บทสัมภาษณ์ 'สิ่งที่เหลืออยู่ของ Edith Finch': Giant Sparrow เกี่ยวกับการเล่าเรื่องและความตาย

ที่เพิ่งออกใหม่ สิ่งที่เหลืออยู่ของ Edith Finch เป็นเรื่องราวที่น่าทึ่งหรือเรื่องสั้นชุดหนึ่งจริงๆ โดยพื้นฐานแล้วมันเป็นกวีนิพนธ์แห่งความตาย

ขณะที่ผู้เล่นสำรวจบ้านของครอบครัว Finch และควบคุมสมาชิกคนสุดท้ายที่รอดชีวิตอย่าง Edith พวกเขาค้นพบเรื่องราวการตายของญาติพี่น้องของเธอแต่ละคนย้อนกลับไปในช่วงต้นทศวรรษ 1900 นกฟินช์มีชื่อเสียงในเรื่องโชคร้าย และบางคนรวมทั้งสมาชิกในครอบครัวด้วย เชื่อว่าพวกเขาถูกสาป เรื่องราวของ Edith พัฒนาขึ้นจากการสำรวจห้องนอนที่ปิดสนิทของสมาชิกในครอบครัวของเธอ ซึ่งแต่ละห้องเป็นแคปซูลเวลาของตัวละคร ซึ่งเป็นภาพบุคคลที่ครอบครองห้องนอนนั้น

ภายในแต่ละห้องมีสิ่งประดิษฐ์ที่กระตุ้นให้เกิดช่วงเวลาโต้ตอบสั้นๆ ซึ่งเป็นบทความสั้นที่สามารถเล่นได้จากมุมมองของบุคคลนั้นในช่วงเวลาที่พวกเขาเสียชีวิต เรื่องราวของคาลวิน ปู่ของอีดิธที่เสียชีวิตตั้งแต่ยังเป็นเด็กในช่วงทศวรรษ 1960 มีผู้เล่นที่พยายามจะสวิงให้สูงขึ้นไปอีกบนชุดสวิง ในเรื่องราวของมอลลี่ ทวดของอีดิธที่เสียชีวิตในยุค 40 ผู้เล่นแปลงร่างเป็นสัตว์ต่างๆ ขณะที่มอลลี่จินตนาการว่าตัวเองกำลังสำรวจโลกในฐานะแมวหรือนกฮูกเพื่อค้นหาอาหาร

เกมดังกล่าวโดยผู้พัฒนา Giant Sparrow ได้ถูกนำมาวางร่วมกับชื่อต่างๆ เช่น กลับบ้าน หรือ เรียนคุณเอสเธอร์ ทั้งในบทวิจารณ์และความเห็นโดยรอบ เกมเหล่านั้นและ Edith Finch มีความคล้ายคลึงกันมาก: อีดิธ ฟินช์ และ กลับบ้าน เป็นทั้งเกมมุมมองบุคคลที่หนึ่งเกี่ยวกับการสำรวจบ้านร้างและการค้นหาสิ่งที่เกิดขึ้นกับผู้คนที่อาศัยอยู่ที่นั่น เป็นต้น แต่สิ่งที่ทำให้ Edith Finch โดดเด่นจาก "เกมจำลองการเดิน" อื่นๆ หรือเกมที่เน้นการเล่าเรื่องในขณะที่ผู้เล่นเคลื่อนที่ไปรอบๆ พื้นที่เกมก็คือ อีดิธ ฟินช์ ไม่ได้เริ่มต้นด้วยเรื่องราวของมัน ประสบการณ์แต่ละอย่างเริ่มต้นด้วยช่วงเวลาที่เล่นได้ ซึ่งทุกสิ่งทุกอย่างก็พัฒนาขึ้นไปด้วย

“เราไม่ได้สนใจในการเล่าเรื่องเป็นหลัก” Ian Dallas ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์บอกกับ Digital Trends “เราไม่มีจุดเริ่มต้น ตรงกลาง และจุดสิ้นสุด และตัวละครที่ชัดเจนมากเหล่านี้คือสิ่งที่ขับเคลื่อนเครื่องยนต์ สิ่งเหล่านี้จะเกิดขึ้นในภายหลัง ดังนั้นจึงมีความยืดหยุ่นมากกว่ามาก ฉันคิดว่าสิ่งที่เราสนใจจริงๆ คือการสำรวจช่วงเวลา เช่น การค้นหาบางสิ่งบางอย่าง ในกรณีนี้ สิ่งที่เหลืออยู่ของ Edith Finchมีความรู้สึกถึงบางสิ่งที่สวยงามมากไปพร้อมๆ กัน แต่ก็รู้สึกไม่มั่นคงเล็กน้อยเช่นกัน และเมื่อเราพบบางสิ่งที่ให้ความรู้สึกเช่นนั้น โดยย้อนกลับไปหาเรื่องราวที่เพียงพอที่จะใส่บริบทลงไป และฉันคิดว่าสำหรับเราแล้ว เรื่องราวเป็นเรื่องของการกำหนดอารมณ์มากกว่าเหตุการณ์หลัก”

