Metal Gear Rising: Revengeance recension

Det första att veta om Metal Gear Rising: Hämnd (Jag tycker att när man säger namnet hjälper det att ropa "Revengenace!" för betoning), är att det inte är ett Metal Gear-spel. Den innehåller allas fjärde eller femte favoritkaraktär från Metal Gear-serien, Raiden, men den fortsätter inte Hideo Kojimas spretiga och invecklade funderingar. Det finns ingen djup filosofisk analys av krigets natur. Istället har du en cyborg med ett svärd som skär människor så hårt att de exploderar.

De enda människorna som verkligen borde ta illa upp av detta är de hårda Metal Gear-fansen som går vilse i historien. Trots löftet om att se Raiden utvecklas (eller kanske devolveras) till en fullständig cyborg, tar berättelsen knappt upp detta. Det är en spin-off-historia i Metal Gear-serien, inte en partiell prequel till

Detta är inte en kritik, märk väl, bara en ansvarsfriskrivning. Hämnd kunde enkelt ta bort alla spår av Metal Gear och förlora ingenting i vare sig historien eller handlingen. Lite av Raidens bakgrund spelar in, men bara knappt, och aldrig på ett sätt som har någon verklig konsekvens för serien.

I stället för den smygande action som gjorde Metal Gear-namnet så känt är ett hack-and-slash-actionspel som njuter av sin överdrivna action. Om kongressen skulle se bara bitar av detta spel tas ur sitt sammanhang, skulle sinnena bli blåsta. Du skär, skär och lemlästar dig genom äventyret och lämnar blodiga bitar av tidigare fiender i ditt spår, men det är bara de kosmetiska prylar som pryder ett annars minnesvärt stridssystem som sticker ut från en något generisk spel.

Berättelsen om en pojke och hans robotiga, hundliknande mördarmaskin

Även om berättelsen inte är direkt relaterad till Metal-Gear-berättelsen, varken i direkt berättelse eller till och med i teman, delar den lite av Kojimas mer galna sida. När Hämnd börjar, är Raiden redan en cyborg – om än inte så stor av en. Efter att ett av hans uppdrag gått dåligt, får han en uppgradering för att söka hämnd (ance). Detta leder honom ner i ett kaninhål som involverar privata militära företag, en komplott för att störta USA, och ett tillfälligt möte med en robothund som blir hans BFF efter lite av omprogrammering.

Berättelsen är mycket sekundär till spelet, även om det finns tillfällen då Hämnd verkar nästan omedveten om detta. Det kommer aldrig i närheten av de löjligt långa klippscener som gjorts kända (eller kanske ökända) av andra Metal Gear-spel. Men de drar ut på tiden, speciellt när de drar in sig i melodrama.

För det mesta tar inte spelets historia sig själv på allvar. Långt ifrån. Det finns till och med ögonblick då den gör narr av sitt eget arv och introducerar högljudda, bombastiska karaktärer som är motsatsen till de ofta eftertänksamma motståndarna som är mer typiska för Metal Gear. – även om de är lika konstiga.

Hämnd är videospelets motsvarighet till en grindhouse-film: Handlingen gör vad den behöver och hjälper till att sätta tonen. Den är obotlig i vad den är, från den otroligt cheesy dialogen som levereras dåligt till blodet och gören, som faktiskt inte är så blodig när man tittar noga på den.

Till och med musiken är gjord för en mycket speciell typ av spelare, miljö stämningen i spelet hela tiden. Från början blir du överfallen av J-rock, eftersom det bästa av japansk videospelsstudiorock släpper lös ljudförödelse som är lika förvirrande och smittsam. Att lyssna på det i alla andra sammanhang vore dumt, men det passar det här spelet som hand i handske.

En miljon små bitar (av fiender)

Det stora dragplåstret med spelet är förstås spelet. Du är en cyborg med ett svärd, vad mer kan den lita på? Platinum Games gör en mycket speciell typ av spel; fokusera på spelet framför allt. Ibland kommer detta på bekostnad av andra saker, men det är ett medvetet stilval. Om du har spelat andra platinaspel som Besegra, eller ens Bionic Domain till en viss grad kommer du att ha en bra uppfattning om vilken typ av spel Hämnd går in. Varje spel antar en annan stil, men det finns en liknande känsla för deras tillvägagångssätt – en sorts bollar mot väggen, nonchalant ignorering av all sken av realism.

Som Raiden är du utrustad med ett svärd som ditt primära vapen. Under hela spelet kommer du att tjäna ytterligare vapen som du kan använda för att ersätta din starka attack. Du har också det udda sekundära vapnet som en raketgevär eller en stingermissil (eller den udda lådan att utrusta), men större delen av spelet spenderas med ditt pålitliga svärd i handen.

Angreppsmetoden är traditionell hack n’ slash, med två attacker: lätta och starka. En sak som sätter Hämnd bortsett från, är "Blade Mode". När din mätare är full håller du bara ned vänster avtryckare/L2-knapp, och du fryser på plats medan världen omkring dig saktar ner. Med hjälp av de analoga stickorna eller ansiktsknapparna kan du sedan börja klippa på det mesta som står framför dig tills de är i små, små bitar. Denna attack är effektiv på saker som stridsvagnar, men mestadels används den för att besegra fiender och lämna dem i blodiga bitar. Även om det finns en touch av det groteska i detta, kan blodet och blodet vara mycket värre. Fienderna faller vanligtvis i prydliga bitar och försvinner sedan. Ibland kommer de att explodera, konstigt nog.

