในเมืองที่ฉลาดที่สุดในโลก?

เมืองของคุณเป็นใบ้ ถนนที่เป็นหลุมเป็นบ่อ มิเตอร...

เวิร์คช็อปสุดสัปดาห์: วิธีสร้างตู้บรรทุกเบียร์จากไม้พาเลทแบบ DIY

เวิร์คช็อปสุดสัปดาห์: วิธีสร้างตู้บรรทุกเบียร์จากไม้พาเลทแบบ DIY

หากคุณเพียงแค่ เข้าสู่งานไม้ผู้ให้บริการเบียร์ไ...