Уочи 91. доделе Оскара у недељу, наш Серија Осцар Еффецтс стави у центар пажње сваки од пет филмова номинованих за „Визуелне ефекте“, гледајући невероватно трикове који су филмски ствараоци и њихови тимови за ефекте користили да би се сваки од ових филмова истакао као визуелни спектакла.
Није мали задатак изнети једно од најпознатијих остварења човечанства на велико платно и исказати му правду, али то је управо оно што је редитељ Дамиен Цхазелле урадио са Први човек, биографски филм из 2018. о астронауту Аполо 11 Нилу Армстронгу, који је најпознатији по томе што је направио „један мали корак“ на површини Месеца који би одјекнуо кроз људску историју.
Шазел и тим на челу са Оскаром награђеним супервизором визуелних ефеката Паул Ламберт(Бладе Руннер 2049) користио је јединствену комбинацију минијатура, архивских снимака, традиционалних дигиталних ефеката и масивних ЛЕД екрана да поново креира мисију Аполо 11 и догађаји који су до тога довели, а крајњи резултат је филм који чини да се значајан тренутак 1969. данас осећа моћним као и пола века пре.
Дигитал Трендс је разговарао са Ламбертом о иновативним техникама које су омогућиле Први човек тим за визуелне ефекте да споји старе снимке и естетику фотоапарата прилагођену ери са модерном, најсавременијом технологијом снимања филмова и извуче из једно од највећих достигнућа човечанства за приказивање једног од најбољих филмова у 2018. и доношење Оскара за тим за визуелне ефекте филма.
Дигитални трендови: Током ваших раних састанака са Демијеном Шазелом, какви су били разговори о томе како је он замислио улогу визуелних ефеката у филму и шта сте предложили да урадите?
Пол Ламберт: Дамиен је био веома упоран да не жели да вас визуелни ефекти извуку из приче. Није био заинтересован за зелене екране и плаве екране. Увек је желео да пронађе локацију коју бисмо могли да повећамо у постпродукцији уместо да имамо глумца у делимичном сету са плавим и зеленим екранима.
„На крају смо одлучили да ћемо са било чим што је био средњи или близак снимак покушати да користимо минијатуре размере 1:6.“
На крају смо тестирали идеју у којој смо ставили компјутерски генерисану графику на велики ЛЕД екран, а затим је снимили продукцијским филмским камерама. Оно што смо открили је да је то заправо функционисало изненађујуће добро, јер ако бисте то покушали да урадите са дигиталном камером - као један од модерније камере — заправо бисте на крају видели доста пикселизације због резолуције екрана и величине то.
Међутим, користили смо филмску камеру, а филм аутоматски додаје зрнатост, што је заправо помогло да се прикрије чињеница да је то била пикселизирана слика на ЛЕД екранима. Тако смо успели да задржимо много позадина у камери за филм.
Како је коришћење ових великих ЛЕД екрана утицало на друге елементе вашег приступа визуелним ефектима филма?
За разлику од снимања на зеленом екрану, коришћење ЛЕД екрана вам омогућава да добијете сву интерактивну светлост и све рефлексије онога што се налази на ЛЕД екранима на вашим глумцима и самом сету. Са зеленим екраном, то бисте морали да урадите у постпродукцији. Дамиен је желео тако практичан подстицај свему, и [користећи ЛЕД екран] успели смо да држимо све визире ликова укљученим. То је нешто друго што обично не радите. Обично им скинете визире, а затим дигитално замените визире.
Очигледно, било је тренутака када смо видели посаду у визирима и дигитално бисмо их извадили поштом, али шта добијате од тога добијање оригиналног одраза садржаја на ЛЕД екрану је много боље него ако покушате да све то урадите као пост-процес после.
Како су минијатуре утицале на нагласак на практичним ефектима?
Рано смо разговарали о томе да желимо да користимо минијатуре, јер када погледате неке од архивских снимака, светлост у свемиру из извора из једне тачке чини да све то већ изгледа као минијатуре. На крају смо одлучили да за било шта што је био средњи или близак шут, покушамо да користимо минијатуре размере 1:6. Ове су изградили Иан Хунтер, који је такође радио на Интерстеллар. Већ је имао доста искуства са свемирском фотографијом, па је доведен на брод.
