Како су 2010-те заувек промениле музику (и њено слушање).

Моја МП3 колекција је боља од твоје.

ИПод који сам спремио био је до краја испуњен врхунском музиком. Попут златне рибице, моја колекција је расла да испуни простор који јој је то дозвољавао. Проширио се на ивице најновије верзије иПод-а, пошто је постепено растао са 5 ГБ на 10 на 50 до 120.

Фајлови су долазили са ЦД-ова које сам извукао из сопствене колекције, библиотеке, нових и половних канти у продавницама плоча и портфеља аутомобила мојих пријатеља. Сва преузимања су дошла из иТунес продавнице и само из иТунес продавнице — не било где другде, обећавам. Прегрејао сам неколико ЦД-Р уређаја и успорио пропусни опсег сатима да бих га саставио, током више од једне деценије.

Резултат: моја иТунес библиотека има 20.525 датотека песама форматираних у ААЦ, МП3 и МПЕГ. То је 106,01 свирку музике којој би било потребно 59 дана, 14 сати и 24 минута да се репродукује узастопно. Садржи комплетне дискографије Тхе Беатлес, П-Функ, Нас, Јаи-З, Буилт то Спилл, Ј. Дила, Слитер-Кини, Мајлс Дејвис, Ал Грин, Нирвана, Ејми Вајнхаус, Вејн Шортер и УГК. Што је најважније, моја иТунес колекција садржи стотине занимљивости и реткости које сам негде покупио.

Када сам радио или играо игрице на свом рачунару, отварао бих иТунес и пуштао целу библиотеку насумично, прескачући све док не чујем нешто што је одговарало мом хиру. У аутобусу бих прикључио слушалице у свој иПхоне и урадио исту ствар.

Али бар толико дуго нисам пуштао песму сачувану на мом хард диску у иТунес-у или на мом иПхоне 11. Сада преносим датотеке у облаку на Спотифи.

Нисам сам. Данас слушаоци изнајмљују музику уместо да је купују. Од 2010. музичка индустрија је постала посао изнајмљивања музике, а не продаја музике. Та радикална, успорена транзиција ка новом пословном моделу спречила је егзистенцијалну кризу — и од суштинског је значаја за разумевање како су се наше навике слушања промениле.

Како стриминг сачуване дискографске компаније

Првих 100 година индустрије снимања, куповали бисмо производ из продавнице и пустили га да заузима простор. До 2000-их, тај производ је био винил плоча, ЦД или касета из Товер Рецордс-а или ваше продавнице плоча у комшилуку.

Након дебија иПод-а, Аппле је добио доминантан тржишни удео у том истом послу. Аппле је отргнуо посао куповине музике од самозадовољне малопродаје цигле и малтера путем бољег избора, погодности куповине од куће, тренутног задовољства и нижих цена. (Звучи познато?)

Чинећи то, Аппле није само угасио Товер. Такође је помогло да се избришу профитне марже великих издавачких кућа. Физички формати, посебно ЦД-ови, су значајно означени, како би се платио сложен, физички ланац снабдевања и сумњиве навике руководилаца плоча.

Године 1995. Нев Иорк Тимес се покварио како су приходи ЦД-а затим распоређени: „35 одсто малопродајне цене иде продавници, 27 одсто дискографској кући, 16 одсто уметнику, 13 одсто произвођачу и 9 одсто дистрибутеру.” По том рачунању дискографске куће су уживале здраву маржу, узимајући око 4,31 долара на а ЦД од 15,99 долара. Америчка дискографска индустрија је напредовала, са 14,6 милијарди долара прихода у 1999.

Али приходи од продаје и лиценцирања музике у САД опао за више од половине од 1999. до 2009. године. Етикете су мислиле да би се могле вратити у мирне дане преласком на преузимања, уместо на ЦД-ове. На папиру, то имало смисла: 2007. преузимање иТунес-а од 0,99 долара послало је 0,69 долара главним компанијама, а Аппле је зарадио 0,10 долара за своје проблеме. Малопродајно преузимање дигиталне музике елиминисало је већину ланца снабдевања, и највећи део уштеде послао ка етикетама.

