The Dark Knight Rises recension

click fraud protection

För tio eller femton år sedan hade jag inte trott att jag skulle kunna recensera en film som The Dark Knight Rises. Vem skulle kunna tro att superhjältefilmer skulle gå från botten av Hollywoods sociala struktur till toppen, med kvalitet och rekordstora franchiseavtal som formar branschen. Inte jag, men som en livslång serietidningsnörd är jag glad över att se trenden med smart gjorda filmer som använder min ungdoms hjältar. Och av superhjältens återkomst har ingen serie haft de höga kvalitetsnivåer som de aktuella Batman-filmerna har visat. Det gör dem inte nödvändigtvis till de bästa eller roligaste, men de är verkligen välgjorda.

Regissören Christopher Nolans syn på Batman kommer sannolikt att bli ihågkommen i många, många år framöver för vad filmerna representerar. Nolan var inte banbrytande för idén att göra superhjältefilmer mer mainstream genom att öka deras realism, men han fullkomnade utan tvekan idén, att ta en större karaktär och presentera honom på ett sätt som gavs samma respekt som alla karaktärer i filma.

Batman börjar och The Dark Knight var inte superhjältefilmer, de var filmer som bara råkade vara baserade på superhjältekaraktärer, och det gjorde en enorm skillnad.

Rekommenderade videor

Efter Batman börjar fångade uppmärksamheten hos både mainstream och hängivna seriefans, The Dark Knight var något av den perfekta stormen. Filmen var välgjord till att börja med, och den höjdes till legendarisk nivå efter framträdandet av Heath Ledger i en Oscarsvinnande tur som visade sig vara hans sista. Med den uppbyggnaden, The Dark Knight Rises har fördelen av att redan vara garanterad åtminstone en anständig biljettkassa, men den har också bördan att försöka överträffa filmerna som gick före den. Ingen lätt uppgift.

The Dark Knight Rises når inte de nivåer som Dark Knight nått, men det är en passande slutsats av vad Nolan har format som en trilogi. Det finns några problem med tempot i början, men filmen slutar på en extremt hög ton och avslutar trilogin på ett passande sätt.

Slutet

Var inte rädd, den här recensionen kommer att vara nästan helt spoilerfri. Historien om Stiger äger rum åtta år efter händelserna i The Dark Knight, men effekterna av det som inträffade hänger fortfarande över Bruce Wayne specifikt (Christian Bale) och Gotham i allmänhet. Hotet från Bane (Tom Hardy) förändrar allt detta, eftersom den nya maskerade skurken har planer som kommer att skrämma staden för alltid. Och det är allt du får av mig på handlingen.

När historien börjar är Gotham mestadels fridfull, vilket är vettigt för handlingen i den här filmen och den sista, men det är också betyder att filmen börjar lite långsamt – trots en imponerande inledande actionscen som introducerar Bane i dramatisk mode.

Kort och gott möter och återmöter du karaktärerna. Du känner redan Bruce Wayne, Alfred (Michael Caine) och Commission Gordon (Gary Oldman), och inom de första minuterna presenteras för Selina Kyle/Catwoman (Anne Hathaway), Miranda Tate (Marion Cotillard), Bane och John Blake (Joseph Gordon-Levitt).

Den första tredjedelen av den nästan tre timmar långa körtiden ägnas åt att förklara hur det är i världen nu och att ställa in vad som komma skall. När handlingen äntligen börjar, arbetar den fortfarande bara mot något. En del av anledningen till den tröga starten är karaktären av Bane, som tar lite tid att definiera.

Bane är lika mycket med i filmen, kanske till och med mer än Bruce Wayne/Batman, men det är inte förrän halvvägs som du ser vad som gör Bane till ett sådant hot. Hans attityd är nästan bristfällig. Den attityden tjänar honom väl senare i filmen, men de tidiga ögonblicken definierar honom inte tillräckligt för att verkligen göra hans framträdanden minnesvärd. Detta är något som kommer att förbättras vid efterföljande visningar.

Åh, och bara för att förtydliga, det politiska fram och tillbaka över handlingen och karaktärerna är löjligt. Du kan argumentera för att filmen gynnar båda sidor av det politiska spektrumet, och du kommer att ha lika fel. Det är lägligt, inte politiskt, och det beror bara på din personliga synvinkel.

Stiger har också flera ögonblick hämtade från serierna, men bara flyktigt. Det är en fantastisk anpassning i den meningen att Nolan hedrar vad fansen älskar med komiken utan att direkt återberätta det. Seriefans borde njuta av några av de mer subtila referenserna.

Till skillnad från Dark Knight, Stiger är inte en fristående film som bygger på sin föregångare. Det är inte riktigt en komplett film på många sätt, och bör inte bedömas som sådan. Det är det sista kapitlet i en bok som du kanske inte insåg att du läste. De teman och underliggande strömningar som fanns, men som inte utforskades i de tidigare filmerna, blir drivkraften för Stiger.

Om du ser den som den tredje delen av en trilogi i motsats till den tredje filmen i en serie, kommer den att ge en djupt tillfredsställande och meningsfull avslutning.

