การเสียดสี การโค่นล้ม และโซนิคเดอะเฮดจ์ฮ็อก

เมื่อไร โซนิคเดอะเฮดจ์ฮ็อก 2 เร่งเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ในเดือนเมษายน เปิดตัวบ็อกซ์ออฟฟิศ 71 ล้านเหรียญ หมายความว่าทำลายสถิติการเปิดตัวสุดสัปดาห์ที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมาสำหรับการดัดแปลงวิดีโอเกม หากตั๋วโรงละครโดยเฉลี่ยอยู่ที่ การวิจัยล่าสุดแนะนำมูลค่า 9.57 ดอลลาร์ นั่นหมายความว่ามีผู้คนประมาณ 7.4 ล้านคนเข้าแถวเพื่อดูมาสคอตของ Sega ในภาคต่อ ถึงต้นฉบับปี 2020 ของเขา

ไม่อาจเข้าใจได้ว่าตัวเลขเหล่านั้นน่าประทับใจแค่ไหน แต่ เจตต์ (ชื่อบนหน้าจอของเขา ไม่ใช่ชื่อจริงของเขา) ผู้ใช้ YouTube วัย 24 ปีจากแคลิฟอร์เนียอาจมีฮอลลีวูดเพียงคนเดียว แม้ว่าจะมีทรัพยากรที่ไม่มีที่สิ้นสุดก็ตาม

ในขณะที่ โซนิค 2 มีงบประมาณการผลิตในภูมิภาค 100 ล้านดอลลาร์ (และอีกส่วนหนึ่งสำหรับต้นทุนการตลาด) Jehtt's ซีรีส์เรื่องสั้นเฮฮาและไม่ได้รับอนุญาตโดยสิ้นเชิงซึ่งนำแสดงโดยบลูเม่นแห่งเซก้าซึ่งใช้งบประมาณไม่มากได้พิสูจน์แล้วว่าได้รับความนิยมอย่างมากใน อินเทอร์เน็ต. ด้วยการนำคัตซีน Sonic ในเกมมาใช้ใหม่ และการพากย์บทใหม่ที่น่าขบขันอย่างชาญฉลาด Jehtt ได้สร้างสรรค์ คอลเลกชันผลงานชิ้นเอกของเถื่อนความยาวหนึ่งนาทีที่แสดงความคิดเห็นอย่างไม่สุภาพเกี่ยวกับแง่มุมที่แปลกประหลาดของออนไลน์ วัฒนธรรม.

“ฉันไม่รู้ว่านั่นคือสิ่งที่ฉันจะพูดอยู่ในหัวหรือเปล่า แต่ 'ความไร้สาระของวัฒนธรรมอินเทอร์เน็ต' คือ จริงๆ แล้วเป็นพื้นฐานที่ดีทีเดียวในการคิดถึงเนื้อหาของฉันที่ล้อเลียน” Jehtt กล่าวกับ Digital เทรนด์

สูตรชนะ

ในวิดีโอทั่วไปรายการหนึ่ง Sonic and Tails lambast echidna-buddy Knuckles for ซื้อ NFT จากบุคคลที่ฟังดูน่าสงสัยเหมือนดร.เอ้กแมนผู้ชั่วร้าย (“ฉันซื้อ NFT ของ Master Emerald เพื่อพิสูจน์ว่าฉันเป็นเจ้าของมัน” “ไอ้หัวกะโหลก! NFT นั้นไม่ใช่ Master Emerald มันเป็นเพียงไฮเปอร์ลิงก์ไปยัง JPEG ของ Master Emerald”) ซึ่งมีผู้ดู 2.2 ล้านครั้ง

ในอีกทางหนึ่ง Sonic และ Shadow คู่แข่งที่หงุดหงิดทะเลาะวิวาทกัน วิธีที่ถูกต้องในการออกเสียง GIF — ด้วยเสียง G หรือ J (“ตั้งชื่อหนึ่งคำที่ขึ้นต้นด้วย 'G' ออกเสียงว่า 'J.'” “Gentrification” “ยิงน่าจะคิดอย่างนั้น ฉันเพิ่งไปซานฟรานซิสโก”) อันนี้มียอดดูถึง 6 ล้านครั้ง

