Оскарови ефекти: Како су Осветници изградили бољег Хулка

Када је Марвел први пут најавио своје планове да произведе серију соло филмова о суперхеројима који би довели до а масивни тимски филм који окупља целу поставу ликова, нико није мислио да би то могло да се уради. Међутим, показало се да су сумње прошле године погрешиле - у износу од више од 1,5 милијарди долара у продаји карата широм света и 623 милиона долара у САД до краја 22-недељног циклуса.

Поред значајних достигнућа филма на благајнама, успео је да постигне и нешто друго што нико није очекивао: поново је подстакао интересовање за Марвеловог зеленопутог голијата, Хулка.

Пре него што се удружио са Гвозденим човеком, Тором и осталим Осветницима, Хулк је пробио пут не кроз једног, већ два велики промашаји. Ни 2003 Хулк у режији Анга Лија или поновног покретања Луја Летериера из 2008 Невероватни Хулк успео је да од Бруса Бенера или његовог бесног алтер ега направи звезду на благајнама, уз све похвале критика и навијача за његову улогу у Осветници утолико више изненађујуће.

С обзиром на то да се лик у великој мери ослања на визуелне ефекте, ОсветнициНоминација у тој категорији чини Хулка савршеним амбасадором техничких достигнућа филма и правим елементом на који се треба фокусирати када се погледа шта је филму донело номинацију за Оскара.

Дакле, како је Марвел направио бољег Хулка? Одговор би могао да лежи у еволуцији лика од његовог првог наклона 2012. до бесног бехемота који је спасао свет у Осветници.

Док Лее-ов церебрални преузима Хулк премијерно приказан 2003. године, соло филм жадног гиганта био је у раду скоро 12 година као студио је чекао да технологија дигиталних ефеката достигне тачку када је такав пројекат био чак и из даљине одрживо. Предузео га је студио за ефекте Џорџа Лукаса Индустриал Лигхт & Магиц, а оживљавање Хулка на великом екрану био је један од најзахтевнијих пројеката компаније до тог тренутка, што је захтевало учешће скоро 200 техничара током 1,5 године да би се створила верзија Хулка која се на крају појавила на екран.

У потпуности компјутерски генерисан лик, Хулк из филма из 2003. требало је да се репродукује стварни људски покрети, са личним тренерима (не бодибилдерима) који служе као модели за разне радње. ИЛМ аниматори су користили сличну технологију оној која је коришћена за оживљавање вилењака Добија Хари Потер и Дворана тајни, а картонска подлога је коришћена током већине сцена са живим глумцима да би се назначило где ће се Хулк налазити у готовој сцени.

Хулк Звезда Ерик Бана, који је играо Хулковог благог алтер ега Бруса Бенера, рекао је за Емпире Магазине у мају 2003. да је Ли упоредио живи део продукције грчке трагедије, док указује на то да се прави „потпуно други филм“ о Хулку у ИЛМ.

Међутим, упркос свим напорима уложеним у оживљавање Хулка, крајњи резултат није импресионирао фанове или критичаре слично, са многима који упоређују изглед и тон лика са Шреком, огром из популарног анимираног филма ДреамВоркс франшиза. Неповезаност између Бруцеа Баннера и његове љутите стране - и визуелно и тонски - такође је заслужила филм више од неколико негативних оцена, што је резултирало великим падом у продаји карата након његовог отварања викенд.

Пресечите се на 2008. и Марвелову одлуку да поново баци коцкице на свог зеленог гиганта, и ту је ново лице за Бруцеа Баннера - Фигхт Цлуб глумац Едвард Нортон – и нови студио који има задатак да учини од Хулка реалистичнијим, уверљивијим ликом на екрану. Овог пута, мешавину снимања покрета и анимације користио је студио за ефекте Рхитхм & Хуес, а редитељ Летеррије је гурао да приближи човека и чудовиште користећи више првог и мање компјутерски генерисаног другог кад год могуће.

