“ผู้คนจะอยากออกจากบ้าน นั่งดูสิ่งสวยงาม และได้ยินสิ่งมหัศจรรย์”
หากมีสิ่งหนึ่งที่คุณสามารถคาดเดาเกี่ยวกับนักกีตาร์แนวหน้าผู้เป็นสัญลักษณ์ได้ คากิ คิงสิ่งเดียวที่คุณคาดหวังให้เธอทำต่อไปคือเธอจะทำสิ่งที่ไม่คาดคิดทุกครั้ง
กรณีตัวอย่าง: Kaki's 2016 คอเป็นสะพานเชื่อมไปยังร่างกาย โปรเจ็กต์ ซึ่งเป็นมหกรรมมัลติมีเดียที่ก้าวข้ามขีดจำกัดที่ใช้กีตาร์อะคูสติกอันเป็นเอกลักษณ์ของเธอเป็น อุปกรณ์ A/V ที่มีการฉายภาพเพื่อสำรวจจุดเชื่อมต่อที่ภาพเสียงอันน่าหลอนและสกินภาพที่เปลี่ยนแปลงได้ พบปะ.
เราจะติดตามบางสิ่งที่เลวร้ายเช่นนั้นได้อย่างไร?
แล้วเราจะติดตามสิ่งที่เลวร้ายขนาดนั้นได้อย่างไร? ทำไมคุณถึงไป เบิร์คลีนั่งคุยกับ Porta Girevole Chamber Orchestra ที่ The Red Room @ Café 939 และแสดงเพลงที่น่าสนใจที่สุด 11 เพลงของคุณในการแก้ไขอย่างสร้างสรรค์หรือเรียบเรียงใหม่ แน่นอนว่า
สมควรแล้วที่ผลจะออกมา อาศัยอยู่ที่เบิร์กลีย์วางจำหน่ายแล้ววันนี้ทาง Birncore แม้ว่าจะอยู่ในรูปแบบการดาวน์โหลดดิจิทัลเท่านั้น (สำหรับตอนนี้) “เราจะทำสำเนาทางกายภาพหรือไม่ ซีดี หรือ ไวนิล? ฉันไม่รู้," กษัตริย์ ยอมรับกับ Digital Trends “ของแบบนั้นมันแพงนะ! เนื่องจากฉันจะไม่ได้ออกทัวร์รายการนี้มากนัก เราจึงอาจจะระงับการเผยแพร่ทางกายภาพออกไป บางทีเราอาจจะมีซีดีวางจำหน่ายในจำนวนจำกัด แต่เป็นแผ่นไวนิลล่ะ? คุณก็รู้ - ไวนิล
หนัก, ผู้ชาย! หากอัลบั้มนี้กลายเป็นทัวร์ของตัวเอง I อย่างแน่นอน จะได้ทำไวนิลสำหรับมัน เนื่องจากเป็นโปรเจ็กต์ที่จัดการโดย Berklee มากกว่า ฉันจึงปล่อยให้พวกเขากำหนดแนวทาง และฉันจะติดตามผู้นำของพวกเขา”Digital Trends โทรหา King ก่อนที่เธอจะทำการซาวด์เช็คสำหรับรายการเดี่ยวของเธอเองเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับปรัชญาเบื้องหลัง อาศัยอยู่ที่เบิร์กลีย์,วิธีการนำมา การแสดงคลาสสิก และการจัดองค์ประกอบในยุคสมัยใหม่ และแนวทางการพัฒนาต่อไปในฐานะศิลปิน
เทรนด์ดิจิทัล: ฉันรู้ว่าคุณและแชมเบอร์ออเคสตราเคยซ้อมร่วมกันก่อนที่คุณจะตัดอัลบั้มแสดงสดในวันที่ 21 เมษายน การซ้อมเหล่านั้นทำให้คุณรู้สึกสบายใจกับการแสดงที่บันทึกไว้ซึ่งอาจ “ไม่อนุญาตให้มีข้อผิดพลาด” หรือไม่?
