Hur WandaVisions VFX gav TV-magi en Marvel Makeover

WandaVision | Officiell trailer | Disney+

Det var mycket press på Marvel's WandaVision när den hade premiär i januari efter ett år utan några filmer eller serier som utspelar sig i Marvel Cinematic Universe. Showen levererade dock de höga förväntningarna med ett av Marvels mest unika projekt hittills.

Genom nio fascinerande avsnitt, WandaVision presenterade MCU: s tillstånd efter Avengers: Endgame och utforskade hur händelserna i den filmen påverkade Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) och andra nya och välbekanta karaktärer, och tog en överraskande gripande dykning i hur vi bearbetar sorg och förlust. Det gjorde det mot en ständigt föränderlig bakgrund av klassiska tv-sitcom-troper och sinnesböjande ögonblick som använde sig av innovativa visuella effekter för att blanda klassisk och modern estetik på ett sätt som fick publiken att gissa om mysterierna i hjärtat av serier.

Rekommenderade videor

Att övervaka de fantastiska visuella effekterna av WandaVision var programmets VFX-handledare Tara DeMarco, som pratade med Digital Trends om upplevelsen av att skapa en ny typ av magi med Marvels hitserie.

Följande intervju refererar till nyckelpunkter i handlingen WandaVision, så överväg detta a spoiler varning om du inte har sett serien.

Digitala trender: När du först fick en titt på vad som var planerat för serien, med dess sitcom-estetik som förändras dramatiskt med varje avsnitt, vad var dina första tankar?

Tara DeMarco: Jag tyckte det var fantastiskt. Det var en så cool tonhöjd att röra sig genom sitcoms epoker. Jag menar, hur fantastiskt är det?

Utseendet och tonen i avsnitten förändras så mycket med tidsperioderna. Förändrades din inställning till de visuella effekterna på något sätt från ett avsnitt till nästa?

Absolut. De visuella effekterna förändras från ett avsnitt till ett annat baserat på sitcom och filmforskning från var och en av epoken. Vi skulle ta inspiration och kolla in med [serieregissören] Matt Shakman och se till att han kände samma inspiration. Vi hade provstensbilder som vi ville ha, och vi var tvungna att veta vad som skulle vara möjligt eller inte möjligt - oavsett om det var dockeffekter eller färgeffekter, till exempel. När vi väl visste det försökte vi luta oss in i vad som var möjligt för varje era.

Det finns en sådan övergripande TV-estetik över allt som händer och allt vi ser i WandaVision, från hur hexbarriären runt staden ser ut till hur vi – både den riktiga publiken och människorna utanför Westview – ser vad som händer. Hur formade visuella effekter den delen av showen?

Vi tillbringade mycket tid i förberedelser och i produktion och diskuterade om en scen var inuti hexen, i sitcom, eller om den var utanför hexen, i den verkliga världen. Det skulle driva alla andra beslut om objektiv, paletter, ton och till och med kameran. Det informerade all efterbehandling - när det gäller färger och hur vi behandlade de visuella effekterna - baserat på den era de var tänkta att referera till.

Närhelst en karaktär eller ett objekt går genom hex-gränsen, går det i huvudsak från den verkliga världen vi befinner oss i, till sitcomvärlden oavsett vilken era det förändras till. Så vi hade en bra plan för stunder som, "Okej, vi vet att den här S.W.O.R.D. agenten kommer att bli biodlare [när han passerar gränsen], och biodlaren kommer att göra det hamnar i slutet av det här avsnittet." Så när vi var tvungna att planera alla dessa övergångar visste vi i förväg att vi skulle behöva ha visuella effekter som hjälper oss att ta oss från A till B i de övergångar.

1 av 3

Den här serien är viktig för MCU eftersom den breddar omfattningen av magi bortom Doctor Stranges äventyr och in i den mer mainstream Avengers-världen. Sättet som magi ser ut och används på är annorlunda WandaVision. Hur var diskussionen när man planerade hur visuella effekter skulle forma utseendet på magin i showen?

Wandas magi i de tidiga avsnitten ser likadan ut som den gjorde i MCU. Det är samma röda kraft. Men när hon går vidare till att upptäcka att hon är den röda häxan, omfamnar hon denna kaosmagi, vilket är det som strömmade ut ur henne när hon skapade visioner. Det är lite mörkare och rikare. Vi försökte visa lite av tv-språket där inne, och bara generellt att det var mer kraftfullt. Så historien om Wandas krafttillväxt var det som drev förändringen i det visuella för hennes magi.

Vad sägs om Agathas magi?