Поред тога што је мало променио приступ, студио је такође одлучио да ову нову верзију Хулка базира на фудбалу лајнбекери уместо личних тренера, који користе технологију снимања покрета како би опонашали њихову брзу, бруталну и агресивност покрета. Нортон и његов колега Тим Рот, који је у филму играо једнако монструозног ЦГИ негативца Абоминатион, такође су се укључили у акција снимањем више од 2.500 различитих снимака кретања њихових ликова испред 37 дигиталних камере. Пар је такође користио фосфоресцентне боје и технике осветљења да сними неке од својих израза лица и манири, са Летерријеом који се понаша (без игре речи) стил Ендија Серкиса у оживљавању Голума и Кинг Конга ин Господар прстенова франшиза и Кинг Конг, редом.

Поред тога што је ова верзија Хулка вођеног ЦГИ-јем учинила изражајнијом лице, значајна пажња је посвећена начину на који Хулкови мишићи и кожа реаговао на унутрашње и спољашње елементе током целог филма, са компјутерским програмима креираним да имитира надувавање мишића и црвенило коже.

Иако се чинило да ова верзија Хулка решава многе проблеме које су критичари и фанови имали са моделом из 2003. Невероватни Хулк још увек није успео да придобије публику на благајни, пожњевши само незнатно бољу продају карата од свог претходника. Упркос генерално позитивним критикама, Хулкова врхунска битка са Абоминатионом је наведена као један од елемената који су се превише ослањали на дигиталне ефекте, са великим делом њиховог сукоба изгубљеног у вртлогу компјутерски генерисаних царнаге. Упркос томе, филм је скоро универзално хваљен као побољшање у односу на 2003 Хулк — најуочљивије у изгледу и тону Хулка.

Имајући у виду млак пријем који је Хулк наишао до тог тренутка, није изненађење да су очекивања била мала за повратак лика на екран у Осветници четири године касније.

Летвица можда није била високо постављена за Хулка у његовом трећем покушају успеха на великом екрану у а деценију, али изгледа да је Марвел Студиос посветио велику пажњу ономе што је функционисало - и што је још важније, Шта није рад — у претходним пројектима. За Осветници, нови глумац Бруса Банера Марк Руфало играо је и људски лик и чудовиште пред камерама током снимања, ослањајући се на одело за снимање покрета и четири наменске ХД камере за снимање покрета (две за његово тело, две за лице) да зближе човека и Хулка више него што су икада били на екрану. ИЛМ-у је дата друга шанса да оживи лик, а почео је тако што је Брусу Бенеру и његовом алтер егу приступио као једном лику уместо два.

„Заиста смо желели да искористимо све што смо развили у последњих 10 година и да од њега направимо прилично спектакуларног Хулка“, рекао је Џеф Вајт, ИЛМ-ов супервизор визуелних ефеката, у интервјуу за мај 2012. Аниматион Ворлд Нетворк. „Једна од сјајних дизајнерских одлука била је да се Марк Руффало укључи у његов изглед. Дакле, велики део Хулка је заснован на Руффалу и његовом извођењу, не само у снимању покрета и на сету, већ све до његових очију, зуба и језика.”

За разлику од претходних итерација лика, верзија Хулка виђена у Осветници такође је приказао Руфалову личност лица – додатни ниво детаља на коме су инсистирали студио и редитељ Џос Ведон. (Међутим, Хулково тело је направљено по узору на бодибилдера и мушког стрипера по имену Стив Ром.)

"Заиста сам узбуђен", рекао је Руффало Нев Иорк Магазине уочи изласка филма. „Нико никада није тачно играо Хулка; увек су радили ЦГИ. Они ће урадити Аватар стоп-ацтион, стоп-мотион цаптуре. Тако да ћу заправо играти Хулка. То ће бити забавно.”

И било је забавно - и за Руффала и за Осветници публике широм света.

Сада би се чинило да је шлаг на торти награда за Оскара који је филм добио, што је једнако климање Хулку као споредном глумцу као и техничким достигнућима која су га довела до екран. Дакле, након што је разбио осветољубивог бога и победио инвазијску хорду ванземаљаца, овог викенда видимо Хулка парирајући се са својим најтежим противником до сада: гласачима који чине Академију филмских уметности и науке.