Oscarsgalan hyllar teoretiskt det bästa av filmer och tv under ett givet år. Ändå är det lätt att glömma att "bäst" är en helt subjektiv term, och i slutet av dagen kommer Oscarsvinnare fortfarande beror på smak, fördomar och känslighet hos de över 9000 medlemmarna i Academy of Motion Pictures, Arts och Vetenskaper.
Innehåll
- How Green Was My Valley dominerar – 14:e Oscarsgalan (1942)
- Grace Kelly vinner över Judy Garland – 27:e Oscarsgalan (1955)
- Tom Jones vinner bästa film – 36:e Oscarsgalan (1964)
- Driving Miss Daisy kommer ut på topp – 62:a Oscarsgalan (1990)
- Shakespeare in Love (nästan) sveper – 71:a Oscarsgalan (1999)
- Crash stjäl Brokebacks åska – 78:e Oscarsgalan (2006)
- The King's Speech charmar Oscar-väljare – 83:e Oscarsgalan (2011)
- Rami Malek vinner bästa skådespelare – 91:a Oscarsgalan (2019)
- Green Book utmärker sig för bästa film – 91:a Oscarsgalan (2019)
- Alla okänd talang
Som sådan har akademin gjort några kontroversiella val under sin 94-åriga historia. I vissa fall kan vinnarna ha varit vettiga vid den tiden, men de har blivit splittrade under åren på grund av publikens ständigt föränderliga mottaglighet. Återigen, det finns de vinnarna som fick stor uppmärksamhet vid den tiden och som bara har blivit mer ogillade under åren sedan.
How Green Was My Valley dominerar – 14:e Oscarsgalan (1942)
Publiken minns bäst den 14:e Oscarsgalan för att vara ceremonin där Medborgare Kane förlorade bästa bild mot Hur grön var min dal. I all ärlighet, Hur grön var min dal är långt ifrån en dålig film, även om den ofta vänder sig farligt nära melodrama. Det slog dock Medborgare Kane, en film som ofta anses vara en av, om inte den, bästa filmen genom tiderna.
Rekommenderade videor
Hur grön var min dal vann också över en annan populär klassiker, Malteserfalken, av många betraktad som en av de bästa film noirerna i historien. Så även om det är välmenande och över genomsnittet, Hur grön var min dal kan inte riktigt jämföra med dessa två vida överlägsna filmer.
Grace Kelly vinner över Judy Garland – 27:e Oscarsgalan (1955)
Groucho Marx förklarade en gång Judy Garlands Oscarsförlust för En stjärna är född som "det största rånet sedan Brinks.” Garlands framträdande i filmen har faktiskt gått till historien som en av de bästa och hårdaste någonsin, och kapslar in en regnbåge av känslor som få skådespelare kunde visa. Garland fick strålande recensioner, där Time Magazine sa att hon gav "nästan den största enkvinnans show i modern filmhistoria."
Så hur förlorade hon 1955 Oscars till Grace Kelly för Country Girl? Till att börja med var Kelly Hollywoods "it girl" vid den tiden, och kom från två enormt framgångsrika Alfred Hitchcock-filmer, Slå M för mord och Bakruta. För det andra kan akademin ha sett Kelly som en mer lovande artist än Garland, vars upptåg och drogberoende var ökända. Ändå svider Garlands förlust, särskilt med tanke på vad vi nu vet om hennes tragiska liv under Hollywoods studiosystem.
Tom Jones vinner bästa film – 36:e Oscarsgalan (1964)
Det skulle inte vara en överdrift att säga det Tom Jones kan vara en av de mest bisarra vinnarna av bästa film någonsin. En massiv kritiker- och kommersiell framgång, fick filmen hela 10 Oscarsnomineringar vid ceremonin 1964, och vann till slut fyra.
Tiden har inte riktigt varit snäll mot den här filmen. Mainstreampubliken kanske inte ens är medveten om det, medan kritiker och filmälskare diskvalificerar det som en frenetisk och överdriven bild som aldrig vet när den ska sluta. Fortfarande, Tom Jones är fortfarande ett av akademins mest färdiga val, även om dess seger mot klassiker som Fellinis 81/2 och Hitchcocks Fåglarna förblir förbryllande.
Driving Miss Daisy kommer ut på topp – 62:a Oscarsgalan (1990)
Kör Miss Daisy's vinst är mycket en produkt av sin tid. Med sin tydliga hälsosamhet och upplyftande budskap – det var en PG-film, för att skrika högt – Kör Miss Daisy vågade även de mest cyniska att ogilla det och vann över både kritiker och publik.
Fördelarna med efterklokhet gör att kritiker kan se denna vinst för vad den är: ett skamlöst och omedvetet försök till inkludering, en metaforisk klapp på axeln från en organisation som än i dag bara har belönat en svart kvinna i bästa kvinnliga huvudroll kategori. Kör Miss Daisy används numera som ett ogynnsamt mått för att mäta alla andra vinnare av bästa bild - åtminstone nu Grön bok vann, det behöver inte vara ensamt i medelmåttighetens annaler.
Shakespeare in Love (nästan) sveper – 71:a Oscarsgalan (1999)
Låt oss göra något klart: Shakespeare förälskad är ingen dålig film; tvärtom, det är en vacker och vacker berättelse med varma och oförglömliga vändningar från stjärnorna Gwyneth Paltrow och Joseph Fiennes. Filmen är verkligen en av de bästa 1998 och en värdig Oscar-utmanare i varje kategori den tävlade i vid 1999 års ceremonin.