คากิ คิง: คุณรู้ไหมว่ามี เสมอ จะเป็นความผิดพลาด เป็นเพียงเรื่องของ “พวกเขาแย่ขนาดไหน?” (หัวเราะเบา ๆ)
ฉันอยากได้ยินผู้เล่นจริงมากกว่า กำลังเล่นแทนที่จะต้องล้างการบันทึกการแสดงสดหรือปรับแต่งอัตโนมัติจนเกินความรู้สึก
ในกรณีของอัลบั้มนี้ คุณคงได้ยินพวกเราทุกคนว่าไม่มีการตัดต่ออย่างแน่นอน
ดี. ฉันชอบแบบนั้นมากกว่า เพราะฉันต้องการเข้าถึงตัวละครและเอกลักษณ์ของผู้เล่น โดยเฉพาะคนอย่างคุณที่เปลี่ยนแปลงและเปลี่ยนแปลงตลอดหลายปีที่ผ่านมา ตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบก็คือสิ่งนี้ เบิร์คลี รุ่นของ นิตยสารซึ่งเป็นเพลงที่อยู่ในละครของคุณมาหลายปีแล้ว [เวอร์ชั่นสตูดิโอของ นิตยสาร อยู่ในอัลบั้มของเธอเมื่อปี 2004 ขาทำให้เรายาวขึ้น.] ในฐานะผู้แต่งเพลง คุณคิดอย่างไรว่าจะนำเพลงนี้มาสู่ปี 2017 ได้อย่างไร?
ฉันคิดว่าเวอร์ชันที่ฉันเล่นที่ Berklee ได้รับการพัฒนาตลอดหลายปีที่ผ่านมาของการเล่นสด การเรียบเรียงเฉพาะนี้ (Kaki เล่นริฟฟ์อันเป็นเอกลักษณ์ของเพลงทางโทรศัพท์) จัดทำโดย Tom Hagerman ซึ่งเป็นผู้เรียบเรียงหกครั้งในแผ่นเสียง
![คากิคิงกำลังนั่งอยู่](/f/e65fcfc691c7493034009ddc75e9453a.jpg)
![Kaki King มองลงมา](/f/468e8031ab316126c58d3d8c14d93163.jpg)
ฉันต้องบอกว่ามันเป็นพายุโรงนาเลยทีเดียว มันเป็นชิ้นที่น่าตื่นเต้นในการเล่น ผู้ควบคุมวง [Kari Juusela] พยายามตามฉันทัน ฉันก็พยายามตามให้ทัน ตัวนำและทุกคนก็พยายามตามให้ทัน! แต่มันก็น่าพึงพอใจมากเมื่อเราได้ "เพลงฮิต" เหล่านั้นมารวมกัน [ปากคากิ. นิตยสารกระแสเน้นย้ำที่น่าทึ่งที่สุด]
ฉันต้องบอกว่าฉันสนุกกับการเปรียบเทียบความแตกต่างในการออกแบบเสียงของ คอเป็นสะพานเชื่อมไปยังร่างกาย ด้วยสิ่งนั้น อาศัยอยู่ที่เบิร์กลีย์.
