Tema in distopija: znanstvenofantastični film poleti 1982

Poleti 1982, ko je Hollywood izdal šest vidnih znanstvenofantastičnih filmov v razmiku nekaj mesecev, je moralo biti navdušeno nad znanstveno fantastiko. Cestni bojevnik, Zvezdne steze II: Khanov jez, E.T. Nezemeljski, Stvar, Iztrebljevalec, in Tron so bili tako posebni, da še 40 let kasneje veljajo za klasike. Pa vendar občinstvo pričakuje živahni optimizem Vojna zvezd in Bližnja srečanja tretje vrste izpred nekaj let bi bil morda šokiran, ko bi odkril, da je znanstvenofantastični film tistega poletja postal temen, strašljiv in nasilen.

Filmi iz osemdesetih pogosto slovijo kot prefinjeni, svetli in vpadljivi, vendar so filmi na našem seznamu graja za vse to. Usmerjajo grozo jedrskega uničenja, ki brni pod idealizmom 80. let. Kažejo tudi tesnobo zaradi porasta okoljskega opustošenja, hitro spreminjajočih se družbenih vrednot in eksponentnega napredka računalniške tehnologije. Raziskujemo skupno 40. obletnico teh znanstvenofantastičnih klasik in nit teme, ki se vije med njimi.

Mad Max 2 (Cestni bojevnik) – 22. maj

Prvotni brez proračuna Mad Max je nastal iz Down Under na vrhuncu ustvarjalno plodnega avstralskega novega vala in postal manjša uspešnica pri ameriškem občinstvu. Z večjim proračunom in bolj razvitim svetom zgodbe se je uspešnica nadaljevala še bolj v apokalipso Wasteland in Maxa (Mel Gibson) pomeril s skupino pankovskih anarhistov, ki ogrožajo zadnje ostanke »pristojnega« družbe. Koncept je zadel živce pri občinstvu, ki je čutilo jedrsko vojno, ki grozi nad njihovimi glavami kot radioaktivna giljotina.

The Mad Max filmi (režiral George Miller) so bili med filmi, ki so bili izdani v začetku do sredine 80-ih in ugibajo o tem, kakšna bi lahko bila jedrska vojna in njene posledice, vključno z WarGames, Testament, Dan potem, in Niti. Millerjevi filmi so bili med najbolj priljubljenimi od teh vnosov, v veliki meri zaradi karizme Gibsona kot človeka brez imena, ki postane rešitelj skupnosti. Režiser je pokazal tudi spretnost pri koreografiranju akcijskih prizorov/prizorov zasledovanja, ki se je kosala s katerim koli filmskim ustvarjalcem od Busterja Keatona. Z uporabo posodobljene tehnologije bi nadaljeval z izpopolnjevanjem svojih veščin Pobesneli Max: Cesta besa (2015), ki zdaj velja za enega najboljših akcijskih filmov vseh časov. Cestni bojevnik je bil v svojem času tudi priznan. A Premiera anketa kritikov revije ga je razglasila za deveti najboljši film osemdesetih.

Zvezdne steze II: Khanov jez – 4. junija

Zvezdne steze II izrabil tudi strah pred jedrsko vojno in njenimi posledicami. Nadaljevanje staida Zvezdne steze: film je bila za Zvezdne steze presenetljivo krvava in nasilna zadeva, v kateri poskušata Kirk (William Shatner) in posadka Enterprise preživeti morilskega Khana (Ricardo Montalban), "izdelka genskega inženiringa poznega 20. stoletja" na iskanju maščevanje.

