Vi är alla vana vid personlig reklam i internettiden. Denna modiga nya värld av försäljning, känd som "identitetsmarknadsföring", innebär att vi endast visas annonser som anses sannolikt tilltala oss. Oavsett om det är Amazon som rekommenderar en ny bok, Netflix som föreslår en viss film eller Google som säljer oss på en viss semester efter något vi som nämns i ett e-postmeddelande, använder annonsörer information om individer och använder denna för att avgöra om de ska bry sig om att rikta in oss på en viss annons.
Innehåll
- Inspirationen till spel
- Lawrence of Arabia med Nike-stövlar?
- Google Ads för den rörliga bilden
Vet du vart detta inte gäller? Filmer och TV. Nej, jag syftar inte på annonserna som spelas under reklampauser; Jag pratar om annonserna som visas inuti själva innehållet. Kallas olika för "produktplacering" eller "varumärkesintegration", det här är de annonser som inte verkar som annonser eftersom de finns inom underhållningen du tittar på. Kommer du ihåg den surfplattan som din favoritactionstjärna använde för att rädda världen i den storfilmen du såg förra helgen? Vad sägs om den scenen i Daniel Craigs första utflykt som James Bond,
Casino Royale, när Eva Greens Vesper Lynd hånfullt frågar om han har en Rolex på sig? "Omega", rättar Bond henne. "Vackert", svarar Lynd. Vem skulle inte vilja äga samma klocka som James Bond?Rekommenderade videor
"[Detta är] en industri på 15 miljarder dollar som växer med 14% per år," Roy Taylor, VD för Los Angeles-baserade Ryff Inc., berättade för Digital Trends. "Det är helt annorlunda än traditionell reklam, som är i fritt fall förutom stora evenemang som Super Bowl."
Problemet med denna typ av reklam, åtminstone jämfört med andra former av modern försäljning, är att den inte tillåter samma nivå av personalisering. Visst, ett inslag av självval äger rum när en viss typ av person väljer att se en viss typ av film eller TV-program. Men när de väl är på teater eller kraschade på deras soffa när du tittar på innehållet i fråga är det samma för alla. Vesper Lynd kommer fortfarande att dregla över James Bonds Omega-klocka, även om du själv är mer av en Tag Heuer-person. Eller så bär du inte en klocka alls.
Det är här Ryff Inc. kommer in i bilden. Roy Taylor har ett koncept som för alltid kan förändra hur vi ser på tv-program och filmer genom att anpassa det till den typ av personlig reklam vi ser online. "Vad vi kan möjliggöra är identitetsmarknadsföring för varumärkesintegration i film och TV", sa han.
Översatt från marknadsföring talar det om att en dag (och förmodligen tidigare än du tror) spelas det där tv-spelet av den coola karaktären på din favorit sitcom, eller den gigantiska anslagstavlan som en motorcykelkörande Tom Cruise hoppade över i hans senaste actionspionthriller, kommer inte att vara samma som alla andra som tittar på Det. Dessa objekt kommer att väljas noggrant för att passa dig, betraktaren, och sedan infogas digitalt i scenen utan tecken på en tvivelaktig sammanfogning. Välkommen till framtidens reklam.
Inspirationen till spel
Sedan 2010 har brittiskfödda Taylor arbetat i Hollywood med filmproduktion. Men innan detta arbetade han med datorspel. 1998 var han en av de första ledande befattningshavarna på Nvidia utanför USA. "Jag jobbade utanför mitt sovrum," sa han. Denna kunskap om spel, och specifikt den inblandade grafiktekniken, är ett underlag för det arbete som för närvarande utförs på Ryff.
"När du spelar ett videospel, även om du spelar online samtidigt som miljoner och åter miljoner andra människor, varje enskild person som spelar i samma sandlåda har en helt unik utsikt,” han förklarade. "Ingen spelare ser exakt vad en annan spelare gör, även om de spelar samma spel. Det verkade för oss att om du kunde leverera ett videospel infrastruktur, där bokstavligen hundratals miljoner av människor hade alla en helt unik tittarupplevelse, som också kunde användas för att skapa ett unikt varumärke integrationer.”
På vissa sätt sa Taylor att det faktiskt är mindre utmanande att redigera saker till videoinnehåll. I ett spel som är spelbart online måste grafikmotorn kunna leverera en realtidsupplevelse utan någon aning om vad en spelare kommer att göra vid varje given tidpunkt. Saker och ting är lite mer fixade i ett tv-program. Du kan titta Breaking Bad så många gånger du vill, och de olika vändningarna kommer sannolikt inte att förändras vid varje efterföljande visning.
"Eftersom allt vi behöver göra är att hålla 3D-objekt i molnet, är antalet alternativ nästan oändligt."
Så hur många versioner av en film eller ett TV-program måste studiorna rendera i förväg; tillåter ersättning av olika föremål i scener? När jag föreslog för Taylor att det skulle vara möjligt att göra, säg, 100 olika klipp av en film för att inkludera alla olika läskmärken, log han åt begränsningarna i min vision. "Varför inte hundra tusen eller en miljon olika versioner?" han frågade. "Eftersom allt vi behöver göra är att hålla 3D-objekt i molnet, är antalet alternativ nästan oändligt."
