Titta bakom magin i "Sabrinas kyliga äventyr"

En av de överraskande tv-succéerna under andra halvan av 2018 är Sabrinas kyliga äventyr, Netflix-serien som ombildar den klassiska Archie Comics-karaktären Sabrina Spellman, en tonårshäxa som försöker hitta balansen mellan sitt gymnasieliv och en värld av mörk magi.

Premiär strax före Halloween, Sabrina castar skådespelerskan Kiernan Shipka som titulär häxa, som navigerar både i de typiska tonårsdrama och mindre typiskt drama om att utmana de övernaturliga krafterna som driver dig att bli nästa brud till Satan själv, The Dark Herre. Serien utvecklades för Warner Bros. TV av Roberto Aguirre-Sacasa, som skrev den omarbetade serietidningsserien som inspirerade programmet, och en andra säsong har redan fått grönt ljus på Netflix.

Rekommenderade videor

Relaterade berättelser

  • De bästa programmen på Netflix just nu
  • Hur VFX-magi förde vintern till "Game of Thrones" och gav Arya ett nytt ansikte
  • Netflix visar upp en trailer för "Chilling Adventures of Sabrina"

För att ta med en mängd övernaturliga varelser, fantastiska förmågor och magiska ögonblick som befolkar världen av 

Sabrina till livet, vände sig WB TV till det Emmy-vinnande företaget för visuella effekter Zoic Studios. Mest känd för sitt arbete med Eldfluga, Buffy the Vampire Slayer, Game of Throness, och otaliga andra populära program, fick Zoic i uppdrag att blanda de praktiska effekterna av Sabrina med sin egen digitala magi. Det innebar att skapa en unik värld bebodd av häxor, trollkarlar, troll och demoner – allt mot bakgrund av den lilla kolgruvstaden Sabrina kallar hem.

Digital Trends pratade med Andrew Orloff, Zoics verkställande kreativa chef, om studions arbete med Sabrinas kyliga äventyr och hur hans team skapade några av seriens mest trollbindande scener och kreativa varelser.

Sabrinas kyliga äventyr | Gör dig redo för Chilling Adventures of Sabrina [HD] | Netflix

Digitala trender: Gå tillbaka till början av ditt engagemang med Sabrinas kyliga äventyr, vilka var de marschorder du först fick för att forma utseendet och känslan av showen visuellt?

Andrew Orloff: jag var bekant med Riverdale och jag är en stor seriebokkille, så jag var bekant med Robertos arbete och vad han hade gjort med Sabrina i serietidningen. Sabrina var ett riktigt bra tillfälle för oss att komma in och göra något riktigt coolt. Det påminde mig om rötterna till Zoic och de saker vi gjorde med Buffy och Ängel förr i tiden, uppdaterad för en ny generation.

Det påminde mig om rötterna till Zoic och de saker vi gjorde med Buffy och Ängel förr i tiden, uppdaterad för en ny generation.

När jag började prata med Lee Krieger, regissören för de två första avsnitten, som liksom satte utseendet på showen med Rob [Seidenglanz], den andra regissören, blev det tydligt att de gjorde något som var estetiskt och visuellt annorlunda. Det var det här mycket specifika utseendet som refererade till många skräckfilmer från 70-talet och början av 80-talet - Roman Polanski-filmer, Dario Argento-filmer, Romero, et cetera. De ville få det att se ut som om det var en artefakt från den tiden och från det utrymmet, plockat ur hela den genren, och det var spännande.

Som ett modernt visuellt effektföretag, innebar den retroestetiken några problem för Zoic-teamet?

Det var en slags utmaning för visuella effekter, för hur fungerar visuella effekter i en värld utan visuella effekter? Alla dessa tidiga filmer är väldigt [praktiska effekter] tunga, med mycket fingerfärdighet och mycket protessmink …. Jag tror att utmaningen alltid var att använda visuella effekter som ett berättande verktyg och passa in dem i estetiken av en helt praktisk, skräddarsydd värld, så att de visuella effekterna aldrig drog dig ut ur berättelse. Det är inte den typen av show där du är som "Åh, det var en cool visuell effekt." Om vi ​​gör vårt jobb rätt gör vi ett minimalt fotavtryck på showen.

Det finns en linseffekt som används i serien där en del av bakgrunden blir suddig och kameran fokuserar på ett visst element i en scen. Det är en sorts suddighet i vinjettstil. Hade du en roll i att sprida den effekten genom hela serien? Hur fungerade det?

Linserna de använde för dessa scener är specialitet, vintage linser. De var i princip museiföremål som de eftermonterade till digital kameror de använder på showen för att ge den den där filmiska looken. Det här spelas fortfarande in digitalt med all modern teknik, men glaset de sätter igenom det - bokstavligen linsen som showen ses genom - är av den tiden. De är anamorfa och har en mycket specifik typ av distorsion och känsla, och skapar ett mycket specifikt utseende som de använder för att kommunicera när det finns tung magi som används på showen. Det skapar en mycket unik och specifik effekt, och det är en cool visuell signatur.

Hur gick du tillväga för att replikera den här linseffekten ur visuell effektsynpunkt?

En av de första sakerna vi var tvungna att göra var att skriva vår egen interna programvara för att efterlikna dessa effekter. Så det innebar att vi skulle fotografera ett gäng rutnät och en massa linsreflexer och en massa referensmaterial och sedan gå in i vårt eget Atombomb programvara och skapa en serie skript som efterliknar den effekten. Alla linser som mjukvarupaket vanligtvis efterliknar är för den nuvarande generationen av linser. De har inte den här typen av vintage-linser där.

Det var en av de stora sakerna vi gjorde: Att se till att samma linseffekt replikeras i allt vi gör.