นั่นไม่ได้หมายความว่าเกม ไม่ เน้นเรื่องราว แต่เป็นปริศนาที่น่าสนใจที่ถูกมองว่าเป็นเรื่องที่เรื่องราวเป็นจุดสนใจหลัก อะไรทำให้ อีดิธ ฟินช์ ความสำเร็จตลอดทั้งเกมคือการมุ่งเน้นไปที่การผสมผสานองค์ประกอบต่างๆ เช่น เรื่องราว เกมเพลย์ ดนตรี และการกำกับศิลป์ เพื่อสร้างประสบการณ์เฉพาะในแต่ละบทความ เรื่องราวที่บอกเล่านั้นขึ้นอยู่กับอารมณ์ความรู้สึกที่เกิดขึ้นในช่วงเวลานั้น อย่างที่วิดีโอเกมเท่านั้นสามารถทำได้

“ตอนนี้เราอยู่ในจุดที่แปลกในวิดีโอเกมที่คุณสามารถมีเกมที่ผู้คนมองว่าเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับเนื้อเรื่องเป็นหลัก เมื่อเทียบกับสิ่งอื่นใดที่ มันอาจจะเกี่ยวกับและเราไม่ได้อยู่ในจุดที่คุณสามารถมีเกมที่น่าสนใจมากและเกมที่น่าสนใจน้อยกว่า” ดัลลัส พูดว่า. “มันยังดูเป็นขาวดำมากขึ้นอีกหน่อยสำหรับผู้คน ฉันไม่รู้ แค่มีเรื่องราวที่สอดคล้องกัน ผู้คนก็อยากเห็นเกมของคุณเป็นเกม เกี่ยวกับ เรื่องราว. มันเหมือนกับหนึ่งใน 'เกมเนื้อเรื่อง' พวกนั้น ไม่สิ เราแค่มีเรื่องราวที่ดีในแบบที่คุณคาดหวังได้ว่าจะมีเพลงที่ดี มันเป็นเพียงส่วนหนึ่งของการสร้างประสบการณ์ครั้งสุดท้าย”

ที่ อีดิธ ฟินช์ กำลังเล่าเรื่องโดยไม่สร้างเรื่องราว จุดสนใจหลักยังใช้ให้เกิดประโยชน์อีกด้วย ช่วยให้ Giant Sparrow สามารถตัดแต่งบทความสั้นแต่ละเรื่องเพื่อให้บรรลุเป้าหมายโดยไม่ต้องจมอยู่กับรายละเอียดและโครงเรื่อง เกมมักจะจบด้วยการเล่าเรื่องเพียงเล็กน้อย เพียงพอที่จะทำให้ผู้เล่นได้รับบริบทและความรู้สึกของตัวละครในขณะที่พวกเขาย้ายจากห้องหนึ่งไปอีกห้องหนึ่ง สิ่งที่สำคัญที่สุดไม่ใช่รายละเอียดของโครงเรื่อง เพราะไม่มีอยู่จริง แต่ละห้องพูดถึงเสียงสะท้อนทางอารมณ์ของบุคคลและสิ่งที่พวกเขาต้องเผชิญ

สำหรับเรื่องหนึ่ง นั่นคือการเสียชีวิตของเกรกอรี เด็กน้อย ดัลลัสบรรยายว่าการตัดต่ออย่างมีวิจารณญาณนำเรื่องราวมารวมกันได้อย่างไร ในเกม ฉากดังกล่าวเล่นจากมุมมองของ Gregory ในขณะที่เขาดูของเล่นของเขาว่ายน้ำในอ่างอาบน้ำที่ประสานกันอย่างน่าทึ่ง ในเบื้องหลังของที่เกิดเหตุ เคย์ แม่ของเกรกอรี รับสายโทรศัพท์จากแซม พ่อของเขา เพื่อแย่งชิงความสัมพันธ์ที่พังทลายของทั้งคู่

สิ่งประดิษฐ์ที่เป็นจุดเริ่มต้นของเรื่องราวคือสัญญาหย่าร้างของแซมและเคย์ โดยที่แซมเขียนถึงอดีตภรรยาของเขาเกี่ยวกับการสูญเสียเกรกอรี

“สิ่งที่เรามองหาคือบริบทจริงๆ และการเขียนเรื่องราวของเกรกอรีในหน้าสุดท้ายของสัญญาหย่าก็เป็นเพียงสิ่งเดียวที่เราต้องพูดเกี่ยวกับเรื่องนั้น” ดัลลาสกล่าว “การลงรายละเอียดไม่มีประโยชน์ใดๆ เลย และจริงๆ แล้ว เราพยายามหาจุดที่เราทำได้ แนะนำโดยไม่ต้องลงรายละเอียดมากนัก เพื่อที่ในฐานะผู้เล่น คุณจะสงสัยว่าอะไรนำไปสู่สิ่งนี้หรือ ที่."