Heliga stjärnspäckade skådespelare, Batman!

Den här filmen är Bales bästa tur som den kapade korsfararen, främst för att han inte spelar Batman – han spelar Bruce Wayne. Motsatsen gällde i de andra filmerna, och det ledde till några av de lägre punkterna i serien, inklusive den ultragrymma rösten, som gör en återkomst, men bara kort. I de tidigare filmerna användes handlingarnas känslomässiga inverkan som drivkrafter för handlingen – här är handlingen.

Detta är överlägset den mest känslosamma Batman-filmen Bale har fördjupat sig i. Bruce Waynes resa är kärnan i den här filmen, mer än tillväxten av hans maskerade alter ego eller Gothams svåra situation.

Konstigt nog är både Batman och Bruce Wayne frånvarande under stora delar av filmen vilket leder till en viss avmattning. Det finns lämpliga förklaringar till detta, men filmen förlitar sig mycket på John Blake och Selina Kyles karaktärsbågar. Det betyder att det finns färre actionscener än i de tidigare filmerna, men tredje akten kompenserar för det.

Den mest överraskande föreställningen tillhör Anne Hathaway. Nolan har en förmåga att spela rollbesättning, och Hathaway tar graciöst fram den snälla, farliga och i slutändan komplexa Selina Kyle. Hon måste dela sin tid med resten av den löjligt begåvade skådespelaren så hennes framträdanden är begränsade, men hon slösar inte en sekund av skärmtid.

Hardy har ett tuffare jobb, delvis för att hans ansikte alltid är mörkt och hans röst läggs till senare - vilket är bra, eftersom Tidigare farhågor om att hans röst lät som ett tidigt 90-tals drive through-högtalare kunde på egen hand ha förstört filmen. Sättet han talar på är dock lite ovanligt, och det kommer att skava vissa människor på fel sätt. Den är mer nyanserad än den först verkar, och det är den typ av prestanda som kommer att förbättras med flera visningar – särskilt efter att Banes historia och sanna karaktär avslöjas.

Gordon-Levitts Blake är också en stor del av Stiger, och både han och Gordon är medvetna om filmen. De får sällskap av en stark biroll, vilket är typiskt för Nolan. Skådespelarnas skicklighet är också viktig, eftersom den tidiga delen av filmen, som är fylld med exposition och uppsättning, verkar hoppa över lite utveckling i vissa delar. Med en redan lång körtid, Stiger vet att den måste ta sig förbi de tidiga portionerna så snabbt som möjligt, så den hoppar över delar och låter gipset fylla i luckorna.

Batman i Technicolor

När jag tänker på den visuella stilen för var och en av de tidigare filmerna, likställer jag ett specifikt färgschema för var och en. Jag föreställer mig att den första filmen har en bärnstensfärgad nyans, medan den andra hade ett distinkt blått utseende. Självklart är det mina egna personliga tolkningar, men det är sådana som jag kan föra starka argument för. Med det i åtanke är den tredje filmens dominerande färg vit.

Det finns en tydlig brist på färg genom hela filmen. Wally Pfisters filmografi är exceptionell som alltid, och sättet som filmen är inspelad på är imponerande. Grått och vitt dominerar färgsättningen, och pallen är trist – åtminstone jämfört med de andra filmerna. En del av det beror på att majoriteten av filmen är inspelad på dagtid. Det är uppenbarligen inte något som skadar de flesta filmer, men det står i kontrast till de andra Batman-filmerna och vad du kan förvänta dig av karaktären.

Slutsats

Av dom tre, The Dark Knight Rises är den svagaste filmen i serien totalt sett, men den har den bästa klimaxen. I de andra filmerna låg fokus på karaktären Batman och Bruce Wayne var masken. Positionerna vänds in Stiger. Det här är Bruce Waynes historia. Den handlar om mannen och den belastning som hans utvalda liv har tagit på honom. Det skär ner på actionvinkeln lite, men det ger en mer känslosam final.

Stiger ses bäst som locket till en trilogi snarare än en film som står för sig själv. Den tar teman i de två första filmerna som endast var lätt utforskade och fokuserar på dem. Frågor som Batmans arrogans och lögnernas påverkan på allmänheten får en chans att springa fritt här, och det finns en mycket djupare koppling till världen och karaktärerna på grund av det.

Om du inte gillade de tidigare filmerna, kommer den här inte att vinna dig över. The Dark Knight Rises har mindre action och mer drama än de tidigare filmerna i serien. Christopher Nolan och skådespelarna fick en nästan omöjlig uppgift: att avsluta en trilogi som började med två av de mest inflytelserika och mest inkomstbringande filmerna genom tiderna. De överträffar dem inte riktigt, men de gör serien rättvisa och knyter ihop filmerna för en tillfredsställande och tillfredsställande avslutning.

Redaktörens rekommendationer

  • Var man kan se alla Christopher Nolan-filmer
  • De 10 bästa öppningsscenerna i superhjältefilmer, rankade
  • 10 bästa serietidningsfilmer på 2000-talet
  • 5 fantastiska Christian Bale-filmer du borde se
  • 2010-talets bästa filmer, rankade av IMDB