Roland Emmerich om vetenskap, streaming och Moonfalls ursprung

Regissören och manusförfattaren Roland Emmerich har ställt huvudpersonerna i sina filmer mot alla möjliga katastrofala hot, från utomjordingar och rasande kaiju till superstormar och apokalyptiska Maya-profeterier, men hans senaste filmiska thriller lägger till ytterligare en källa till potentiell katastrof till listan: måne.

I Månens fall, en mystisk händelse slår ut månen ur sin bana och skickar den på en ny väg som får den att kollidera med jorden. Planeten finner snart sitt öde vila i händerna på ett par före detta astronauter (Halle Berry och Patrick Wilson) och en lysande konspiration teoretiker (John Bradley) som måste resa till månens yta - och möjligen bortom - för att upptäcka varför månen ändrade kurs och vilka hemligheter den håller. När de gör det måste de som är kvar på jorden kämpa med miljöpåverkan från månens föränderliga bana, inklusive fluktuerande gravitation, flodvågor och andra katastrofala händelser.

Rekommenderade videor

Emmerich, som regisserade, skrev och samproducerade 

Månens fall, pratade med Digital Trends om ursprunget till filmens vilda månkonspirationspremiss, processen att ta fram dess spektakulära sci-fi och katastrofsekvenser till skärmen och hans tankar om dragkampen mellan teater- och streaming-releasestrategier som fortsätter att utvecklas i Hollywood.

Roland Emmerich står på uppsättningen av filmen Moonfall.

Digitala trender: Månens fall har ett så vilt, fascinerande koncept för en film. Kan du ge mig en kort översikt över var idén kom ifrån och hur du förfinade den för att komma till den punkt där du var redo att göra en film av den?

Roland Emmerich: Jag läste en bok för kanske 9 eller 10 år sedan som hade denna provocerande titel, Vem byggde månen? Det började faktiskt allt, och jag sa till mig själv "Om månen faller till jorden måste den ha en anledning." Och det ledde till idén om en nanosvärm som virvlar mot månen och sedan liksom borrar sig in i månens yta. Men allt började med den boken. Idén dök upp för ett tag sedan, men det tog ganska lång tid att faktiskt komma på hur man skulle göra det.

Det fanns många forskare och NASA-forskare rådfrågade olika delar av filmen. Hur formades deras input Månens fall?

Vår handledare för visuella effekter, Peter Travers, berättade för oss ett par saker som inte skulle fungera i manuset. Så därifrån gick vi och letade efter några åsikter om hur man får vissa saker att fungera. Det var en långsam men säker process. När vi fotograferade hade vi till exempel en astronaut med oss ​​när vi gjorde alla skyttelscener.

Det hjälper säkert.

Ja, det hjälpte definitivt, för ingen visste vilka knappar man skulle trycka på i skytteln! Så det var många forskare inblandade. Du behöver alltid det för att typ jorda saker i verkligheten, för idén är så galen.

Patrick Wilson svävar genom rymden i en astronautdräkt i en scen från Moonfall.

När jag såg filmen slogs jag av hur svårt det har blivit att skapa eskapistiska katastroffilmer. Klimatförändringar och andra potentiella hot känns lite för verkliga nuförtiden, men en mystisk fiende som skickar ut månen ur omloppsbana är så galen att den fungerar. Känner du att du måste gå längre ut för katastroflokaler som är underhållande snarare än deprimerande?

Tja, först, Månens fall är menat som eskapistiskt äventyr, ja. Jorden är i fara, men historien handlar egentligen om äventyret att flyga till månen, gå in i månen och uppleva allt inuti. Så det är en äventyrsfilm mer än en katastroffilm, tror jag, eftersom katastrofen är sekundär. […] Men det är lite svårt nuförtiden att göra sådana här filmer - speciellt utan en etablerad IP eller franchise. Det är riktigt, riktigt svårt.

Så många av dina filmer involverar episka bilder med visuella effekter. Hur ser din process ut när du arbetar med VFX-teamet? Hur mycket av scenerna har du vanligtvis kartlagt och föreställt dig – oavsett om det är genom previsualiseringsprocessen eller konceptkonst – när du börjar produktionen?