Jehtt ซึ่งถามว่าชื่อจริงของเขาไม่ปรากฏในบทความนี้ เริ่มโพสต์วิดีโอบน YouTube เมื่อยังเป็นวัยรุ่น อย่างไรก็ตาม จนกระทั่งถึงช่วงล็อกดาวน์ช่วงโควิด เขาจึงสะดุดกับสูตรชัยชนะของเขา ในช่วงเวลานั้น สมาชิกคนหนึ่งของชุมชน Sonic ออนไลน์ชื่อ SPEEPSHighway ได้โพสต์ม็อดชื่อ the โซนิคผจญภัย ผู้สร้างมีม. ทำให้ผู้ใช้สามารถสร้างฉากคัตซีนของตัวเองสำหรับเกม Sega Dreamcast ปี 1998 ได้ โซนิคผจญภัย. พวกเขาไม่เพียงแค่สามารถป้อนข้อความของตัวเองเพื่อให้ปรากฏในคำบรรยายของเกมเท่านั้น แต่ยังสามารถทำได้อีกด้วย แสดง "การควบคุมขั้นสูงสุด" เหนือองค์ประกอบอื่นๆ ของฉากคัตซีน เช่น ตำแหน่งกล้องและเครื่องเล่น ภาพเคลื่อนไหว Jehtt ไปแข่งขันแล้ว

ในปีนี้เพียงปีเดียว วิดีโอ Sonic ของเขามียอดดูทั้งหมด 67.4 ล้านครั้ง ในวันที่ดีที่สุดของเขาคือวันที่ 23 เมษายน 2022 มีผู้ชมประมาณ 3.4 ล้านคนดูกางเกงขาสั้นรายการหนึ่งของเขา เพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาจนถึงปัจจุบันมีชื่อว่า “พี่ชายคุณกำลังจีบน้องสาวของฉันเหรอ?” มียอดเข้าชม 14 ล้านครั้ง ทีแอล; เวอร์ชั่น DR? ผู้คนชื่นชอบสิ่งของของเขามากจริงๆ

“ผม [เริ่มแรก] พยายามสร้างกรอบความคิดด้วยการจินตนาการ เช่น สนามฟุตบอลที่เต็มไปด้วยผู้คน” เขากล่าว “แล้วฉันก็ตระหนักว่านั่นไม่เพียงพอที่จะจินตนาการว่าผู้คนนับล้านจะมีหน้าตาเป็นอย่างไร ฉันจึงจินตนาการถึงจำนวนประชากรในเมืองที่ฉันอาศัยอยู่ จากนั้นฉันก็ตระหนักว่าฉันไม่สามารถเห็นภาพประชากรทั้งหมดของเมืองที่ฉันอาศัยอยู่ได้ ฉันไม่มีทางจินตนาการถึงตัวเลขเช่นล้านในแบบที่สมองมนุษย์ของฉันสามารถเข้าใจได้อย่างเต็มที่ ฉันพยายามที่จะไม่ทำร้ายตัวเองด้วยการคิดมากเกินไป”

ไม่มีอะไรใหม่ภายใต้ดวงอาทิตย์

ผลงานที่สร้างสรรค์โดยแฟนๆ อย่างไม่เป็นทางการเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมกี๊กมายาวนาน บ่อยครั้งการแสดงออกถึงความกระตือรือร้นของแฟนๆ เหล่านี้แสดงออกมาอย่างจริงจัง บ่อยครั้งที่พวกมันถูกโค่นล้ม ซึ่งเป็นแนวโน้มที่ย้อนกลับไปอย่างน้อยจนถึง พระคัมภีร์ตีฮัวนา ของต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งทำให้บุคคลยอดนิยมตกอยู่ในสถานการณ์ที่น่าหวาดกลัว

