The Ark skådespelare och skapare på att göra ett sci-fi Game of Thrones

I Syfy-showen Arken, koloniseringsuppdrag är nödvändiga för människosläktets överlevnad. Hundra år in i framtiden går den första gruppen människor ombord på rymdfarkosten Ark One och sätter kurs mot en ny planet som ska fungera som deras framtida hem. Att resa ombord på ett rymdskepp ut i det okända - vad kan gå fel?

I ArkenI sitt fall går nästan allt snett efter att en katastrofal händelse förstör kritiska delar av fartyget och dödar de flesta av de högt uppsatta tjänstemännen ombord. Med ett år kvar av resan och resurserna minskar, har Lt. Sharon Garnet (Hembiträde Christie Burke), löjtnant James Brice (Sandmannens Richard Fleeshman), och Lt. Spencer Lane (Utpostens Reece Ritchie) måste agera snabbt och ta kontroll över skeppet innan det är för sent. Skapad av Dean Devlin (Självständighetsdag) och Jonathan Glassner (Stargate SG-1), Arken är ett intensivt "förlorat i rymden"-drama som tvingar en mångfaldig besättning att lita på varandra för att överleva.

I en intervju med Digital Trends, skådespelare och skapare av 

Arken dela sin kärlek till rymden, notera showens likheter med Game of Thrones, och förklara varför bra karaktärer är den viktigaste aspekten av en tv-serie.

Obs: Den här intervjun har redigerats för längd och tydlighet.

Digitala trender: Dean och Jonathan, ni är båda tillbaka i rymden och skapar en tv-serie. Vad gör utrymmet till en så bra inramning för en föreställning?

Jonathan Glassner: Det är den stora gränsen, som de saStar Trek. Det är den enda gränsen kvar förutom kanske djuphavet. Det är en grogrund för äventyr, kul och att upptäcka nya saker och utmaningar.

Christie Burke: Jag tror att det är något som publikmedlem som är så spännande med det okända. Det är nästan som en vanlig rädsla jag känner hos alla, vilket är denna uppfattning om vad som finns där ute. Jag blir exalterad av att titta sci-fi sånt där.

Något går alltid fel i dessa program eller filmer. Jag undrar alltid om man kunde göra en show där inget gick fel. Det är som "Vi kom dit. Det är allt."

Dean Devlin: [Skrattar] Jag gillar den här idén. Inget drama eller konflikt.

Burke: Det varar ett avsnitt.

Det kan vara som en realityserie.

Devlin: Det skulle vara en webbkamera, vet du?

Christie, din karaktär kastas in i en ledarposition direkt. Har du hämtat inspiration från några ledare inom media eller det verkliga livet?

Burke: Absolut. Jag känner för att leda upp till audition, jag såg så många starka kvinnliga och manliga karaktärer i shower eftersom jag uppenbarligen står på så enorma axlar med Sigourney Weaver, Demi Moore och sånt där. Jag ville bara försöka göra något annorlunda och säga något annat, men ändå respektera och stå på de fantastiska axlarna också. Jag är ett stort filmfan. Jag tittar på många program och filmer, så jag känner att det skulle vara en otjänst att låta bli.

Reece och Richard, dina karaktärer ses också som ledare, men de har det här distinkta, ibland fräcka, sättet att sköta sin verksamhet. Vad var tilltalande med var och en av dina karaktärer?

Reece Ritchie: Jag tror att situationen kräver den här sortens galghumor, så fräckheten kommer förmodligen från den desperata situation som de alla delar. När det gäller detta ledarskap är det inte en klar uppgörelse för någon av dessa tre löjtnanter. Du har inte bara miljön, [men] du har också denna mellanmänskliga relation och mellanmänskliga konflikt, som ständigt förändras, spricker, [och] reformeras.

Richard Fleeshman: Det finns ett litet eko av Game of Thrones i kampen om stolen. Under hela serien förblir kaptensstolen tom under en fruktansvärt lång tid, kanske på obestämd tid. Det är alltid en stolthet i bron. Det är typ i bakgrunden. Alla har koll på priset. Visst, Lt. Garnet kliver fram till tallriken och gör ett fantastiskt jobb initialt.

Burke: Initialt? [Skrattar] Ge mig lite mer kredit!

Ritchie: Hon mår bra...

Betyder det att drakar kommer att finnas i framtiden om det är så Game of Thrones?

Fleeshman: Det finns drakar, ja. Spoiler varning.

Ritchie: Det var faktiskt arbetstiteln tror jag. Rymddrakar.

Burke: Det skrev jag faktiskt i mitt kontrakt. Kommer bara att göra det om det finns rymddrakar.

Detta sköts mestadels i Serbien. Jag såg många Instagramfoton av gipset som hänger utanför arbetet. Jag har gjort detta tillräckligt för att jag kan se vilka skådespelare som ljuger när de säger att skådespelarna kom överens under hela inspelningen. Att döma av dessa bilder och hur ni alla pratar, tror jag att ni alla kom överens och hängde ihop.

