Intervju: Fred Falke na Alpha, Spotify, snemanje v Parizu

"Ne glede na to, kako žalosten si ali kakšne slabe stvari se zgodijo, moraš nadaljevati."

Ima dotik - dobesedno. Komplet Fred Falke le bar za francosko sceno na dotik 'na prelomu stoletja z utripajočo pralnico 808 PM na plaži in uvod, sodelovanje z Alexom Braxejem, ki je uporabil ključni vzorec iz uspešnice The Jets iz leta 1987, Zaljubljen vate, z odličnim vrtinčastim učinkom, ki je med tem postala glavna himna nizkocenovnih klubov.

Ta uspeh je Falkeja na koncu pripeljal v ospredje vrhunskih mednarodnih DJ-jev in odmevnih remiksi za izvajalce, kot so Ellie Goulding, Foxes, Gossip, U2, Tiesto in Selena Gomez, če naštejemo le nekaj. "Remiksiranje ni isto kot takrat, ko pišem glasbo zase ali produciram za druge ljudi," pravi Falke. »Toda vse te stvari so različni deli mene. Narediti moram remikse, ker imam te zamisli, ki niso enake, ko pišem svojo glasbo.«

In ko Falke piše, piše globoko in široko, kar dokazujejo tudi zvoki na njegovem novem EP-ju Alfa, zdaj digitalno prek Pantheon Musique.

Alfa postavlja predlogo za celoten album, na katerem dela Falke, ki bo izšel nekje leta 2016. Od smešnega povratnega klica do »tistega sladkega zvoka«. Radijski dnevi, do To je spomin, omamno sodelovanje z Mansions on the Moon, ki poslušalce lirično in zvočno vabi, da »odplavajo v čudovito nebo«. V kratkem, Alfa jezdi na čistem valu blaženosti spomina, hišni slog. Mais oui!

»Rada sodelujem z ljudmi. To je bila ideja EP-ja,« pojasnjuje Falke. »Kadarkoli pišem, želim delati z različnimi ljudmi. Prihajam iz skupine, zato je zame glasba deljenje – ne samo, ko je plošča končana v smislu delitve z drugimi ljudmi, pa tudi delitve tega trenutka v studiu z drugimi umetniki. Ta trenutek postane edinstven in v tem je njegova lepota.«

Digital Trends so se med turnejo v Brooklynu pogovarjali s Falkejem, rojenim Francozom, da bi razpravljali o basu in stiskanje, uravnoteženje nagnjenj k visoki ločljivosti v pretočnem vesolju in njegov odziv na pariškega terorista napadi.

Digitalni trendi: lepo je imeti nekaj, kar se imenuje Radijski dnevi v teh dneh, no, brez radia. (Falke se smeji) Povej mi o opremi in vtičnikih, ki jih uporabljaš pri tej pesmi.

Fred Falke: No, prvič, to so pravi instrumenti. Kitara, klavir in bas so korenine, bobni pa so bili programirani. Vse je bilo narejeno v Abletonu. Čeprav je bila mešanica narejena na Pro Tools, sem na Abletonu še vedno zelo hiter. Pri vokalu sem uporabil kompresorski vtičnik iZotope, Alloy 2; dela čudeže. Uporabljam ga, ker mi je všeč.

Za stiskanje je odvisno od zvoka, ki ga želim. Včasih sem uporabljal vse te različne vtičnike, vendar sem nekoč gledal slike studiev in vse je bilo precej preprosto. Razmišljam: "Hmm, morda bi moral izbrati nekaj bolj preprostega in se vrniti v čas dela na ta način." Mislil sem, da bi bilo bolje, da se omejim, namesto da uporabljam na tone in tone različnega stvari.

Ste tudi odličen basist. Lahko bi bil vrhunski fant, Fred.

Vedno sem igral z živimi inštrumenti. Ko sem se začel ukvarjati z glasbo, sem hodil v to vrsto šole Berklee v Franciji in hotel sem biti seansaster. To sem hotel narediti. In na koncu sem nekega dne končal v kontrolni sobi v studiu. Tako mi je bil všeč, da sem začel kupovati opremo. To je bila past! (smeh)

Bas je pogosto odskočna deska za vaše mikse.