Tänkbart varje föremål i, till exempel, en vardagsrumsscen skulle kunna manipuleras för att presentera något statistiskt förutspått att tilltala dig. (För en begränsad demo av detta, kolla in Ryff's proof-of-concept här.)
Lawrence of Arabia med Nike-stövlar?
Detta är den riktigt beräkningsmässigt imponerande biten av vad Ryff lovar. Alla som har varit på bio under det senaste kvartsseklet vet att det nu är möjligt infoga föremål digitalt (vare sig det är colaflaskor eller en Tyrannosaurus Rex) tillsammans med äkta, kött och blod skådespelare. Men vad Ryff kan göra är att infoga digitala faksimiler av verkliga objekt i scener, i något som närmar sig realtid. Det inkluderar att få rätt belysning av varje objekt med hjälp av en teknik som kallas strålspårning, som använder ljuset och skuggorna i varje scen för att trolla fram den nödvändiga matematiktrollkarlen. I allt högre grad kommer det också att vara möjligt att göra detta med mer dynamiska interaktioner, där objekten finns spåras till karaktärer, snarare än att bara dyka upp på hyllor i bakgrunden eller tabeller i förgrund.
Naturligtvis, medan experter på varumärkesmarknadsföring kan slicka sig om läpparna vid utsikten att göra allt detta, kan cinefiler rygga tillbaka för tanken. Som Stjärnornas krig "Special Editions" på hyperkapitalistisk överväxling, betyder detta att vi kan förvänta oss alla klassiska filmer vi växte upp med att plötsligt bli fyllda av produktplacering? Är vi inne för en framtid där Lawrence of Arabia trampar genom öknen i de senaste Nike Boots, och TaxichaufförKör den alienerade Vietnamveterinären Travis Bickle en Uber? Taylor säger med eftertryck inte.
"Det finns några ikoniska delar av film och TV som, enligt vår mening, aldrig bör röras," sa Taylor. "Regissörerna och producenterna menade att de skulle berättas på ett visst sätt och att de skulle ha vissa varumärken – eller inte – som var korrekta för historien de berättade. Vi har mycket respekt för det."
Har de någon gång lekt runt och lagt, säg, en flaska Old Spice i Medborgare Kane? "För skojs skull lade vi in en MacBook Pro internt Casablanca," han sa. "Men det var enbart för oss att leka. Resultatet av det var för det första att det såg riktigt bra ut. För det andra, att det aldrig bör göras.”
Naturligtvis är framtida filmer och TV-program alla förmodligen rättvisa spel.
Google Ads för den rörliga bilden
Introducerades som "AdWords" i slutet av 2000, när Google var i sin linda, förändrade företagets strategi för annonsering hur onlineannonser fungerade. Nu kallat Google Ads, det enormt lukrativa systemet låter annonsörer lägga bud på vissa sökord för att deras klickbara annonser ska visas i Googles sökresultat. I teorin är det demokratisering av reklam. Alla har möjlighet att få ut ordet om sin produkt på världens största informationsplattform. Och, naturligtvis, Google håvar in en ganska slant (eller $95,4 miljarder 2017) från det.
"Vår vision är att bygga Google AdWords för den rörliga bilden," sa Taylor. "Det finns 28 miljoner småföretag i Amerika och 23 miljoner småföretag i Europa. I en nyligen genomförd undersökning från amerikanska myndigheter sa 66 % av småföretagen att deras största utmaning var varumärkesmedvetenhet. Vi skulle vilja bygga en plattform som gör det möjligt för små varumärken att ta sig in på TV och film.”
Om allt går enligt planerna kan Ryff störa en reklamindustri värd miljarder.
Det betyder att, snarare än att se samma märken dyka upp om och om igen i filmer, kan det vara möjligt att infoga ditt (ja, ditt!) varumärke till en Hollywood-succéfilm utan att behöva ha Sonys filmbudgetavdelning på hastighet ringa. Hur orättvist det än kan låta, en banderoll för Joe's Pizza Shop, Arkansas kommer förmodligen aldrig att ta sig in på den sida av lastbilen som en stor budgetfilms kulisscen utspelar sig på. Men tänk om du kunde bjuda för att se till att denna banner endast dök upp för tittare i Arkansas, som tidigare hade beställt pizza, som tittade på just den här filmen hemma en lördagskväll, precis vid den tidpunkt då de funderade på vilken avhämtning som skulle beställas i? Det verkar lite mer realistiskt. Och förmodligen mycket mer överkomligt också.
"Just nu har vi precis börjat implementera [allt] detta," sa Taylor. ”Företaget är ett år gammalt. Vi arbetar fortfarande med proof-of-concept och engagemang i tidiga skeden." För närvarande är planen att Ryffs teknologi ska vara igång "i själva verket nära framtid." Inledningsvis kommer detta att begränsas till digital placering av produktplaceringsobjekt i scener, anpassade efter tittarens preferenser. Om allt går bra, förvänta dig att den budgivningsbaserade plattformen följer efter.
Om allt går enligt planerna kan Ryff störa en reklamindustri värd miljarder. Filmer och TV kommer aldrig att se likadana ut igen, bokstavligen.
Och de krafter som kommer att ha uppnått Shangri-La för att sälja saker: den helt oöverhoppningsbara annonsen.
Redaktörens rekommendationer
- Känslokännande A.I. är här, och det kan vara i din nästa anställningsintervju