Ritchie: Det var fantastiskt.

Fleeshman: Det var fantastiskt, ja. Det var något med att göra en show som utspelar sig i rymden där karaktärerna kastas in i en situation. De hittar en familj från ett så eklektiskt gäng, och de slängs bara ihop. Det pågår som brödraskapsband och systerskapsband. Hela denna dynamik [pågår].

Sedan i realtid går skådespelarna som spelar dem igenom exakt samma sak. Vi hade en riktigt eklektisk, varierad grupp människor från hela världen. Eftersom vi var i Östeuropa gjorde det att skådespelarna kunde vara ännu mer mångsidiga än om de skulle filmas någon annanstans, bara genom visumrestriktioner och sånt. Så det var fantastiskt. Vi blev verkligen en familj i nästan fyra och en halv månad. Det var fantastiskt, faktiskt. Verkligen fantastiskt.

Burke: Vi håller fortfarande kontakten med alla, som att jag nyligen pratade med [rollsinnehavare] Christina [Wolfe] och Shalini [Peiris] och sånt. Jag kände att vi alla kom så nära. Ja, det var bara så vackert och sällsynt. Du har rätt, det är sällan det händer.

Fleeshman: Verkligen sällsynt. Vanligtvis sitter du här och säger "Nej, alla är bra [ler].”

De bara ler och nickar.

Fleeshman: Ja, ler och nickar

Med rollistan behöll många av skådespelarna sina naturliga accenter. Jonathan, var det ett medvetet beslut att göra detta till en internationell besättning?

Glassner: Ja. Du räknar med i framtiden, om detta någonsin händer och vi måste skicka en båge, skulle du hoppas att det skulle vara en internationell ansträngning för att rädda mänskligheten. Och det finns det vetenskapliga skälet till att vilja ha mångfalden av genetik. Det var därför vi gjorde det. Vissa av dem gör faktiskt inte sina egna accenter, vilket är intressant. Richard gör faktiskt en skotsk accent, men det är inte hans accent.

Fleeshman: [Skrattar] I vissa avsnitt.

Burke: Ja, han försöker det [skrattar].

Fleeshman: Du ser? Det här är vad jag måste stå ut med, Dan.

Glassner: Christie gör en amerikansk accent. Det är hon faktiskt kanadensisk.

Burke: [Med en överdriven kanadensisk accent] Åh, ja, vet du inte? Låt oss få pucken på isen, va?

Det blir till nästa säsong.

Glassner: Ja.

Piloten slösar ingen tid på att hamna i konflikten. Det är inom några sekunder. Var det alltid så du skulle öppna piloten, för att börja rätt med handlingen?

Devlin: Ja. Vi ville kasta dig direkt in i den här premissen så att vi snabbt kan komma till karaktärerna. Men vi ville också att du skulle vara med våra karaktärer. Med andra ord, de vet inte vad som just hände och det gör inte publiken heller. Något har hänt med skeppet, och vi vet inte vad som orsakade det, så vi ville ha [publiken] omedelbart uppslukad av samma mysterium som våra karaktärer försöker hantera.

Dean, du har nämnt vikten av bra karaktärer och hur folk bryr sig mest om karaktärerna i en show. Vad är hemligheten med att skapa bra karaktärer som en publik kommer att bry sig om och investera sin tid i?

Devlin: Tja, jag tror att grejen är att premissen varar ungefär 15 sekunder. Det kanske drar dig dit, men när du väl är där handlar det om karaktärerna. En av sakerna som Jonathan är så bra på är att väva de här berättelserna där du tror att det går åt ena hållet, och sedan går det ett annat. Han gjorde det med karaktärernas utveckling också.

Det vi försökte göra från början var att se till att de alla hade väldigt olika men distinkta röster, så att de inte alla lät likadana. Mycket av karaktärsutvecklingen kommer ärligt talat från skådespelarna. Mycket ofta kommer jag och Jonathan att titta på dagstidningar, och vi kommer att se något i stil med, "Vad såg hon ut för gav" eller "Vad hände mellan de två?" Då tänder det en idé att skriva något som uppfyller den där.

Jag tror att du försöker planera det här så gott du kan, men du måste också verkligen vara öppen för magin som händer på inspelningsplatsen eftersom du väldigt ofta ser saker på inspelningsplatsen som tar dig i en helt annan riktning än vad du trodde att du skulle göra med showen.

The Ark sänds vidare Syfy klockan 22.00 ET på onsdagskvällar.

Redaktörens rekommendationer

• David S. Goyer and the Foundation medverkar i säsong 2 av Apple TV+ sci-fi-show
• Skådespelarna i There's Something Wrong with the Children om vad som gör en bra skräckfilm
• Skådespelarna och besättningen på See How They Run på konsten att mordgåtan
• Game of Thrones-skapare ska anpassa sci-fi-serien Three-Body Problem för Netflix