เย็น! ก้าวไปข้างหน้า ขณะที่ฉันยังคงอยู่ในโลกแห่งศิลปะการแสดงและมัลติมีเดีย ไม่ว่ายังไงก็ตาม การออกแบบเสียงส่วนตัวของฉันเองก็ต้องเติบโตและน่าสนใจยิ่งขึ้นต่อไป
และการแสดงสดเป็นเรื่องยากเสมอเมื่อคุณอยู่ฝ่ายการแสดงเพื่อดูว่าผู้ชมกำลังประสบอะไรอยู่ ฉันหมายความว่าไม่มีอะไรมาแทนที่ฉันได้ ฉันไม่สามารถขอให้ Kaki King คนอื่นขึ้นไปที่นั่นและเล่นบทของฉันในขณะที่ฉันออกไปข้างนอกต่อหน้าผู้ชมได้ (ทั้งสองหัวเราะ)
การเปลี่ยนแปลงพื้นผิว โดย Kaki King
ขวา. เราไม่ได้ทำให้ Kaki สมบูรณ์แบบ การโคลนนิ่ง ณ ตอนนี้
(หัวเราะ) เรายังไม่ถึงระดับนั้นเลย แต่ในขณะที่ฉันยังคงทำงานกับสื่อประเภทต่างๆ และสัมผัสกับโลกมากขึ้น มันก็แสดงให้เห็นสิ่งนั้น อัศจรรย์ การออกแบบเสียง คุณไม่รู้ด้วยซ้ำว่ามันดีแค่ไหน — เช่นเดียวกับวิธีการ ซับวูฟเฟอร์ ถูกใช้เพื่อผลักคุณทางร่างกายนอกเหนือจากทางหู สิ่งอัศจรรย์ทุกประเภทเกิดขึ้น ฉันตั้งตาคอยที่จะได้เข้าไปมีส่วนร่วมมากกว่านี้จริงๆ
ฉันเห็นสิ่งนั้น คุณบอกว่าคุณมองว่ากีตาร์เป็น "ตัวเปลี่ยนรูปร่าง" แต่ฉันก็มองว่าคุณเป็นตัวเปลี่ยนรูปร่างด้วย เราไม่ได้รับสิ่งเดียวกันจากคุณในแต่ละครั้ง
โอ้ นั่นคือเป้าหมายของฉันเสมอ - แต่อาจเป็นเพราะฉันเบื่อง่ายมาก
แต่นั่นเป็นสิ่งที่ดี ฉันคิดว่าผู้ชมเฉพาะของคุณโดยพื้นฐานแล้ว คาดหวัง คุณต้องทำสิ่งที่แตกต่างออกไป
ฉันรู้สึกขอบคุณจริงๆ ที่ผู้คนเต็มใจทำตามความตั้งใจของฉัน
พวกเขาทำ และฉันรู้สึกขอบคุณจริงๆ สำหรับสิ่งนั้น ฉันรู้สึกขอบคุณจริงๆ ที่ผู้คนเต็มใจทำตามความตั้งใจของฉัน
ฉันคิดว่าการมีผู้ชมที่คาดหวังสิ่งใหม่ๆ ในแต่ละครั้งเป็นเรื่องดี มันท้าทาย แต่มันคือสิ่งที่ฉันอยากทำไปตลอดชีวิตอาชีพที่เหลือ ฉันหมายถึงฉันชอบเล่นเพลงเก่าและ เบิร์คลี เป็นวิธีการเปลี่ยนแปลงพวกเขาเล็กน้อย และผลักดันขอบเขต
คุณกำลังแกว่งไปมาเพื่อสิ่งนี้อย่างแท้จริง รั้วเพื่อยืมชื่ออื่น เมื่อพูดถึงเพลงนั้น คุณเล่นนอกวงออเคสตราในขณะนั้นหรือเปล่า หรือถูกกำหนดไว้ล่วงหน้ามากกว่านั้น?
ในส่วนของ เบิร์คลี บันทึก ทุกอย่างถูกกำหนดไว้แล้ว เนื่องจากตั้งใจให้เป็นการแสดงสด เราจึงต้องพยายามอย่างหนักเท่าที่จะทำได้เพื่อตอกย้ำการแสดงและจดบันทึกให้ถูกต้อง พูดตามตรงกับคุณ — ซึ่งทุกคนก็ทำได้ และพวกเขาทำได้ดีมาก แต่อัลบั้มนี้คงไม่เคยเกิดขึ้นในสตูดิโอนะรู้ไหม? การทำวัสดุเก่าด้วยเชือกก็น่าเบื่อ
![Kaki King ประสาทหลอน](/f/5a5b084a9a96132b27e335ffe4b94d1f.jpg)
คุณทราบมาโดยตลอดว่าคุณจะนั่งอยู่บนเวทีด้านขวาหรือด้านซ้ายจากมุมมองของผู้ชม
โอ้ ไม่ ไม่! Berklee เป็นองค์กรที่มีความเป็นมืออาชีพมาก แต่เมื่อพูดถึงเรื่องการผลิต คุณแค่ไม่รู้ล่วงหน้าจริงๆ เราไม่รู้ อย่างแน่นอน ห้องมีขนาดเท่าไหร่หรือครับ อย่างแน่นอน วิศวกรต้องการจะบันทึกมันอย่างไรจนกระทั่งเราได้ขึ้นสู่อวกาศเป็นครั้งแรก เราไม่เคยซ้อมบนเวทีนั้นมาก่อน และพวกเขาก็จัดฉันขึ้นเวทีเพราะ... (หยุดเล็กน้อย) นั่นคือที่ที่พวกเขาถือไมโครโฟน คงจะเป็นเช่นนั้น! (หัวเราะ)
แต่หากคุณเป็นผู้เล่นที่ถนัดขวา คุณจะมีแนวโน้มที่จะมองไปทางซ้ายและหันไปทางวงออเคสตรามากขึ้นในขณะที่คุณเล่น
ถูกแล้ว. ถ้าผมอยู่บนเวทีซ้าย ผมคงจะขอย้ายไปทางขวาเพื่อจะได้เห็นผู้ควบคุมวง
เมื่อคุณได้ลิ้มรสชาตินี้แล้ว คุณอยากจะแสดงดนตรีสดแบบนี้อีกในอนาคตหรือไม่?