Så varför är dess rykte så skamfilat? Till att börja med kommer namnet "Weinstein" för alltid att smutsa ner Shakespeare förälskads arv. Den ökända producentens aggressiva kampanj resulterade i att filmen överpresterade på Oscarskvällen, så även om filmen är förtjänt av beröm, kommer dess segrar för alltid att förknippas med den sedan skamlösa mogulens skamlösa hån. För det andra segrade det över Rädda menige Ryan, ofta betraktad som en av de bästa bilderna genom tiderna. Och medans Shakespeare förälskad är en onekligen charmig, feel-good-film, det kan inte riktigt jämföras med Spielbergs krigstida mästerverk.
Crash stjäl Brokebacks åska – 78:e Oscarsgalan (2006)
Akademins kanske mest allvarliga misstag på senare tid var prisutdelning Krascha Bästa bilden över Brokeback Mountain. Ang Lees ömma, hjärtskärande berättelse om omöjlig kärlek imponerade kritiker, som berömde regissörens empatiska inställning till ämnet och filmens omstörtning av den vanligtvis begränsande westerngenren. Å andra sidan, medan en välmenande och användbar film, Krascha misslyckades med att uppnå samma grad av hyllning, med många kritiker som ansåg dess inställning till rasförhållanden förenklad.
Brokeback gick till Oscars med BAFTA- och Golden Globe-vinster under sitt bälte, vilket till synes befäste sin plats som föregångare. Ändå tappade käkarna när Krascha vann bästa film, och även presentatören Jack Nicholson verkade förfärad. Under åren sedan ceremonin, Brokebackanseendet har bara ökat, och många anser att det är en av de mest genuint påverkande filmerna på 2000-talet och ett landmärke inom queerfilmen. Detsamma kan man inte säga om Krascha, vars rykte försämras varje år.
The King's Speech charmar Oscar-väljare – 83:e Oscarsgalan (2011)
Det sociala nätverket kan vara den ultimata filmen från 2000-talet. Aktuell, fängslande och oförglömlig, filmen fångar essensen av det nya millenniet, som exakt fångar en hel generation med sitt knivskarpa manus, det finaste av Aaron Sorkins karriär. Det sociala nätverket vann ett flertal priser för bästa film, framför allt vid Golden Globes och Critics' Choice Awards. Däremot den publiken tilltalande, efter siffror biopic Kungens tal segrade i en av de största Oscarsöverraskningarna genom tiderna.
I efterhand skulle Akademien alltid kröna Kungens tal; det är en perfekt användbar film som berättar en inspirerande verklighetshistoria och leds av en aldrig bättre Colin Firth. Dock genom att vägra erkänna Det sociala nätverket som det moderna mästerverk det var, bekräftade Akademien sig själv som en öppet säker organisation som på många sätt förblir fast i det förflutna.
Rami Malek vinner bästa skådespelare – 91:a Oscarsgalan (2019)
Aldrig har en uppsättning falska tänder sett mer föga övertygande ut. Ändå föll publik och väljare pladask för Rami Maleks uppfattning om den legendariske sångaren Freddie Mercury i 2018 års inkonsekventa biografi Bohemian Rhapsody. Trots att nästan alla polariserade blev filmen en enorm framgång i biljettkassorna till slut tjänar 911,1 miljoner dollar över hela världen.
När han gick in på Oscarskvällen hade Malek den perfekta berättelsen. För många väljares ögon, genom att hedra honom, hedrade de Mercury själv, och vem av de andra nominerade kunde ignorera det? Maleks vinst var vettig 2019, men tiden har inte varit snäll mot den, särskilt när man jämför hans oberäkneliga och nästan vansinniga prestation med Bradley Coopers hjärtskärande tour-de-force i En stjärna är född.
Green Book utmärker sig för bästa film – 91:a Oscarsgalan (2019)
Grön bok är en av de mest splittrande filmerna på senare år. Många berömde den som en söt och upplyftande berättelse med fina framträdanden från två av biografens mest skickliga skådespelare, Viggo Mortensen och Mahershala Ali. Men andra förtalade den och anklagade den för att vidmakthålla den vita frälsartropen och bagatellisera den rasism som svarta människor upplever till denna dag.
På många sätt var Bästa film 2019 ett tvåvägslopp mellan Grön bok och Alfonso Cuaróns Roma. Till slut, trogen sig själv, valde Akademien det enklaste och mest "tillgängliga" alternativet, ett val som kommer att förfölja den i många år framöver. Verkligen, Roma kan vara polariserande, men Grön bok är direkt avskydd, och dess rykte kommer bara att förvärras.
Alla okänd talang
Med endast fem platser per kategori kommer det alltid att finnas skådespelare som inte klarar av varje år. Vissa snubbar är dock mer uppseendeväckande än andra, särskilt när man överväger att vissa skådespelare spenderar hela sin produktiva karriär utan att någonsin bli nominerad till en Oscar.
Karaktärsskådespelare som John Turturro, Margo Martindale, Ann Dowd, Steve Buscemi, Delroy Lindo, John Goodman, och Catherine O’Hara har aldrig fått en Oscarsnominering trots att de kontinuerligt levererar värdigt föreställningar. Genuint briljanta artister som Donald Sutherland, Steve Martin, Eli Wallach och Myrna Loy aldrig fick en Oscarsnominering, ett allvarligt misstag som Akademien rättade till genom att ge dem hederspris Oscarsgalan. Men vissa skådespelare, som Marilyn Monroe, Alan Rickman, Mae West, Rita Hayworth och Jean Harlow gick bort utan att få det erkännande de förtjänar.