Ta ton prereže vsako mešanico. Neverjetno je. Tako je res zanimivo. Včasih ne začnem posebej z basom, vendar je bas zelo pomemben zame. Zelo mi je všeč, ko so bas linije melodične. Tudi preproste melodije; To mi je tudi všeč.

Kako misliš, da naj slišimo tvojo glasbo? Ali snemate v visoki ločljivosti, 96/24?

Ja, razumem, absolutno. Ko sem začel ustvarjati glasbo — nisem vedel kako narediti. Vse je bilo narejeno analogno. Po tem sem potreboval nekaj časa, da sem prišel do računalnika, nato pa sem razumel, kako z njim doseči dobre rezultate — jasnost, globino, ločevanje kanalov; vse to.

Ko zdaj snemam, delam v ločljivosti 96k, ker čeprav se bo na neki točki končalo kot MP3 ali karkoli drugega, menim, da je zelo pomembno imeti najboljšo kakovost na začetku. Pri poslušanju lahko vedno zmanjšate kakovost, a če poslušate na dobrem sistemu, potem dobite popolno izkušnjo.

Dogovorjeno. Tako boste dosegli polni učinek drobnih podrobnosti, kot je tisto, čemur jaz pravim nenehni učinek "whoosh in" in "whoosh out" na Vso mojo ljubezen.

Ko smo posneli tisto, smo uporabili D/A pretvornike, mešane pri 96k na analogni plošči. Vse je bilo zmešano na kaseti, veš. Kaseto sem odnesel v mastering studio. Gledanje traku, ki se vrti, in gledanje igle, ki se premika ob vaši pesmi — zame je to neverjeten občutek.

In zvok kasete - všeč mi je. Resnično verjamem v trak. Zvok, ki ga daje glasbi, je nekakšna zaokroženost nizkih tonov, prehodni pojavi pa polirajo visoke. Mislim, da je to zato, ker so bila moja ušesa poučena s tem zvokom. Ko sem odraščal, sem poslušal vse te pop plošče in rock plošče ter zvočne posnetke od 60. do 90. let. V mojih možganih je nostalgija ali kaj podobnega.

Kaj menite o storitve pretakanja kot Spotify?

Uporabljam Spotify, vendar je odvisno od tega, kje – na ulici, v avtu, v hotelski sobi; lahko ga igrate od koder koli. Z veseljem obiščem Spotify ali Soundcloud in poslušam svojo glasbo.

Kakovosti seveda ne bo, a ko se vrnem domov, imam svoj lep pretvornik in svoje lepe zvočnike. Zame sta to dve različni vrsti glasbe. Rad bi uporabil to analogijo: včasih je, kot da bi radi umešana jajca, včasih pa bi radi imeli sončno stran. To je isto jajce, samo različne možnosti. (smeh)

Obnovljeno je zanimanje za kakovost zvoka in mislim, da je super, ker popelje občinstvo, tako starejše kot mlajše, v novo smer. To je bistvo. Ljudi moraš pripeljati do določenih stvari, ker mlajša množica morda misli, da je elektronska glasba samo v računalniku.

Ljudem je treba samo pokazati vse možnosti. Pri meni je bilo enako. Ko sem začel, nisem vedel, kaj je dober pretvornik, dokler mi nekdo ni pokazal razlik in možnosti, ki jih imam.

Ko poslušam glasbo prek vrhunskih pretvornikov, ugotovim, da ne morem preklopiti nazaj s tega na MP3 - drugače je katastrofa! Ko sem se res začel ukvarjati z digitalno-analogno pretvorbo, sem porabil ure v svojem studiu, ko sem poslušal vso to glasbo, ki sem jo poznal že dolgo, popolnoma na novo odkrival zvočno polje, odmeve, stvari s činelami - odkrival sem stvari, za katere sploh nisem vedel, da obstajajo. Mislil sem si: "Kaj???" (smeh)

Zato menim, da je pomembno doseči najboljšo kakovost, da imajo ljudje možnost poslušati v odličnem sistemu, in morda jih bo to pripeljalo do tega, da se bodo bolj posvetili temu, kar poslušajo do. Ravno nameravam kupiti pretvornik 384k, tako da... (smeh)

Komaj čakam, da slišim, kaj boš naredil, ko boš to dobil v roke! Moram reči, da je eden mojih najljubših tvojih remiksov pesmi Veličastno, skladba U2. Zdi se, da je v teh dneh še bolj pereče, glede na vse, kar se je zgodilo v preteklem mesecu.

