Intervju: David Lovering iz The Pixies o Doolittleu, ki bo dopolnil 25 let

In zdaj je čas, da bobnarju privoščite nekaj.

V torek je kitarist skupine Pixies Joey Santiago razglabljal o čudežih Doolittle 25, trojna plošča s 50 skladbami (izšla prek 4AD in na voljo tudi v digitalni obliki), ki spominja na nenehni vpliv osrednjega drugega albuma skupine, izdanega leta 1989. Doolittle 25 vsebuje vrhunsko predelavo ter na desetine neobjavljenih demo posnetkov, B-strani in ključnih Peel Sessions. Poleg tega, da je vplivala na ikone alt-rocka Nirvana, je prevladujoča glasna/mehka/glasna dinamika albuma nastavila ton predlogi iz 90. let, ki jo številne indie skupine še danes uporabljajo kot svoj slušni načrt. "Cilj, ko si v studiu, je posneti nekaj, kar bo trajalo večno," je dejal Santiago. "In slučajno smo zadeli cilj."

Preberite 1. del našega intervjuja:Joey Santiago iz The Pixies o Doolittleu, ki bo dopolnil 25 let

Res, klasika Doolittle pesmi, kot je izkrivljeno petje s polnim plinom Val pohabljanja, strganje, s prevlado riffage Krvavim, in globoko napet krikfest Gouge Away

vsi kažejo, kako so Pixies — pevec/tekstopisec Black Francis (rojen Charles Thompson, alias Frank Black), zgoraj omenjeni kitarist Joey Santiago, basist Kim Deal in bobnar David Lovering - so dosegli neizbrisno zvočna zapuščina.

Potem ko smo prejeli obvestilo iz Santiaga, je Digital Trends poklical Loveringa, 52, za 2. del naše prodorne ekstravagance Pixies. Tu ocenjuje bobnar Pixies Doolittle’s legacy, razkrije, kako pomembno je dobiti dober zvok zanke, in pove, kako je skoraj vsako predstavo peti eno zelo pomembno predstavitveno melodijo izza kompleta bobnov. Vsi se bomo izmenjevali in tudi jaz bom dobil svojega ...

Digitalni trendi: Joeyja sem vprašal, ali je kdaj pomislil Doolittle bi še naprej imel tak vpliv čez 25 let – zato vam moram seveda zastaviti isto vprašanje. Ste vsa ta leta kasneje lahko pričakovali tako široko spoštovanje do tega albuma?

David Lovering: jaz bi imel nikoli mislil, da ne. Tudi ko smo dosegli mejo 20 let, je bilo še vedno kot, "Kaj?" Sprva smo gostovali naprej Doolittle že 2 leti in sem prav presenečen, da je obstal. In zdaj je minilo 25 let in še vedno je nekaj neverice. To je noro. Kmalu ga bom moral poslušati z obrnjenim slušnim aparatom in s palico iti čez in ga dati na gramofon. (oba se smejita)

V smislu Doolittle’s sonics, kaj menite o digitalnih datotekah visoke ločljivosti – ali želite, da bi ljudje zdaj poslušali to glasbo? Resnično se mi zdi, da lahko slišim vse podrobnosti prek visoke ločljivosti.

Navdušen sem, da ga tako poslušam, ja. Vedno bomo delali te posebne stvari. Vedno bomo imeli plošče – ​​starošolski stil in vinilke. Vendar je lepo imeti tehnologijo za to v visoki ločljivosti.

Biti sposoben čutiti interakcija med igralci mora biti eden od ključnih elementov, ki jih želite slišati v miksu.

Ja, ja. Vsekakor. Če sva z basistom na, super je imeti to osnovo za vse ostalo. Mogoče ne bi smel reči, da je tako pomembno, toda če slišim to dinamiko, je veliko bolje.

Nedavno sem predvajal različico Blu-ray s prostorskim zvokom Opica je odšla v nebesa Iz Minotaver box set, in počutil sem se, kot da sem sredi vsega. Toda ta mešanica sploh ne bi delovala, če opica za začetek ni bila dobra pesem. Oba z Joeyjem sta rekla, da so eden glavnih razlogov, zakaj Pixies vztrajajo, pesmi same. Pesmi so dobro, in to res pride do izraza vsakič, ko jih slišite.

Ja, ja, vesela sem, da ni samo zaradi medija, ki ga poslušamo. (oba se smejita)

Vklopljeno Ukrotiti, način, kako gresta Kimina bas linija in tvoja zanka, je klasika Doolittle trenutek zame.

Oh, kul, kul. Želim si, da bi lahko rekel, da sem bil bolj odgovoren za to, vendar je bil bolj [producent] Gil Norton in kako je bilo zasnovano, ko smo naredili to ploščo.

