Zakaj je snemanje hollywoodskih filmov dražje kot kdaj koli prej

zakaj je snemanje hollywoodskih filmov dražje kot kadar koli za ekrani 121014
Davnega leta 1991, Terminator 2 je pristal na naslovnicah, ker je bil prvi film, katerega produkcija je stala 100 milijonov dolarjev, zaradi česar je postal najdražji film doslej z dokaj veliko razliko. Danes? T2 sploh ne razbije seznama 200 najdražjih filmov, ki so jih kdaj posneli. Tako je. Od T2 ob izidu je bilo posnetih več kot 200 filmov s prijavljenim proračunom, ki je precej manjši od njegovih 100 milijonov dolarjev. Inflacija sicer igra vlogo pri dvigu proračunov, vendar ne velike vloge. Bolj kot kameja. Tudi če upoštevate inflacijo, 45 od 50 najdražjih filmov, ki so jih kdaj posneli vse so bile izdane v zadnjih 10 letih.

Hollywoodski filmski direktorji podvajajo "spektakel".

Hkrati je tehnologija spremenila orodja za snemanje filmov. Kamere DSLR, ki lahko zajemajo slike kinematografske kakovosti, so na voljo pri Best Buy. En sam namizni računalnik danes lahko preseže računalniško moč vseh sob računalnikov, uporabljenih za izdelavo T-1000 v T2. Digitalni delovni tokovi so poenostavili proces filmskega ustvarjanja in odpravili drage procese razvijanja in podvajanja.

Nove tehnologije so v številnih panogah znižale stroške in vemo, da je tehnologija temeljito spremenila način snemanja filmov. Zakaj torej filmska industrija zdaj porabi več za filmsko produkcijo kot kadar koli prej?

Tukaj je nekaj razlogov:

Nova tehnologija je dvorezen meč

Prvi Vojna zvezd, izdelan v 70. letih prejšnjega stoletja, je uporabljal iste 35 mm kamere VistaVision kot Beli božič, narejen v 50-ih.

Vojna zvezd Epizoda IV 35mm VistaVision
(Slika © Disney in Lucasfilm LTD prek Starwars.com)

V digitalnem svetu oprema nima tako dolge življenjske dobe. Za filmske ustvarjalce, od katerih se pričakuje, da nenehno potiskajo tehnologijo do njenih meja, je nenehen cikel nadgrajevanja prekletstvo. Se vam zdi nadležno vsakoletno nadgrajevanje mobilnega telefona? Poskusi z operacijo hiša F/X pod pritiskom, da vsako leto nadgradijo vsak kos opreme in vsak kos programske opreme.

»To so ljudje! Soylent Green so ljudje!«

V redu, torej ste filmski ustvarjalec, ki dela na romantični komediji brez vesoljskih bitk, brez dinozavrov in brez govorečih živali ali dojenčkov. Toda snemanje vašega filma še vedno stane toliko kot Terminator 2. Kaj za vraga?

Odgovor so ljudje in ne govorim o plačah zvezd. Prizadevanje za pridobivanje mladih neznancev za nosilce franšiz (pomislite na Jennifer Lawrence, Shailene Woodley, Andrew Garfield itd.) dejansko znižuje stroške, povezane z zvezdo, od tistega, kjer so bili pred desetletjem. Ko danes slišite za filmsko zvezdo, ki z enim samim projektom zasluži na desetine milijonov dolarjev, je verjetno rezultat dogovora o delitvi prihodkov, ne zato, ker so dobili 20 milijonov dolarjev vnaprej, zajamčenih, kot Jim Carrey v Kabeljar.

Vsakič, ko v novicah vidite proračun za film, je številka najverjetneje prenapihnjena.

Ne, govorim o drugih nekaj sto imenih, ki jih vidite v odjavni špici filma. V veliki hollywoodski produkciji bo teh sto ljudi več mesecev svojega življenja posvetilo a produkcijo, ki skrbijo za vse od cateringa do kostumov, in jim je treba plačati nadomestilo temu primerno. Z višanjem življenjskih stroškov rastejo tudi stroški vseh, ki delajo na katerem koli filmu, in nobena tehnologija ne more poceniti življenja v Los Angelesu (ali New Yorku ali Vancouvru).

In ko hollywoodske produkcije zapustijo Severno Ameriko in iščejo cenejšo delovno silo (ali delovno silo, subvencionirano s tujim davkom) spodbude), cilj običajno ni porabiti manj denarja, ampak dobiti več za sto milijonov dolarjev, ki so jih že načrtovali. zapraviti. (Na žalost pri mnogih od teh filmov dobite tisto, za kar plačate, pri čemer končni izdelek odraža delo manj izkušenega mojstra).