ดังนั้นจึงไม่มีอะไรใหม่เป็นพิเศษเกี่ยวกับสิ่งที่ Jehtt กำลังทำในแนวความคิด แต่ขนาดที่เขาและคนอื่นๆ ชอบเขาทำอยู่ต่างหากที่ทำให้เรื่องนี้น่าสนใจ ด้วยการเชื่อมโยงกับอัลกอริธึม YouTube อันมหัศจรรย์ และใช้คำหลักที่เหมาะสม พวกเขาจึงสามารถสร้างเนื้อหาที่ ผู้คนนับล้านมองเห็นได้อย่างแท้จริง และใช้ประโยชน์จากความเข้าใจทางวัฒนธรรมที่มีร่วมกันเกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้ คุณสมบัติ.

“ด้วยตัวละครที่เป็นที่รู้จัก มีการกำหนดมาตรฐานสำหรับพวกเขาแล้ว” Wes วัย 22 ปีผู้โพสต์วิดีโอ ซึ่งมักจะพูดถึงแฟรนไชส์วิดีโอเกม Metal Gear ยอดนิยม ภายใต้ชื่อกล่าว ฟันนี่เวส. “เรารู้จักตัวละครเหล่านี้มาทั้งชีวิต การนำสิ่งที่ผู้คนรู้อยู่แล้วมารีมิกซ์เป็นเรื่องสนุก ฉันชอบเวลาที่เนื้อหาที่จริงจังอย่างอื่นมีเนื้อหาไร้สาระที่สร้างขึ้นมาเพื่อมัน … ฉันมองว่ามันเป็นแค่เกมยิงจรวด ครีเอทีฟจำนวนมากเริ่มต้นจากการสร้างสิ่งต่าง ๆ โดยอิงจากสิ่งที่พวกเขาชอบ”

ในขณะเดียวกัน, เจเจที่มั่นคง – ชื่อจริง จอน อายุ 22 ปีเช่นกัน – สร้างวิดีโอละครสไลด์โชว์ที่เลียนแบบมีม DIY ง่ายๆ ในอดีต: คำบรรยายข้อความธรรมดากับภาพนิ่งที่นำมาจากรายการต่างๆ เช่น แคมป์ ซุปเปอร์เพื่อน. เช่นเดียวกับ Jehtt วิดีโอของ Solid JJ มักล้อเลียนวัฒนธรรมอินเทอร์เน็ต เช่น Norm Macdonald-ชวนให้นึกถึง ภาพร่างที่แบทแมนกล่าวถึงการเป็นผู้นำของ Justice League

ชื่อวิดีโอ “แบทแมนทำลาย Justice League ด้วยข้อเท็จจริงและตรรกะ” ล้อเลียนวิดีโอ "สงครามวัฒนธรรม" แบรนด์ใดแบรนด์หนึ่งทางออนไลน์ (ตอนนี้แทบจะกลายเป็นมีมในตัวของมันเอง) ปัจจุบันวิดีโอดังกล่าวมีผู้เข้าชมถึง 7 ล้านครั้ง

“ฉันรู้สึกว่าการเลือกใช้ตัวละครที่มีอยู่แล้วแทนที่จะใช้ตัวละครของตัวเอง ส่วนหนึ่งเป็นเพราะข้อจำกัดที่วิดีโอของฉันมีให้” Solid JJ กล่าว “ในทางที่น่าขัน ความสามารถในการสร้างสิ่งเหล่านี้โดยไม่จำเป็นต้องสร้างแอนิเมชันหรือถ่ายทำทำให้ฉันมีอิสระอย่างมากกับสิ่งที่ฉันทำ แต่นั่นก็มาพร้อมกับข้อจำกัดของทรัพยากร อย่างไรก็ตาม ฉันยังรู้สึกว่าการใช้ตัวละครที่มีอยู่แล้วสามารถมีข้อได้เปรียบที่ฉันไม่มีได้ เช่น การดึงความคาดหวังของผู้ชมต่อตัวละครแล้วพลิกมัน มันไม่ได้น่าทึ่ง แต่เมื่อคุณคลิกวิดีโอด้วย ฟลินท์สโตนส์ ในภาพขนาดย่อ คุณไม่ได้คาดหวังให้บาร์นีย์พูดจาโวยวายเกี่ยวกับระเบิดปรมาณูและบาปของมนุษย์”