Kakšen zvok želite slišati, ko poslušate izza kompleta?

No, zanimivo je. Če igram v živo, je popolnoma nasprotna stvar, kjer nimam kdorkoli v mojih monitorjih. V zadnjem letu ali dva smo uporabljali ušesne monitorje. Edini razlog za to je, da si vedno samo zabrundam pesem v glavi in ​​jo igram - in upam, da bodo vsi igrali z mano. (smeh) Upam, da ta zvok ne bo tako kritičen za moje igranje v živo. (spet se smeji)

Ste Gilu in produkcijski ekipi dali kakšne smernice o tem, kako želite, da bo vaš komplet mikrofoniran in posnet?

To je bila prva priložnost, ko smo izvedli predprodukcijo pred snemanjem in porabili smo 2 tedna, da smo samo pregledali pesmi. S tem nismo le veliko popravili, ampak je bilo prvič, da je druga oseba imela ideje za nas in dala nekaj prispevka. V tem 2-tedenskem obdobju smo se domislili tudi drugih pesmi.

Med to predprodukcijo je bilo čudovito, da sem imel prvič na voljo veliko zank. Snemali smo v Los Angelesu in tam je bil tip z imenom Drum Doctor. V kompletu sem imel dve zanki in še dve sem moral poskusiti, nato pa sem šel skozi pesmi v predprodukciji, da bi zožil izbor. Ponavadi je zanka the najbolj zgovorna, definirana stvar – skupaj s tomami – tako da določimo nekaj, kar nam je všeč, kar bi bilo primerno za vsako od pesmi na Doolittle je bilo pomembno.

Zame je pridobitev dobrega snare zvoka ključnega pomena za to, o čemer se skupina ukvarja. Če je to slabo posneto, se lahko značaj tako predvajalnika kot pesmi izgubi.

Ja, Mike, strinjam se.

Kakšen je bil komplet, ki ste ga igrali v času snemanja Doolittle?

Uporabljal sem komplet Tama, Tama Artstar II. To je bil drugi komplet, ki sem ga kdaj imel. Ko sem začel s Pixies, sem uporabljal komplet, ki sem ga imel od svojega 12. leta, Grestch Jazz komplet. Ko sem igral po Bostonu, ta oprema preprosto ni bila primerna za vse te nastope – še posebej z nekaterimi punk pesmimi, ki smo jih imeli – zato sem šel in vzel Artstar II, moč komplet. In to je bil verjetno moj najljubši komplet vseh časov v smislu zvočnosti in načina zvoka. Slišalo se je neverjetno. Toda uničen je bil po našem gostovanju Doolittle. Bilo je v tovornjaku, ko smo bili na poti, in prišlo je v nesrečo, kjer so mi vsi kovčki preprosto zdrobili bobniče. Takrat sem jih zadnjič videl. Dandanes teh kompletov ne vidim več. Bil je čudovit komplet, Artstar II.

in dobesedno grozljivo, da ti ga tako vzamejo.

(smeh) Res je bilo! Do danes se je slišalo tako dobro, vendar je minilo že nekaj let, stari.

Doolittle vsebuje vašo posebno pevsko predstavitveno številko, La La Ljubim te. Povej mi, kako je prišlo do tega. Postala je zabavna živila.

Charles je napisal La La Ljubim te, vendar se mi je zdelo, da bi bilo najbolje, če bi to pel jaz. In prav spomnim se, da nisem bil preveč navdušen nad tem. Zanimivo je igrati bobne v bendu pred veliko ljudmi, a biti prisiljen peti pred njimi je dvojno strašljivo. Kar nekaj časa je trajalo, da sem ga dobil. Spominjam se, da sem veliko pil samo zato, da bi se naužil tega duha. Tako da, uspelo mi je.

Zdaj, ko Kim Deal ni več v skupini, je zanimivo to, da ne igramo Ogromen več, saj je to ena od njenih pesmi, ki jih poje. Zdaj, ko smo se vrnili na turnejo, je Charles edini, ki poje, zato bomo včasih igrali La La Ljubim te – in edini razlog, zakaj mislim, da to počnemo, ni samo zato, ker je privlačno, ampak je prijeten oddih za občinstvo ne bi slišalo Charlesa samega ali Charlesa s Pazom [Lenchantinom], našim basistom, ki mora peti vsak število.

Ponujam nekaj drugačnega. Med predstavo naredi spremembo in moram reči, da deluje zelo dobro. (smeh) Vesel sem, da ga lahko izvedem in po vseh teh letih sem se ga naučil igrati v živo. Običajno počnem štiri stvari hkrati, ko pa dobim še petje, je to še en del dela.

Nekako se dogaja tisto Don Henley/Phil Collins -

(smeh) Mislim, da na nek način, ja.

Toda prepričan sem, da bi raje bil pojoči Neil Peart - seveda ne, da Neil poje.

