10 bästa klassiska sci-fi-filmer, rankade

Science fiction är en av de mest hyllade filmgenrerna. Sedan mediets gryning har sci-fi tillhandahållit många filmer som är avsedda att utmana och tänja på gränserna för vad som är känt och, i många fall, trott. Från ambitiös, tankeväckande Oscarsbelönta sci-fi-filmer för mer mainstream, men inte mindre imponerande projekt, är genren en pålitlig satsning som ständigt omdefinierar vad som är möjligt.

Även om vissa kanske tänker på science fiction som en "modern" genre, är sanningen att den har funnits sedan mediets start. Faktum är att många av de största sci-fi-filmerna kom ut i slutet av 1930- och 40-talen och fortsatte ända till 60- och 70-talen. Dessa filmer lade grunden för genren, inspirerade författare, regissörer och författare i decennier framöver, och omdefinierade vad det ofta använda ordet "banbrytande" verkligen betyder.

10. Forbidden Planet (1956)

Fred M. Wilcox ikoniska film från 1956 Forbidden Planet förblir ett framträdande inslag i science fiction-kanonen och en pionjär inom subgenren techno-skräck. Med Walter Pidgeon och Leslie Nielsen i huvudrollerna följer filmen en besättning som skickats till den avlägsna planeten Altair IV för att upptäcka ödet för en grupp forskare som skickades decennier tidigare. Vid ankomsten upptäcker de den enda överlevande, Dr. Morbius, och hans dotter, Altaira, innan de avslöjar ett större mysterium.

Forbidden Planet är en sann spelväxlare i filmhistorien. Det är bland de första filmerna som skildrar resor som är snabbare än ljuset och utspelar sig på en annan planet, och på så sätt utvidgar gränserna för science fiction. Den har en av biografernas mest ikoniska robotar, Robby, och har en minnesvärd elektronisk musikmusik och fantastiska visuella effekter för sin tid. Mer viktigt, Forbidden Planet utmanade konventioner och förväntningar, bevisade mångsidigheten i science fiction och lanserade otaliga andliga efterföljare.

9. Close Encounters of the Third Kind (1977)

Steven Spielberg har många bra filmer på hans CV. Utan tvekan fadern till den moderna storsäljaren, Spielbergs namn är synonymt med kvalitet, efter att han konsekvent levererat mästerverk under de senaste fem decennierna som eftertänksamt utforskar olika frågor från en djupt human perspektiv. Hans sci-fi-film från 1977 Närkontakt av tredje graden förblir en kraftfull undersökning av mänsklighetens relation till det okända och en stor fjäder på hans ständigt expanderande mössa.

Handlingen handlar om Roy Neary, en arbetare från Indiana vars liv förändras efter att ha sett ett oidentifierat flygande föremål. Med Närkontakt, utforskar Spielberg cerebrala problem med sin varumärkeskänslighet, vilket resulterar i en respektingivande och nästan oskyldig idissling av stora frågor som sci-fi länge har varit oroad över. Från språk till nyfikenhet, rädsla och den oundvikliga och inneboende rädslan för modernisering, Närkontakt täcker mer mark än den genomsnittliga sci-fi-filmen.

8. Dagen jorden stod still (1951)

1951 års sci-fi-klassiker Dagen då jorden stod still är bland de mest inflytelserika filmerna på 1950-talet. Handlingen utspelar sig under det kalla kriget och kretsar kring Klaatu, en humanoid utomjording som, tillsammans med roboten Gort, kommer till jorden för att leverera ett viktigt budskap. Dagen då jorden stod stillerbjuder ett av de tidigaste exemplen på vetenskap-mot-religion-dynamiken, eftersom Klaatu mycket uppenbart är en Kristus-metafor. Dessutom är filmen en av de sällsynta tidiga filmerna som tvingar publiken att ifrågasätta dess plats och syfte i kosmos.

Dagen då jorden stod still använder begreppet mänsklighet som en helhet, med fokus på våra likheter, särskilt inför en förestående invasion. Precis som med andra sci-fi-filmer spelar det okända och vår hjälplöshet mot det en stor roll i Dagen då jorden stod still, där filmen skapar en distinkt atmosfär av annalkande undergång som finns kvar tills efter att krediterna rullas.