มาที่นี่เพื่อผู้บริโภค

ในฐานะที่แฟนๆ หันมาสร้างผลิตภัณฑ์ที่พวกเขาชื่นชอบ ผู้สร้างเหล่านี้เป็นตัวอย่างของสิ่งที่นักอนาคตนิยม Alvin Toffler เรียกว่า "prosumers" ซึ่งหมายถึงผู้ผลิตที่เป็นผู้บริโภคด้วยเช่นกัน ไม่ว่าจะด้วยเหตุผลใดก็ตาม (อาจเป็นการผสมผสานระหว่างความคิดสร้างสรรค์ที่หงุดหงิดและแฟน ๆ ที่หลงใหลและคลั่งไคล้มากขึ้น) โลกแห่งแฟนคลับมักมีผู้บริโภครุ่นบุกเบิกอยู่เสมอ

ในปี พ.ศ. 2518 ก สตาร์เทรค แฟนชื่อ Kandy Fong ได้สร้างสไลด์โชว์ภาพ Star Trek พร้อมเพลง ในการทำเช่นนั้น เธอได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้สร้าง "การผสมผสาน" ที่สร้างสื่อใหม่โดยแยกภาพจากบริบทดั้งเดิมและถักทอเข้าด้วยกันเป็นสิ่งใหม่ ภาพสไลด์ซึ่งมีเพลงประกอบจากเพลงพื้นบ้านที่แฟนๆ สร้างขึ้น (เรียกว่า "filk") ในหัวข้อ "What Do You Do with a Drunken Vulcan?" ได้รับการคัดกรองที่ สตาร์เทรค อนุสัญญา ฟองได้รับความรักที่ไม่โต้ตอบของเธอ สตาร์เทรค และทำให้มันใช้งานได้ เธอกลายเป็นคนเสแสร้ง

สิ่งที่น่าทึ่งเกี่ยวกับช่วงเกือบครึ่งศตวรรษที่ผ่านไปคือความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีดิจิทัลที่ง่ายขึ้นมากเพียงใดที่ทำให้กลายเป็นแฟนด้อมมืออาชีพ อุปสรรคในการเข้าประเทศไม่ได้ลดลงเพียงเท่านั้น พวกมันถูกกระแทกด้วยความเร็วสูง

ในบางแง่ วิถีนี้สะท้อนให้เห็นถึงวิถีที่คล้ายกันและปกติกว่าเล็กน้อยในวัฒนธรรมกี๊ก: การกระแสหลักของฮีโร่ เมื่อคุณต้องขุดกล่องยาวๆ ในร้านการ์ตูนในห้างสรรพสินค้าแถบแถบที่กินแมลงเม่า แฟนๆ ในปัจจุบันจะได้สัมผัสแบทแมน กัปตันอเมริกา และคนอื่นๆ ได้อย่างจุใจ การเยี่ยมชมมัลติเพล็กซ์ในพื้นที่ของพวกเขา – หรือเพียงแค่สมัครสมาชิก Disney+ – ที่แม้แต่ C-listers ที่คลุมเครือ (Moon Knight หรือใครก็ตาม?) ก็มีการดัดแปลงการแสดงสดของตัวเอง

แม้ว่าจะเป็นประวัติศาสตร์โบราณสำหรับคนอย่าง Jehtt ที่เกิดในปี 1998 แต่ส่วนใหญ่ของความตื่นเต้นดั้งเดิมรอบตัว “machinima” (คำที่ใช้อธิบายภาพยนตร์ที่สร้างโดยใช้เอ็นจิ้นเกม) คือการเปิดประตูให้แฟน ๆ ที่ไม่มีงบประมาณต้องการสร้าง ภาพยนตร์. หากต้องการใช้ความคิดโบราณของ Silicon Valley จึงทำให้กระบวนการเป็นประชาธิปไตย

