VFX ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ของ Star Wars ปลุกพลังได้อย่างไร

ทุกปี มีภาพยนตร์ 5 เรื่องที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในหมวด "วิชวลเอฟเฟกต์" ในปีนี้ ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงแต่ละคนจะนำเสนอเคล็ดลับอันน่าทึ่งของผู้สร้างภาพยนตร์จากภายในของตัวเอง และทีมเอฟเฟ็กต์ของพวกเขาจะต้องใช้เพื่อดึงภาพอันน่าตื่นตาตื่นใจที่สร้างขึ้นบนจอใหญ่ออกมา หนังดัง เพื่อเป็นการยกย่องภาพยนตร์ทั้งห้าเรื่องนี้ และเป็นหนึ่งในหมวดหมู่รางวัลออสการ์ที่เราชื่นชอบ เราจึงให้ความสำคัญกับเรื่องหนึ่ง ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง “วิชวลเอฟเฟกต์” ทุกวันก่อนการออกอากาศวันอาทิตย์ และเจาะลึกถึงสิ่งที่ทำให้พวกเขาโดดเด่น ออก.

ก่อนหน้านี้เรามองไปที่ความฉลาดแบบเทียม หุ่นยนต์ ของ เอ็กซ์มาชิน่าดินแดนรกร้างหลังหายนะของ Mad Max: ถนนโกรธ, โลกมนุษย์ต่างดาวของ ชาวอังคารและหมีสุดโหดก็เข้ามาโจมตี เรเวแนนท์. สำหรับภาคสุดท้ายของซีรีส์นี้ เราจะไปชมเบื้องหลังของ Star Wars: The Force Awakens เพื่อสำรวจว่าวิชวลเอฟเฟกต์เปลี่ยนภาคต่อไซไฟนี้ให้กลายเป็นภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ได้อย่างไร

มีการนำเอฟเฟ็กต์ที่ใช้งานได้จริงมาใช้มากมาย Star Wars: ตอนที่ 7 – พลังตื่นขึ้น ก่อนการฉายรอบปฐมทัศน์ที่ทำลายสถิติของภาพยนตร์ แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าผู้กำกับเจ.เจ. ภาคต่อที่รอคอยมานานของ Abrams หลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์ดิจิทัลโดยสิ้นเชิง - จริงๆ แล้วค่อนข้างตรงกันข้าม

ภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จสูงสุดตลอดกาลในอเมริกาและผู้ท้าชิงที่เติบโตอย่างรวดเร็วและทำลายสถิติโลก พลังตื่นขึ้น อาศัยการผสมผสานระหว่างเอฟเฟ็กต์ที่ใช้งานได้จริงและองค์ประกอบที่สร้างจากคอมพิวเตอร์เพื่อดึงดูดผู้ชมให้ดื่มด่ำไปกับจักรวาลที่เต็มไปด้วยสีสันของนิยายไซไฟ ภาพวิชวลเอฟเฟกต์มากกว่า 2,100 ภาพถูกสร้างขึ้นสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยส่วนใหญ่ผลิตโดย แสงอุตสาหกรรมและเวทมนตร์สตูดิโอที่สร้างโดย George Lucas สำหรับภาพยนตร์ปี 1977 ที่เปิดตัวแฟรนไชส์นี้

งานหลักที่นำเสนอต่อทีม VFX คืองานที่จะพิสูจน์ได้ว่าเป็นธีมที่เกิดขึ้นประจำ พลังตื่นขึ้นก้าวไปไกลกว่าวิชวลเอฟเฟกต์: วิธีสร้างสมดุลระหว่างสิ่งเก่ากับสิ่งใหม่ในจักรวาล Star Wars

