Je tehnologija olajšala ali otežila vdor v Hollywood?

Toda na tej poti so precejšnje težave. Začetna delovna mesta niso dobro plačana, tako da, če imate družino, ki jo morate vzdrževati, to ni prava možnost. Snemanje kratkih filmov z analogno opremo je zelo drago in dolgotrajno. In ta selitev v Los Angeles? Verjetno največja ovira od vseh za večino ljudi.

Tako sem naredil, vendar bi tehnologija danes mojo pot naredila čisto drugačno. Mogoče težji. Čeprav se zdi, da bi morala YouTube in Twitter olajšati življenje današnjim nadobudnim talentom, ni vedno tako.

Pred dvanajstimi leti sem bil samo fant, ki je delal v floridski politiki in je sanjal o karieri televizijskega pisca. Preselil sem se v L.A., da bi obiskoval filmsko šolo na Univerzi Južne Kalifornije. Kot podiplomski študent sem opravljal več praks in po diplomi sem sprejel katero koli delo na televiziji, ki sem ga lahko dobil, in čakal na priložnost, ko bi nekdo – kdorkoli – videl, kako trdo sem delal kot pomočnik, in mi dal priložnost, da razvijem svojo ustvarjalnost mišice. Imel sem srečo in točno to se je zgodilo … na koncu.

Leta 2006 sem prejel plačilo za pisanje svoje prve televizijske epizode – istega leta, ko je Google kupil YouTube, in leta, ko Čas, navajajoč eksplozijo uporabniško ustvarjene vsebine, so svojo osebnost leta razglasili za "ti".

Rast spletnih mest, kot sta YouTube in Vimeo, je vsem, ki imajo fotoaparat, nenadoma omogočila svetovno občinstvo. In tudi same kamere so postale veliko boljše. Video visoke ločljivosti je postal cenovno dostopen za potrošniški proračun, razmeroma poceni iMac pa so postali popolne postaje za nelinearno urejanje. Nisi več potreboval več tisoč dolarjev in izpostavljenosti na Sundanceu, da bi kul kratek film uporabil za večji studio.

Vzemite primer Seth Worley. Leta 2011 je posnel kratki film z naslovom Plot Device (če ga še niste videli, si ga morate TAKOJ ZDAJ ogledati), film, ki ga le nekaj let prej ne bi bilo mogoče producirati z njegovim proračunom. Nedolgo zatem Plot Device na spletu, je Worley letel v L.A., da bi se srečal z agenti. Potem ko je J.J. Abramsova žaga Plot Device, je Worley dobil priložnost sodelovati z Abramsovim produkcijskim podjetjem pri seriji reklam, povezanih z Zvezdne steze v temo. Sem omenil, da je Worley naredil vse to iz Nashvilla?

Potem je tu še Lucas Cruikshank, na internetu bolj znan kot "Fred" s helijevim glasom. Preobrazil se je njegova izpostavljenost na priljubljenem kanalu YouTube – prvi, ki je dosegel milijon naročnikov – na več filmov Nickelodeon in dve različni televizijski seriji (doslej). In to je storil iz Nebraske.

Vsaka zbirka zgodb o uspehu interneta v Hollywood bi bila nepopolna brez Justina Halperna, ustvarjalca Sranje, moj oče pravi Twitter vir, ki se je spremenila v knjiga, potem pa TV nadaljevanka. On in njegov pisateljski partner Patrick Schumacker imata zdaj uspešno kariero televizijskih piscev. In Justinova kariera se je začela razvijati, ko je živel doma s starši v San Diegu.

Izkazalo se je, da tehnologija in družbeni mediji resnično spreminjajo igro, saj zagotavljajo prepoznavnost nadarjenih ljudi, ki bi jih sicer pogrešali.

Na žalost se zdi, da nihalo zdaj niha v drugo smer.

Tehnologija je opravila tako dobro delo, ko je znižala oviro za vstop... ovire je zdaj skoraj v celoti izginilo. Ustvarjanje spletnega videa ni več le dober način, da postanete opaženi, zdaj je praktično obvezen, še posebej v komediji. Dober scenarij ni več dovolj. Poznam producente, ki pri zaposlovanju piscev komedij zelo upoštevajo svoje vire na Twitterju. Prisotnost v družabnih omrežjih ni več nekaj, kar vam lahko pomaga, da vas opazijo, ampak je zdaj lahko težava, če vaše moči kot pisca ne najdete v izrezkih s 140 znaki.