Jag måste förhandsvisa alla scener med visuella effekter. Det är givet för mig: att jag kommer att arbeta med VFX-killarna i fyra eller fem månader och skapa alla scener med visuella effekter. Du behöver dem senare för att klippa in dem i alla fall, så det är det enda sättet att göra dessa filmer. Naturligtvis kommer en del av det förmodligen att skäras av någon gång, eftersom det slutar med att du förkortar det och gör din grej, och det kommer fortfarande att bli en kapplöpning mot tiden i slutet. Det finns dock alltid en kvalitetsnivå du vill nå. Det är alltid den svåraste delen av det hela. Det är vanligtvis 10, 20 eller 30 bilder som bara inte vill fungera i slutändan, oavsett hur mycket tid du kan lägga på dem. Det är svårt.

Du har också ibland trovärdighetsproblem som du behöver träna [med visuella effekter] som kommer upp senare. Till exempel, för en stor hoppscen som de måste göra i filmen, var vi tvungna att lägga till ett dammmoln som kom mot karaktärerna, och det var ett relativt sent tillägg. Så [VFX-teamet] var tvungen att ångra skottet, i princip, och sedan lägga in dammmolnet och sedan avsluta det igen. Det är aldrig lätt att få sådana saker att se verkliga ut.

En skyttel flyter genom rymden med månen i bakgrunden i en scen från Moonfall.

Utan att förstöra för mycket, finns det en speciell scen som du verkligen är upprymd för publiken att se i Månens fall?

Jag gillar verkligen när de går in i månen. Det är nog den mest spännande sekvensen för mig. När de flyger in i månen och inte har någon aning om vad de kan förvänta sig, var det så spännande för mig.

Återigen, utan att förstöra någonting, finns det ett särskilt element i filmen som förändrades mycket när du gick, och som slutade mycket annorlunda än hur du först planerade den?

Det slutade med att vi satte fler saker inuti månen än vi planerat, för att ge den fler dimensioner och låta dig se mer av djupet inuti den. Vi insåg också ganska tidigt att vi var tvungna att placera ljuskällan inuti månen inte helt i mitten, utan en lite mer som en bakgrundsbelysning, eftersom det såg så mycket bättre ut på det sättet och skuggorna orsakade inte så många problem. Det var många små saker som vi ändrade på på vägen.

John Bradley, från vänster, Halle Berry och Patrick Wilson har en diskussion i Moonfall.

Månens fall går på bio i en tid då det finns mycket debatt kring streaming och biopremiärer, och en pandemi som omformar den traditionella distributionsmodellen. Vart ser du saker på väg med hänsyn till alla dessa element?

Jag är bara väldigt nyfiken på hur många som kommer att gå och se den här filmen i slutändan, för jag har verkligen ingen aning om vad jag kan förvänta mig. Vi har spårningsnummer och allt som alltid, men spårningsnumren berättar inte hela historien längre.

Studion, Lionsgate, bad mig att inte skriva en förhandsrecension av filmen eftersom jag inte såg den på en bio, även om jag tyckte om den hemma. Hemmabiotekniken har kommit långt de senaste åren, och du kan få en bionivå uppleva hemma nu, så vad tror du att en film som denna fortfarande förlorar när du inte ser den i en teater?

Jag skulle säga att det är mer ljudet än bilden, eftersom du kan se något på en stor skärm som är som 60 eller 70 tum i diameter, och om du sitter riktigt nära kan du ha en väldigt teatralisk känsla i ditt liv rum. Men ljudet är inte lika bra [utanför en teater]. Du behöver ett större rum för att ha den ljudkvaliteten. Vi har saker som Dolby Atmos nu [på bio], och du känner verkligen allt omkring dig i ljudet, och det försvinner hemma.

Roland Emmerichs Månens fall premiärer 4 februari på bio.

Redaktörens rekommendationer

  • Hur Moonfalls VFX använde verklig fysik för att få ner månen
  • Moonfall-trailern visar jorden på randen av förintelse i sci-fi-katastroffilm