“เห็นได้ชัดว่าผู้คนต้องการการกลับคืนสู่ DNA ของภาพยนตร์สามเรื่องแรก” โรเจอร์ กูเย็ตต์จาก ILM หัวหน้างานวิชวลเอฟเฟ็กต์โดยรวมของ ILM อธิบาย พลังตื่นขึ้นในการสัมภาษณ์ล่าสุดกับ คู่มือ FX. “ถ้าคุณคิดถึงสภาพแวดล้อมที่หนังเหล่านั้นถ่ายทำ เห็นได้ชัดว่าถ่ายทำในช่วงเวลาที่การสร้างวิชวลเอฟเฟ็กต์ยากกว่า พวกเขามักจะทำสิ่งต่าง ๆ เช่นฉากสร้าง”

“เราตั้งใจที่จะสร้างให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ในกล้องและไปยังสถานที่ต่างๆ ให้ได้มากที่สุด และถ่ายภาพในกล้องให้ได้มากที่สุด” เขากล่าวต่อ “แต่คุณยังคงแสดงหนัง Star Wars อยู่อย่างเห็นได้ชัด มันคงจะโง่มากถ้าเพิกเฉยต่อเทคโนโลยีร่วมสมัยที่ผู้สร้างภาพยนตร์ยุคใหม่สามารถใช้ได้”

“การมีนักเชิดหุ่นควบคุมดรอยด์หมายความว่าเขามีบุคลิก”

อับรามส์และทีมวิชวลเอฟเฟ็กต์ของภาพยนตร์พบสื่อกลางที่มีความสุขระหว่างซีจีและองค์ประกอบที่ใช้งานได้จริงด้วยการก้าวไปให้ไกลกว่านั้นใน การใช้เอฟเฟ็กต์ดิจิทัลเป็นส่วนขยายของฉากจริงที่นักแสดงแสดงในระหว่างนั้น การผลิต. ยานอวกาศ, เครื่องเร่งความเร็วในทะเลทราย, และด่านหน้าที่เต็มไปด้วยผู้คนที่ไม่ใช่มนุษย์ทุกรูปแบบกลายมาเป็นรากฐานของหลาย ๆ คน จากนั้นทีมงานวิชวลเอฟเฟ็กต์ก็สร้างสภาพแวดล้อมเหล่านั้นขึ้นมาด้วยยานอวกาศขนาดยักษ์ที่ตกในระยะไกลและมีดวงจันทร์เอเลี่ยนอยู่บนขอบฟ้า

ผลลัพธ์สุดท้ายคือโลกที่ยากจะบอกว่าเอฟเฟ็กต์ CG เริ่มต้นจากจุดใดและฉากทางกายภาพสิ้นสุดลง

ตัวอย่างที่ดีที่สุดของสุนทรียศาสตร์นี้สามารถพบได้ใน BB-8 ซึ่งเป็นหุ่นทรงกลมที่มีลักษณะคล้ายกันมาก R2-D2 ซึ่งเป็นบรรพบุรุษของไตรภาคดั้งเดิมของ Star Wars กลายมาเป็นตัวละครประจำในกาแล็กซีของตัวละครเอก การผจญภัย.

หลังจากที่ได้ปรากฏตัวในตัวอย่างแรกสำหรับ พลังตื่นขึ้นBB-8 ดึงดูดความสนใจของแฟนๆ ด้วยภาพอันเป็นเอกลักษณ์ที่ดรอยด์นำเสนอ นั่นคือลูกบอลกลิ้งที่มีหัวซึ่งเคลื่อนไหวอย่างอิสระจากลำตัวที่หมุนไปมา เชื่อกันอย่างกว้างขวางว่าเป็นตัวละครดิจิทัลทั้งหมด (และกระตุ้นให้ผู้คลางแคลงบางคนกลัวว่าดรอยด์จะทำเช่นนั้น กลายเป็น Jar-Jar Binks ของภาพยนตร์เรื่องนี้) BB-8 ไล่นักวิจารณ์อย่างโด่งดังและฟื้นความหวังของแฟน ๆ เมื่อปีที่แล้วเมื่อ มัน รีดลงบน บนเวทีระหว่างแผงถ่ายทอดสดสตรีมมิ่งของภาพยนตร์ที่งาน Disney's Star Wars Celebration

เพียงไม่กี่รอบรอบเวทีก็มีเสียงบี๊บ บทสนทนาที่หวือหวากับอับรามส์และนักแสดงจาก ภาพยนตร์บนเวที บีบี-8 กลายเป็นสัญลักษณ์ของแนวทางการปฏิบัติครั้งแรกของอับรามส์อย่างรวดเร็วต่อเอฟเฟ็กต์ใน พลังตื่นขึ้น.