อันตรายแห่งจินตนาการ

สำหรับนกฟินช์ที่ถูกสาปหลายตัว จินตนาการที่เกินจริงของพวกเขาคือสิ่งที่นำไปสู่ความตายในที่สุด คาลวินจินตนาการว่ากำลังบินออกจากชิงช้า อ่างอาบน้ำที่เติมน้ำอย่างช้าๆ ของเบบี้ เกรกอรี กลายเป็นสถานที่สำหรับวางของเล่นของเขา ในการแสดง และความมากมายในชีวิตของลูอิสทำให้เขาต้องยุติมันลงหากเขาไม่สามารถอยู่ในโลกแฟนตาซีที่เขาสร้างขึ้นเองได้ ฝันกลางวัน การเสียชีวิตบางส่วนเกิดขึ้นโดยบังเอิญ ในขณะที่บางรายอาจถูกมองว่าเป็นการฆ่าตัวตาย ถือเป็นเรื่องที่น่าสนใจสำหรับวิดีโอเกม ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของสื่อที่สร้างขึ้นเกี่ยวกับการหลบหนี - ที่จะมีเรื่องราวมากมายเกี่ยวกับผู้คนที่สูญเสียตัวเองและชีวิตของพวกเขา ในการหลบหนีส่วนตัวของพวกเขาเอง

โดยเฉพาะเรื่องราวของลูอิสอาจถูกมองว่าเป็นการแสดงความคิดเห็นเรื่องการหลบหนี มันเริ่มต้นด้วยผู้เล่นที่ทำงานของ Lewis ที่โรงงานบรรจุกระป๋องในท้องถิ่น โดยใช้เวลาหลายชั่วโมงในการตัดหัวปลาโดยใช้ ส่วนควบคุมเพื่อคว้าแต่ละอัน เลื่อนมันไปยังอุปกรณ์ที่มีลักษณะคล้ายกิโยติน หั่นมันแล้วโยนมันลงบนสายพานลำเลียง เข็มขัด. ลูอิสค่อยๆ เริ่มฝันกลางวันถึงสิ่งที่น่าสนใจกว่านั้น และภาพซ้อนทับของเกมที่มีลักษณะคล้าย "เซลด้า" ก็ปรากฏขึ้นเหนือขอบเขตการมองเห็นของเขา ผู้เล่นควบคุมทั้งตัวละครและเขาวงกตและมือหั่นปลาของลูอิสไปพร้อมๆ กัน โดยแบ่งความสนใจของพวกเขาออก จินตนาการเริ่มครอบงำความเป็นจริงอย่างช้าๆ

“เราไม่ได้ตั้งใจที่จะสร้างเกมเกี่ยวกับจินตนาการ แต่หลังจากที่เราทำเรื่องราวได้ไม่กี่เรื่องและเปลี่ยนจากต้นแบบไปสู่การสร้างมัน เหมือนการเขียนเรื่องราวจริงๆ และเมื่อพิจารณาว่าสิ่งเหล่านี้จะทำงานอย่างไร เราจึงพิจารณาสิ่งที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดทั้งสำหรับเราและสำหรับผู้เล่น และส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับ จินตนาการ. โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับอันตรายของจินตนาการ” ดัลลัสอธิบาย “และผมคิดว่าในกรณีของนกฟินช์ มีคำถามที่ต้องถามคือ จะดีกว่าไหมที่จะมีชีวิตที่ยืนยาวและน่าสนใจน้อยลง? ฉันไม่คิดว่าจะมีคำตอบสำหรับเรื่องนั้น แต่ผู้คนเลือกที่จะขีดเส้นนั้นในชีวิตของตนเอง

“มันไม่มีคำตอบ เราสร้างตัวละครที่อยู่ในสถานการณ์เหล่านี้ พยายามหาทางแก้ปัญหาด้วยตัวเอง จากนั้นเราก็สำรวจว่ามันจะออกมาเป็นอย่างไร แต่ไม่ใช่ว่าเรามีใบสั่งยาสำหรับมัน เราแค่พูดว่า โอ้ นี่เป็นสถานการณ์ที่น่าสนใจที่เราอยากจะสำรวจ”

