The World's End recension

I en sommarfilmsuppställning fullproppad med tillräckligt mycket sofistikerade robotar för att få en terminator att svartsjukt sparka en skalle och gå hem, det är något talande att den bästa och mest kreativa av gänget kan vara en (relativt) lågbudgetkomedi som utspelar sig i en liten stad i England. Återigen, det är också från regissören Edgar Wright, så kanske den kreativa framgången inte är så överraskande.

Väldens undergång avslutar "Three Flavors Cornetto"-trilogin, som inkluderar Shaun of the Dead och Hot Fuzz. Namnet kommer från ett "fånigt skämt" baserat på något som en reporter tog upp under ett Hot Fuzz intervju, där han noterade att de två första filmerna båda innehöll en förpackad glassstrut från Cornetto, och att de två smakerna på något sätt representerade filmen (”smaken” av Shaun of the Dead var jordgubbe som kom i ett rött omslag, som passade till goren, medan den blå förpackningen av den ursprungliga konen representerade polisblå av Hot Fuzz). Namnet fastnade och kom att representera denna trilogi av tematiskt kopplade filmer som nu avslutas med 

Väldens undergång (vilket representeras av ett grönt mintchokladomslag).

Utöver det glassrelaterade påskägget som gav ett namn åt trilogin, är filmerna sammankopplade av sin rollbesättning och besättning. De stjärna Simon Pegg och Nick Frost, de skrevs av Pegg och Wright, de producerades av Nira Park, och de regisserades av Wright. Filmerna är fulla av skämt som går så långt tillbaka som hela gruppens ursprungliga samarbete i tv-programmet Avstånd, och det finns idéer som går igenom alla tre filmerna. Utöver det står dock varje film för sig.

Väldens undergång är en dekonstruktion av en genrefilm. Var Shaun of the Dead var en twist på zombieskräck och Hot Fuzz omarbetat buddy cop-genren, Väldens undergång är ett komiskt riff på filmer som Invasion av Body Snatchers. Om du av en lyckosam slump inte har fått hela handlingen bortskämd för dig ännu, försök att behålla det så. Vet bara att det finns robotar, läskiga barn, och allt kretsar kring en man som heter Gary King som aldrig växte upp.

Gary (spelad av Pegg) är ett vrak av en man, oansvarig och vild, som klamrar sig fast vid resterna av en barndom där han upptäckte att det var coolt att vara en "fri ande". Den attityden har dock inte tjänat honom väl som vuxen på andra sidan 40. Gary är en del av naturens kraft, en del krossad röra. Han är vanföreställningar och motbjudande, men ibland är han också charmig och älskvärd.

En av Garys sista fantastiska dagar var 1990, när han och hans fyra bästa vänner bestämde sig för att fira att ha avslutat skolan genom att ge sig ut på en pubrunda genom 12 barer i deras hemstad Newton Haven. Trots en minnesvärd kväll blev de aldrig färdiga. Genom lögner och knep lyckas Gary övertyga sina gamla vänner Oliver (Martin Freeman), Peter (Eddie Marsan), Steven (Paddy) Considine), och hans tidigare bästa vän Andrew (Nick Frost) för att äntligen slutföra krogrundan, som avslutas i baren, The Världens ände.

Allt eftersom kvällen går och ölen går ner börjar de tidigare vännerna upptäcka att något är fel. Mellan omgångarna diskuterar gruppen om staden har förändrats eller de har förändrats – sedan slåss de mot en grupp robotbarn med avtagbara huvuden. Det svarar ganska mycket på den frågan. Tillsammans med Olivers syster Sam (Rosamund Pike) tar de sig från bar till bar och lär sig mer om stadens mysterium för varje stopp. Sedan går det hela med brösten.

Filmen börjar med en tråkig ton och döljer sin sanna avsikt under en faner av medelålders män som försöker förena sin nutid med det förflutna. Gary är representativ för detta: han klär sig fortfarande som han gjorde när han var 18, kör fortfarande samma bil och lyssnar fortfarande på samma kassettband som han fick för mer än 20 år sedan. Gary är en förlorare som tror att han är hjälten i varje berättelse, vilket gör honom ynkligt i sina mer framgångsrika och mogna vänners ögon. Sedan förändras filmen plötsligt, och radikalt. Wright och företaget lyckas kombinera en trovärdig midlivskrisfilm med en robotinvasion, och allt fungerar.

Pegg äger rollen som Gary, från hans rörelser till hans skämt med de andra. Det finns en luft av desperation gömd under personan "fri ande", och det leder till ett förvånansvärt katartiskt slut. Men det är verkligen Frost som stjäl filmen, och det här är den mest välavrundade karaktären han har porträtterat under Wrights regi. Hans förvandling som den stela och professionella Andrew till den atomära armbågskämpen är perfekt för filmen.

Det finns också en del förvånansvärt bra kampkoreografi i Väldens undergång. Det är imponerande att se Frost, en stor man, smidigt slåss mot flera fiender. Samtidigt hindras Pegg ständigt av attackerande robotar när han utan framgång försöker hälla upp en öl, ducka med en stil och elegans som är avsedd att vara oavsiktlig men som mer ser ut som en kinesare boxare. För en film som nämns som en komedi är kampscenerna – även om det bara finns ett fåtal av dem – bland sommarens bästa.

Så bra som Pegg och Frost är, kommer allt tillbaka till Wright. Han har en stil som är distinkt och unik, oavsett om det är i hans TV-program Avstånd eller hans arbete på Scott Pilgrim vs. världen. Ingenting ingår i ett skott om det inte har någon mening. Människor i bakgrunden förvandlas senare till en visuell gag. Det finns liv och färg i varje scen, och det finns en medveten och kurerad känsla i allt du ser och hör. Ingenting händer av misstag, allt är en del av Wrights plan.

Wright är en mästare på filmskapare och Väldens undergång lyckas ta en budget på 20 miljoner dollar och erbjuda en sci-fi-historia som är lika fängslande som en film med 10 gånger så stor budget. De visuella effekterna visar inte att en storstad förstörs, men de behöver inte göra det.

Slutsats

Väldens undergång är genomsyrad av originalitet och kreativitet, något som verkligen saknas i de flesta filmer nuförtiden. Han är en mästare på att dekonstruera en genrefilm och hedra den, samtidigt som han hittar sätt att plocka isär den och göra den rolig. Hans filmografi är full av exempel, inklusive de andra Cornetto-filmerna. Väldens undergång är ett annat exempel på den formeln, och det är också en av sommarens bästa filmer.

(Bilder och video © Fokusfunktioner. Alla rättigheter förbehållna.)