การแสดงบนหน้าจอของบีบี-8 เกิดขึ้นได้โดยทั้ง ILM และผู้ดูแลเอฟเฟ็กต์สิ่งมีชีวิตที่ได้รับรางวัลออสการ์ นีล สแกนแลนซึ่งทีมงานได้สร้างหุ่นจำลองหลายเวอร์ชันของดรอยด์ที่สามารถแสดงร่วมกับนักแสดงได้ หุ่นตัวหนึ่งสามารถเคลื่อนย้ายได้โดยใช้รีโมตคอนโทรล ในขณะที่หุ่นตัวอื่นๆ สามารถเคลื่อนที่ไปรอบๆ ด้วยตนเองหรือคงอยู่กับที่ในขณะที่ส่วนต่างๆ ของร่างกายของหุ่นยนต์ถูกเคลื่อนย้ายจากระยะไกล

“การมีนักเชิดหุ่นควบคุมดรอยด์หมายความว่าเขามีบุคลิก” Guyett อธิบายถึงความสำคัญของการรักษาองค์ประกอบที่ใช้งานได้จริงด้วย BB-8 “ดังนั้นด้วยการสร้างมันขึ้นมา และทำให้มันมีบุคลิกและตัวละคร และปล่อยให้นักแสดงมีปฏิกิริยาต่อมัน ในกล้องหมายความว่าพวกเขาเข้าใจสิ่งที่คุณกำลังพูดถึงและเข้าใจ BB-8 ผลงาน."

“โมเดลนี้เป็นหนึ่งในสิ่งที่สวยงามที่สุดที่คุณเคยเห็นมา … มีการพูดคุยกันมากมายว่าเราเก็บรายละเอียดไว้มากเพียงใด เราไปค่อนข้างไกล มันเป็นโมเดลที่มีรายละเอียดน่าทึ่งมาก ฟอลคอนของเรา”

แม้ว่าการแสดงส่วนใหญ่ของบีบี-8 ในภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นผลจากหุ่นเชิดของสแกนแลน แต่กีเยตต์ประเมินว่า อย่างน้อยหนึ่งในสามของช็อตที่มี BB-8 ถูกสร้างขึ้นแบบดิจิทัลโดยใช้ภาพถ่ายและการสแกนของจริง หุ่นเชิด อย่างแน่นอน ที่ คำถามที่ถูกสร้างขึ้นด้วย CG เป็นคำถามที่ Guyett พูดแม้ว่าเขาจะมีปัญหาในการตอบก็ตาม ต้องขอบคุณระดับรายละเอียดและการทำงานร่วมกันระหว่างทีมของ Scanlan และ ILM

วิธีการใช้บีบี-8 สะท้อนให้เห็นตลอดทั้งงานสร้างของภาพยนตร์เรื่องนี้ แม้แต่ในฉากที่ท้าทายการใช้เอฟเฟ็กต์ในทางปฏิบัติก็ตาม เมื่อถึงเวลาสร้างฉากยานอวกาศกลางอากาศที่ดุเดือดของภาพยนตร์ ความจำเป็นในการพื้นฐานฉากเหล่านั้นที่สร้างจากคอมพิวเตอร์โดยสมบูรณ์ ลำดับในความเป็นจริงยังส่งผลต่อวิธีที่ Millennium Falcon ซูมผ่านพื้นผิวของดาวเคราะห์ทะเลทราย Jakku ในขณะที่หลบเลี่ยง TIE นักสู้