Али нижа цена за просечну куповину — 0,99 долара по песми, уместо 15-20 долара за албум — није зауставила пад, иако су марже биле боље. У исто време, илегално преузимање је довело до драматичног пада количине куповине музике. Људи су једноставно ређе куповали музику, а мање је плаћали. Слушаоци су такође престали да купују засебне, сувишне ЦД копије исте омиљене плоче за дом, ауто и посао.

Као и са стотину других индустрија, прекид интернета је убио аналогну краву за готовину. Јединствена претња музичког бизниса — илегално дељење датотека — учинила је остало.

Тако да су музичке компаније морале да промене ствари. Они направио велику опкладу на стриминг, и исплатило се. Већина слушалаца музике је са мном прешла са својих чврстих дискова на облак. Група за глобалну трговину дискографске индустрије, Међународна федерација фонографске индустрије (ИФПИ), прати навике слушања музике. Према годишњем извештају групе за 2019, објављеном у септембру, 89 одсто слушалаца музике широм света „слушајте музику путем стриминга на захтев.“

Сада је приход од стриминга кључ за драматичан опоравак индустрије. Према Америчком удружењу дискографске индустрије (РИАА), 80 одсто прихода америчке музичке индустрије сада долази од стриминга, и приход од стриминга порасла за 26,4% када се прва половина 2019. године упореди са првом половином 2018. године. Америчка музичка индустрија је зарадила 9,8 милијарди долара у 2018. и на путу је да заради више у 2019.

Како су ИоуТубе, Спотифи и етикете убили торрентинг

У стварању овог раста, дискографска индустрија је учинила нешто заиста невероватно: натерали су људе да плате за нешто што су добијали бесплатно.

На основу сопственог искуства, постоји неколико разлога зашто. Али главни разлог је погодност. Плаћање око 7,50 долара месечно за свој део породичног плана Спотифи је једноставно лакше него да тражим плаћена преузимања нове и нове музике коју желим да слушам. Не морам да проналазим, купујем и рипам ЦД-ове и, ух, моји „пријатељи“ не морају да провлаче сумњиве торрент веб странице као што је злогласни Пирате Баи да би преузели датотеке.

У безаконим 2010-им, потрага копача сандука донела је невиђене висине и ризика и награде. Али немојмо романтизирати то искуство: та преузимања су била веома различитог квалитета. Неки су били МП3-ови са ниским битрате-ом и садржавали су злонамерни софтвер, док су други представљали звук без губитака на којима је немогуће пронаћи наступе уживо. Хардвер је такође играо улогу. Већина рачунара се више не испоручује са ЦД-Р драјвовима, а многи будући уметници уопште се не труде да издају ЦД-ове.

Пиратско дељење се и даље дешава, наравно, али уместо да се дели П2П, све се дешава на ИоуТубе-у. Можете пронаћи било коју жељену б-страну, ограничено издање или опскурну ливе цовер једноставно тако што ћете је тамо потражити. То је далеко лепши и сигурнији процес од тражења торрент датотеке и патње кроз вишечасовно преузимање чија је латенција одређена хировима кошнице источноевропског сервера фармери.

Понекад ИоуТубе видео снимци који нису легални буду уклоњени, али већина не. Постоји само превише садржаја постављено на ИоуТубе—500 сати у минути ове године—да све то модерира, што има мањи недостаци.

ИоуТубе-ова свеобухватност и бесплатна цена су два разлога зашто то је далеко најпопуларнији сервис за стриминг, при чему 77 одсто слушалаца музике користи платформу на месечном нивоу.

Постоје неки недостаци коришћења ИоуТубе-а за музику. Огласи повећавају време чекања пре следећег видеа, а ви морате да држите апликацију отвореном и да ради на вашем телефону да би се звук наставио. Али ако вам смета, можете само да платите ИоуТубе Премиум. Није да ико ради— некако промашује поенту.

Међутим, слушаоци нису само прешли на стриминг. Етикете су напале сваки ниво торрентинг екосистем, тужба ИСП-ови, хостови сервера, па чак појединачни слушаоци у заборав због илегалних преузимања. Сада, ИСП-ови сарађују са етикетама и други власници интелектуалне својине у гашењу торрентера великог обима.