มองความตายให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น

อีดิธ ฟินช์ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นเกมที่น่าเศร้า เรื่องราวของมันไม่ได้เกี่ยวกับจุดจบของครอบครัวฟินช์ที่มักจะจบลงก่อนวัยอันควร แต่ยังพูดถึงวิธีที่ผู้ที่ยังคงรับมือกับความสูญเสียอีกด้วย Edie ย่าทวของ Edith เฉลิมฉลองเรื่องราวของครอบครัวของเธอและรำลึกถึงเรื่องราวต่างๆ ในครอบครัวด้วยภาพวาด Sam ลูกชายของเธอ กลายเป็นช่างภาพทางทะเลและสงคราม พื้นบ้านของเขามีห้องนอนสำหรับเด็กซึ่งเขาสนับสนุนให้ลูก ๆ ออกกำลังกายและฝึกฝน เรื่องราวของเขาที่เขาพาดอว์น ลูกสาววัยรุ่นออกไปล่าสัตว์ มีแง่มุมเกี่ยวกับการเอาชีวิตรอดและการพึ่งพาตนเอง แซมพยายามต่อสู้กับคำสาปของครอบครัวฟินช์ แนวทางของดอว์นในวัยผู้ใหญ่ของเธอคือการวิ่งหนีจากมัน

แม้ว่าความตายแต่ละครั้งจะน่าเศร้า อีดิธ ฟินช์ ไม่ได้หมายความว่าเป็นประสบการณ์ที่น่าหดหู่โดยสิ้นเชิง ดังที่ดัลลัสกล่าวไว้ เกมดังกล่าวยังคำนึงถึงความสวยงามในช่วงเวลาเหล่านั้นด้วย การเสียชีวิตบางกรณีเป็นเรื่องน่าเศร้า แต่บางกรณีไม่ได้เป็นเช่นนั้นจริงๆ มันเป็นการพิจารณาประสบการณ์ของมนุษย์อย่างละเอียดถี่ถ้วน

ดัลลัสกล่าวว่าในขณะที่เขาและนกกระจอกยักษ์มีความหวัง อีดิธ ฟินช์ จะกระตุ้นให้ผู้เล่นคิดเกี่ยวกับความตายและความตายในรูปแบบที่แตกต่างจากที่พวกเขาคิด การทำงานในเกมไม่ได้เปลี่ยนมุมมองของเขาเกี่ยวกับเรื่องนี้จริงๆ

“ฉันใช้เวลาทั้งชีวิตในการคิดถึงความตายโดยทั่วไป โดยที่ฉันไม่รู้ว่าเกมนี้ได้เปลี่ยนแปลงมันไปมากขนาดนั้น” เขากล่าว “เหมือนกับว่าฉันสร้างเกมเกี่ยวกับความตายเพราะมันเป็นสิ่งที่ฉันหมกมุ่นอยู่กับมันอยู่แล้ว ความไร้สาระพื้นฐานที่ว่าเรื่องทั้งหมดนี้กำลังจะจบลงในไม่ช้า และผู้คนมากมายดูเหมือน — พวกเขาใช้ชีวิตราวกับว่าพวกเขาไม่รู้ตัว นั่นเป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจอยู่เสมอ …คุณเพิ่งมาถึงจุดที่คุณตระหนักได้ว่าคุณจะไม่มีวันเข้าใจมัน และสร้างสันติกับสิ่งนั้น แต่มันก็ยังคงเป็นหัวข้อที่น่าสนใจสำหรับการคิด ดังนั้นฉันไม่รู้ว่ามันเปลี่ยนความคิดของฉันจริงๆ แต่ฉันหวังว่าจะไม่ถูกรายล้อมไปด้วยความตายค่อนข้างหนาแน่น”

บางทีส่วนที่น่าสนใจที่สุดของ อีดิธ ฟินช์การมองดูความตายคือคำสาปไม่สามารถหลบหนีได้ แต่ก็ไม่จำเป็นต้องเป็นคำสาปเช่นกัน ในขณะที่เกมพา Edith ไปสู่การสำรวจประวัติศาสตร์และมรดกของเธอ แน่นอนว่าการยอมรับว่าความตายนั้นเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้

แต่นั่นไม่ได้ทำให้ชีวิตสิ้นหวัง ในขณะที่ทุกๆเรื่องราวเข้ามา สิ่งที่เหลืออยู่ของ Edith Finch จบลงด้วยความตาย เกมจบลงในอีกทางหนึ่ง — ด้วยการเกิด

คำแนะนำของบรรณาธิการ

• ทุกอย่างจะประกาศในงาน Annapurna Interactive Showcase 2022