Избор особља Дигитал Трендс: Наши омиљени филмови 2019

Поново је то доба године. Време када се окупљамо око огњишта, одвојимо тренутак за саморефлексију и присећамо се... свих лоших филмова које смо гледали.

У Дигитал Трендс-у смо веома слични вама: волимо филмове. Волимо да о њима расправљамо, расправљамо о њима, а посебно се расправљамо о њима. Али ако постоји нешто што више волимо од причања филмова, то је писање о њима да их види цео свет. И тако, док се будете слагали за празнике, придружите нам се у прослави године филма која је била. Ево наших омиљених филмова 2019.

Било једном... у Холивуду

Роб Остер — Цопи Цхиеф

Квентин Тарантино је најбољи режисер данашњице који никада није освојио Оскара. Било једном... у Холивуду можда је филм који то исправља (требао је да победи Пулп Фицтион пре четврт века).

Најновији Тарантинов филм је много ствари: портрет индустрије и града током критичног времена великог времена промена, ламентација за прошлом ером Холивуда и ревизионистички спин о догађајима који су убрзали пропаст.

Намерно вођена студија ликова и измишљених и стварних – укључујући, што је најважније, глумицу и жртву убиства породице Чарлса Менсона Шерон Тејт – то је Тарантинов најзрелији филм до сада. Редитељ црта најбоље улоге у каријери Леонарда Ди Каприја и Бреда Пита, и, што је најимпресивније, он спаја ову новооткривену уздржаност са насилним тенденцијама по којима је познат до изузетно дирљивих ефекат.

Осветници: Крај игре

Рајан Ванијата — уредник кућног биоскопа и забаве

Ово би се могло назвати лакшим излазом. Марвел монструозност је живела и трајала на благајнама све док није постао филм са највећом зарадом свих времена, док је вукао на десетине ликова - и то само на страни суперхероја. Али остављајући по страни сву бомбастику и ЦГИ хаос, Ендгаме је потпуно јединствен ентитет који се с правом налази на нашој листи.

Оно што су изузетни Дизнијев продуцент Кевин Фајги и редитељи блокбастера Ентони и Џо Русо урадили са својим финалом Осветника, никада раније није урађено, а можда никада више неће бити урађено. Повезивање преко 20 филмова — сваки са својим карактеристикама, укусима и угловима — из временског периода који се протеже дуже од једне деценије је невероватан подвиг. То учинити, а истовремено створити емоционалан, моћан и убедљив спектакл на екрану је тријумф.

Нема сумње да постоје тренуци за критику и приче које треба довести у питање. Али оно што је значајно у вези са чиме су Русоси стварали Ендгаме је да је, за разлику од многих завршетака, онолико близу колико је у питању савршен завршетак. Ендгаме је заглављено слетање. Добро завезана машна на спиралној, извученој серији. Можда изнад свега, филм ми је изгледао као задовољавајући издисај након даха задржаваног дугих 11 година. Без обзира где Марвел, Диснеи или други иду одавде, Ендгаме задржаће место као једно од најбољих финала у мултифилмском луку свог времена - а вероватно и даље од тога.

Бооксмарт

Џенифер Кале — писац за трговину

Редитељски деби Оливије Вајлд је освежавајући поглед на пријатељство, тинејџерско искуство и рањивост. Али ако мислите да је то још један филм о одрастању, далеко је од тога.

Бооксмарт је комедија о двоје најбољих пријатеља који се упуштају у дивљу ноћ пред матуру. Прати Молли (Беание Фелдстеин) и Ејми (Каитлин Девер), две неопростиво амбициозне тинејџерке које су дефиниција сродних душа пријатеља. Ствари добијају преокрет када ученици звезда схвате да жртвовање средњошколске забаве има имају цену када је већина популарне журке у њиховој школи такође примљена у Иви лиге. Одлучни да то надокнадимо за једну ноћ, оно што следи је роњење јахтом, незгоде са Убером, голе барбике и још много тога.

Хаос је ухваћен са прогресивне тачке гледишта, а да се од тога превише не прави. У ствари, не постоје прави стереотипи о ходању или претерано смели тренуци. Филм је пун контрадикција и сложености касне адолесценције, куеер љубави и снаге женског пријатељства. Сценарио је паметан, забаван, а сваки лик је симпатичан на свој начин.

Филм је добио високе похвале, а Фелдстеин је добила номинацију за Златни глобус за своју изведбу. Многи људи то описују као женску верзију Баш лоше. Ја кажем да је још боље.

