Čeprav je Cornellovo prvo sodelovanje pri Soundgarden povzročilo morda njegovo najbolj plodno in nepozabno obdobje pisanja pesmi, se je umetnik po prvem razpadu skupine leta 1997 večkrat znova dvignil. Cornell je bil uspešen tako kot samostojni umetnikin kot del superskupine Audioslave, ki jo sestavljajo člani zasedbe Rage Against the Machine. Vse skupaj je Cornell postal platinast skoraj 15-krat in za seboj pustil nekaj najbolj razburljivih in močnih posnetkov rocka ter nastopov v živo, zahvaljujoč svoji ognjeviti karizmi in nezemeljskemu vokalu.
Priporočeni videoposnetki
O podrobnostih njegove smrti je še malo znanega, potrjeno pa je, da si je rane povzročil sam. Cornell je bil v času svoje smrti na turneji s prenovljeno skupino Soundgarden, ko je pravkar zaključil koncert v Detroitu v Michiganu. Kot se pogosto zgodi v teh trenutkih, nam zdaj ostaja komaj kaj več kot litanija vprašanj in bogat katalog pesmi. Zato smo zbrali nekaj Cornellovih najboljših glasbenih trenutkov, da vam pomagamo žalovati za legendarnim pevcem in njegovimi številnimi obrazi, ki so zdaj za vedno zažgani v rock'n'roll stavbi časa.
Sonce črne luknje
Ogromna uspešnica s prelomnega albuma skupine iz leta 1994, Super neznano, pesem — in njen spremljajoči nadrealistični video — sta Soundgarden postavila na zemljevid in v domove milijonov Američanov od obale do obale. Le redki bodo pozabili, ko so prvič slišali Cornellove pretresljive vrstice, ki so prerokovale gorečo apokalipso z dvojnim vokalnim refrenom, ki je bil tako bolestno sladek, da smo skoraj pozdravili prihajajočo nevihto.
Padel na črne dni
Medtem ko je bil morda najboljši, ko je pustil, da se njegov vokal z bičevjem svobodno dvigne v špirovce, je ta skladba popoln primer Cornellovega zmožnost kuhanja z mehko liričnostjo in preganjajočimi melodijami, pri čemer samo poveča napetost, preden pusti svojim visokim tonom, da letijo v finalu trenutke. Pesem, ki je napisana o njegovem strahu, da bo popolnoma nesrečen, tudi ko se dogodki v njegovem življenju odvijajo izjemno dobro, povzema strah, ki ga mnogi čutijo v depresiji.
Gladovna stavka
Duet z Eddiejem Vedderjem za osamljeni studijski album skupine Temple of the Dog leta 1991, sodelovanje se je zgodilo skoraj do nesreča, ko je Vedder vzel mikrofon med čakanjem na začetek vaje s svojo skupino, ki se je takrat imenovala Mookie Blaylock. Kot pravi zgodba, je Vedder instinktivno začel peti nižji vokal natanko tako, kot si je zamislil Cornell, in zahvaljujoč protislovnemu kontrapunkt dveh zelo različnih legendarnih glasov je ta preprosta protestna pesem postala eno najmočnejših (in priljubljenih) sodelovanj svoje dobe.
Kot kamen
Čeprav ni bila ravno lirična mojstrovina, je srhljiva mešanica Cornellovih temnih melodij in kotaleče se tremolo kitare Toma Morella ustvarila takojšnja uspešnica za Audioslave, ki utrjuje novo partnerstvo med Rage Against the Machine in njihovim modrokrvnim novim rockom vokalist kot sila, s katero je treba računati po obdobju grungea, tako kot se je začelo razvijati alt-rock gibanje polet.
Spoonman
Še ena odlična skladba Soundgardenovega briljanta Super neznano, Spoonman je bilo napisano o lokalnem igralcu/uličnem izvajalcu, Artisu Spoonmanu, ki je bil znan po svojih ritmičnih nastopih na dvojnih žlicah na ulicah tržnice Pike Place v Seattlu. Pesem je bila še ena uspešnica za Soundgarden, ki je uporabljala naslovne žlice za poganjanje ritma za nenavadno rockovsko uspešnico, ki se svobodno poigrava s formatom. Pesem je postala priljubljena med Soundgardenovo turnejo leta 1993 z Neilom Youngom in je pomagala pripraviti temelje za neizogiben preboj skupine.
