Чак ни Последњи од нас не може у потпуности да савлада адаптацију видео игрице

Постоји прилично добра шанса да ће ваша омиљена видео игрица бити претворена у филм или ТВ емисију.

У великој мери захваљујући напорима ПлаиСтатион Продуцтионс и успеху филмова попут човеколики јеж Соник и ТВ емисије попут Арцане, биће само још адаптација ваших омиљених видео игара. Дошли смо до својеврсног врхунца са Последњи од нас на ХБО, престижни ТВ снимак једног од најславнијих наслова у игрицама. Има легитимне звезде, велики буџет, Цхернобил’с шоурунер на челу и осваја гледаоце. Само три епизоде ​​су емитоване у време писања овог текста, али је већ спремна за успех, како у погледу гледаности, тако и у погледу критичких признања.

Одлично је за репутацију игара као медија у којем публика без претходног знања може уживати у неком од наших најславније игре на начин који, до сада, генерално добро ради превођење своје нарације у епизоду, формат малог екрана. Људима који нису играли ниједну видео игрицу доказује да могу испричати сјајне приче. За све остале, адаптације се још увек боре да заобиђу оно што видео игре чини тако убедљивим наративним медијумом: приповедање приче појачано интерактивношћу.

Борба за власт

Пре Последњи од наспремијера, шоурунер Крег Мејзин и Последњи од нас ко-директор Неил Друцкманн обилазио је мејнстрим продајне куће хвалећи како је то „највећа прича икада испричана” у видео игрицама и да ће коначно прекинути клетву адаптације видео игрице иако то није случај већ око деценију. Велики фокус је био на наративу, што има смисла јер је темељ емисије изграђен на тачна прича је из игре уз обећање да ће се проширити на њих током остатка годишње доба.

И у видео игрици и у емисији, Последњи од нас почиње хаосом. Стављени смо у перспективу Саре, тексашке тинејџерке која са својим оцем Џоелом и ујаком Томијем покушава да побегне од онога што постаје познато као Дан епидемије. Тајанствена инфекција се развијала неко време, наводећи људе да се понашају агресивно, а на Дан избијања све је кључало. Сара види редове полицијских аутомобила са сиренама које пламте и људе који трче около и вриште. Она улази у ауто са Џоелом и Томијем, и са задњег седишта видимо како ствари ескалирају, кулминирајући буквално експлозивном сценографијом у којој више авиона падају с неба.

У игри, то што играч седи на Сарином месту уместо на Џоелу је начин да им се одмах одузме контрола. Игре се своде на контролу – на шта имате утицај, на шта немате и шта то значи – и стављајући вас буквално на задње седиште док се свет распада показује колико је страшна ситуација напољу је. Чак и када коначно добијете привид контроле касније у игри, не можете драстично да промените своју ситуацију. Проблем је превелик и огроман да би га једна особа могла решити. Чак и ако можете да прођете кроз заражену хорду, нисте уништили епидемију. У будућности ће бити више претњи.

Игре су посебно ефикасне у преношењу ове врсте терора. Пошто играч има неки привид моћи над искуством, програмери могу или да одузму интерактивност или да је повећају да би изазвали различите емоционалне одговоре. Оно где су игре Тхе Ласт оф Ус увек блистале је стварање мрачне атмосфере која се надвија над причом, а то чини тако што одузима играчеву агенцију у кључним тренуцима. Ова почетна сцена је одличан пример, тако да није изненађујуће да је ХБО тим урадио римејк за пилот епизоду адаптације.

Међутим, оно што чак и најбоље адаптације видео игрица пропуштају, било због ограничења медија или незнања, јесте како динамика моћи иде руку под руку са нарацијом игре. Приповедање прича у игрицама није само у дијалогу или нарацији. Укључује интерактивне елементе да би се испричала та прича, да би се играчу пренела поента о свету у коме ће живети вероватно десетинама сати. Последњи од нас могу да копирају сцене из игре, али то не значи да ће се њихова резонанца у потпуности превести.

Решавање за интерактивност

Изазов одличне адаптације видео игрице је проналажење начина да се попуне празнине које се појављују приликом уклањања интерактивног елемента. То је зезнуто балансирање, јер значи да редитељи морају пронаћи начин да се допадну непознатој публици док одају одговарајућу почаст изворном материјалу. Укључивање „играних“ аспеката видео игара је тешко урадити, али неке адаптације били у стању да то ураде добро.

Детектив Пикачу је златни стандард за ово. Разуме да већина људи у публици зна како Покемон игре функционишу и интегришу се то, било са визуелним позадинским геговима или главним тачкама заплета у вези са тим да Тим нема Покемона партнер. Филмови Сониц тхе Хедгехог интегришу суштински елемент своје игре - да јеж брзо трчи - док такође користи своју дуготрајну радњу и шарену поставу ликова. Сониц се никада није бавио својом причом, али ритмови су толико успостављени да можете да радите шта год желите све док пратите основе.

У међувремену, Арцане иде у супротном смеру и уклања скоро све референце на Легија славних гамеплаи. Узимајући у обзир да је у игри скоро цео гамеплаи и мало нарације минус оно што добијате из позадине ликова, ово је био прави потез. Гледаоци и даље уживају у томе да виде позната лица у оригиналној причи. Креатори су схватили да ће се тешко прилагодити Легија славних самостално и уместо тога играо се са другим причама које би могао да исприча у универзуму.

Други начин на који су адаптације покушале да одају почаст изворном материјалу је усавршавање визуелног утицаја до различитог степена успеха. Тхе Хало ТВ шоу снимио делове својих спартанских битака из угла првог лица у покушају да реплицира игру (стварајући неке од јединих забавних аспеката прве сезоне серије). Хало има много проблема који произилазе из тога како је креирао сопствени наратив далеко од игара - и то лоше ради са генеричким изабрана прича и суптилност пушке у лице — али такође не разуме шта је учинило игре тако вољеним у Прво место. Хало никада није могао да буде верна адаптација јер блиста у својој игрици, а не у наративу или визуелном приказу. Тим емисије није могао успешно да схвати како да заобиђе тај проблем у првој сезони.

На неки начин, то је немогућ задатак за студије и услуге стриминга реплицирати. Филмови и ТВ су статични медији који хватају машту и држе ваш фокус, а видео игре у великој мери нису. Међутим, тимови задужени за адаптације могу боље да препознају шта видео игре чини јединственим и зашто их вреди прилагодити другој публици. Док мејнстрим медији почињу да сустижу оно што играчи знају деценијама, то није довољно у овом тренутку 2023. Још увек добијамо адаптације које пропуштају најважнију ствар.

Медијум је у стању да комбинује интерактивност, традиционално приповедање, игру, дизајн, продукцију, уметност и све остало како би створио јединствено уметничко дело које може да одушеви милионе играча. И може ићи даље и проширити се на друге медије, само да други ово разумеју.

Препоруке уредника

• Финале Ласт оф Ус прави суптилну промену од игре до постављања сезоне 2
• 5 начина на које адаптације видео игара могу научити од Тхе Ласт оф Ус
• Од Тхе Ласт оф Ус до Имморталити, ово су најиновативније игре у 2022
• ПЦ Гаминг Схов: 3 игре које се не смеју пропустити са Е3 преноса уживо
• Тхе Ласт оф Ус Парт ИИ, Анимал Цроссинг, Хадес воде номинације за награду Гаме Авардс 2020

Надоградите свој животни стилДигитални трендови помажу читаоцима да прате убрзани свет технологије са свим најновијим вестима, забавним рецензијама производа, проницљивим уводницима и јединственим кратким прегледима.