ในทศวรรษ 1990 เมื่อภาพยนตร์มาชินิมาเรื่องแรกเริ่มปรากฏออนไลน์ ซอฟต์แวร์ตัดต่อวิดีโอไม่ใช่ ปัญหามาตรฐานบนพีซีทุกเครื่อง และแน่นอนว่าไม่มีใครพกกล้องคุณภาพที่เกือบจะออกอากาศติดตัวไปด้วย กระเป๋า Machinima เสนอวิธีการสร้างภาพยนตร์โดยไม่มีค่าใช้จ่ายใด ๆ มากไปกว่าราคาของพีซีที่รวดเร็วพอสมควร ผู้ที่อยากเป็นผู้กำกับยังขาดแม้กระทั่งกล้องถ่ายรูปจริงๆ เลยสามารถสร้างฉากโดยใช้เอ็นจิ้นเกมที่สร้างไว้แล้วได้ โดยใส่ตัวละครที่พวกเขาชื่นชอบเข้าไปด้วย

ต้องขอบคุณเวิลด์ไวด์เว็บ ผู้สร้างภาพยนตร์รุ่นบุกเบิกเหล่านี้จึงไม่จำเป็นต้องมีผู้จัดจำหน่ายแบบเดิมๆ เช่นกัน นั่นหมายถึงไม่มีการเฝ้าประตูเพื่อให้งานเสร็จเรียบร้อยปรากฏแก่ผู้ชมจำนวนมาก

ในปี 2022 ความก้าวหน้าเช่นนี้ดูไม่โดดเด่นอีกต่อไป เนื่องจากเป็นกระแสหลัก เป็นที่ยอมรับกันว่าใครๆ ก็สามารถสร้างหรือตัดต่อภาพยนตร์ที่ดูเป็นมืออาชีพได้ด้วยอุปกรณ์ที่พกติดตัวไปด้วย เช่นเดียวกับในยุคของสตรีมเมอร์ Twitch การบันทึกวิดีโอเกมเพื่อความเพลิดเพลินในการรับชมของผู้อื่นไม่ใช่เรื่องน่าทึ่งอีกต่อไป

สิ่งนี้ถูกกฎหมายอย่างไร?

สำหรับครีเอเตอร์แบบที่กล่าวถึงในบทความนี้ ซึ่งเพิ่งจะอยู่ในชั้นประถมศึกษาเมื่อ YouTube เปิดตัว ทั้งหมดนี้เป็นการต่อสู้ทางเทคนิคที่ยืดเยื้อก่อนที่พวกเขาจะคิดสร้างมันขึ้นมาเองด้วยซ้ำ เนื้อหา. เทคโนโลยีเหล่านี้ – ไม่ต้องพูดถึง วัฒนธรรมรีมิกซ์ meme หนักของอินเทอร์เน็ต – คือเสียงรบกวนเบื้องหลังที่พวกเขาเติบโตขึ้นมา เฮ็ค พวกเขายังมีศักยภาพที่จะก้าวไปสู่อาชีพการงานอีกด้วย อาจจะ.

“ถ้าฉันลาออกจากงานตอนนี้และทำ YouTube แบบเต็มเวลา ฉันคงจะสบายใจมาก ฉันจะพูดแบบนั้น” Jehtt กล่าว “ฉันจะไม่ดิ้นรนกับจำนวนเงินที่ฉันทำบน YouTube ได้เลย อย่างไรก็ตาม YouTube นั้นเป็นสัตว์ที่ไม่แน่นอน ฉันไม่รู้ว่าอัลกอริทึมจะชอบเนื้อหาของฉันและแนะนำเนื้อหาของฉันต่อผู้คนนับล้านต่อไปอีกนานแค่ไหน ดังนั้นแม้ว่าฉันจะลาออกจากงานได้ แต่ฉันก็ไม่อยากทำเพราะไม่รู้ว่าในระยะยาวจะมั่นคงแค่ไหน”

