ตัวอย่างซอฟต์แวร์กราฟิก

ซอฟต์แวร์กราฟิกไปไกลกว่าการแปรงแอร์บรัชและการลบตาแดงจากภาพถ่ายไปสู่การล้อมรอบ ตัวแก้ไขกราฟิกแบบเวกเตอร์ที่ปรับขนาดได้ เอ็นจิ้นการเรนเดอร์ 3 มิติและแอนิเมชั่น 2 มิติ การวาดภาพและการ์ตูน ซอฟต์แวร์. ศิลปินดิจิทัลใช้แท็บเล็ตวาดภาพเพื่อสร้างงานศิลปะจากไฟล์เปล่าในโปรแกรมต่างๆ เช่น Adobe Photoshop, Corel Painter และ Gimp และแอนิเมเตอร์ทำให้ตัวละครสามมิติมีชีวิตโดยใช้ซอฟต์แวร์แอนิเมชั่นอันทรงพลัง เช่น Autodesk Maya, Maxon Cinema 4D และ เครื่องปั่น.

ศิลปะดิจิทัลส่วนใหญ่ในบางจุดจะอยู่ในรูปแบบของภาพแรสเตอร์ ซึ่งเป็นเพียงภาพใดๆ ที่ประกอบด้วยพิกเซล แทนที่จะเป็นเวกเตอร์หรือจุดยอด เหตุผลสำหรับการตั้งค่านี้คือ ไม่เหมือนเวกเตอร์ กราฟิกแรสเตอร์รองรับการไล่สีที่ละเอียดอ่อน และ ไม่เหมือนกับภาพสามมิติที่ประกอบด้วยจุดยอด ภาพแรสเตอร์ไม่จำเป็นต้องใช้ฮาร์ดแวร์กราฟิกที่ทรงพลังและกว้างขวาง กำลังประมวลผล. โปรแกรมแก้ไขกราฟิกแรสเตอร์ประกอบด้วยโปรแกรมแก้ไขภาพถ่าย เช่น Photoshop และ Gimp ตลอดจนซอฟต์แวร์วาดภาพและการ์ตูน เช่น Paint Tool SAI และ Autodesk Sketchbook ในขณะที่ Adobe และ Autodesk สร้างซอฟต์แวร์ที่เป็นกรรมสิทธิ์และมีคุณภาพระดับมืออาชีพ Gimp ก็มีฟีเจอร์ฟรีให้ ตั้งค่าคล้ายกับ Photoshop และ SAI มอบประสบการณ์ที่คล้ายกับ Sketchbook ในราคาที่ต่ำกว่ามาก ราคา. โปรแกรมเหล่านี้ออกแบบมาเพื่อทำงานกับแท็บเล็ตกราฟิก ซึ่งแตกต่างจากเมาส์ ควบคุมซอฟต์แวร์ด้วยแรงกดบนพื้นผิวตลอดจนการเคลื่อนไหว

โปรแกรมแก้ไขกราฟิกแบบเวกเตอร์ เช่น Adobe Illustrator, CorelDraw และ Inkscape จัดเก็บข้อมูลเป็นโหนดและเส้นทางแทนที่จะเป็นพิกเซล และเนื่องจากภาพ SVG ถูกกำหนดโดยระยะห่างสัมพัทธ์ระหว่างโหนด การปรับขนาดขึ้นหรือลงจะไม่ทำให้เกิดการบิดเบือนหรือ พิกเซล ในทำนองเดียวกัน เวกเตอร์แนวทแยงจะไม่แสดงนามแฝง -- เส้นเอียงที่ขรุขระ -- วิธีเดียวกันกับภาพแรสเตอร์ คุณสมบัติที่ปรับขนาดได้ของ SVG ทำให้เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการตัดป้ายจากไวนิลและวัสดุอื่นๆ โดยใช้ซอฟต์แวร์ไดคัท เช่น Make the Cut และ Sure Cuts a Lot เครื่องมือแก้ไขโหนดและเส้นทางทำให้การเรนเดอร์เส้นโค้งที่แม่นยำและราบรื่นด้วยเมาส์ได้ง่ายกว่าในโปรแกรมแก้ไขกราฟิกแรสเตอร์มาก

โปรแกรมแก้ไขกราฟิกที่ซับซ้อนและใช้ทรัพยากรมากคือโปรแกรมแอนิเมชั่นสามมิติ ซึ่งรวมเครื่องมือสร้างแบบจำลอง แอนิเมชั่น และเรนเดอร์ไว้ในแพ็คเกจเดียว การสร้างแบบจำลองและการสร้างภาพเคลื่อนไหวในฉาก 3 มิติต้องใช้งานจำนวนมาก และการทำสกิน การแรเงา และการจัดแสงมักใช้ในปริมาณที่ใกล้เคียงกัน แอปพลิเคชั่นเหล่านี้จัดการงานแต่ละงานด้วยชุดเครื่องมือแยกกัน ประมวลผลฉากที่เสร็จแล้วผ่านการเรนเดอร์เฉพาะ เครื่องยนต์ เช่น V-Ray, Mental Ray หรือ Cycles ที่จำลองแสงที่สะท้อนหรือผ่านได้หลายประเภท พื้นผิว แอนิเมชั่นความละเอียดสูงต้องการเครือข่ายคอมพิวเตอร์แสดงผลเพื่อดำเนินการหลายร้อยหรือหลายพันชั่วโมงในการประมวลผล

ซอฟต์แวร์แอนิเมชั่นดิจิทัล 2 มิติ เช่น Toon Boom, Adobe Flash และ Synfig ช่วยลดเวลาในการผลิตได้อย่างมากเมื่อเทียบกับเวิร์กโฟลว์การลงสีด้วยมือแบบทั่วไป ก่อนที่การเรนเดอร์ 3 มิติจะมีราคาไม่แพงและแพร่หลาย สตูดิโอแอนิเมชั่นได้สร้างภาพยนตร์ 2 มิติโดยใช้แผ่นเซลลูลอยด์แบบดั้งเดิมและสีอะครีลิก ตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษ 1990 ซอฟต์แวร์แอนิเมชั่น 2 มิติได้เปลี่ยนแอนิเมชั่นแบบเฟรมต่อเฟรมเป็น "tweening" กระบวนการที่กำหนดให้วาดวัตถุเพียงครั้งเดียว จากนั้นทำให้เคลื่อนไหวแบบดิจิทัลและเพิ่ม ทัศนคติ. กระบวนการนี้แตกต่างอย่างมากและง่ายกว่าการสร้างตัวละครสามมิติแบบเคลื่อนไหว แม้ว่าแอนิเมชั่นทั้งสองประเภทจะใช้การปรับแต่งเพื่อคำนวณการเคลื่อนไหวระหว่างคีย์เฟรม