Како су визуелни ефекти учинили Менхетн ратном зоном у ХБО-овом ДМЗ-у

ХБО Мак ограничена серија ДМЗ представља свет у коме је Други амерички грађански рат преполовио државу, са острвом Менхетн служи као демилитаризована зона између Сједињених Америчких Држава и Слободних Држава које се отцепљују Америка.

Цреатед би Вестворлд и Синови анархије писца Роберта Патина и лабаво заснованог на истоименој серији стрипова Бриана Воода и Риццарда Бурцхиеллија, ДМЗ Розарио Досон глуми Алму „Зи” Ортегу, њујоршку лекарку која је одвојена од свог сина док је евакуисала острво. Након што га је тражила широм САД и ФСА, она враћа се у ДМЗ да настави своју потрагу, само да би се нашла ухваћена у још једном рату који бесни између ривалских фракција које покушавају да контролишу Менхетн.

Серију од четири епизоде ​​водили су режисери Ава ДуВернаи и Ернест Р. Дикерсон, са ДуВернејем, номинованим за Оскара (13тх, Кад нас виде) режија премијере серије и Дикерсон (Босцх) режија преостале четири епизоде. Како би Менхетн претворио у ратом разорену средину у новом америчком грађанском рату, серија је погледала неколико студија визуелних ефеката, укључујући

ФусеФКС, коју води супервизор визуелних ефеката Брајан Кубовчик. Дигитал Трендс је разговарао са Кубовчиком о раду његовог тима на серији и о томе како су неке од најпознатијих знаменитости Менхетна преобразиле ратом разорене.

Дигитални трендови: Серија је скоро као четворосатни филм. На колико снимака је ваш тим радио у све четири епизоде?

Брајан Кубовчик: У свим епизодама, мислим да је наш број погодака вероватно био у распону од 400. Између 350 до 400 снимака.

То је дефинитивно број дугометражних снимака, иако серија не изгледа нужно као ВФКС пројекат. Каква је била општа атмосфера у серији, колико ће се користити визуелни ефекти?

Изградња света је била највећа ствар. Ова прича би требало да се осећа интимно, али такође смо морали да изградимо њен обим, и морате имати те велике тренутке да бисте утврдили где смо. Док смо пролазили кроз предпродукцију у пилоту, а затим и на следећем снимању епизода од две до краја четири, било је заиста очигледно да Њујорк, где се прича одвија, није место на коме би требало да снимамо то. То је заправо омело креативну визију за то, јер се све у Њујорку стално мења и развија, са новим зградама које иду горе-десно. Тамо се све чини веома новим и углађеним. Постоје делови који се и даље осећају мало више истрошеним, али генерално, увек постоји нова конструкција.

Дакле, зато је завршило снимање у Атланти?

Јел тако. У Атланти постоје могућности да се пронађу похабане зграде које су одговарале причама — као основа за нашу причу поиграјте се — али када будете велики и широки, онда бисте могли испричати причу помоћу визуелних ефеката и проширити свет. Можете да користите визуелне ефекте да покажете како би Менхетн могао изгледати током евакуације у Другом грађанском рату, као и након тога. Можете питати: „Како то изгледа када је разорено ратом и када га природа поново преузме?“

Како сте одлучили где се снимање завршава и где преовладавају визуелни ефекти?

Па, почели смо питањем „Која је поента приче? Која је прича коју желимо да испричамо?" Живео сам у Њујорку 13 година, тако да сам био блиско упознат са многим стварним блоковима или угловима о којима су желели да испричају причу. Роберто Патино је имао врло јасну визију о томе шта ово треба да буде. Он је такође Њујорчанин и знао је где жели да буде у том простору у сваком тренутку.

Дакле, у случају Менхетнског моста, на пример, знали смо да прича жели да се одигра тамо. Ту је раздвајање између ДМЗ и САД. Тако да смо отишли ​​на место у Атланти и истражили локацију. Дизајнер продукције и директор фотографије много су урадили да пронађу те тренутке и пронађу оне углове који могу да опонашају одређене места у Њујорку и да сазнамо где можемо да урадимо нешто практично да продамо одређени угао и где треба да уградимо визуелне ефекти.

Када сте имали специфичну архитектуру или знаменитости које сте желели да прикажете, како је то функционисало са визуелним ефектима?

