Själ | officiell trailer
Titta på historien om animationsstudio Pixar och du kommer att se en lång lista med anmärkningsvärda nyheter, från Hollywoods första långa datoranimerade film (1995-talet) Toy Story) till den första animerade filmen som öppnade filmfestivalen i Cannes (2009-talet). Upp). Den prisbelönta studions nästa film, Själ, fortsätter den trenden genom att bryta ny mark med sin första afroamerikanska huvudkaraktär och afroamerikanska regissör, Kemp Powers.
Själ är historien om en blivande jazzmusiker vid namn Joe (Jamie Foxx), som äntligen får sitt stora genombrott, bara för att råka ut för en fruktansvärd olycka innan han intar scenen. Den följer Joes resa genom livet efter detta – och planet som existerar före livet – när han försöker hitta tillbaka till sin kropp och staden han älskar. Längs vägen finner han sig själv i uppgift att övertyga en skeptisk, obunden själ att leva ett jordiskt liv är värt allt besvär.
Rekommenderade videor
Jazzens historia är oupplösligt knuten till afroamerikanernas historia, och det blev tydligt att
Själs producenter tidigt att filmen behövde hedra den kopplingen med inte bara en svart huvudroll karaktär, men också med ett kreativt team som är mer representativt för människorna och kulturen i hjärtat av filmen.
"Det var väldigt viktigt för oss alla, och vi tog det som ett stort ansvar," Själ Producenten Dana Murray berättade för Digital Trends. "Från dag ett visste vi att Joe skulle bli svart. Och vi ville fylla rummet med människor som kunde hjälpa till att vara med och se till att dessa karaktärer var autentiska.”
För att göra det tog Pixar in Star Trek: Discovery och En natt i Miami manusförfattaren Powers kommer att arbeta med berättelsen tillsammans med medregissören Pete Docter, såväl som en grupp konsulter från både företaget och hela underhållningsvärlden. Bland dem finns musikerna Herbie Hancock, Terri Lyne Carrington, Jon Batiste, och Questlove, samt skådespelare och sångare (och original Hamilton rollinnehavare) Daveed Diggs.
Gruppen av konsulter, tillsammans med Powers och resten av filmens kreativa team, samarbetade om allt från filmens imponerande musikaliska teman till utseendet och känslan av Joes dagliga liv i hans New York City grannskap.
"På Pixar är det alltid en samarbetsprocess", förklarade Powers. "Oavsett vilken film, är den född ur regissörens vision, men det krävs hundratals människor för att förverkliga den visionen. Det finns underbara samtal som alltid händer."
För Powers träffade Joes historia dock särskilt nära hemmet. Karaktärens liv är baserat på många sätt på Powers egen livserfarenhet, och det var hans bidrag och personliga investering i Joes berättelse som så småningom ledde till att Powers gick från medförfattare till medregissör på filmen med tvåfaldig Oscarsvinnare Doktor.
"[Joe och jag] har mycket gemensamt," sa Powers. "Vi kommer från samma stad och vi är i samma ålder. Även tanken på att jaga dessa konstnärliga drömmar på nätter och helger är något jag kan relatera till på ett personligt plan. Men sedan finns det förstås ett stort ansvar också. Du vill verkligen representera de kulturer som du visar på ett autentiskt sätt."
Och som Powers påpekar, kommer en del av den äktheten från att inse att en persons erfarenheter är inte universella – och att en mängd olika röster och visioner utgör varje kultur och gemenskap. Och det var där studions beslut att samla sin grupp av konsulter kom in.
"Det var viktigt från början att vi slog fast att jag inte talar för varje svart person i Amerika", sa Powers. "Om du får 20 svarta personer i rummet, som vi lärde oss, kommer du att få 20 olika åsikter om varje enskilt ämne. Så det är lite av en lina att gå, men det är den underbara upptäckten om den här processen: En person ska aldrig behöva vara belastad med att tala för en hel grupp."
"Det var Pixar-anställda som hjälpte oss, och sedan hade vi våra externa konsulter och skådespelaren för att hjälpa oss också", minns Murray. "[Jon] Batiste var en fantastisk, stor del av det. Och det var verkligen många röster som bidrog."
Se till att mångfalden av röster och perspektiv inom den svarta kulturen var väl representerade i berättelsen och karaktärerna av Själ var dock bara en del av projektet. Det kreativa teamet var också tvungen att se till att sevärdheterna och ljuden från New York City och människorna som bor där troget fördes till skärmen.
För att göra det rekryterade teamet filmfotograf Bradford Young som ännu en konsult. En Oscar-nominerad för sitt arbete med sci-fi-dramat Ankomst, Young är välkänd för sitt arbete med filmskaparen Ava DuVernays projekt, som vanligtvis innehåller en mångfald av skådespelare. Pixars ljuschef för fotografi Ian Megibben arbetade med Young för att ge in de mänskliga karaktärerna Själ ett spektrum av hudtoner som är mer exakta för den breda paletten i den mänskliga världen vi lever i.
"Det var verkligen en samarbetsprocess," sa Powers of making Själ. "Jag tror att det fanns några lärdomar från den här filmen som nu kan tillämpas på efterföljande filmer om valfritt antal olika ämnen i valfritt antal specifika grupper."
Och i Själ, allt detta samarbete förenas i något som liknar perfekt harmoni när filmen följer Joe från grannskapsjazzen klubbar till tillvaroplan som trotsar beskrivningen, på en resa fylld av musik, kärlek, liv och saknad i staden som aldrig sover.
Pixars Själ har premiär 25 december på Disney+ streamingtjänst.
Redaktörens rekommendationer
- Pixar’s Turning Red kommer att hoppa över biografer och gå direkt till Disney+
- Luca förhandsvisning: Hur en verklig vänskap inspirerade Pixars sjömonsterberättelse
- Intervju: Hur regissörerna för Pixar’s Soul konstfullt animerade livet efter detta
Uppgradera din livsstilDigitala trender hjälper läsare att hålla koll på den snabba teknikvärlden med alla de senaste nyheterna, roliga produktrecensioner, insiktsfulla redaktioner och unika smygtittar.