7. Apornas planet (1968)

Apornas planet är bland de mest citerade sci-fi-filmerna genom tiderna. Charlton Heston spelar George Taylor, en astronaut vars besättning kraschlandar på en futuristisk planet där mänskligheten är förslavad av högt utvecklade apor. När Taylor upplever denna nya verklighet planerar han en flykt, omedveten om de upprörande hemligheter som lurar i planetens förbjudna zon.

En modern klassiker i ordets alla bemärkelser, Apornas planet är känd för sin intrikata berättelse som sömlöst blandar sociala frågor och klassiska sci-fi-teman. Med ett oförglömligt sci-fi-slut, ett minnesvärt framträdande från legendariska Heston, och några av 1960-talets mest imponerande makeupkonstnärer, Apornas planet är en banbrytande sci-fi-film med ett rikt och bestående arv. Inte ens studiogirighet, och en matt Tim Burton-remake 2001, lyckades smutskasta denna mäktiga films rykte.

6. A Clockwork Orange (1971)

Malcolm McDowell spelar huvudrollen i Stanley Kubricks chockerande dystopiska kriminalfilm från 1971 En Clockwork Orange. Filmen berättar historien om Alex DeLarge, en karismatisk, men ändå sadistisk och asocial brottsling som tycker om att orsaka smärta och kaos med sitt gäng lika förvirrade vänner. När han tillfångatagits, utsätts Alex för en experimentell tillståndsbehandling, Ludovico-tekniken, för att bota sina störande impulser.

Hypervåldsamma och ohämmade, En Clockwork Orange är en enastående modig och en gång förbjuden bild från en av biografernas mest innovativa filmskapare. Det är bland de sällsynta sci-fi-filmerna som fokuserar mer på det mänskliga tillståndet och överger det tekniska aspekt att fokusera på de sociala och psykologiska teman som råder i en moraliskt korrupt och bankrutt samhälle. Chockerande, även efter alla dessa år, En Clockwork Orange är inget mindre än ett mästerverk, med ett slående budskap som förblir överraskande aktuellt och aktuellt.

5. Alien (1979)

Få regissörer har gjort mer för science fiction än Ridley Scott. Hans sci-fi-skräckmästerverk från 1979, Utomjording, lanserade en av biografernas mest varaktiga franchiseserier och bevisade att realism inte behöver skiljas från science fiction. Sigourney Weaver spelar huvudrollen som Ellen Ripley, polisofficer ombord på Nostromo, en kommersiell rymdbåt attackerad av en fientlig utomjordisk varelse.

Utomjording är bland de mest inflytelserika sci-fi-bilderna i historien. Det skapade inte bara en uppsjö av uppföljare och inspirerade en legion av copycats, utan det bevisade också hur sci-fi- och skräckgenrerna går hand i hand. Dess inflytande sprider sig vidare och når andra medier, inklusive litteratur och videospel. Utomjording skapade en distinkt filmisk stil och språk, som ekade tyst skräck genom att betona atmosfärisk rädsla, ångest och spänning, för att sedan förstärka den med slående bilder som blev ikoniska delar av pop kultur.

4. Star Wars (1977)

George Lucas rymdopera från 1977 Stjärnornas krig är en filmisk institution. Handlingen utspelar sig för länge sedan i en galax långt, långt borta, och handlingen följer unge Luke Skywalker när han slår sig samman med den oförskämda piloten Han Solo och hans följeslagare, Chewbacca, för att rädda prinsessan Leia ur klorna på den onde Darth Vader och hans kejserliga styrkor. I filmen spelar Mark Hamill, Carrie Fisher, Harrison Ford och Alec Guinness.