ความไม่แน่นอนนี้สะท้อนถึงหนึ่งในเครื่องหมายคำถามใหญ่รอบๆ เรื่องทั้งหมดนี้: สิ่งนี้ถูกกฎหมายแค่ไหน? ท้ายที่สุดแล้ว เราอยู่ในยุคที่ทรัพย์สินทางปัญญา (IP) ถูกมองว่าแทบจะมีคุณค่าอย่างมีเอกลักษณ์ ในปัจจุบันมีดาราหรือผู้กำกับภาพยนตร์เพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่สามารถ "เปิด" ภาพยนตร์โดยใช้ชื่อของพวกเขาได้เพียงอย่างเดียว แต่มาร์เวลทำได้ หรือ สตาร์วอร์ส. หรือแบทแมน หรือพิกซาร์ หรือโซนิค. หรือเลโก้. ในบรรยากาศเช่นนี้ การทำเงินจากทรัพย์สินชื่อดังที่คุณไม่ได้เป็นเจ้าของดูเหมือนจะดึงดูดโชคชะตาในลักษณะที่คล้ายกับการขายหูมิกกี้เมาส์แบบลอกออกนอกประตูที่ Disney World

หรืออาจจะเป็น ซับซ้อนกว่านั้น. หากต้องการชนะคดีการละเมิดลิขสิทธิ์ ผู้ถือสิทธิ์จะต้องกำหนดความเป็นเจ้าของลิขสิทธิ์เท่านั้นซึ่งเป็นลิขสิทธิ์นั้น ความถูกต้องและผู้ถูกกล่าวหาว่าฝ่าฝืนได้ละเมิดลิขสิทธิ์นั้น - แม้ว่าจะเป็นการสร้างผลงานลอกเลียนแบบมากกว่าการคัดลอก ต้นฉบับ. แต่ก็มีกรณีของการใช้งานโดยชอบที่เปลี่ยนแปลงได้เช่นกัน โดยที่ต้นฉบับถูกเปลี่ยนเพื่อสร้างความหมายหรือข้อความใหม่

“ฉันเกือบจะกลัวที่จะพูดถึงเรื่องลิขสิทธิ์เพราะฉันอาจจะทำให้ตัวเองโชคร้ายที่นี่ แต่ฉันไม่ได้ประสบปัญหาลิขสิทธิ์ร้ายแรงใดๆ เลย” Solid JJ กล่าว “บางครั้งฉันจะมีวิดีโอที่อ้างสิทธิ์ในเพลง ซึ่งหมายความว่าเจ้าของลิขสิทธิ์จะทำเงินได้ ฉันปิดวิดีโอนี้ไว้ … [โดยส่วนใหญ่] ฉันพบว่าวิดีโอของฉันเปลี่ยนแปลงเนื้อหาต้นฉบับได้ค่อนข้างดี แต่ฉันก็พยายามอยู่ห่างจากสิ่งที่เพิ่งเกิดขึ้น”

เป็นที่ยอมรับว่าเงินให้ทิปสิ่งต่าง ๆ เพื่อประโยชน์ของผู้ถือลิขสิทธิ์ อย่างไรก็ตาม แม้แต่ในกรณีนี้ ก็มีเหตุผลมากมายว่าทำไมงานของผู้สร้างเหล่านี้ (และคนอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน) จึงควรได้รับการสนับสนุน ไม่ใช่ถูกแบน ท้ายที่สุดแล้ว มีความสัมพันธ์ทางชีวภาพบางอย่างระหว่างผู้สร้างแฟนๆ และเจ้าของสิทธิ์ สิ่งต่างๆ ไม่ได้ถูกตัดขาดไปในทางเดียวเสมอไป สำหรับผู้เริ่มต้น ผู้สร้างจะรักษาทรัพย์สินให้ปรากฏต่อสาธารณชน แน่นอนว่า Sonic the Hedgehog ถือเป็นข่าวใหญ่ในตอนนี้ แต่เขาจะมีอายุครบ 5 ปีนับจากนี้หรือไม่? เป็นสมาชิกของชุมชน Sonic ที่ช่วยให้ตัวละครเหล่านี้ลอยตัวได้เมื่อความสนใจกระแสหลักลดลงต่ำที่สุด ปรากฎว่าสิ่งนี้มีความสำคัญไม่น้อย