Ah ja, no, sem velik oboževalec skupine U2, zato sem bil ponosen, da so me poklicali, da naredim to. Ohranil sem stebla, vokale in nekaj Edgeove kitare. Klaviature so bile Korg Trident in Korg VST plug-in klaviatura za blazinice.

Nisem mu želel dodati preveč plasti. Ko ena stereo skladba sintetizatorja postane šest ali osem, postaja mešanica vedno bolj zapletena. Tam sem vedno poskušal biti čim bolj preprost.

Kakšno reakcijo ste prejeli od U2, ko je bil remiks končan?

Bilo je veličastno! Poslal sem jim skladbo in všeč jim je bila! Povratne informacije skupine, vodstva in založbe so bile, da jim je bil vsem všeč. In skupina posluša vse - zelo so neomajni glede tega, kaj ljudje počnejo z lastno glasbo.

Dvakrat sem jih videl v živo in vsakič, ko jih vidim, me preseneti zvok, ki ga imajo na odru – izjemen. Res je impresivno. U2 je zame legendarna skupina. Take so bile že, ko sem bila v srednji šoli, z Joshue Tree (1987). Na tem sem odraščal.

Stvar je v tem, da ko poslušaš takšno ploščo, je to trenutek v času. In ko 20 ali 30 let pozneje slišite takšno ploščo v živo, ste včasih morda razočarani, ker so vaša pričakovanja previsoka. Ko pa sem jih šel pogledat, je bilo ravno nasprotno. Bila sem dobesedno navdušena. Če samo štirje ljudje zvenijo tako masivno kot oni - to je smešno.

Govorimo, kaj, 28 let po izidu tega albuma? S tabo ali brez tebe še danes me prizadene tako močno in globoko kot takrat, ko sem jo prvič slišal.

Veliko ljudi poskuša napisati pesem, ki lahko nosi enaka čustva skozi čas in povzroči enake občutke leta in leta po tem, ko je bila napisana. S tabo ali brez tebe je točno takšna pesem. Sedaj čutite isto čustvo; to je noro. To je čarovnija glasbe.

Ko že govorimo o čustvih, gotovo ste se počutili grozno zaradi tega, kar se je prejšnji mesec zgodilo v vaši domovini v Bataclanu v Parizu.

Ja, to je bilo zelo, zelo brutalno. Zelo brutalno. Bil sem v Franciji, ko se je to zgodilo. Nisem bil v Parizu. (premor) Trije ljudje iz moje založbe so bili ubiti v streljanju. Dva dni kasneje sem slišal za njih. Bilo je popolnoma... (spet se ustavi) Samo ne vem, katere besede so za to v angleščini. Prvič v življenju sem doživel takšno situacijo. Bilo je res brutalno.

Bil sem v New Yorku 11. septembra in takoj se povežeš s tem občutkom, ko se kjer koli na svetu zgodijo neopisljive stvari. Imate povezavo z njim, ki je včasih težko razložiti, kako težko se počuti.

Točno tako - to je beseda, ki sem jo hotel povedati: povezava. Teh ljudi iz moje založbe ali skupine [Eagles of Death Metal] osebno nisem poznal, a zdelo se mi je, kot se je zgodilo v New Yorku. Zaradi čustev se počutiš povezanega s toliko ljudmi. Zelo je intenzivno.

Občudujem, kako so se Eagles of Death Metal spopadli s tako grozljivo situacijo. Svetu so pokazali, da zaradi terorizma ne bomo nehali delati tega, kar počnemo in kar imamo radi.

ja Moraš nadaljevati. Ne glede na to, kako žalosten si ali kakšne slabe stvari se zgodijo, moraš nadaljevati.