Гледајући уназад, почетак краја ере бујица био је 2014. године, када су полиције широм света заједно деловале како би ухапсиле осниваче и тадашње оператере Пирате Баи. Још увек можете изаћи и преузети песме ако желите, али за то је потребно много више ВПН и Тор-релатед погрешно усмерење него некада.

Музичка индустрија у ери стриминга

Етикете су победиле у ратовима преузимања чинећи преузимање мање атрактивним. Они су у доброј позицији да напредују у ери стриминга.

Ера преузимања научила је индустрију снимања колико је важно да контролише сопствену технолошку судбину. Етикете су доживеле своје највеће периоде просперитета када су диктирали формат снимљеног звука потрошачима, уместо обрнуто. Индустрија снимања је највише напредовала 1960-их, када су убеђивали потрошаче да купе ЛП плоче са високим ценама. Иста ствар се десила 1990-их са ЦД-овима, а издавачке куће су такође имале користи од додатног бонуса убеђивања потрошача да поново купе плоче које су већ поседовали.

Прелазак на стриминг доказује да су етикете научиле ту скупу лекцију. Сада, издавачке куће имају уговоре о лиценцирању са технолошким платформама као што су Спотифи, Аппле Мусиц, Амазон Мусиц и мање прљавим деловима ИоуТубе-а, које су издавачке куће спориле са својим Вево заједничким улагањем. Кроз Вево и удела у капиталу Спотифи, етикете имају меру контроле над напретком у технологији стриминга и добијају део прихода од огласа који платформе прикупљају.

Резултати овог новог пословног модела су заправо прилично добри за уметнике, са неким упозорењима. Што је најважније, илегално преузимање је драматично опало. То је добра вест за уметнике, који нису добили свој део када је неко торрентирао целу њихову дискографију.

Етикете троше колико, ако не и више, новац него икада раније за потписивање нових извођача. Постоји нека лоша страна. Ти уметници можда неће добити ону врсту промотивне пажње коју су навикли и издања нових теже их је истаћи са ватрогасним цревом садржаја.

Ипак, уметници могу да издају сопствени садржај под сопственим условима, ако имају праву комбинацију времена, талента и среће. Највећа звезда 2019., Лил Нас Кс, изрезала је песму године „Олд Товн Роад“ по личном трошку од око 50 долара—30 долара за ритам из продавнице битова на мрежи преко продуцента ИоунгКио и 20 долара за сат времена сниженог студија у Атланти. Затим га је следећег дана објавио на СоундЦлоуд-у. То показује да је музичка продукција јефтинија и приступачнија него икад - али то је посебан пост.

Лил Нас Кс је потписао за велики уговор са етикетом са Колумбијом после бесни рат надметања, али је имао моћ да остане независан ако је желео. Покојни Јуице Врлд је уживао у сличном почетку своје каријере у главној издавачкој кући, користећи СоундЦлоуд успех у Интерсцопе уговор са бонусом од 3 милиона долара. Етаблиране звезде као Франк Оцеан су одбацили главне компаније последњих година, пошто им платформе за стриминг омогућавају да се самостално издају уз минималне трошкове и задрже профит за себе.

Како пронаћи нову музику за своје Блуетоотх слушалице

Упркос свим овим турбуленцијама на пословном крају, није се много променило за слушаоце. Још увек слушамо музику преко звучника у аутомобилу, кућних звучника различитих размера и квалитета и преносивих пластичних кутија повезаних са слушалицама. Али постоје неке разлике: наиме, промоција заснована на Интернету, стриминг и Блуетоотх.

За слушаоце, начин на који проналазимо нову музику је вероватно највећа свакодневна промена коју изазива нова технологија. СоундЦлоуд – веб локација за коју већина људи није чула 2010. – има глобалну листу која је вероватно тачнији показатељ музичког духа времена од Биллбоард Хот 100. Прављење Спотифи-јевих непрозирних стриминг графикона и представљање у инфлуенсеру или плејлиста коју курира компанија може бити преломни тренутак за нове уметнике. Играње ИоуТубе алгоритма је одржива каријерна стратегија за СоундЦлоуд репере и беле расе.