Rusty Cage
Izjemen singel z plošče Soundgarden iz leta 1991 Badmotorfinger, Rusty Cage je bil eden od prvih pokazateljev, da bo skupina več kot bliskovita lokalna priljubljena. Pesem veliko časa, posnetek je surov, format pa preprost: vznemirljiv, preprost ritem z zaprašeno kitaro in dvooktavnim vokalom. Singl je pripomogel k prepoznavnosti Soundgarden na ravni njihovih sodobnikov v Seattlu, tako kot v glasbeni industriji na splošno se je začelo spuščati v mesto, da bi pomagalo gojiti enega od velikih ponovnih vzponov rocka, pri čemer je odvrnilo napihnjeno truplo las iz 80. kovina.
Breme v moji roki
Uspešen zadetek iz Spodaj navzgor, Popu prijaznejše nadaljevanje Soundgardna Super neznano,Breme v moji roki pomagal dokazati, da bi lahko Soundgarden stal v središču največjih svetovnih žarometov in ga obdržal. Pesem, ki preplavi briljantno petljivo melodijo, ki jezdi na valovih Cornellovega nenehno potresnega vokala, je strokovno producira, meša skladbo za skladbo bogate distorzirane kitare, medtem ko Chris poje o nasilnem razmerju, ki se konča s tragedijo v puščava.
Sončna ploha
Solo skladba, napisana za zvočni posnetek filma Velika pričakovanja, Sončna ploha prikazuje Cornellove impresivne pisne poteze, katerih obseg je segal skoraj tako daleč kot njegov kontratenorski glas. Čudovita, akustično vodena skladba, ki se sladko gradi pod Cornellovim odmevajočim vokalom, vrtenje ljubezenske pesmi, ki ponuja nekaj prijetnih presenečenj tako v strukturi akordov kot v surovini sentimentalnost.
You Know My Name
Soavtor s skladateljem Davidom Arnoldom, You Know My Name ne označuje samo preobrata za Cornella kot pisca pesmi, ampak tudi vrnitev ene najbolj ikoničnih franšiz v zgodovini kinematografije. Kot prva tematska pesem za novo dobo Jamesa Bonda je ta pesem pomagala lansirati Daniela Craiga kot bolj trdovratno, bolj realistično ponovitev seksi supervohuna v Casino Royale.
Razstreli zunanji svet
Srhljiva skladba glede na razkritja okoli Cornellovega samomora, pesem domnevno govori o mogočni osebnosti ki ne more končati lastne bolečine in se ne more znebiti ambientalnih entitet, ki posegajo v njegovo dobro počutje. "Dal sem vse, kar sem mogel," poje Cornell, "da bi ga razstrelil k hudiču in odšel." Glasba ima pridih pozne Nirvane in celo nekaj odtenkov poznih Beatlov, ki so pisali okoli leta 1969. Označuje še en trenutek vokalne erupcije mogočnega pevca in tekstopisca, ki zadnji refren popelje na vročina s hripavo silo, dokler ponavljajoča se plima na koncu ne odplava v zamegljeno električno popačenje.
Dan, ko sem poskušal živeti
Zadnja melodija na našem seznamu je zadnji opomin na gorečo silo super neznano, ki bo živel kot eden največjih rock albumov vseh časov. »One more time around,« Cornell primerno zapoje v refrenu, preplavljenem z grungy kitarskimi toni, preden se spet zloži v verz s čudnim ritmom, ki se razvije v močno himno. Uvodna kitarska melodija pesmi, ki je bila napisana o njegovem poskusu, da bi se osvobodil osamljenosti, pripravi oder za čudovite in srhljive note prihaja – popoln poklon človeku, ki je za seboj pustil zgodovinski glasbeni katalog, tako težaven in žalosten kot nepozaben in vzdržljiv.
Kot vsi veliki, je tudi Chris Cornell za seboj pustil dediščino, ki je ni nobena pred njim ali nobena, ki bo prišla pozneje. Tako mogočna pisateljska sila, kot je bil pevec in frontman, bo njegov žgoči vokal za vedno poskakoval v odmevni komori enega največjih obdobij rocka. Počivaj v miru, g. Cornell. Pogrešan boš.