Du kan också använda "ninja run", en förmåga som låter dig skala några väggar och avleda skottlossning, men det är tänkt att användas i rörelse, inte i ett riktigt stridsmöte. Om du väljer att försöka smyga dig igenom en sektion, är detta agility-baserade drag din bästa insats.

Denna metod för skivning och tärning, känd som ZanDatsu, är mest effektiv mot tuffare fiender som du redan har slitit ner. När de blir blå kan du skära igenom den markerade delen, vare sig det är benen på en mekaniserad gecko från MGS4, eller en motståndartrupp. Om du tajmar din attack rätt kan du också hitta en svag punkt som betecknas med en ruta, som genom att skära igenom ger dig en uppmaning att stjäla deras kraftceller och fylla på din mätare.

Den andra saken som verkligen skiljer spelet åt är block- och counter-systemet. Istället för att ha en dedikerad knapp att blockera, måste du skjuta dig framåt i en attack. Håller du den framåt kommer du bara att blockera, men om du tar tid så att du trycker framåt och attackerar i exakt rätt ögonblick kommer du att leverera en kraftfull motattack.

Att bli bekväm med det här systemet är det som kommer att göra skillnaden mellan att ha det bra med det här spelet eller ett frustrerande. När du är i en rytm är det en smidig och flytande våldsbalett att motverka en grupp fiender och flytta mellan dem. När du inte gör det, som ofta händer när skärmen blir för trång och du inte kan se var attackerna kommer ifrån, Hämnd vacklar.

Det kan finnas en brant inlärningskurva för vissa, men när det väl klickar är stridssystemet dynamiskt. Det hjälper också att tjäna och låsa upp uppgraderingar som utökar din repertoar, och att prova de extra vapnen du tjänar håller saker fräscha. Tempot är också mycket bra, eftersom spelet introducerar saker i en hastighet som låter dig lära dig utan att inse hur mycket du förbättras – ända fram till den otroligt frustrerande slutliga bosskampen som verkar motsäga allt du just har lärt mig.

Det tråkiga bladet

Medan striden är höjdpunkten i Hämnd  det kan inte hjälpa att dölja några av spelets brister. För det första är den kort – och inte bara i längd, utan innehåll. Kampanjen kan enkelt slutföras på fem eller sex timmar. Medan de valfria VR-uppdragen hjälper till att fylla erbjudandet, och det finns ett reprisvärde när du försöker låsa upp allt, spelet handlar om att du springer från rum till rum och bekämpar liknande fiender igen och igen.

Detta sticker ut lite mer på grund av den ofta intetsägande nivådesignen och den genomsnittliga grafiken. Avlopp, militärbaser och lager känns ungefär som stadsgator. Det finns också gott om missade möjligheter överallt. Blade-läget som låter dig skära igenom det mesta är imponerande, men bortom att skära upp fiender och decimerar den udda bilen som tittade på dig roligt, den används sällan till något mer kreativ. Några få tillfällen där du behöver klippa saker ur luften visar potentialen som den aldrig lever upp till.

Det finns en lite generisk och intetsägande känsla genom hela spelet som är uppenbar när "skär igenom något!" mantrat visar sig vara falskt, och en ranglig trädörr som du inte ska gå igenom bevisar oövervinnerlig. Det är naturligtvis nödvändigt, men det förstärker känslan av att det här spelet spelar det väldigt säkert och sällan erbjuder något som du inte har sett tidigare – även med de få unika tricken i rockärmen.

Slutsats

Om du är ett fan av hack and slash-spel, ignorera poängen och dyk in. Stridsmekaniken är solid och förmågan att skära fiender i – bokstavligen hundratals om inte tusentals – små bitar blir aldrig, aldrig gammal. När du väl lärt dig räknarsystemet är det elektriskt att kämpa dig igenom en stor grupp.

Men på de flesta andra sätt, Hämnd är ett mycket medelmåttigt spel, med konst på medelmåttig nivå och en berättelse som kräver att du tittar på det genom en specifik lins. Att bli en cyborg skulle förmodligen vara en något skrämmande upplevelse eftersom din gamla kropp skars bort bit för bit, men istället ses det som om genom ögonen på ett barn som tycker att det är "bitchin". Ta inte det som ett negativt, bara som ett exempel på mentaliteten på jobbet i berättelse. Det är inte djupt, men det är flashigt.

“Hämnd!" förtjänar att bli ropad, för det är vad själva spelet gör. Det skriker åt dina sinnen och överfaller dig med ett fartfyllt actionspel som sällan saktar ner, för när det gör det kan du se de grova kanterna.

Hämnd!

(Detta spel recenserades på både PS3 och Xbox 360 tack vare kopior från utgivaren)

Redaktörens rekommendationer

• Den bästa utrustningen att köpa i Pikmin 4
• Metal Gear Solid: Master Collection innehåller de första 2 Metal Gear-spelen, bekräftar Konami
• De bästa Sigils in Metal: Hellsinger
• De bästa vapnen i Metal: Hellsinger
• Metal: Hellsinger nybörjarguide, 10 tips för att slå ihjäl takten