8 fantastiska filmer av kvinnliga regissörer du behöver se

Mars är Kvinnors historia månad, och det är en bra tid att fira alla inflytelserika kvinnor genom historien. Detta inkluderar även inflytelserika kvinnor inom underhållningsbranschen, inklusive de som är involverade i att göra filmer. Från skådespelarna till skådespelarna och besättningen, kvinnor har gjort skillnad i hur filmen har utvecklats under hela 1900-talet och fram till nutid.

När det gäller regi är det chockerande att höra att den första kvinnan att vinna en Oscar för bästa regi var Kathryn Bigelow 2010 för Hurt Locker. Sedan dess har dock kvinnliga regissörer hamnat allt mer i rampljuset med sådana filmer som CODA och Lovande ung kvinna. Här har vi samlat åtta fantastiska filmer värda att se som alla kommer från kvinnliga regissörer, inklusive filmer från både det senaste decenniet och filmer från det avlägsna förflutna också.

The Woman King (2022)

Baserad på en sann historia, Kvinnans kung är en historisk action-dramafilm regisserad av Gina Prince-Bythewood. Den utspelar sig på 1800-talet och berättar om butiken för den helt kvinnliga krigarenheten Agojie som hade till uppgift att skydda det västafrikanska kungariket känt som Dahomey. Viola Davis spelar general Nanisca, kvinnan som tränar nästa generation krigare, och hon tränade mycket för rollen, vilket översätts till en kraftfull prestation på skärmen.

Kvinnans kung är inte bara en fantastisk film regisserad av en kvinnlig, det är också en film som har en till stor del kvinnlig Black-roll. Den berättar en fängslande historia på en episk duk och handlar om en verklig historisk händelse med en ärlighet och sympati som är sällsynt för actiongenren.

The Hurt Locker (2008)

Som nämnts blev Bigelow den första kvinnliga regissören att vinna en Oscar för regi Hurt Locker mer än ett decennium sedan. Själva filmen fick totalt nio Oscarsnomineringar och tog hem sex, inklusive bästa film och bästa originalmanus tillsammans med bästa regissör.

En krigsthriller, Hurt Locker stara Jeremy Renner som Sgt. 1st Class William James, som leder U.S. Army Explosive Ordnance Disposal (EOD) enheten under Irakkriget. Filmen handlar lika mycket om mental hälsa som den är full av action och drama, med fokus på den psykologiska belastning kriget tog på män och kvinnor som kämpade. Vald för bevarande i U.S. National Film Registry av Library of Congress för att vara "kulturellt, historiskt eller estetiskt betydelsefull" Hurt Locker är en måste-se och en omvälvande film för kvinnliga regissörer.

Nomadland (2020)

Chloe Zhao regisserade inte bara, utan skrev också manuset till Nomadland, som vann bästa film, bästa regi och bästa kvinnliga huvudroll vid 92:a Oscarsgalan. Den långsamma filmen berättar historien om en änka som, efter att ha förlorat sitt jobb, bestämmer sig för att lämna det liv hon känner bakom sig för att resa genom USA som nomad. Hon träffar ett antal andra på vägen, inklusive verkliga nomader som spelar fiktiva versioner av sig själva.

Nomadland, baserad på fackboken Nomadland: Surviving Americaunder det tjugoförsta århundradet, är renande, ögonöppnande och kraftfull. Den är inte bara regisserad av en kvinna, utan handlar också om en kvinnlig huvudperson som, efter att ha förlorat allt, bestämmer sig för att ta kontroll över sitt liv och gå i en riktning som hon aldrig trodde var möjlig.

The Power of the Dog (2021)

Jane Campion fortsatte trenden med att kvinnliga regissörer äntligen fick det erkännande de förtjänar Hundens kraft, ett kraftfullt revisionistiskt västerländskt psykologiskt drama för vilket hon också skrev manuset.

Baserad på Thomas Savages bok med samma namn, Hundens kraft följer Phil (Doctor Strange och galenskapens multiversum hjälten Benedict Cumberbatch) och George (Jesse Plemons), två rika ranchägare och bröder som träffar en änka och värdshusägare som heter Rose (Kirsten Dunst) och har olika känslor för henne. Det enastående framträdandet kommer dock från Kodi Smit-McPhee som Peter, Roses unga och kvinnliga tonårsson som ständigt blir utskälld av Phil för att vara "svag". Det är den typen av film som långsamt byggs upp, men föreställningarna håller dig klistrad vid skärmen hela vägen genom.