Мидсоммар

Геневиеве Поблано — Менаџер садржаја

Режисер Ари Астер (Наследан), створио је један од најузбудљивијих и најлепших хорор филмова 2019. Од смрти породице главног јунака Данија на почетку, након чега би уследило путовање у Шведску које би требало да буде пријатно ометајуће, филм вас држи непријатно на ивици вашег места. Студио А24 савршено описује овај филм као „биоскопску бајку натопљену страхом“. Лако је један од мојих омиљени хорор филмови због неочекиваних обрта радње, кинематографије и савршене пратње резултат.

Освјежавајуће, овај хорор филм се одвија углавном на дневном свјетлу. Употреба јарких боја хвата невиност привидно рајских свечаности и служи као контраст злокобном догађаји који се одвијају у селу, док сниматељ ДП Павел Поргорзелски успева да искористи дневну светлост да створи узнемирујуће и сањиве сцене. Постоје чак и сцене снимљене и монтиране да вас одведу у стање ума жртава халуцинација изазваних дрогом. Поштено упозорење: Овај филм има доста графичких момената који ће неугодније гледаоце оставити да се осећају непријатно (или можда у шоку).

Прелепа и кошмарна партитура Бобија Крлића доприноси напетости, савршено се слажући са визуелна естетика која ће вас држати непријатно фиксираним на прелепим снимцима и чудним култним догађајима који се снимају место. Хаотичан и иновативан дизајн звука је заиста повезан са хорор наративом и емоцијама овог филма, од болни повици на претерано удисање и издисање, а све то само доприноси интензитету и узнемиравању доживљај нечега Мидсоммар.

Светионик

Рајли Јанг — видео продуцент

Мислим да А24 никада није снимио лош филм, и то остаје истина Светионик. Редитељ и продуцент Роберт Егерс још једном се доказује као мајстор не само стварања прворазредни хорор филмови, али и оно што би се могло описати као веома импресивно и детаљно период-комади.

Филм почиње протагонистом Ефраимом Винсловом (Роберт Патинсон) који стиже на острво, вероватно уз обалу Нове Енглеске, да започне уговорну позицију као „вицкие“ или чувар светионика. Овде упознаје свог надзорника и јединог пратиоца током свог боравка на острву, Томаса Вејка (Вилем Дефо). Скоро истог тренутка осетите како расте напетост између два лика док гледате како Винслоуа гурају до својих физичких и психичких граница. Заједно, емоционално сирове представе које изводе Дафое и Паттинсон држе вас на ивици свог седишта кроз висцерални и експлозивни врхунац.

Уз сјајну глуму, кинематографија Јарина Блашкеа помаже у стварању горког и мрачног света у којем ови ликови живе. Употреба црно-белог и размера 1,19:1 у филму изазива клаустрофобично расположење које је и узнемирујуће и примамљиво. Светионик успева да се савршено уклопи у ренесансу хорор филма у развоју, док наставља да гура жанр напред на нове и узбудљиве начине.

Книвес Оут

Луке Ларсен — уредник рачунарства

Риан Јохнсон воли добру мистерију. Било да се ради о тврдо куваној детективској причи Цигла или костур у ормару који прогања Лукеа Скајвокера Последњи Џедај, то је била константа у живописној редитељској каријери.

Книвес Оут само би то најбоље урадио. Џонсон ужива у клишеима жанра мистерије, а да не постане превише сладак, сервирајући преокрете због којих сам нагађао све до блиставог закључка.

То је сигурно најзабавније што сам имао у позоришту ове године, а ипак, има још тога Книвес Оут него само плитка игра Цлуе. У срцу филма је моћна порука о имиграцији и привилегијама којима се рукује са мајсторским нивоом бриге и нијанси. Тема је распршена попут Џонсонових многих црвених харинга, које су све заједно јуриле у сјајном завршном кадру који ме је натерао да са осмехом на лицу изађем из позоришта.

Мачке

Матхев Катз — помоћни главни уредник

Понекад филмови само треба да преузму велики замах. Том Хупер, који је претходно режирао ужасно, а ипак некако, награђену Академијом адаптацију 2012. Лес Мисераблес, одлучио да постане чудан са Мачке. Заснован на мјузиклу Ендру Лојда Вебера, редитељ се нагињао необичности користећи ЦГИ како би своју звездну екипу претворио у хибриде човека и мачке. Резултат је фасцинантна мешавина вртоглавих кореографија и специјалних ефеката Унцанни Валлеи. Зато је колективни интернет полудео сваки пут када бисмо угледали хаос у његовим трејлерима.
Ово можда није најбољи филм године, али је најризичнији и најфасцинантнији, који осваја машту јавности као ништа друго у 2019.