เมื่อฟองสร้างเธอโดยไม่ได้รับอนุญาต สตาร์เทรค สำหรับแฟนวิดีโอ เธอสามารถขออนุญาตย้อนหลังจากผู้สร้างรายการ Gene Rodenberry ให้ดำเนินการดังกล่าวได้ ทำไม เพราะตอนนั้น Rodenberry พยายามโน้มน้าว Paramount Studios ว่ามีความสนใจเพียงพอ สตาร์เทรค เพื่อให้คุ้มค่าแก่การสานต่อเป็นภาพยนตร์ซีรีส์ตั้งแต่แรก การสนับสนุนจากแฟนๆ หลั่งไหลเข้ามาจำนวนมากสำหรับวิดีโอผสม ซึ่งเทียบเท่ากับ "กระแสไวรัล" ในยุคนั้น เป็นข้อพิสูจน์ในเชิงบวกว่ามี

ไปเป็นหลักลำธารมีม

ตัวอย่างล่าสุดของความคิดเห็นแบบบ้านๆ ประเภทนี้สามารถดูได้จากปฏิกิริยาต่อตัวอย่างต้นฉบับในตอนแรก โซนิคเดอะเฮดจ์ฮ็อก ภาพยนตร์. นำเสนอตัวละครที่มีความคล้ายคลึงเล็กน้อยกับมาสคอตยอดนิยมของ Sega คลิปตัวอย่างถูกเผยแพร่เนื่องจากมีมที่ชี้ให้เห็นทิศทางศิลปะที่โชคร้าย สตูดิโอ (โดยบังเอิญคือ Paramount อีกครั้ง) ได้ดึงภาพยนตร์กลับเข้าสู่ขั้นตอนหลังการผลิตและ ปรับปรุงการออกแบบของโซนิค เพื่อสะท้อนความเห็นของแฟนๆ ผลที่ได้คือภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมอย่างมาก

“โชคดีสำหรับฉันที่ Sega ใจดีกับผลงานของแฟน Sonic มาก” Jehtt กล่าว “พวกเขาไม่เคยเรียกร้องลิขสิทธิ์ใด ๆ กับฉัน และฉันไม่เคยได้ยินว่าพวกเขาทำแบบนั้นกับผู้สร้างผลงานคนอื่น ๆ ที่จริงแล้วเกม โซนิคมาเนีย ถูกสร้างขึ้นด้วยการมีส่วนร่วมอย่างมากจากผู้ที่สร้างสรรค์เกมแฟนโซนิคขึ้นมา”

ท้ายที่สุดแล้ว มีมอาจกลายเป็นกระแสหลัก (ดู The Joker's มีมแรงบันดาลใจ “เราอาศัยอยู่ในสังคม” สุนทรพจน์จาก Zack Snyder's ยุติธรรมลีก) แต่ผลงานสร้างสรรค์ของแฟนๆ ดังที่อธิบายไว้ที่นี่มีอยู่ในพื้นที่สีเทาประเภทหนึ่ง

พวกเขากำลังถูกโค่นล้ม พวกเขากำลังเร้าใจ พวกเขา พังค์ร็อก. และพวกมันถูกสร้างขึ้นโดยแฟนตัวยงของทรัพย์สินของตน ซึ่ง (พูดเงียบ ๆ ) อาจจะสร้างพวกมันให้ฟรีหากไม่มีการสร้างรายได้

โอ้ พวกมันก็ตลกมากด้วย อย่างน้อยก็เพียงพอแล้วสำหรับผู้ชมรายนี้ที่ทำให้พวกเขามีอยู่จริง

คำแนะนำของบรรณาธิการ

• อะไรที่ปลอดภัยสำหรับเด็กๆ ในการรับชมบน YouTube?
• YouTube Premium สุดมันส์ใช่ไหม? ซีรีส์ต้นฉบับจะได้รับการสนับสนุนโฆษณาในปี 2020