Še en dejavnik, ki zmanjšuje vrednost digitalne vsebine: Razmerje med signalom in šumom na internetu je postalo povsem nemogoče. Vse težje je ločiti med viralno statiko in vsebino, ki si resnično zasluži pozornost. Letev za uspeh na spletu ni več tisoč ogledov (kot je bilo pred nekaj leti) ali celo milijoni ogledov (kot je bilo pred Ganghamom). Če želite veljati za nesporno virusno senzacijo v letu 2014 in pozneje, potrebujete nebogljeno količino sreče.

Konkurenca za čas ljudi na internetu je tolikšna, da smo se v bistvu vrnili k analognemu dni, ko je opazna nadarjenost ponovno umaknila drugim dejavnikom in na koncu srečni odmor. Samo vprašaj Alexa iz Targeta.

Stvari se dodatno zapletajo – novost interneta je izzvenela in vsi hollywoodski posli z internetnimi zvezdami niso bili uspešni. Čeprav Sranje, moj oče pravi je bil odličen za karieri Halperna in Schumackerja (in zasluženo), njegova kratka življenjska doba na CBS pa ni bila tako dobra za druge priljubljene račune Twitter, ki so upali, da bodo deležni hollywoodske obravnave. Maja 2013 je FX kupil predstavitev, ki temelji na življenju Raya Williama Johnsona, ene najbolj priljubljenih osebnosti na YouTubu. Projekt nikoli ni prišel čez fazo predstavitve. Družbeni mediji so še vedno dober način za dokumentiranje vaših spretnosti, vendar niso več bleščeča novost v mestu.

Ker se zdaj lahko kdorkoli in kjerkoli poteguje za pozornost Hollywooda, je konkurenca večja kot kdaj koli prej za nekaj dejanskih delovnih mest, ki jih Hollywood ponuja. »Vlomiti« pravzaprav še nikoli ni bilo težje kot danes. Ampak to je v redu, saj obstaja ena ključna razlika med zabavo leta 2004 in zabavo leta 2014: Ne potrebujete več podpore Hollywooda, da bi zabavali ljudi po vsem svetu in se s tem preživljali torej.

Ray William Johnson morda nima lastne oddaje na omrežju FX, a jo še vedno ima 11 milijonov naročnikov na njegov YouTube kanal in to je neverjetno – da ne omenjam neverjetno donosno. Disney za to ni porabil najmanj 500 milijonov dolarjev Omrežje Maker Studios spletnih kanalov preprosto za prevajanje vse te vsebine v oddaje, ki jih producira Disney. Ne, plačali so toliko, ker je Maker Studios v svojem omrežju zbral več kot milijardo ogledov in ta vrsta dosega je neprecenljiva po vseh merilih. V nekaj kratkih letih je internet prešel iz nižjih lig za film in televizijo v stransko industrijo, ki je popolnoma uspešna sama po sebi.

Za kratek čas v 2000-ih je zmožnost ustvarjanja zaželene vsebine na spletu služila predvsem kot idealna vizitka za kariero v Hollywoodu – način, kako se zlahka ločiti od maše. Morda ni več tako, toda kdo potrebuje Hollywood zdaj, ko si lahko spletni zabavljači ustvarijo donosne kariere, ne da bi zapustili splet?

Priporočila urednikov

• Tudi YouTube Premium in YouTube Music sta zdaj dražja
• Deljenje gesel za YouTube TV – je to sploh stvar?
• Satira, subverzija in Sonic the Hedgehog: kakšna uspešnica YouTubove serije razkriva o spletni kulturi
• YouTube TV bo morda cenejši za 10 USD, vendar boste izgubili kup kanalov
• YouTube TV lansira nadgradnjo 4K Plus s ponovnim skokom cen

Nadgradite svoj življenjski slogDigitalni trendi pomagajo bralcem slediti hitremu svetu tehnologije z vsemi najnovejšimi novicami, zabavnimi ocenami izdelkov, pronicljivimi uvodniki in enkratnimi vpogledi v vsebine.