Преглед Хаунтинг ин Венице: лудо, сабласно, забавно време

Херкул Поаро стоји близу крста у Уклетости у Венецији.

Уклетост у Венецији

Детаљи о резултату

„Проклетство у Венецији је најсабласнија, најмрачнија и најбоља авантура Херкула Поароа редитеља и главне звезде Кенета Бранаха.

Прос

Експериментална, лудо претерана режија Кенета Бранаха
Мишел Иеох, Келли Реилли и Тина Феи изванредни наступи
Замамно мрачна, позоришна кинематографија Хариса Замбарлукоса
Убедљива мистерија

Цонс

Већина ликова је превише широко нацртана да би се памтила
Неколико неугодних уредничких избора
Резолуција трећег чина која је мало превише очигледна

Уклетост у Венецији је, изнад свега, прича о духовима. То би могло бити изненађење за оне који су упознати са претходна два режисера Кенета Бранаха Филмови Агате Кристи (2017 Убиство у Оријент експресу и 2022 Смрт на Нилу). Иако постоји много убистава и мистерија у којима се може пронаћи Уклетост у Венецији, филм је првенствено заокупљен дуготрајним ефектима које смрт оставља на оне који су приморани да тугују, тугују и наставе да живе. У свом првом чину, филм поставља одређена питања о томе шта долази после смрти, а затим их даље истражује све више замагљујући границе између материјалног и натприродног света.

Духови се непрестано задржавају и мрмљају изван ивица његових оквира, а док његова оцена ПГ-13 спречава Уклетост у Венецији од тога да икада уђе у територију потпуног хорора, расположење које ствара је изненађујуће мрачно, готичко и жалосно. У исто време, свуда је присутна формална разиграност Уклетост у Венецији то га привлачи и олакшава сагледавање његових мана. То није само најсабласнији део своје франшизе до сада, већ и један од најкреативнијих мејнстрим студијских филмова које је Холивуд објавио ове године.

Осумњичени Херкула Поароа стоје заједно у одаји у филму Уклетост у Венецији. — Студиос 20тх Центури

Лабаво засновано на роману Агате Кристи из 1969. Журка за Ноћ Вештица, Уклетост у Венецији почиње деценију након догађаја из Смрт на Нилу и проналази свог бркатог главног јунака, Херкула Поароа (Брана), који живи пензионерски живот у истоименом италијанском граду филма. У намери да одврати од било каквих нових мистерија, Поаро је отишао толико далеко да је унајмио телохранитеља Виталеа Портфоглио (Риццардо Сцамарцио), да се одбрани од многих људи који га још увек прогањају својим молбама за помоћ. Он је, међутим, извучен из свог самонаметнутог периода изолације доласком старе пријатељице Аријадне Оливер (Само убиства у зградиТина Феи), списатељица у стилу Кристија која је подигла Поароов профил годинама раније када га је користила као тему једне од својих књига.

Аријадна тражи да јој се Поарот придружи на сеанси за Ноћ вештица коју је организовала Џојс Рејнолдс (Кинез рођен у АмерициМицхелле Иеох, позната личност коју је у Венецију позвала Ровена Драке (Келли Реилли), бивша оперска певачица. На захтев потоњег, Џојс је пристала да покуша да допре до духа Ровенине тинејџерке ћерка Алициа (Рован Робинсон), која је умрла под мистериозним околностима у њиховој венецијанској палати а годину раније. Ровена, вечно изгубљена у сопственој тузи, нада се да ће јој Џојсова сеанса коначно открити праву природу смрти њене ћерке.

Рећи много више о заплету филма значило би покварити много забаве Уклетост у Венецији. Међутим, ниједна мистерија убиства инспирисана Кристијем не би била потпуна без широког спектра осумњичених, а убрзо ће Ровенину палату заузети пуна екипа потенцијалних убица и жртава. Поред Поароа, Аријадне, Виталеа, Ровене и Џојса, учесници сеансе су Максим Жерар (Кајл Ален), Алишин бивши вереник; Олга Семиноф (Камил Котин), предана домаћица Дрејкових; Др Лесли Феријер (Џејми Дорнан), бивши ратни лекар који је патио од ПТСП-а; Леополд (Џуд Хил), његов раноранио син; и Дездемона (Ема Лерд) и Николас Холанд (Али Кан), Џојсови помоћници за избеглице. Сви они су, како Поаро ускоро сазнаје, прогањани духовима и фигуративним и (потенцијално) буквалним.

