Pokukajte v ozadje čarovnije 'Srhljivih Sabrininih dogodivščin'

Ena od presenetljivih televizijskih uspešnic druge polovice leta 2018 je Srhljive Sabrinine dogodivščine, serija Netflix, ki na novo predstavlja klasični lik Archie Comics Sabrine Spellman, najstniške čarovnice, ki poskuša najti ravnovesje med svojim srednješolskim življenjem in svetom temne magije.

Premiera tik pred nočjo čarovnic, Sabrina igra igralko Kiernan Shipka za glavno čarovnico, ki krmari tako po tipičnih dramah najstniških let kot manj tipična drama izzivanja nadnaravnih sil, ki vas potiskajo, da postanete naslednja Satanova nevesta, The Dark gospod Serija je bila razvita za Warner Bros. Televizija Roberta Aguirre-Sacase, ki je napisal prenovljeno serijo stripov, ki je navdihnila oddajo, druga sezona pa je že dobila zeleno luč na Netflixu.

Povezane zgodbe

• Trenutno najboljše oddaje na Netflixu
• Kako je magija VFX prinesla zimo v 'Igro prestolov' in dala Ariji nov obraz
• Netflix prikazuje napovednik za "Chilling Adventures of Sabrina"

Da bi prinesel množico nadnaravnih bitij, fantastičnih sposobnosti in čarobnih trenutkov, ki naseljujejo svet 

Sabrina za življenje, se je WB TV obrnila na podjetje za vizualne učinke, ki je prejelo emmyja Zoic Studios. Najbolj znan po svojem delu na kresnica, Buffy ubijalka vampirjev, Igra prestolovs, in nešteto drugih priljubljenih oddaj, Zoic je imel nalogo združiti praktične učinke Sabrina z lastno digitalno magijo. To je pomenilo ustvarjanje edinstvenega sveta, naseljenega s čarovnicami, čarovniki, škrati in demoni – vse skupaj v ozadju majhnega rudarskega mesta, ki ga Sabrina imenuje dom.

Digital Trends se je pogovarjal z Andrewom Orloffom, Zoicovim izvršnim kreativnim direktorjem, o delu studia na Srhljive Sabrinine dogodivščine in način, kako je njegova ekipa ustvarila nekatere najbolj očarljive prizore in ustvarjalna bitja v seriji.

Digitalni trendi: Če se vrnemo na začetek vašega sodelovanja z Srhljive Sabrinine dogodivščine, kakšni so bili ukazi, ki ste jih sprva dobili za vizualno oblikovanje videza in občutka predstave?

Andrew Orloff: sem bil seznanjen z Riverdale in sem velik stripar, zato sem bil seznanjen z Robertovim delom in s tem, kar je naredil s Sabrino v stripu. Sabrina je bila res dobra priložnost za nas, da vstopimo in naredimo nekaj res kul. Spomnil me je na korenine Zoica in stvari, s katerimi smo delali Buffy in Angel nekoč, posodobljen za novo generacijo.

Ko sem se začel pogovarjati z Leejem Kriegerjem, režiserjem prvih dveh epizod, ki je nekako določil videz oddaje z Robom [Seidenglanzu], drugemu režijskemu producentu, je postalo jasno, da delajo nekaj, kar je estetsko in vizualno drugačen. Šlo je za ta zelo specifičen videz, ki se je skliceval na veliko grozljivk iz 70. in zgodnjih 80. let prejšnjega stoletja – filme Romana Polanskega, filme Daria Argenta, Romera itd. Želeli so, da bi bilo videti, kot da gre za artefakt iz tistega časa in iz tega prostora, iztrgan iz tega celotnega žanra, in to je bilo vznemirljivo.

Ali je ekipa Zoic kot sodobno podjetje za vizualne učinke ta retro estetika predstavljala težave?