Tako kot drugi filmi tiste dobe tudi film mrgoli pripovednih in vizualnih aluzij na jedrsko vojno in njene posledice, čeprav so alegorizirani v smislu futuristične vesoljske pustolovščine. Khan je preživel svetovne vojne iz preteklosti Zemlje. "Torpedo" Genesis, ki ga ukrade, je sposoben uničiti planete, njegova oblika pa spominja na atomske bombe, ki so jih ZDA odvrgle na Japonsko. Veliko ranjenih na obeh sprtih straneh je ožganih zaradi eksplozij in sevanja. Ko Scotty (James Doohan) po bitki prinese truplo svojega mladega nečaka na most Enterprise, je bil otrok sežgan. priznanje, medtem ko Spock (Leonard Nimoy) kasneje utrpi resno zastrupitev z radiacijo, ko poskuša rešiti posadko pred termonuklearno izničenje. Morda ni bilo naključje, da je bil naslednji film scenarista/režiserja Nicholasa Meyerja televizijski filmski dogodek Dan potem, ki je bil tako brutalno realističen prikaz jedrskega holokavsta, da ga je predsednik Ronald Reagan predvajal v Beli hiši.

E.T. Nezemeljski – 11. junija

Daleč največja blagajniška uspešnica na seznamu, režiserja Stevena Spielberga E.T. ima sloves, da je topel in mehak, in vsekakor prikazuje bolj srčkane in smešne trenutke kot drugi vnosi v hvaljenem znanstvenofantastičnem poletju leta '82. Toda film prevzame lastna blagovna znamka teme - zlasti v načinu, kako dramatizira škodo, ki jo povzroči ločitev, bojev mater samohranilk in avtoritet brez obraza, ki naredijo več škode kot koristi, medtem ko poskušajo otrokom "pomagati" težave.

Spielberg je pogosto govoril o tem, kako ga je ločitev staršev travmatizirala (njegov prihajajoči film, The Fablemans, v katerem igra Seth Rogen, bo zapisal svojo izkušnjo z njim) in E.T. je boleče realističen pri prikazovanju, kako se je to moralo počutiti. Film prikazuje čas v zgodnjih osemdesetih letih prejšnjega stoletja, ko so bile ločitve vse pogostejše in ko je povečanje števila zaposlenih mater povzročilo fenomen »otrok na ključ«, kot so 10-letni Elliot (Henry Thomas) in njegova brata in sestra, Gertie (Drew Barrymore) in Michael (Robert) MacNaughton). Otroci so tako pogosto prepuščeni sami sebi, da se lahko spoprijateljijo, skrijejo in kasneje rešijo E.T. — podaljšek vratu vesoljček, ki ga med biološko ekspedicijo na Zemljo po nesreči pustijo za sabo - večinoma ne da bi se odrasli sploh zavedali, kaj so do. Vse skupaj vodi do znamenitega mučnega slovesa med E.T. in njegova najdena družina, ki kanalizira vse Spielbergove občutke zapuščenosti in izgube.

Stvar – 25. junija

V 1970-ih in 1980-ih so bili TV, filmi in glasba obsedeni s 1950-imi (Srečni dnevi, Mast, Nazaj v prihodnosti, glasba Billyja Joela in Hueyja Lewisa, seznam se nadaljuje), čas, ki naj bi predstavljal izgubljeno blaginjo in nedolžnost Amerike. In zato je logično, da osemdeseta zajemajo tudi znanstvenofantastično zlato dobo petdesetih let prejšnjega stoletja in kinematografske alegorije tega desetletja za razvijajočo se grožnjo jedrske vojne in radioaktivne mutacije.

Johna Carpenterja Stvar je odličen primer, remake slavnega znanstvenofantastičnega/grozljivskega trilerja Howarda Hawka iz leta 1951, ki je prejel veliko prvotne pozornosti in kritik zaradi inovativna (in odvratna) uporaba animatronike in učinkov protetičnega ličenja za upodobitev moških (in psov), ki jih spreminjanje oblike raztrga in ponovno sestavi tujec.

Stvar je zgodba o koncu sveta, postavljena na dobesedni konec sveta (Antarktika). Gre za mikrokozmos vojne za civilizacijo, v kateri vlada paranoja in nihče (zlasti MacReady, ki ga igra Kurt Russell) ne more zaupati sočloveku. Nejasnost usode preživelih in nejasni pogledi na prihodnost človeštva so pogosto navedeni kot razlogi za neuspeh filma na blagajnah. Toda ta (dobesedno) srhljiv konec je glavni razlog za to Stvar zdaj velja za hladno klasiko.

