Зашто су холивудски филмови скупљи за прављење него икад

зашто су холивудски филмови скупљи за снимање него икада иза екрана 121014
Давне 1991. Терминатор 2 доспео је на насловне стране јер је био први филм чија је производња коштала 100 милиона долара, што га чини најскупљим филмом икада са прилично великом маржом. Данас? Т2 чак ни не разбија листу топ 200 најскупљих филмова икада снимљених. Тако је. Од Т2 издања, снимљено је више од 200 филмова са пријављеним буџетима далеко северније од његових 100 милиона долара. Инфлација игра улогу у порасту буџета, али не велику улогу. Више као камеја. Чак и када узмете у обзир инфлацију, 45 од 50 најскупљих филмова икада снимљених сви су објављени у последњих 10 година.

Холивудски филмски руководиоци удвостручују „спектакл“.

Истовремено, технологија је револуционирала алате који се користе за прављење филмова. ДСЛР камере које могу да снимају слике биоскопског квалитета доступне су на Бест Буи-у. Један стони рачунар данас може надмашити рачунарску снагу свих просторија рачунара који се користе за производњу Т-1000 у Т2. Дигитални токови посла су поједноставили процес снимања филмова, елиминишући скупе процесе развоја и умножавања.

Многе индустрије су виделе да су трошкови смањени новим технологијама, а знамо да је технологија фундаментално променила начин на који се филмови праве. Зашто онда филмска индустрија сада троши више на филмску продукцију него икада раније?

Ево неколико разлога:

Нова технологија је мач са две оштрице

Први Ратови звезда, направљен 70-их година, користио је исте камере ВистаВисион од 35 мм као Вхите цхристмас, направљен 50-их година.

Стар Варс Еписоде ИВ 35мм ВистаВисион
(Слика © Диснеи и Луцасфилм ЛТД преко Старварс.цом)

У дигиталном царству, опрема нема такву дуговечност. За филмске ствараоце од којих се очекује да непрестано потискују технологију до њених граница, стални циклус надоградње је проклетство. Мислите да је досадан осећај притиска да надоградите свој мобилни телефон сваке године? Покушајте да оперишете Ф/Кс кућа под притиском да надогради сваки део опреме и сваки део софтвера, сваке године.

„То су људи! Соилент Греен су људи!“

ОК, значи, ви сте филмски стваралац који ради на романтичној комедији без свемирских битака, без диносауруса и без животиња или беба које говоре. Али ваш филм и даље кошта исто колико и снимање Терминатор 2. За име Бога?

Одговор су људи, а не говорим о платама звезда. Гурање ка глумању младих непознатих особа да носе франшизе (мислите на Џенифер Лоренс, Шејлин Вудли, Ендру Гарфилд, итд.) заправо смањује трошкове везане за звезде у односу на оно на чему су били пре деценије. Данас када чујете да филмска звезда зарађује десетине милиона долара од једног пројекта, вероватно је резултат договора о подели прихода, а не зато што су добили 20 милиона долара унапред, гарантовано, а ла Јим Царреи у Тхе Цабле Гуи.

Сваки пут када видите филмски буџет у вестима, цифра је највероватније надувана.

Не, говорим о осталих неколико стотина имена која видите у завршним насловима филма. У великој холивудској продукцији, те стотине људи ће дати много месеци свог живота а производње, водећи рачуна о свему од угоститељства до костима, а треба их надокнадити према томе. Како се повећавају трошкови живота, тако расту и трошкови свих који раде на било ком филму, а никаква технологија не може учинити живот у Лос Анђелесу (или Њујорку, или Ванкуверу) нимало јефтинијим.

А када холивудске продукције напусте Северну Америку тражећи јефтинију радну снагу (или радну снагу субвенционисану страним порезом подстицаји), циљ обично није да се потроши мање новца, већ да се добије више за сто милиона долара које су већ планирали потрошити. (Нажалост, за многе од ових филмова добијате оно што плаћате, а крајњи производ одражава рад мање искусног мајстора).