Så det var en av de stora sakerna vi gjorde: Att se till att samma linseffekt replikeras in allt vi gör, från våra matta målningar till vårt sammansatta arbete till våra CG-karaktärer och vår CG partikeleffekter. Jag tror att den processen verkligen förkroppsligar den typ av saker som vi gör för Sabrina för att se till att vårt arbete passar in inom områden [och är] verkligen additiv till denna mycket unika värld, snarare än något som tar dig ur den.

Vilka var några av de specifika scenerna som krävde att du replikerade den linseffekten?

När Ambrose och Sabrina projicerar astralt, sättet de kommer in och ut ur scenen, är det konceptet bakom det var baserat på de specifika typerna av ränder och bloss som du får från de antika linser. Med några av effekterna vi har gjort med Hellfire i programmet och Stolis, som är en helt CG kråka i varje enskilt skott, att lägga den linseffekten ovanpå de CG-element som vi skapade fick oss också att göra mycket för att hålla publiken i det värld.

kyliga äventyr av sabrina visuella effekter vfx
kyliga äventyr av sabrina visuella effekter vfx crow

Det är trevligt för normalt sett skulle företaget för visuella effekter säga: "Du kan inte göra det. Det är för mycket förvrängning. Det är för svårt att integrera. Vi måste fotografera visuella effekter rent, och sedan kanske lägga en effekt ovanpå det." Men vad vi gör är att arbeta i motsatt riktning.

Du nämnde Stolis, men jag vill också prata om Salem [Sabrinas katt]. Många människor såg fram emot den här karaktären. Det finns en riktigt cool snurr på Salem i Sabrina som kräver vissa visuella effekter. Vad kan du berätta för oss om karaktären och vad som gick till att skapa den där trollformen av Salem?

Det är något som involverade mycket protessmink och visuella effekter som är mycket nära arbete. Trollformen av häxans bekanta kommer från denna typ av magisk dimension och smälter samman till formen av ett djur. Så när Salem dyker upp först, dyker han upp i sin trollform. Den designen fick vi av Lisa Soper, vår produktionsdesigner, som verkligen var avgörande i processen för visuella effekter. Hon är en mycket begåvad produktionsdesigner och hon är keepern över allt Sabrina ur en estetisk synvinkel. Hon arbetar mycket nära Roberto och teamen för visuella effekter och protesmakeup för att se till att allt är i linje med showens mycket unika estetik.

För Salem gav hon oss först en design som hon ritade som var väldigt stämningsfull för hur den demonformen skulle se ut. Vi ställde en massa olika frågor - oavsett om det var rökigt eller mer eteriskt - och så småningom kom Lee och Lisa tillsammans fast på idén att det faktiskt var en riktig varelse. Du kan se detta längre fram i serien när en av bekanta dör. Du kan se trollformen där inne. Vi provade en massa olika sätt att göra denna effekt och bestämde oss för att den delvis döljs.

Du låter publikens fantasi fylla i luckorna ...

Du blir mer investerad i showen eftersom du liksom föreställer dig hur resten av goblinformen ser ut.

Exakt. Det är en annan sak som jag tror att Roberto är mycket medveten om och går efter med många av sminkeffekterna och CG, att på 70- och 80-talen hängde inte filmer kvar på proteserna. Det var av den tidens nödvändighet, och man fick bara glimtar av varelserna. Och för det ändamålet tror jag att det är en del av nöjet med detta tillvägagångssätt. Du blir mer investerad i showen eftersom du liksom föreställer dig hur resten av goblinformen ser ut.

Vad var involverat i att få karaktärer som The Dark Lord och Madame Satan till filmduken? De verkade båda använda en blandning av visuella effekter och protetiska sminkeffekter.

När du tittar på några av de stora protesfilmerna från den eran — Ylandet eller Exorcisten eller En amerikansk varulv i London — de går åt två håll. I ett måste du låta artisten styra karaktärens ögon och mun. Exorcisten är ett bra exempel på detta, och när vi gjorde vår exorcism med farbror Jesse var det en prövsten för effekten.

Med något som är mer fantastiskt som The Dark Lord eller Madame Satan, gjordes det traditionellt med mycket av dockspel och en massa luftblåsor, och i vissa fall en massa dyra servon och robotar inuti masker. Att göra en serie för TV-sändningar är inte riktigt kostnadseffektivt eller tidseffektivt. Så om det inte kan utföras av en skådespelare bakom protessminket - som med farbror Jesse eller sömndemonen. Vad vi bestämde oss för är att protetisk makeup kommer att göra ett riktigt snyggt statiskt huvud, och visuella effekter kommer att lägga till alla bitar och bitar. Käkrörelsen, öronryckningarna, dreglandet, pannets rynkning, snoppens skrynkande — alla sådana saker är vad vi gjorde för The Dark Lord och för Madame Satan. Vi gick in och behöll det utseendet på protessminket, men lade till det så att dagens publik får den nivå av prestationstrohet de förväntar sig.

De meddelade precis att det kommer att finnas en semesterspecial för Sabrina. Kan vi se fram emot några riktigt bra varelser och några coola effekter i specialen?

Jag skulle säga att semesterspecialen kommer att vara allt som fans av showen förväntar sig av en Sabrina Julspecial. Det garanterar jag dig.

Första säsongen av Sabrinas kyliga äventyr finns tillgänglig på Netflix nu. Semesterspecialen, Chilling Adventures of Sabrina: A Midwinter's Tale, har premiär 14 december.

Redaktörens rekommendationer

  • 8 Netflix-program som inte borde ha ställts in
  • Netflix har redan ett premiärdatum för "Chilling Adventures of Sabrina" säsong 2