Ишли смо у Њујорк као тим и заправо скенирано лидаром колонада на Менхетнском мосту, на пример. За околне зграде смо изградили ЦГ верзије веома специфичних углова, а затим смо имали ниже елементе Менхетна које бисмо померали у простору да бисмо помогли да се исприча прича. Постоји стварност града, али постоји и стварност приче и оно што се чини грандиозним у кадру. Зато узмите мало слободе да померате ствари како бисте се осећали као Њујорк, иако би стварна локација могла има више зграда, продаје обим онима који нису тако блиско упознати са Њујорком, и чини да се осећа велики. Већина људи зна веће знаменитости, али не знају шта је Менхетнски мост и не би знали за колонаду. Дакле, радило се о балансирању онога што изгледа као Њујорк за оне који нису упознати са тим, и шта звучи истинито људима који познају ту област.

Које су биле неке од смерница које сте имали да бисте заузели те локације и учинили да изгледају као да су прошле кроз рат?

Осећати се ратом разореним значило је да се постојеће структуре одузму, да их прожвакају или да сруше ствари, и да се прерасте и природа поново преузме. Ту смо заиста пронашли ДМЗ-ификацију свега тога. „ДМЗ-ифиинг“ је постао термин који бисмо такође користили. Били бисмо на снимању и постојао би веома чист, бели зид у Атланти, и они би гледали у мене и ја бих рекао: „Да, идемо у ДМЗ – потврдите то.” То су мрље од воде, можда рупе од метака или понекад срушена зграда, али у већини случајева је то вегетације. Користили смо вегетацију да представимо идеју ових зараћених фракција, ових организама који јесмо, који се боре једни против других, док природа тек преузима власт. Лепа је дихотомија да смо толико мањкави и да ће природа на крају победити.

Да ли је постојао елемент на коме је било посебно изазовно радити?

Најизазовније ствари за нас су биле Кинеска четврт и Манхаттан Бридге. Те две ствари на које смо потрошили доста времена у веома кратком року, јер је то било при крају распореда у постпродукцији. У нашој причи, Вилсон Лин (Хун Ли) и његова екипа заградили су се у Кинеској четврти. Одржали су своју електричну мрежу, тако да је инхерентно другачији изглед од остатка ДМЗ-а. Кинеска четврт је једно од ретких места на којима можемо видети упаљена светла. То је био заиста занимљив начин да испричамо причу, а ту је велики број хитаца, јер је први спрат у Атланти је направљен да изгледа као Кинеска четврт, а онда смо га проширили [визуелним ефектима] за све оне зградама. Када видите доњи Менхетн у позадини, он је затамњен и можете видети извађене комаде једног светског трговинског центра. Заиста је суптилно, али те ствари продају идеју да је ова посада задржала свој животни стил и да је веома блиски док су у даљини, изван зидова, ствари отпале у постапокалиптични свет, У суштини.

Шта је са невидљивим визуелним ефектима? Да ли постоје неки снимци који би људи били изненађени када би сазнали да су направљени са визуелним ефектима?

Када погледате последњи тренутак на Менхетн мосту, количина која је заправо била практична била је веома, веома скраћена у сцени. Доста тога је изгледало као да би могло да буде у камери, али већина је била да смо ми преузели снимак [са визуелним ефектима]. На те снимке сам заиста поносан јер су захтевали огроман труд. Само за завршну секвенцу у четвртој епизоди, било је потребно тиму од око 40 да заврши те снимке у временском оквиру који смо имали. И током свих епизода, имали смо близу 80 различитих чланова тима који су радили у све четири епизоде.

На крају, морам да питам: Како је било радити са Авом ДуВернаи? Она је тако невероватан филмски стваралац.

Имали смо заиста близак однос који је довео до тога и кроз пилот продукцију и [епизоде] од две до четири са Авом ДуВернаи. Са њом смо радили на више пројеката: Колин у црно-белом и Кад нас виде. Поново радити с њом било је сјајно. Била је у првој епизоди и има тако снажно креативно око. Она увек размишља о следећој ствари коју жели да види - а то је оно што желите. Желиш те изазове. Желите да можете да причате приче.

Роберто Патино је такође феноменалан, а такође и само сјајно људско биће [и] дивна особа за рад. Провести време са њим на сету у епизодама од две до четири било је заиста сјајно. Он је заиста сјајан сарадник.

Све четири епизоде ДМЗ су сада доступни на ХБО Мак.

Препоруке уредника

• Изградња бољег Предатора: Иза визуелних ефеката Хулуовог хорор хита Преи
• Како је ВФКС из Јурассиц Ворлд Доминиона поново направио нове диносаурусе
• Како су визуелни ефекти учинили да Бетмен удари јаче и вози брже
• Ратови звезда: Како ће се Оби-Ван суочити са својим највећим претњама до сада
• Како су визуелни ефекти обликовали Фрее Гуи-ов свет инспирисан ГТА