Selma (2014)

Ava DuVernay ligger bakom detta historiska drama baserat på rösträttsmarschen från Selma till Montgomery 1965 som leddes, delvis, av Martin Luther King Jr. Mottog flera Oscarsnomineringar, inklusive Best Bild, Selma fick beröm för både David Oyelowos prestation som King, såväl som DuVernays arbete som regissör.

Med en nästan perfekt Rotten Tomatoes betyg, kritiker berömde hur filmen "drar inspiration och dramatisk kraft från Martin Luther King Jrs liv och död", men Selma inser också att vi fortfarande har en lång väg att gå. Selma är en viktig läxa i historien (om än med några historiska fakta ifrågasatta eller saknade) som utbildar lika mycket som den underhåller och informerar.

Lost in Translation (2003)

Detta romantiska komedi-drama går tillbaka till 2003 och spelar Bill Murray som en före detta filmstjärna lider av en medelålderskris som träffar en ung kvinna som heter Charlotte (Scarlett Johansson) på besök Tokyo. De två amerikanerna har rest dit av olika anledningar, och när de bor på samma hotell slår de till en vänskap som utforskar teman som att känna sig vilsna, leta efter sällskap och till och med hitta osannolikt kärlek.

Regisserad och manus av Sofia Coppola, Förlorat i översättningen mottog flera Oscarsnomineringar, inklusive för bästa film, och vann för bästa originalmanus. Coppola nominerades också för bästa regissör, ​​vilket gjorde henne till den tredje kvinnliga regissören någonsin som fick den nomineringen vid den tiden och befäste hennes position som en begåvad auteur.

American Psycho (2000)

Musikvideoveterinär Mary Harron (hon regisserade Madonnas Som en bön musikvideo) ligger bakom amerikansk psykopat, inte bara som regissör, ​​utan också medmanusförfattare (tillsammans med Guinevere Turner). Filmen, baserad på boken med samma namn av Bret Easton Ellis, är en skrämmande film om den fiktiva seriemördaren Patrick Bateman. Bateman (Christian Bale) är charmig, smidig och intelligent, en investeringsbankman på dagen och en hemlig mördare på natten.

Historien har berättats tusen gånger, men det är Harrons tolkning, tillsammans med Bales övertygande prestation, som gör den här filmen till den som de flesta likställer med karaktären och historien. amerikansk psykopat har utvecklat en kultföljare under de senaste mer än två decennierna sedan den hade premiär, och blev en succé i biljettkassan.

Women Talking (2022)

En av de nyaste filmerna på den här listan, den suverän film Kvinnor som talar är med i tävlingen för bästa film och bästa anpassade manus vid den 95:e Oscarsgalan i år. Sarah Polley är både författare och regissör av dramat, baserat på romanen med samma namn av Miriam Toews, som inspirerades av verkliga händelser. Utspelar sig i en mennonitisk gemenskap 2010, kvinnorna upptäcker att några av männen har använt ko lugnande medel för att våldta kvinnorna och flickorna, så de säger ifrån, vilket leder till förövarnas arresteringar. Istället för att stå kvinnornas sida lämnar de andra männen kvinnorna för att försvara sina bröder. Under sin tvådagars frånvaro diskuterar kvinnorna vad de ska göra härnäst, och alla är inte med på att lämna eller slå tillbaka.

Med en stjärnspäckad skådespelare som inkluderar Rooney Mara, Claire Foy, Jessie Buckley och Frances McDormand, Kvinnor som talar är inte bara en film regisserad och skriven av en kvinna, det är också en film som på allvar diskuterar relevanta kvinnofrågor ur ett kvinnligt perspektiv. Det kanske inte låter som mycket, men i Hollywood är det fortfarande alltför sällsynt.

Redaktörens rekommendationer

• 6 TV-program du behöver se i juni 2023
• 7 obskyra sci-fi-filmer från 1980-talet du behöver se
• 10 2023 TV-program du behöver titta på nu
• 5 TV-program du behöver se i maj 2023
• Jag älskade The Super Mario Bros. Film. Här är ytterligare 5 filmer du borde se