Iztrebljevalec – 25. junija

Izdan isti dan kot Stvar, Iztrebljevalec je bil tudi kritiški neuspeh in blagajniška bomba, ki je od takrat veljala za klasiko – Ameriški filmski inštitut ga je leta 2008 celo razglasil za enega najboljših ameriških filmov vseh časov. Tema in obup filma sta postala opevana, neonska distopična vizija Ridleya Scotta pa velja za eno najvplivnejših v vseh kinematografih.

Vendar pa so bili leta 1982 oboževalci Harrisona Forda, ki so izhajali iz nesramnega brezizhodnega prepirovanja Hana Sola in Indiane Jonesa, prestrašen, če že ne povsem zmeden, nad mračnim Fordom, ki igra "blade runnerja" Ricka Deckarda, ki ustreli dve ženski in se prisili na tretji. V redu, ženske so "replikanti", njegov lik naj bi se "upokojil", ne ljudje, vendar je bil učinek brutalnosti hard-R enak za občinstvo tistega časa.

Prikaz okoljsko uničenega Los Angelesa, iz katerega so bogataši komaj čakali, da gredo ven, je bil prav tako v močnem nasprotju s politično retoriko o "jutru v Ameriki" in Združenih državah kot “sijoče mesto na hribu.” Minilo bi desetletje, preden se je občinstvo začelo odzivati ​​na temo filma o empatiji in njegovih filozofskih vprašanjih o naravi človeške identitete.

TRON – 9. julij

Disneyjevo TRON, o računalniških programerjih, ki vstopijo v svet video igric, da bi preprečili grozečo virtualno inteligenco, je verjetno najmanj uspešna znanstvenofantastičnih filmov poletja 1982 v smislu umetniške vrednosti in kulturne dolgoživosti (kljub ustvarjanju uspešnih, a podobno pozabljiv TRON: Zapuščina nadaljevanje leta 2010). Še vedno pa predstavlja prelomen trenutek v zgodovini filmov, saj je bil prvi film, ki je v veliki meri vseboval CGI (videoposnetek »Genesis« v Zvezdne steze II je bila še ena najzgodnejših ponovitev CGI). Glede na njegovo osredotočenost na računalniško tehnologijo je to logično TRON postal skoraj tako znan po odlični arkadni igri kot po vsebini samega filma.

Čeprav na površini, TRON deluje sijoče in barvito, bolj intenzivno v veni Vojna zvezd kot kateri koli drugi film na našem seznamu ima tudi ta svojo temo. Zamisel, da bi lahko napredek v računalniški tehnologiji pripeljal do zlobne umetne inteligence in da bi bili ljudje lahko "ujeti" v virtualno leta 1982, ko je osebno računalništvo množično vstopalo v gospodinjstva in je bilo mogoče jedrske napade ukazati s pritiskom na gumb.

Na splošno ostajajo filmi na našem seznamu priljubljeni, vplivni in pomembni, odlične znanstvenofantastične pustolovščine tema spominja na čas, ko stvari niso bile tako kričeče in optimistične, kot jih pogosto naredi zgodovina pop kulture zdi se. Vredno jih je ponovno obiskati ob njihovi skupni 40. obletnici.

Priporočila urednikov

• Kako vstopim v Zvezdne steze? Vodnik za gledanje priljubljene znanstvenofantastične franšize
• Najboljše znanstvenofantastične oddaje na televiziji trenutno
• 5 najboljših znanstvenofantastičnih filmov, kot je Ant-Man and the Wasp: Quantumania
• 10 najboljših filmov Stevena Spielberga po lestvici Rotten Tomatoes
• Henry Thomas na E.T. star 40 let, Steven Spielberg in ta zloglasna video igra Atari