Све је теже и теже дићи људе са кауча

Филмови су постали већи јер је телевизија постала боља. Дакле, холивудски филмски руководиоци удвостручују „спектакл“, максимизирајући сваки инч екрана у вашем локалном мултиплексу, а да не спомињемо објављивање више филмова у 3Д и ИМАКС формату.

Терминатор 2: Судњи дан Стан Винстон ФКС
(Слика љубазношћу Школа карактерних уметности Стан Винстон)

Глобализација такође има сличан утицај. Кина је, на пример, некада била терцијарно тржиште за холивудске филмове. Сада је то велико тржиште. Нискобуџетне комедије са изразито америчким сензибилитетом не преводе се добро на местима попут Кине. Шта се добро преводи? Роботи, чаробњаци и супер-хероји.

Холивудска економија

Током последње деценије, број филмова произведених у студијском систему стално се смањивао, док се просечни буџет сваког филма повећавао. Коцкарима би ово могло изгледати контраинтуитивно. Зар 10 филмова произведених по 30 милиона долара не би имало веће шансе за успех од два филма која коштају по 150 милиона долара? Да, али само ако је ваша идеја о „успеху“ веома скромна.

Када се појави драма средњег буџета, може донети пристојан профит и неке награде. Када дође филм од 100 милиона долара, може да донесе милијарду долара профита, вожњу тематским парком и још пет филмова у серији. Холивуд се више не бави послом самаца. Они се сада љуљају за оградом скоро сваки пут када стану до тањира, чак и ако то значи и повремене, велике бриге (види Џон Картер).

Холивудско рачуноводство

(Слика љубазношћу Школе карактерних уметности Стан Винстон)
(Слика љубазношћу Школа карактерних уметности Стан Винстон)

Желите да знате тајну о Терминатор 2 Буџет од 100 милиона долара? Вероватно је било мање од тога за неколико милиона долара. Још увек довољно да гарантује ознаку „најскупљи филм“, али не толико. Сваки пут када видите филмски буџет у вестима (а посебно на Википедији) цифра је највероватније надувана. Зашто је тако тешко утврдити стварне буџете студијских филмова? Зато што није у интересу студија да допусте да праве бројке изађу на видело. У случају застоја у паљењу, желе да могу да отпишу што је више могуће, као и сваки други посао. Исто тако, у случају поготка, они ће желети да минимизирају профит који морају да поделе са другима. Ево екстремног примера студијског рачуноводства у акцији: Још 90-их, Винстон Грум, аутор оригинала Форрест Гумп роман, имао уговор са Парамоунтом за 3 процента све нето добити од филмске адаптације његове књиге. Чак и након што је филм зарадио скоро 700 милиона долара у глобалној продаји карата, Парамоунт је и даље тврдио да филм још није достигао профитабилност. Младожења је морао да предузме правне радње, што је резултирало необјављеном нагодбом да се ствар реши вансудским путем (тако да стварне рачуноводствене књиге никада не би биле објављене). Изузетак из овога? Када склапате договор са студијом, никада се не задовољавајте „нето учешћем“ када можете добити бруто.

Нису све лоше вести

Све наведено не значи да последња деценија није била добра за филмске ствараоце заинтересоване за интимност уместо спектакла. На много начина, никада није било боље. Како се велики студији удаљавају од мањих филмова, они остављају празнину коју су независни продуценти спремни да попуне. И никада није било лакше произвести и дистрибуирати играни филм потпуно ван студијског система, користећи новије, јефтиније технологије које не само да производе сјајне слике и звук, већ и помажу да се посаде мање и више приступачне. Наравно, теже је него икад добити велики студио да подржи ваш страствени пројекат... али лакше је него икад да га направите сами, по цени половног аутомобила. Или мање.

Препоруке уредника

  • 10 најбољих акционих филмова икада снимљених, рангирани