“สิ่งสำคัญเกี่ยวกับความน่าเชื่อถือ [ในฉากที่สร้างจากคอมพิวเตอร์] คือคุณรู้สึกเหมือนทุกอย่างอยู่ในนั้นหรือไม่” หนังเรื่องนี้ถ่ายทำได้เหรอ?” อธิบาย Patrick Tubach หัวหน้าฝ่ายวิชวลเอฟเฟกต์ของ ILM ในการให้สัมภาษณ์ กับ ความหลากหลาย. “แม้ว่าคุณจะอยู่ในซีเควนซ์ CG เต็มรูปแบบ คุณรู้สึกไหมว่ากล้องตัวนั้นเป็นสิ่งที่คุณสามารถติดไว้บนเฮลิคอปเตอร์ได้? ตัวอย่างเช่น ในซีเควนซ์ไล่ล่าฟอลคอน เมื่อเหยี่ยวฟาดผ่านกล้องในตอนท้ายแล้วดำน้ำ ในเครื่องยนต์ขนาดใหญ่นั้น เราทำฉากนั้นหลายครั้ง และเราพบว่าเรากำลังเคลื่อนกล้องไปด้วย เร็ว. ดังนั้นเราจึงลดความเร็วลงจนสามารถทำได้จริง คุณต้องสามารถที่จะทำมันได้”

ทีมงานยังไปไกลถึงขั้นสร้างโมเดลเรือดิจิทัลที่มีรายละเอียดประณีตโดยใช้แบบจำลองทางกายภาพที่ใช้ในไตรภาคแรกเมื่อหลายสิบปีก่อน โชคดีที่เอกสารสำคัญของลูคัสฟิล์มได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นแหล่งข้อมูลอันอุดมสมบูรณ์สำหรับ ILM ทั้งสำหรับการอ้างอิงยานอวกาศและยานพาหนะอื่นๆ ที่มีบทบาทใน พลังตื่นขึ้น, และเพื่อรับมุมมองเชิงลึกเกี่ยวกับเรือที่มีชื่อเสียงที่สุดลำหนึ่งของแฟรนไชส์นี้

เพื่อนำมิลเลนเนียม ฟอลคอน ซึ่งมีบทบาทสำคัญในการกลับมา พลังตื่นขึ้นทีมงานได้เพียรพยายามสร้างเรืออันเป็นเอกลักษณ์ของ Han Solo เวอร์ชันดิจิทัลโดยอิงจากแบบจำลองที่ใช้ในปี 1977 สตาร์วอร์ส.

“โมเดลนี้เป็นหนึ่งในสิ่งที่สวยงามที่สุดที่คุณเคยเห็น” Dave Fogler หัวหน้างานสร้างสินทรัพย์เล่า “เราสแกนมันแล้ว เราถ่ายรูปมัน ความต้องการของเราคือ… ไม่เพียงแต่เราต้องการให้มันดูเป็นแบบนั้นเท่านั้น แต่เรายังได้ใกล้ชิดกับมันในหนังอีกด้วย เรายังรับทราบว่าในประสบการณ์ความเป็นจริงเสมือน อาจมีบางคนเดินขึ้นไปดูสลักเกลียวที่ประตู มีการพูดคุยกันมากมายว่าเราให้รายละเอียดไปไกลแค่ไหน เราไปค่อนข้างไกล มันเป็นโมเดลที่มีรายละเอียดน่าทึ่งมาก ฟอลคอนของเรา”

น่าเศร้าที่โมเดลดิจิทัลของทีม Millenium Falcon ไม่ใช่แบบที่สามารถวางบนชั้นวางได้ แต่ด้วย สตาร์ วอร์ส: พลังตื่นขึ้น มองว่าเป็นหนึ่งในตัวเต็งที่จะคว้ารางวัลออสการ์กลับบ้านในปีนี้ มีเหตุผลที่ทำให้เชื่อว่า ILM อาจเพิ่มรางวัลออสการ์อีกรายการลงในคอลเลกชันของมันต่อไป ตราบใดที่ The Force ยังคงอยู่ด้วย

พิธีมอบรางวัลออสการ์ครั้งที่ 88 จะออกอากาศวันอาทิตย์ที่ 28 กุมภาพันธ์ เวลา 19.00 น. ET ทางช่อง ABC