Увек буди мој можда

Џошуа Бентон — менаџер пројекта

Али Вонг и Рендал Парк имају урнебесну хемију на екрану која враћа вибрације Баш лоше и друге комедије о пунолетству, са обртом поновног распламсавања изгубљене љубави као одрасла особа средњих година.

Такође, камео Киануа Ривса тера вас да се запитате: „Да ли се Киану тако понаша у стварном животу!?“ Био сам запањен од почетне сцене и смејао се током целог филма, заборављајући на време.

Јојо Раббит

Древ Приндле — Уредник функција

Ушао сам у позориште мислећи да овај филм неће бити ништа друго до безбрижна комедија о клинцу коме је Хитлер имагинарни пријатељ. Тако ми је то објаснио мој пријатељ, и то је заправо све што сам знао о томе - тако да је једино што сам очекивао да ће бити смешно.

Али Јојо Раббит је много, много више од тога. Док се прича одвија и Џоџо сазнаје да његова мајка скрива јеврејску девојку на тавану његове куће, филм брзо постаје емотивна вожња ролеркостером. Једног секунда ће бити симпатичан и сладак, а следећег ће бити тежак и срцепарајући. Сцена ће бити страшно напета, а онда ће, ниоткуда, прећи у забавну и узбудљиву.

Дођавола, понекад ће вас оно што се дешава на екрану истовремено ставити на супротне крајеве емоционалног спектра - али зачуђујуће је да ове драматичне промене нису непријатне или непријатне за доживљавање. Уместо тога, они су узбудљиви. Редитељ Таика Ваитити плеше између сукобљених тонова филма тако без напора да то нећете бити мучан, али његов емоционални тобоган, бацићете руке у ваздух и волети сваку секунду возити се.

Паразит

Вилл Ницол — старији писац

Бонг Јоон-хо'с Паразит почиње о Кимовима, породици која живи у подруму у сиротињској четврти Сеула и ради на свиркама само да би себи приуштила храну. Њихово постојање је толико несигурно да морају да отму Ви-Фи од својих необезбеђених суседа. Срећа долази када син Ки-Ву добије препоруку за посао од успешног пријатеља. Речени пријатељ накратко одлази у иностранство и жели да Ки-Ву преузме место васпитача за ћерку богате породице Парк. Фоолинг Мрс. Парк са фалсификованим акредитивима и углађеним, Ки-Ву добија посао и види прилике да остатак његове породице уђе у акцију.

Претпостављајући лажне идентитете, Кимови се инфилтрирају у домаћинство Парк, преузимајући улоге наставника уметности, шофера и домаћица, који се уграђују у луксузни живот... све док њихов план не погоди неочекивана замка.

Паразит је лукав филм, дивљи трилер заогрнут црном комедијом; то је филм који вас очара пре него што забијете нож. Његов паметан заплет је усклађен са окретним камерама; сваки снимак хвата задивљујућу лепоту имања Паркс и зарђали подземни свет Кимових.

Долемит је моје име

Луке Дормехл — слободни писац

Попут Еда Вуда, комични биографски филм Тима Бартона из 1994. о насловном Б-филму (или још горем) режисеру, Долемит је моје име је интригантан биографски филм који су написали исти сценаристи, Скот Александер и Лари Карашевски. Овог пута, овај двојац своје таленте окреће стварном филмском ствараоцу Рудију Реју Мору, потенцијалној звезди блексплоатације који, искрено, није био тамо са Ричардом Раундтрисима и Џимом Келисом из тог доба.

Долемит је моје име је прави скривени драгуљ - и, за разлику од 2017 Уметник катастрофе (на основу израде Соба), не морате да будете блиско упознати са филмом на ком је заснован да бисте га сматрали пријатним — иако свакако доприноси искуству. Филм приказује најбољу представу Едија Марфија заувек, успевајући да истовремено буде нечувено смешан и искрен.