To je bil nekakšen izziv za vizualne učinke, kajti kako vizualni učinki delujejo v svetu brez vizualnih učinkov? Vsi ti zgodnji filmi so zelo [praktični učinki] težki, z veliko spretnosti rok in veliko protetičnega ličila …. Mislim, da je bil izziv vedno uporabiti vizualne učinke kot orodje za pripovedovanje zgodb in jih umestiti v estetiko popolnoma praktičnega sveta po meri, tako da vas vizualni učinki ne bodo nikoli potegnili iz zgodba. To ni tip oddaje, kjer si rečeš: "Oh, to je bil kul vizualni učinek." Če svoje delo opravljamo pravilno, naredimo minimalen odtis v predstavi.

Obstaja učinek leče, ki se uporablja v seriji, kjer je nekaj ozadja zamegljeno in kamera izostri določen element v prizoru. Gre za zameglitev v slogu vinjete. Ste imeli vlogo pri širjenju tega učinka skozi serijo? Kako je to delovalo?

Leče, ki so jih uporabili za te prizore, so posebne, vintage leče. V bistvu so bili muzejski eksponati, ki so jih naknadno opremili digitalni fotoaparati uporabljajo v oddaji, da ji dajo tisti filmski videz. To se še vedno snema digitalno z vso sodobno tehnologijo, toda steklo, skozi katerega so ga postavili - dobesedno leča, skozi katero se predstava gleda - je iz tistega časa. So anamorfni in imajo zelo specifično vrsto izkrivljanja in občutka ter ustvarijo zelo specifičen videz, ki ga uporabljajo za komunikacijo, ko se v oddaji uporablja močna magija. Ustvari zelo edinstven in specifičen učinek in je kul vizualni podpis.

Kako ste pristopili k posnemanju tega učinka leče s stališča vizualnih učinkov?

Ena od prvih stvari, ki smo jih morali narediti, je bila napisati lastno notranjo programsko opremo za posnemanje teh učinkov. To je torej pomenilo, da smo posneli kup mrež in kup svetlobnih žarkov in kup referenčnega materiala, nato pa smo šli v lastno Nuke programsko opremo in ustvarjanje niza skriptov, ki posnemajo ta učinek. Vsi objektivi, ki jih programski paketi običajno posnemajo, so za trenutno generacijo objektivov. Tam notri nimajo tovrstnih vintage leč.

To je bila torej ena od velikih stvari, ki smo jih naredili: zagotoviti, da se isti učinek leče ponovi vse, kar počnemo, od naših mat poslikav do naših kompozitnih del do naših CG likov in naše CG učinki delcev. Mislim, da ta proces resnično uteleša stvari, za katere delamo Sabrina da zagotovimo, da se naše delo ujema s področji [in je] resnično dodatek k temu zelo edinstvenemu svetu, ne pa nekaj, kar vas iz njega izvleče.

Kateri so bili nekateri specifični prizori, zaradi katerih ste morali ponoviti ta učinek leče?

Ko se Ambrose in Sabrina astralno projicirata, način, kako vstopata in izstopata iz scene, koncept, ki je temeljil na posebnih vrstah črt in bleščic, ki jih dobite pri teh starinah leče. Z nekaterimi učinki, ki smo jih naredili s Peklenskim ognjem v predstavi, in Stolisom, ki je popolnoma CG vrana v vsakem posameznem posnetku, ko smo ta učinek leče postavili na vrh teh elementov CG, ki smo jih ustvarili, smo morali narediti tudi veliko, da smo občinstvo obdržali v tem svetu.

Lepo je, ker bi običajno podjetje za vizualne učinke reklo: »Tega ne moreš storiti. Preveč je izkrivljanja. Pretežko ga je integrirati. Posneti moramo čiste vizualne učinke, nato pa temu morda dodamo učinek.« Toda mi delamo v nasprotni smeri.

Omenili ste Stolisa, vendar želim govoriti tudi o Salemu [Sabrinini mački]. Veliko ljudi se je veselilo tega lika. Salem je res kul Sabrina ki zahteva nekaj vizualnih učinkov. Kaj nam lahko poveste o liku in kaj je šlo za ustvarjanje te goblinske oblike Salema?