Урадили смо све пристајање са минијатурама, а направили смо и верзију Сатурна В у размери 1:30. Та ствар је била висока око 14 до 15 стопа и коришћена је за неке од сцена [Зграда за монтажу возила]. Када ракета излази из ВАБ-а у филму, то је заправо минијатура.
![Модел свемирског возила на платформи | Фирст Ман ВФКС](/f/99ebe1d88bff6416c6fe32d7f74f795d.jpg)
![Модел свемирске станице | Фирст Ман ВФКС](/f/080339a03f4fa8f595e871d9c167a6a0.jpg)
![Модел свемирског возила| Фирст Ман ВФКС](/f/7accdf78f6aa0cbf9061f19cf118143a.jpg)
![Сатурн В модел | Фирст Ман ВФКС](/f/7688327de49ebfc314d108ef2f18cd7a.jpg)
Уз рокове израде, имали смо мало мешања и усклађивања са минијатурама и ЦГ. Заправо смо снимили [Лунар Екцурсион Модуле] на сцени, али пошто су ноге тако велике на ЛЕМ-у, морали смо да их ставимо дигитално.
Шта је ушло у стварање сцена слетања на Месец?
Када смо стигли на Месец, одлучено је да то покушамо да снимимо у каменолому. Уметнички директор, Натхан Цровлеи, пронашао једног изван Атланте и он је обукао пет јутара да изгледа као подручје где су слетели на Месец. Ово је био активан каменолом, тако да је било гомила свуда и било је кранова и разних ствари свуда, тако да је део процеса био да све то очистимо и проширимо као да смо заиста на месец.
„Дамијен је желео да остане веран ери и фотографијама и филмским снимцима мисија Гемини и мисија Аполо…“
Имали смо екипу од око 100 људи на снимању, свуда смо имали шаторе, а такође и ову сјајну велику ИМАКС камеру. Сваки пут када сте видели визире глумаца, тамо је била гомила ствари које нисмо желели у филму. Обично бисте само дигитално заменили цео визир, али пошто постоји толика сложеност рефлексије коју смо желели да задржимо, очистили смо само она подручја која смо морали да очистимо. Потребно је дуже време да се то уради на овај начин, али резултат који добијате је далеко бољи.
Последња ствар коју желите је да слетање на Месец изгледа исценирано…
Баш тако. Имати тако велику посаду у области где не би требало да видите кораке других људи створило је много посла. Уметничко одељење је радило фантастичан посао чишћења све то сваког дана, али када унесете те ране скенирање, почињете да видите корак овде или тамо, или огреботина по поду која очигледно показује да је нешто људско већ било тамо, а то је заиста последња ствар коју желим. Било је доста посла на тим деловима да се то очисти и да буде што реалније.
Витх Први човек, били сте у релативно јединственој позицији да имате много архивских снимака из стварног света догађаја приказаних у филму. Како су архивски снимци и историјски извори из стварног света утицали на визуелне ефекте филма?
Имали смо приступ великом броју архивске грађе, што је било одлично. Дамиен је желео да остане веран ери и фотографијама и филмским снимцима мисија Гемини и мисија Аполо, као и са Кс-15. Првобитно смо планирали да реплицирамо целокупно лансирање Апола користећи минијатуре, али како смо добијали све више и више архивских снимака, синуло ми је да можда бисмо могли да искористимо понеки снимак ту и тамо из архивског снимка ако могу да га третирам и очистим тако да се уклапа у продукцију снимак.
Па сам изнео ту идеју Дамијену. Био је упоран да ћете их изгубити, ако публика схвати да гледа архивске снимке, тако да је био додатни притисак да се уверимо да наша техника функционише.
Део нашег процеса је био да убрзамо успорене архивске снимке, очистимо их, уклонимо све огреботине, уклонимо сва додатна зрна и учинимо их што чистијим. У том тренутку, ако га убаците у филм, он би заправо искочио као превише чист. Када бисмо дошли до те фазе, деградирали бисмо је тако да се уклапа са снимком од 16 милиметара и 35 милиметара свега осталог што га окружује.
Радили сте са архивским снимцима старим више од пола века, у неким случајевима. Да ли је то представљало неке јединствене изазове?