โอ้ใช่! ใช่เลย ฉันเคยทัวร์มาแล้วสองสามครั้งกับวงเครื่องสายชื่อ Ethel และฉันได้จัดเตรียมเครื่องสายขั้นพื้นฐานสำหรับแผ่นเสียงที่ฉันผลิต และสำหรับแผ่นเสียงของฉันเองด้วย
การทำวัสดุเก่าด้วยเชือกก็น่าเบื่อ
เมื่อถึงจุดหนึ่ง การทำเช่นนี้คงจะน่าทึ่งมาก แต่กลับไม่ใช่เลย โดยสิ้นเชิง โลกในอุดมคติของ Kaki (หัวเราะเบา ๆ ) - แต่ฉันชอบที่จะมีวงดนตรีสดพร้อมการผลิตมัลติมีเดีย ฉันสามารถรวมสองสิ่งที่ฉันได้ทำในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาซึ่งเป็นสิ่งใหม่ที่สุดและท้าทายที่สุดสำหรับฉันและคุ้มค่าที่สุด
สิ่งที่เกี่ยวกับดนตรีคลาสสิกสมัยใหม่ และผู้คนที่เล่นดนตรีด้วยเครื่องดนตรีคลาสสิก คือพวกเขาล้วนมีความท้าทายอันยิ่งใหญ่อยู่ตรงหน้าพวกเขา ผู้ชมของพวกเขามุ่งหน้าไปยังบ้านพักคนชราอย่างแท้จริง ผู้ชมยุคใหม่ไม่พอใจ โมสาร์ท และ Bach — แม้ว่าฉันจะพบว่ามันยากที่จะเชื่อว่านั่นคือสิ่งที่คุณไม่สามารถพึงพอใจได้! (หัวเราะเบา ๆ)
ผู้คนต่างโหยหาดนตรีร่วมสมัยเป็นอย่างมาก และมีการฟื้นตัวของนักแต่งเพลงและวงดนตรีร่วมสมัย และผู้คนที่คุ้นเคยกับภาษาดนตรีนั้น แม้แต่ในเรือนกระจกที่คับคั่งที่สุด พวกเขาก็รู้ว่านักเรียนจะต้องเรียนจบด้วยการเล่นสิ่งที่ John Cage เขียน หรืออะไรบางอย่างที่ Bryce Dessner หรือ Nico Muhly เพิ่งเขียน — ศิลปินอย่างพวกเขาที่พูดว่า "โอเค เรายังคงเขียนเครื่องดนตรีคลาสสิกอยู่ แต่เรากำลังคิดนอกกรอบ และเราต้องการให้คุณตีความเพลงนี้ได้ เพราะนี่คือ อนาคต."
เนื่องจาก ไวนิล ปัจจุบันไม่ใช่ตัวเลือกสำหรับ อาศัยอยู่ที่เบิร์กลีย์ฉันคิดว่าคุณเจ๋งมากกับการที่ผู้ฟังสตรีมมิง มันเช่นกัน กำลังดาวน์โหลด มัน.