To je nekaj, kar je vključevalo veliko zelo tesnega dela protetičnih ličil in vizualnih učinkov. Goblinska oblika poznanikov čarovnic prihaja iz te vrste magične dimenzije in se združuje v obliko živali. Torej, ko se Salem prvič pojavi, se pojavi v obliki goblina. To zasnovo nam je dala Lisa Soper, naša produkcijska oblikovalka, ki je bila resnično ključna v procesu vizualnih učinkov. Je zelo nadarjena oblikovalka produkcije in je varuhinja vseh stvari Sabrina z estetskega vidika. Zelo tesno sodeluje z Robertom in ekipami za vizualne učinke in protetično ličenje, da zagotovi, da je vse v skladu z zelo edinstveno estetiko predstave.

Za Salema nam je sprva dala dizajn, ki ga je narisala in ki je zelo spominjal na to, kako bi ta demonska oblika izgledala. Postavili smo kup različnih vprašanj – ali je bilo dimljeno ali bolj eterično – in na koncu sta se Lee in Lisa skupaj odločila, da gre dejansko za pravo bitje. To lahko vidite kasneje v seriji, ko eden od znancev umre. V notranjosti lahko vidite obraz goblina. Preizkusili smo veliko različnih načinov za dosego tega učinka in se odločili, da bo delno skrit.

Pustite, da domišljija občinstva zapolni vrzeli ...

Točno tako. To je še ena stvar, ki se je po mojem mnenju Roberto močno zaveda in se zavzema za veliko učinkov ličil in CG, da v 70. in 80. letih filmi niso ostali na protetiki. To ni bilo nujno v tistem času in dobili ste samo bežen pogled na bitja. In v ta namen mislim, da je to del užitka v tem pristopu. Postaneš bolj vložen v predstavo, ker si nekako predstavljaš, kako izgleda preostala oblika goblina.

Kaj je bilo vključeno v prikaz likov, kot sta The Dark Lord in Madame Satan, na platna? Zdelo se je, da oba uporabljata mešanico vizualnih učinkov in učinkov protetičnega ličila.

Ko pogledate nekaj odličnih filmov o protezah tiste dobe - Zavijanje oz Izganjalec hudiča oz Ameriški volkodlak v Londonu - gredo v dve smeri. V enem morate dovoliti, da izvajalec nadzoruje oči in usta lika. Izganjalec hudiča je odličen primer tega, in ko smo izvajali eksorcizem s stricem Jessejem, je bil to preizkusni kamen za učinek.

Z nečim, kar je bolj fantastično, kot je The Dark Lord ali Madame Satan, je bilo tradicionalno narejeno z veliko lutkarstva in veliko zračnih mehurjev ter v nekaterih primerih veliko dragih servomotorjev in robotike v maskah. Delati serijo za televizijsko oddajanje to ni res stroškovno ali časovno učinkovito. Torej, če je ne more izvesti igralec za protetičnim ličenjem - kot s stricem Jessejem ali demonom spanja. Odločili smo se, da bo protetična ličila naredila res dobro statično glavo, vizualni učinki pa bodo dodali vse delčke. Gibanje čeljusti, trzanje ušesa, slinjenje, nagubanje obrvi, gubanje gobca - vse te vrste stvari smo naredili za Temnega Gospoda in za Madame Satan. Vstopili smo in ohranili ta videz protetičnega ličila, a ga dodali, da današnje občinstvo dobi raven zvestobe predstave, ki jo pričakuje.

Pravkar so oznanili, da bo za Sabrina. Ali se lahko veselimo nekaj res dobrih bitij in nekaj kul učinkov v posebnem?

Rekel bi, da bo praznična posebnost vse, kar ljubitelji šova pričakujejo od a Sabrina Božična posebnost. To vam zagotavljam.

Prva sezona serije Srhljive Sabrinine dogodivščine je zdaj na voljo na Netflixu. Praznična posebnost, Srhljive Sabrinine dogodivščine: Sredozimska zgodba, premiera 14. decembra.

Priporočila urednikov

• 8 Netflixovih oddaj, ki jih ne bi smeli preklicati
• Netflix že ima datum premiere 2. sezone 'Chilling Adventures of Sabrina'