Детектив Пикачу

Патрицк Хеарн — Фрееланце Вритер за паметне куће

Како би свет функционисао да су Покемони стварни? Као дете, провео сам много времена на игралишту покушавајући да одговорим на ово питање са пријатељима. Детектив Пикачу лако одговара на то питање. Мацхамп ради као чувар прелаза и усмерава саобраћај око уснулог Снорлакса. Група Сквиртла делује као ватрогасац. Октилерија заузима место сниматеља вести. Поред додавања укуса већ шареном свету, укључивање послова Покемона одмах уводи гледаоца у Риме Цити и његову културу.

Критичари су се грдили Детектив Пикачу за своју формуличну причу, и нису били далеко од циља. Прича није била револуционарна, али је учинила једну ствар посебно добро: привукла је носталгију у срцима навијача. Често безобразне приче филмова о Покемонима имају одређени шарм који је тешко заборавити, а детектив Пикачу проналази ту ознаку.

Детектив Пикачу била је једна ствар изнад свега: забава. Чак и ако то није био омиљени филм критичара ове године, био је то налет носталгије због којег је клинац у мени зацвилио од узбуђења.

Одвратно

Фредерицк Милан Бутзер — Администратор платног списка

Абоминабле је оличење „супер слатког“, нудећи заиста дирљиву авантуру о детету које открива Јетија на крову свог стана и одлучује да помогне дивљем створењу које пронађе његов породица. Филм ме враћа у стара времена, када су филмови за децу били паметни, добро написани и за целу породицу; са позитивним порукама и угледним/скромним узорима као главним ликовима. Одвратно нема конзумеризма, неоправданог насиља, или позивања на дрогу/алкохол… или чак било какав лош језик. Ако имате дете или уживате у подршци сопственом унутрашњем детету, овај филм је апсолутно неопходан!

Ус

Стар ду Цхалард — ПДКС Оффице Администратор

Још једном је Џордан Пил успешно изгубио своју комичарску личност и открио шта је заиста мислио свих тих година између скеч комедија са Киганом Мајкл-Кијем. После дивље успешног напетог трилера Изађи добио четири номинације за Оскара и победу за најбољи оригинални сценарио у 2018. години, овај редитељ је кренуо напред да створи још један одличан хорор филм.

Филм почиње постављањем дебелог покривача напетости који ме је (барем) утешио појачавајући оно што сам мислио да знам. До краја филма то ћебе је нагло повучено да бих показао да не могу да верујем себи, а ни теби. Нисам поносан на своје тихо вриштање, али то се догодило. Ус замаглио границу између протагонисте и антагонисте, због чега сам се на најбољи начин осећао крајње непријатно.

Ако сте љубитељ оригиналности и овог новог Џордана Пила, заиста ћете уживати у гледању Ус.

Алита: Бојни анђео

Рик Маршал — уредник забаве

У мом преглед Алита: Бојни анђео, назвао сам филм визуелно задивљујућим спектаклом смештеним у изненађујуће уобличен свет. Адаптација популарне манга серије Јукита Кишира редитеља Роберта Родригеза је све то и више, и то је као ниједан други филм који сам гледао ове године.

Стално сам у страху од магије коју стварају тимови за визуелне ефекте. Настоје да њихов рад или прође потпуно непримећен (у случају већине историјских драма) или натерати публику да се повеже са нечим што је потпуно ново, пуно маштовитог потенцијала и питати се. Било је мало филмова ове године који су дали бољи пример овог другог од Бојни анђео, филм смештен у сајберпанк град испуњен живописним ликовима и опасностима иза сваког угла, са јунаком који се осећао изненађујуће људским упркос томе што је компјутерски генерисан лик.

Улазећи у филм, потпуно сам очекивао да протагонисткиња киборга, Алита, борави у чудесној долини која вас спречава да се повежете с њом на емотивном нивоу. Међутим, комбинација рада глумице Розе Салазар на снимању перформанса и дигиталних ефеката следећег нивоа у годинама у развоју натерала је Алиту да се држи у глумачкој постави испуњеној награђиваним глумцима. Било да јури кроз дерби рушења или тихо посматра обрисе свог новог дома, постоји нијансу и ниво детаља у ВФКС уметности иза ње која се дотиче сирових емоција које нас чине људски. Алита: Бојни анђео није био најбољи филм који сам гледао ове године, али је био најизненађујући на најбољи могући начин - и то се много рачуна.

Препоруке уредника

• 10 најскупљих филмова свих времена
• Избор особља Дигитал Трендс-а: Наша омиљена технолошка опрема 2021
• Од „Осветника“ до „Паддингтона“: Ово су наши омиљени филмови 2018