Baby Driver Recension: Den bästa biljaktsmusikal som någonsin gjorts

Shaun of the Dead och Hot Fuzz regissören Edgar Wright tar sig an kriminalgenren i sin senaste film. Läs vidare för vår Babyförare recension.

Då och då kommer en film som inte bara fångar din uppmärksamhet med en originalpremiss och spännande trailer, men lyckas också följa med all den potentialen med en imponerande utförd film som räddar sina bästa ögonblick för den biljettköpande publiken.

Regissören Edgar Wrights musikdrivna kriminalthriller, Babyförare, är allt det och mer.

Skriven och regisserad av Shaun of the Dead och Hot Fuzz filmskapare, Babyförare kastar Felet i våra stjärnor skådespelaren Ansel Elgort som "Baby", en oerhört begåvad flyktbilschaufför anställd av en beräknande kriminell hjärna. Babys barnsliga drag gav honom hans smeknamn, men det är hans fantastiska färdigheter som hjulman som har gjorde honom till favoritföraren för kriminalchefen "Doc", porträtterad av den tvåfaldige Oscar-vinnaren Kevin Rymlig. Efter att ha dragit tillbaka in i rånspelet efter att han trodde att han var ute för alltid, befinner sig Baby på flykt från polisen och ett färgstarkt utbud av kriminella när ett jobb går snett.

En man tittar i sin backspegel i Baby Driver.

Om Babyförare var helt enkelt en kriminalfilm, det skulle vara ett genomgående underhållande, om än något excentriskt, inslag i genren. Vad det faktiskt är är dock en briljant blandning av musik, stämning, berättelse och perspektiv som är mycket mer än summan av de genrer som inspirerade den.

Elgorts karaktär lever med ett nästan konstant soundtrack till hans liv, möjliggjort av en mängd iPods som motsvarar hans humör och uppdrag, och nödvändiggjort av ett kroniskt fall av tinnitus som gör musik till det enda som kan överrösta ringsignalen i hans öron. Ljudkokongen han skapar åt sig själv tillåter honom att både fokusera och fungera i världen, och den är lika viktig för Baby som för själva filmen, som går hett på en eklektisk blandning av låtar från det senaste halvseklets musik.

Wrights vision tar filmen till nästa nivå.

Mycket har gjorts av filmens användning av musik innan den släpptes, men denna aspekt av filmen är ingen gimmick.

Där nya filmer som Marvel Studios Galaxens väktare (och uppföljaren från det där brokiga gänget av a-hål — deras mandatperiod, inte vår) fick beröm för att få ny uppmärksamhet till klassiska låtar som fungerade som bakgrunden till handlingen på skärmen, Wright gör musiken till Babyförare lika integrerad i filmen som dess dialog eller något som förekommer på skärmen. Motown, proto-punk, alt-rock och olika andra musikgenrer är bränslet i motorn Babyförare, och Wright visar en expertförares kommando över sitt fordon.

Som den där gamla urbana myten om att lyssna på Pink Floyds Mörka sidan av månen album medan du tittar Trollkarlen från Oz, synkroniseras handlingen på skärmen oväntat med musiken som spelas i Baby's hörlurar på olika ställen Babyförare. Wright smälter ihop ljudet av ett skott med slagverket i en Queen-låt på ett ögonblick, och förstärker sedan ett gitarrsolo med en vältajmat skrik av däck, bara för att så småningom låta trumman rulla från ett annat spår lägga till skiljetecken till en spänd rad med dialog.

Ibland kommer sammansmältningen av soundtracket och handlingen på skärmen in Babyförare är så subtil att det kommer som en trevlig överraskning när du plötsligt inser att de två elementen löper parallellt; vid andra tillfällen är det ett medvetet, självmedvetet arrangemang som spelar in i filmens berättelse med Baby och händelserna som utspelar sig runt honom.

Även om det är Wrights vision för filmen som tar den till nästa nivå, Babyförare är inte heller ont om minnesvärda prestationer.

Elgort tar lite tid på sig att värma upp som titelkaraktär, men hittar så småningom en bra tomgångspunkt som en sympatisk om än något udda protagonist. Hans skildring av Baby tar gott om ledtrådar från de många versionerna av arketypen som kom före den - Ryan O' Neals iteration av karaktären på 1978-talet Föraren, till exempel - men han gör ett beundransvärt jobb med att ge karaktären ett djup som få av dessa hjulmän någonsin haft.

Den musikaliska aspekten av filmen är ingen enkel shtick.

Spacey tillför en nivå av hot till sin roll som den kung som använder Baby som gör honom till en av filmens läskigaste karaktärer helt enkelt genom underförstådd hot han presenterar. På baksidan, Jamie Foxx når en lika hög hotnivå genom att gå all-in på sin bankrånande karaktärs förmåga att oförutsägbart våld.

De två ovan nämnda karaktärerna erbjuder ett brett, underhållande utbud av farliga element i Babys liv, och resten av hoten han möter – bland dem brottslingar spelade av Jon Hamm, Jon Bernthal, Eiza González och Flea – fyller i luckorna mellan dessa två ytterligheter.

Wright håller sig också som regissör av jaktsekvenser och erbjuder några scenstycken som kan tävla med det bästa från några av genrens landmärke biljaktscener. Filmens första stora semestersekvens kan jämföras med allt som finns i Kör, Ronin, eller Föraren, till exempel — alla filmer höll hög anseende för sina jaktsekvenser.

På många sätt, Babyförare är lika mycket en musikal som en actionspäckad kriminalfilm. Men genom att blanda de två genrerna till en punkt där den inte kan se var inflytandet från den ena slutar och den andra börjar, lyckas Wrights film vara något helt unikt. I en tid då remakes, omstarter och uppföljare dominerar filmkalendern, Babyförare skiljer sig från mängden med en fräsch upplevelse som är lika ambitiös som underhållande.

Wright gör vacker musik på den stora skärmen med Babyförare, och du kan helt enkelt inte låta bli att sjunga med.