โอ้ ฉันรู้มานานแล้วว่าคุณไม่สามารถเอาชนะเครื่องจักรได้ ฉันจำได้ว่ามีคนจำนวนมากพูดว่า "ไม่ เราจะฟ้องร้อง และให้นักดนตรีร่วมมือกันต่อต้านการดาวน์โหลด" และฉันก็พูดว่า “ฟังนะ — คุณไม่สามารถยืนขวางทางการเปลี่ยนแปลงทางวัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่จนทั่วทุกมุมโลกจะมีส่วนร่วม” คุณ ไม่สามารถ.
ฉันไม่ต้องการให้ทรัพย์สินทางปัญญาของฉันถูกประเมินค่าต่ำเกินไป และฉันต้องการรู้สึกว่าฉันได้รับสิ่งที่สมควรได้รับในฐานะศิลปิน แต่สิ่งต่างๆ เปลี่ยนไป พวกเขาเปลี่ยนไป พวกเขาเปลี่ยนไปเร็วเกินไปสำหรับบางคน
ฉันฉันก็แบบ "ตกลงเจ๋ง" แต่ฉันจะยืนอยู่ที่นั่นหลังการแสดงที่ผู้คนจะซื้อซีดีจากฉัน และ อย่างแท้จริง ต่อหน้าฉัน คนอื่นจะพูดว่า "ทำไมเราไม่ซื้ออันเดียวแล้วฉันจะทำสำเนาให้คุณ" นี่คงจะเป็นช่วงต้นยุค 2000 ฉันจะแบบว่า "อ๊ากกก!" และจะเอามือปิดหูแล้วพูดว่า “ลา-ลา-ลา-ลา ฉันไม่ได้ยินคุณพูดเรื่องไร้สาระนี้เลย!”
และนั่นคือสาเหตุที่ราคาซีดีที่โต๊ะสินค้าเพิ่มขึ้นจาก 10 ดอลลาร์เป็น 20 ดอลลาร์ เพื่อให้ศิลปินสามารถครอบคลุมเรื่องสองต่อหนึ่งได้...
ขวา? แล้ว เรดิโอเฮด ปล่อยแล้ว ในสายรุ้ง ฟรี [ในปี 2550] และเพลงก็เสียค่าใช้จ่าย ศูนย์. ดังนั้น แทนที่จะพยายามกังวลเรื่องนั้น จงกังวลกับเรื่องนั้น และยืนขวางทางมัน ฉันแค่มีความคิดสร้างสรรค์ ฉันพูดว่า “ฉันจะหาเลี้ยงชีพด้วยการแสดงสด นั่นคือสิ่งที่เงินจะมาจากไหน”
นิตยสาร - Kaki King (Live at Berklee feat. ปอร์ตา จิเรโวล แชมเบอร์ออร์เคสตรา)
คุณไม่สามารถ ขาย ประสบการณ์สดนั้น และคุณไม่สามารถคัดลอกสิ่งนั้นได้ การดูใน YouTube ก็เป็น ไม่ จะเป็นสิ่งเดียวกัน ผู้คนจะอยากออกจากบ้านไปนั่งดูสิ่งที่สวยงามและได้ยินสิ่งที่น่าทึ่ง นั่นคือการเปลี่ยนแปลง
ฉันยังชอบที่จะเห็นว่าเนื้อหาจากศิลปินมีการพัฒนาไปตามระยะเวลาที่คุณใช้อยู่บนท้องถนนอย่างไร นิตยสาร ยังคงเปลี่ยนแปลงยิ่งคุณเล่นมากขึ้น
บางครั้งเราก็ไม่มีทางเลือกในเรื่องนี้ด้วยซ้ำ เพลงทำในสิ่งที่อยากทำ
ฉันมักจะพูดว่าเพลงในเวอร์ชันสตูดิโอมักจะเป็นเพียงภาพรวมของช่วงเวลาที่คุณเล่นจบเสมอ
นั่นคือ อย่างแน่นอน สิ่งที่ฉันพูด! คุณเอาคำพูดออกจากปากของฉันอย่างแม่นยำ ฉันแค่เรียกมันว่า "ฉันถ่ายรูปมันในวันนั้น" และมันยังคงเติบโตอย่างต่อเนื่อง