Ljudi je vse težje spraviti s kavčev

Filmi so postali večji, ker je TV postala boljša. Tako se hollywoodski filmski direktorji podvojijo na "spektaklu", maksimizirajo vsak centimeter zaslona v vašem lokalnem multipleksu, da ne omenjamo izdajanja več filmov v 3D in IMAX.

Terminator 2: Sodni dan Stan Winston FX
(Slika z dovoljenjem Šola karakternih umetnosti Stan Winston)

Podoben vpliv ima tudi globalizacija. Kitajska je bila na primer terciarni trg za hollywoodske filme. Zdaj je to velik trg. Nizkoproračunske komedije z izrazito ameriško občutljivostjo niso dobro prevedene v krajih, kot je Kitajska. Kaj se dobro prevede? Roboti, čarovniki in super junaki.

Hollywoodska ekonomija

V zadnjem desetletju se je število filmov, proizvedenih po studijskem sistemu, vztrajno zmanjševalo, povprečni proračun posameznega filma pa naraščal. Za igralce iger na srečo se to morda zdi nelogično. Ali ne bi imelo 10 filmov, proizvedenih po 30 milijonov dolarjev, boljše možnosti za uspeh kot dva filma, ki staneta vsak po 150 milijonov dolarjev? Da, vendar le, če je vaša predstava o "uspehu" zelo skromna.

Ko pride drama srednjega proračuna, lahko prinese spodoben dobiček in nekaj nagrad. Ko film doseže 100 milijonov dolarjev, lahko prinese milijardo dolarjev dobička, vožnjo po tematskem parku in še pet filmov v seriji. Hollywood se ne ukvarja več z doseganjem singlov. Zdaj zamahnejo za ograjo skoraj vsakič, ko stopijo na ploščo, tudi če to pomeni tudi občasno, velikokratno udarjanje (glejte John Carter).

Hollywoodsko računovodstvo

(Podoba slike Stan Winston School of Character Arts)
(Slika z dovoljenjem Šola karakternih umetnosti Stan Winston)

Želite izvedeti skrivnost o Terminator 2 Proračun 100 milijonov dolarjev? Verjetno je bilo za nekaj milijonov dolarjev manj. Še vedno dovolj, da upraviči oznako "najdražji film", vendar ne toliko. Vsakič, ko vidite filmski proračun v novicah (še posebej na Wikipediji), je številka najverjetneje prenapihnjena. Zakaj je dejanske proračune studijskih filmov tako težko določiti? Ker ni v najboljšem interesu studiev, da bi razkrili prave številke. V primeru neuspelega vžiga, želijo imeti možnost čim večjega odpisa, tako kot vsako drugo podjetje. Podobno bodo v primeru zadetka želeli čim bolj zmanjšati dobiček, ki ga morajo deliti z drugimi. Tu je izjemni primer studijskega računovodstva v akciji: v 90-ih je Winston Groom, avtor izvirnika Forrest Gump romana, se je s Paramountom dogovoril za 3 odstotke vseh čistih dobičkov filmske adaptacije njegove knjige. Tudi po tem, ko je film v svetovni prodaji vstopnic zbral skoraj 700 milijonov dolarjev, Paramount je še vedno trdil, da film še ni dosegel dobičkonosnosti. Groom je moral sprožiti pravni postopek, kar je privedlo do nerazkrite poravnave za izvensodno rešitev zadeve (tako da dejanske računovodske knjige ne bi bile nikoli javno objavljene). Kaj lahko iz tega izvlečete? Ko sklepate posel s studiem, se nikoli ne zadovoljite z "neto udeležbo", ko lahko dobite bruto.

Niso vse slabe novice

Vse našteto ne pomeni, da zadnje desetletje ni bilo dobro za filmske ustvarjalce, ki jih zanima intima namesto spektakla. V mnogih pogledih še nikoli ni bilo bolje. Ko se veliki studii odmikajo od manjših filmov, puščajo praznino, ki so jo neodvisni producenti z veseljem zapolnili. In še nikoli ni bilo lažje producirati in distribuirati celovečernega filma popolnoma zunaj studijskega sistema z uporabo novejših, cenejše tehnologije, ki ne proizvajajo samo odličnih slik in zvoka, ampak tudi pomagajo, da so posadke manjše in več cenovno dostopne. Seveda je težje kot kdaj koli prej pridobiti velik studio, da podpre vaš strasten projekt … vendar ga je lažje kot kdaj koli prej narediti sam, za ceno rabljenega avtomobila. Ali manj.

Priporočila urednikov

  • Razvrstitev 10 najboljših akcijskih filmov, ki so jih kdaj posneli