Дух лебди иза Ровене Драке у филму А Хаунтинг ин Венице. — Студиос 20тх Центури

Уклетост у Венецији држи близу структуре своја два претходника. Када се догоди насилни подстрекачки инцидент, филм проводи већину свог другог чина пратећи Поароа док он појединачно интервјуише сваког од својих различитих осумњичених. Уклетост у ВенецијиДругим речима, радња је његов најмање занимљив елемент, а први чин филма помало пати од огромног броја делова слагалице које је потребно ставити на своја права места у њему. Брана надокнађује познатост заплета филма и структуре мистерије убиства, тако што је приказао један од стилски најсмелијих филмова у својој каријери.

Нестали су потцењени снимци праћења и основни формализам Убиство у Оријент експресу и устајале, визуелно решеткасте ЦГИ позадине Смрт на Нилу. Користећи мешавину стварних локација и физичких сетова, Брана претвара централну поставку палаце Уклетост у Венецији у своју кућу уклетих лавиринта. Он испуњава и истражује окружење мешавином оштрих, изузетно искривљених холандских углова, свесно претераних страхова од скокова, импресивно експанзивних мешање звука и, у једном случају, снимци тела који се гурају са сваким покретом режисеровог тела док његов Поарот трчи да покуша да ухвати дух. Касније, када покуша да направи паузу у једном од Ровениних купатила, Брана поставља камеру у положај из ваздуха који наглашава скучене димензије простора и чини да се измишљена палата филма осећа још клаустрофобичније и без ваздуха.

Режија режисера овде није само драматична – она је потпуно позоришна. Кинематографија Хариса Замбарлукоса, која наглашава богате црне и црвене боје филма, евоцира експресионистичко, оштро црно-бело дело Грега Толанда, чувеног Орсона Велса и Џона Форда сарадник. А Бранахов свеобухватни, неуспешни визуелни стил само прожима филм још једном врстом заразног, креативно застрашујућег лудила. Не функционишу сви стилски процвати филма — његова монтажа понекад може бити превише неугодна за сопствено добро — али њихов кумулативни ефекат је тешко порећи. Уклетост у Венецији, уз све своје наративне и уређивачке мане, креће се са својом кошмарном врстом грациозности.

Херкул Поаро држи малу свеску у Уклети у Венецији. — Роб Јангсон / Студио 20тх Центури

Као што је био случај са оба Бранагхова претходна Поаротова филма, ликови из Уклетост у Венецији често су превише широко скицирани и изведени да би оставили много трага. Овог пута, Реилли, Иеох и Феи су ти који се издвајају у филму, дајући перформансе које одговарају цртаним емоционалним пропорцијама њихових ликова. Међутим, никоме у овој франшизи није дата толика димензија као самом Поароу, кога Брана игра са победничком мешавином умора и шарма блиставих очију. Овде глумац и сценариста који се враћа Мајкл Грин чини да Поароов уобичајени емоционални одговор на ужасе који су при руци буде опипљивији и оправданији него икада раније.

Коначно, Уклетост у Венецији је, као и његова два претходника, чудан филм. То је мистерија убиства која, углавном, остаје задовољна да се игра бројевима, али начини на које то не чини често су запањујуће ефикасни. Ретко се издање савременог холивудског студија осећа стилски слободним као Бранагино најновије. Да ли то значи да ће вас заиста уклети? Не нужно. Али можете га оставити, као што је овај писац учинио, да само мало зуји.

Уклетост у Венецији сада игра у позориштима. За више информација о филму, прочитајтеУклетост у Венецијикрај, објашњено.