Stjärnornas krig markerar ett före och efter i science fiction. Filmen introducerade ett av de mest framgångsrika filmiska universum, med flera karaktärer som har bli moderna ikoner och lanserade ett enormt imperium som inkluderar varor, nöjesparker, serietidningar och video spel. Mer viktigt, Stjärnornas krig gjort sci-fi tillgängligt och introducerar en klassisk hjältes resa till ett fängslande och imponerande universum, vilket gör den relaterbar och helt oförglömlig. Filmen tänjde på alla tillgängliga tekniska och tekniska gränser och blev science fictions ansikte utåt i decennier framöver.

3. Frankenstein (1931)

Skräck och science fiction har alltid delat en länk. Den klassiska eran av Universal Monsters levererade många av de finaste exemplen på äktenskapet mellan dessa två varaktiga genrer, även om ingen är mer hyllad eller effektiv än James Whales 1931 mästerverk Frankenstein. Baserad på Mary Shelleys roman följer filmen den obsessive vetenskapsmannen Henry Frankensteins försök att skapa liv ur kroppsdelar från lik.

Fastän Frankenstein är numera mest ihågkommen för sina bidrag till skräck, det var också en milstolpe för science fiction. Filmen är bland de mest fascinerande utforskningarna av vetenskapens unika förmåga att skapa och förstöra, och berör frågor om förgudning och maktmissbruk som skandaliserade 1930-talets publik. Med en tidlös prestation av den mäktige Boris Karloff som titelmonstret, Frankenstein är en tankeväckande utforskning av den mänskliga naturen, genialitet och galenskap som revolutionerade ansiktet av skräck och science fiction.

2. Metropolis (1927)

Fritz Lang har en hedersplats i pantheonet av science fiction-genier. En av de ledande krafterna inom tysk expressionism, Lang var också en pionjär inom science fiction, och regisserade vad som fortfarande är en milstolpe i genren: Metropol. Anpassad från romanen från 1925 som utspelar sig i en futuristisk dystopi, visar filmen ett samhälle uppdelat mellan en rik härskande klass och de exploaterade arbetare som de utnyttjar. Handlingen följer Freder, son till en rik stadsmästare som går samman med en vacker lärare för att hjälpa de exploaterade arbetarna.

Metropol har en klassisk samhällelig allegori insvept i en mycket stiliserad sci-fi-premiss. Resultatet är en anmärkningsvärt originell och progressiv film som omdefinierade publikens uppfattning om science fiction. Metropol är föregångaren till nästan alla större sci-fi-filmer som följde, ett lysande och nästan förutsägande verk av ren geni med ett förvånansvärt beslutsamt och argt budskap som fortsätter att resonera hos publiken - och förmodligen alltid kommer.

1. 2001: A Space Odyssey (1968)

Stanley Kubricks episka sci-fi-film 2001: A Space Odyssey är det unika och fascinerande resultatet av äktenskapet mellan science fiction och det surrealistiska. Inspirerad av Arthur C. Clarkes novell Sentineln, filmen berättar om en grupp forskares resa till Jupiter för att undersöka en mystisk utomjordisk monolit.

Gäckande och esoterisk, 2001: A Space Odyssey är den ultimata science fiction-filmen. Den besöker vanliga teman inom genren, inklusive evolution, artificiell intelligens, sentience och främmande liv. Men det gör det under ett skiftande tillvägagångssätt, som skickligt balanserar toner och budskap och går fram och tillbaka mellan pessimism och optimism. Som de absolut bästa sci-fi-filmerna, 2001 ger sig in i det filosofiska, med en klar förståelse för att mänsklighetens evolution är naturligt knuten till dess felbara natur. Kubricks 2001 är hungrig efter publikens uppmärksamhet, logik och nyfikenhet. Det är inte hängivenhet eller respekt det väcker; det är inspiration, samma hunger som driver den och som den skänker sina tittare, på gott och ont.

Redaktörens rekommendationer

• 3 sci-fi-filmer på Prime Video du behöver se i september
• Denna sci-fi-film från 2016 är en av Netflix mest populära filmer nu. Här är varför du bör titta på den
• 5 sämsta filmer 2023 hittills
• Alla Quentin Tarantinos filmer, rankade från sämsta till bästa
• 5 bästa skräckfilmer 2023 hittills