Стреаминг такође чини више музике него икада раније доступном слушаоцима. Лакше је него икад открити заоставштине уметника или нејасне некадашње људе – што је значајна пословна прилика коју су велики стручњаци споро искористили, ако не и потпуно немаран.

Стреаминг такође нуди потрошачима конзистентно звук веће верности. Моја вољена иТунес библиотека је имала датотеке драматично различитог квалитета, у распону од висококвалитетних датотека са извором етикета до 96кбит/с, монгрел травестија. Подразумевани формат Спотифи за кориснике рачунара који не плаћају рачуне струји кроз ААЦ формат од 128 кбит/с. То је респектабилан тип датотеке који је отприлике добар као преузимање из иТунес продавнице из 2010. Премијум корисници могу да стримују 320 кбит/с на мобилним уређајима са јаким сигналом (Аудиофили ће се сигурно расправљати са свим овим параграфом. Не @ме.)

Гаџети су се суптилно променили од 2010. Тада су слушаоци већ почели да мигрирају музику са својих иПод-а на иПхоне и Андроид уређаје. Главна разлика је где се датотека чува. Сада корисници не морају стално да ажурирају библиотеку на чврстом диску свог телефона. Уместо тога, датотека се стримује са ИоуТубе-а или премиум Спотифи или Аппле Мусиц налога.

Један од два главна развоја на фронту гаџета је свеприсутност Блуетоотх-а. Бежични звучници су јефтине и звуче прилично добро. Они скупи чак вам омогућавају да се крећете из собе у собу уз исту песму. Такође можете узети свој омиљени џем директно из а Блуетоотх звучник за тушдо аутомобила, омогућавајући непрекидно време за караоке.

Паметни звучници су други значајан хардверски напредак за слушаоце музике. Сада, слушаоци могу да прескоче корак бирања шта да слушају или притискања дугмета да то ураде, и да Алека уради обоје за њих. Паметни звучници корисницима пружају малу погодност, али за то постоји потенцијално висока цена, као технолошки гигантии хакери сада можемо да слушамо све наше најинтимније тренутке.

Ипак, колико год да су се музички бизнис и искуство слушања музике променили, радио – од свих ствари – остаје најпопуларнији формат за људе за слушање музике. Према ИФПИ-ју, најпопуларнији формат за слушање снимљене музике је земаљски радио, који и даље привлачи 29 одсто времена које људи проводе слушајући музику широм света.

Паметни телефони брзо долазе иза њега, са 27 процената укупног времена слушања, али истим ИФПИ Извештај примећује да значајан део слушалаца радија заправо слуша преко паметног телефона или паметног телефона говорник. Апликација иХеартРадио је такође популаран из неког разлога.

Ипак, иако је Аппле можда заувек прекинуо пословање Товер Рецордс, најбоље, најотпорније независне продавнице плоча раде добро. (Исто важи, узгред, и за Амазон и независне књижаре.) Хардцоре фанови — музичари, ДЈ-еви и аудиофили — и даље уживају у винилним плочама и цене места на којима се продају као места за откривање нове музике и стварање заједница.

Број слушалаца винила расте, према РИАА. Продаја нових винила расту на лепом клипу—12,9% у првој половини 2019. у поређењу са првом половином 2018. А то чак ни не узима у обзир продају половних плоча и часну уметност копања сандука, што је одувек била омиљена ствар вашег омиљеног ДЈ-а.

Дакле, док је ера бујица завршена, ера стриминга ствара невиђену прилику за музичаре да преузму контролу над правац њихових каријера – и ставите свој рад директно у руке слушалаца који могу да чују све што желе, у било које време, у било ком локација.

И имајући то на уму, једва чекам да чујем како музика звучи 2030.

Препоруке уредника

• Колико легендарних Аппле звукова можете препознати у овој паметној музичкој нумери?
• Како да преместите своју Гоогле Плаи библиотеку на ИоуТубе Мусиц
• Амазон Мусиц сада има апликацију за Аппле ТВ. Ево како да га користите
• Овај сервис за стримовање музике плаћа уметницима у биткоинима, сади дрвеће ако слушате
• Претплатници Аппле Мусиц-а могу бесплатно слушати и гледати на Америцан Аирлинес-у