Agathas magi utvecklade vi när vi gjorde sinnekontroll av cikadan i källaren. Vi älskade alla den här sortens tända, bläckiga, ondskefulla magi för denna onda häxa. Så det var inte nödvändigtvis förplanerat. Vi visste att det skulle vara lite svart och lite lila, men vi lekte med det tills det kändes passande för karaktären.

Jag såg en rapport som antydde att det fanns fler visuella effekter i WandaVision än Avengers: Endgame, och med tanke på det WandaVision ett mycket längre projekt överlag, jag antar att det skulle vara vettigt. Men är det sant?

Det är tekniskt fallet. [Skrattar] Vi har åtminstone fler skott. Men jag skulle säga att Thanos och Smart Hulk [i Slutspel] är otroliga visuella effekter med CG-ansikten baserade på riktiga människor, och dessa filmer kan ha haft en viss visuell komplexitet i sitt arbete.

Finns det någon speciell visuell effekt du verkligen är stolt över i serien? Kanske något folk inte inser är en visuell effekt?

Du vet att det som är häpnadsväckande är det faktum att världen blir förvånad efter att ha sett Monterat: The Making of WandaVision att Vision har ett CG-ansikte. Vision hade alltid ett CG-ansikte. Jag tror att folk helt enkelt inte visste om det på grund av den omsorg som lades ner på att bevara föreställningen och se till att Vision såg ut som Vision i varje scen. Men det har vi alltid vetat!

1 av 3

Jag var inte medveten om det, om jag ska vara ärlig. Jag antog att det var en förstärkt version av Paul Bettanys ansikte, men inte utförligt CG ...

Exakt! Vi utökade Visions ansikte mer i det här projektet än det var i tidigare, men bara med en liten bit. Han har alltid haft en betydande mängd CG som är en del av karaktären. Den stora mängden arbete på sitcom Vision, MCU Vision, dead Vision och sedan dead Vision på operationsbordet, och sedan skapades vision och vision släpptes... Tja, det var bara så, så mycket visionsarbete, men vi älskar allt. Vi är väldigt stolta över alla dessa iterationer. Åh, och White Vision också! Det hela är fantastiskt.

Utanför Vision, som står i centrum för så mycket av showen, finns det några mer subtila effekter du är särskilt stolt över i showen?

Vi gjorde en hel del stödjande visuella effekter i exteriörerna. Vi filmade i backlots runt Los Angeles, så det finns berg och kontorsbyggnader och alla typer av icke-sitcom Westview-saker som vi har lagt till eller tagit bort. Vi skapade också staden Westview som Monica (Teyonah Parris) ser från popup-basen utanför. Det var en visuell effekt. Det var ett fält, så vi lade till en liten stad och resten av vägen.

Du nämnde Monica Rambeau, och vi har inte diskuterat henne alls ännu. Hon har några riktigt coola visuella effekter förknippade med hennes karaktär, särskilt senare i showen. Var hennes krafter ett intressant element att arbeta med?

Absolut. Även om det inte är helt en effekt med henne, älskar jag scenen där hon rör vid det osynliga fältet utanför sexkantbarriären och hennes hand förändras lite, och sedan blir hon dragen igenom. Det är som att hon skrivs om av tv den första gången, och vi får en fingervisning om vad som händer, men vi har inte förklarat det för publiken än. Jag älskar det.

Och sedan när Monica kommer igenom barriären, har hon den här personliga, fysiska, genom-the-hex-upplevelsen, och hon kommer ut och landar och kan plötsligt se energi. Hon har en helt ny kraftuppsättning där vi ser hennes ögon blixtra. Vi ser genom hennes synvinkel, och hon kan se kraft i kraftledningarna och stjärnorna i galaxen. Det är ett ganska påverkande ögonblick.

När du arbetar med en serie som denna som genererar så mycket konversation, ser och hör du uppenbarligen den diskussionen och alla spekulationer mellan avsnitten. Hur är den upplevelsen på din sida?

Det är nästan överväldigande att se hur mycket arbete som går åt till att skapa en serie som denna för alla artister och alla leverantörer och hela teamet i studion som samlas bakom showen för att göra det hända. Det blev lite snack på internet om längden på krediterna, men det betyder världen för några av dessa artister att äntligen se deras namn och att sätta upp något på skärmen under alla timmar de ägnat åt att förverkliga detta arbete, så att vi kan få den här vackra historien.

Så jag vet att det finns några korta avsnitt med långa krediter, men varenda en av dessa personer gav allt de hade under hela tiden de var med i programmet, för att vi skulle ha denna märkliga sak att titta på tillsammans.