Potem sem res bodite navdušeni nad količino dela, ki se dogaja, ko igra! (oba se smejita)

Rush, še posebej Neil Peart, je vplival na vas kot bobnarja. Kako lepo, da so prišli do tega, da so prejeli takšno priznanje kritikov, kot ste ga vi uživali že od samega začetka.

Nekaj ​​je, ja. Zaslužijo si. So zelo dobri glasbeniki in to je ena glavnih stvari, ki mi je pri njih všeč. Zanimivo je. še vedno narediti kot Rush, vendar se spomnim, da je bilo zelo zgodaj, ko sem se pridružil Pixies, moje bobnanje zelo "zaposleno" - samo to bom rekel. Veliko mojega bobnanja je bilo veliko polnjenj. In to se je zelo hitro spremenilo, v tem bendu. (smeh)

Ste vedno vedeli, da boste bobnar?

Ah, ne. Igral sem v nekaj majhnih lokalnih stvareh, vendar sem bobne opustil verjetno za približno 4 leta, tako da od 15. do 20. leta nisem igral. Nisem jih pobral nazaj, dokler se niso pojavili Pixies, ko so mi ponudili avdicijo. Pravkar sem se sprijaznil z dejstvom, da moram dobiti službo in vstopiti v resnični svet ter da se [glasbeni] nastop res ne izplača.

Dave, šel bom ven in rekel, da mislim, da so ti Pixies precej uspeli kot nastop.

(smeh) Ja, vesel sem. To je nekaj, kar obožujem. Čudovito je.

Kaj vam je všeč pri vinilu? Joey mi je povedal, kako zelo rad posname ploščo in se potem samo usede in poslušaj.

To je težko reči. Všeč mi je celoten proces sam: predvajalnik, kartuša, igla — samo to počnem, celoten ritual. To je čudovita stvar za to, kar je. V tem najbolj uživam.

Morali ste prilagoditi hrbtno linijo, saj ste imeli nekaj različnih igralcev na basu. Ali menite, da imate zdaj s Pazom udoben glasbeni dialog?

O ja, absolutno. To je fantastično. Mike, ona dejansko ustvarja jaz igraj bolje. (smeh) Zaradi nje sem pospešil svojo igro, iskreno. Bilo je čudovito.

Čez petdeset let bodo ljudje še vedno poslušali Doolittle zaradi pesmi. Je zato zapis obstal?

Kot sem že rekel in kot ste ugotovili, so samo pesmi, ja. Takrat smo imeli številne pesmi, ki so bile eklektične in dinamične, in vse so bile dobre in jih je bilo mogoče dati na isto ploščo. Vse to skupaj in o tem pravzaprav govorimo Doolittle zdaj. To je uspešen zapis.

Ali obstaja ena posebna pesem, ki bi jo lahko označili za svoj podpis albuma?

Ah, zanimivo. Presneto. Mislim, da je morda moj najljubši Ukrotiti, ki ima lepo dinamiko, kjer gre v nekaj trdega in nato v nekoliko mehkega. Veliko bobnanja, ki ga rad igram s Pixies, je bolj trdega, punk stila. Torej zame, Ukrotiti je najbolj zabavna pesem za igranje Doolittle. In upajmo, da tudi ponazarja, kaj je pesem Pixies.

Popolnoma drži. Kar zadeva vaše občinstvo, mi je Joey rekel, da ga vidi vedno mlajšega. To mora biti precej vznemirljivo, če dobiš tak prerez, ko nove generacije odkrijejo, kdo so Pixies in s čim se ukvarjaš.

ja, ja. In ne neha. Leta 2004 je bil to moj prvi znak, da nekaj občinstva sploh ni Rojen ko smo prvič prišli ven. In zdaj je leto 2014, 10 let pozneje, in razmeroma enako je. Vse mlajši in mlajši ljudje se udeležujejo, potem pa ljudje mojih let na predstavo pripeljejo svoje otroke. To se kar nadaljuje in zaradi tega smo zelo srečna skupina.

Imel sem srečo, da sem videl obe ponovitvi. Novembra 1990 in 1991 sem si ogledal dve vaši predstavi v The Ritz v New Yorku v razmaku enega leta, decembra 2004 pa sem videl tudi eno od predstav v Hammerstein Ballroom. Lepo je videti, da vse več ljudi odkriva Doolittlein kakšen vpliv je imel – in ga še ima. Kako se počutite, ko so vas označili za pionirja alternativnega rocka?

(smeh) Sem samo bobnar, Mike. Jaz sem samo bobnar. To je vse, kar počnemo, in zato je to za nas normalno. Vse je v redu!

Priporočila urednikov

• Najboljša spletna mesta za prenos zvoka in glasbe visoke ločljivosti