Па, док смо извлачили овај архивски снимак, наишли смо на неке који су били у лименкама филма од лансирања Аполла. Свако лансирање има низ инжењерских камера фокусираних на одређена подручја, али пошто је већина ових лансирања протекла глатко, овај снимак никада није заиста виђен.
Још интервјуа за Осцар Еффецтс
- Како су „невидљиви“ ефекти оживели Винија Пуа у „Кристоферу Робину“
- Да би управљао својим огромним виртуелним светом, Реади Плаиер Оне је био потребан прилагођени А.И. мотор
- Како су велики екрани и мале експлозије обликовале ВФКС филма Соло: Прича из Ратова звезда
- Како је ВФКС тим из Авенгерс: Инфинити Вар-а номинован за Оскара учинио Тханоса филмском звездом
Нешто од тога је било на филмској залихи коју заправо више нисте могли да репродукујете, јер је било на НАСА војној залихи од 70 милиметара, а једноставно није било машина на којима бисте то могли да репродукујете. Провели смо месеце покушавајући да пронађемо начин да га скенирамо [и] коначно смо пронашли негде у Лондону који је имао овај експериментални скенер. Било је заиста феноменално.
Постоји снимак у филму где видите како се Сатурн В пали. То је широк снимак и видите Сатурн В у средишњем оквиру и видите два велика облака дима како избијају са страна ракете. То је заправо оригинални снимак од 70 милиметара полетања Апола 14. То је оригинални снимак који смо ми очистили у средишњем оквиру, а затим смо проширили сваку његову страну помоћу ЦГИ-ја да бисмо му дали филмскије кадрирање.
Урадили смо много тога на бројним снимцима у тој секвенци, јер инжењерске камере нису биле уоквирене за биоскоп. Они су више квадратног формата. Тако да бисмо узели овај снимак, поставили га у центар, а затим га проширили мат фарбом или додатним ЦГ ракетом или другим ЦГ ефектима.
Дамиен Цхазелле је познат по свом приступу музици и звуку у стварању својих филмова. Да ли је то било нешто што је утицало на ваш креативни процес на страни визуелних ефеката?
Када сам се придружио филму, Дамиен ми је послао оно што смо назвали „Бележница“. Био је то као ПДФ од 300 страница целог филма, са његова размишљања о томе како је желео одређене визуелне ефекте, како је желео одређене боје и како је желео одређене звукове и музику, као добро.
![Рајан Гослинг иза кулиса | Први човек](/f/7f8b3bfb82b65a85a001da0f459689b0.jpg)
Нисмо имали ниједну од уобичајених предвизуализација, али он је направио део филма који је користио плоче прича и архивске снимке да би показао како жели да изгледа лансирање или пристајање. Користио је праве снимке, а оно што ме је заиста одушевило је то што је он заправо већ урезао музику у те секвенце. Никада раније то нисам доживео. Оно што сада видите у филму је иста мелодија коју сам чуо још у јулу 2017.
Добили сте заслуженог Оскара за свој рад Бладе Руннер 2049, а сада сте се вратили са Денисом Вилленеувом Дуне. Да ли је било лако вратити се у оно фантастичније, научно-фантастично окружење након рада на тако утемељеном филму као што је Први човек?
Смешно је да то питате јер постоји слична особина оба редитеља. Обојица су визионари. Када разговарате са њима, они већ имају филм у глави. У неколико наврата, био бих на снимању Бладе Руннер или Први човек, и размишљао бих о нечему на екрану, а или Денис или Дамиен би ме видели за монитором и дошли и причам о оквиру у који сам гледао, и увек бих на крају помислио: „Ох, добро, зато си ти директор. Све ово видите са само једним, једним кадром.” То је апсолутно инспиративно.
Први човекпремијерно емитовано 12.10.2018. Филм је награђен Оскаром у категорији најбољих визуелних ефеката на 91. церемонији доделе Оскара, која је одржана 24. фебруара.
Препоруке уредника
- Аппле улази у историју освајањем Оскара за најбољи филм
- Како су Дунеини визуелни ефекти омогућили еп који се не може снимити
- Балет крви и 3Д штампа: иза визуелних ефеката Поноћног неба
- Како су визуелни ефекти однели карактеристику слатког створења Љубави и чудовишта на Оскаре
- Како је Тенет Кристофера Нолана користио визуелне ефекте да инвертује време