Vsako leto je pet filmov nominiranih za oskarja v kategoriji "vizualni učinki". Letos vsak nominiranec ponuja svoj edinstven notranji pogled na neverjetne trike filmskih ustvarjalcev in njihove ekipe za učinke morajo uporabiti za ustvarjanje vizualnih spektaklov, ki omogočajo velik zaslon uspešnica. Kot priznanje za teh pet filmov – in eno izmed naših najljubših kategorij oskarjev – bomo v središču pozornosti postavili enega Nominiranci za "vizualne učinke" vsak dan do nedeljske oddaje in pobližje preučiti, kaj jih je prepričalo ven.
Najprej je znanstvenofantastični triler Ex Machina, ki prikazuje umetno inteligentnega robota, ki je izzval naše dojemanje tega, kaj pomeni biti človek, tako filozofsko kot vizualno.
Cerebralni znanstvenofantastični triler režiserja Alexa Garlanda, Ex Machina, zaradi svoje močne mešanice filozofskih tem se je znašel na več kot nekaj seznamih kritikov najboljših filmov leta, fantastične predstave majhne zasedbe in vizualni učinki, ki so zabrisali mejo med igralko in digitalnim učinki. Napeta zgodba o človeku, ki ima nalogo ugotoviti, ali lahko umetno inteligenten robot velja za človeka, Sleeper hit je najbolje izkoristil razmeroma nizek proračun za vizualne učinke, ko je igralko Alicio Vikander spremenil v Avo,
Naloga oživitve Ave je bila naloga Vikanderja in studia za vizualne učinke Dvojno negativno, ekipa VFX, ki je leta 2010 domov odnesla oskarja za Začetek in še eno za lanskega zmagovalca, Medzvezdje. Kjer so ti filmi zahtevali obsežne digitalne učinke, ki so oblikovali svet okoli igralske zasedbe vsakega filma, Ex Machina predstavljalo izrazito drugačen izziv za ekipo VFX pri osredotočanju svojih prizadevanj na vizualno estetiko enega lika.
Prvi korak pri izdelavi boljšega robota je bila odločitev, kateri deli Vikanderjevega telesa se bodo pojavili na platnu in katere dele bi digitalno ustvarili Double Negative in drugi VFX filma ekipe.
»Odločili smo se, da poskušamo obdržati ramena in pazduhe … iz preprostega razloga, ker je rama nameščena blades ni tako zabavno,« je pojasnil Andrew Whitehurst iz Double Negative, nadzornik vizualnih učinkov za Ex Machina, v intervjuju leta 2015 z FXGuide. »Podobno smo želeli obdržati roke, noge in obraz, ker je bila to glavna metoda interakcije z okoljem in glavna metoda izražanja. Roke in noge so polne CG, ker vidimo skozenj, enako je s hrbtom glave in vratom.«
Ko se je ekipa odločila, kje se bo končalo Vikanderjevo telo in začelo Avino robotsko telo, je postopek je postal nekoliko bolj zapleten kot tipična zaporedja zelenega zaslona, ki se uporabljajo v mnogih filmi.
S tako veliko drame Ex Machina ki se razvija skozi pogovore med Avo in Calebom, računalniškim programerjem, ki ga igra Domhnall Gleeson in ima nalogo, da preizkusi njeno človečnost, filmski ustvarjalna ekipa se je želela izogniti uporabi zelenih zaslonov, opreme za zajem gibanja ali česar koli drugega, kar bi lahko zmotilo igralce ali kako drugače vplivalo na pristnost teh prizorov. Brez uporabe teh tehnik se je ekipa VFX zatekla k mukotrpnemu procesu ponovnega snemanja in ustvarjanja vsakega prizora z Avo in digitalno »slikanje« po Vikanderjevem telesu s hiperpodrobnimi, animiranimi učinki, skupaj s prozornimi elementi, kopiranimi iz drugega posnetka brez igralcev, posnetega po vsak prizor.
"Konec koncev je stroj, ki naj bi se premikal in obnašal točno tako, kot bi se človek."
"Potem bi lahko začeli s telesnim sledenjem njenemu nastopu, da bi lahko čim bolj natančno ujeli, kaj je na snemanju počela," je dodal. »Te animacijske podatke smo uporabili za pogon našega robota. Tako je njeno fizično gibanje popolnoma Alicia, obraz, roke in stopala pa so fotografski na 99 odstotkih posnetkov.”
Čeprav nikoli ni bilo mišljeno, da bi obstajal kakršen koli dvom o tem, ali je Ava android, sta se Garland in Whitehurst izogibala običajnim vizualnim namigom iz znanstvenofantastičnih medijev in robotike iz resničnega sveta, in se namesto tega odločil za modeliranje Avinega notranjega delovanja na podlagi mešanice visoko zmogljivih strojev in človeka. anatomija. Po besedah Whitehursta je bilo ekipi VFX prepovedano uporabljati kakršne koli robote kot vizualno referenco za Avine roke, noge in druge dele telesa, ustvarjene z digitalnimi učinki. Namesto tega je ekipa med drugim našla navdih v sistemih vzmetenja za dirkalnike Formule 1, vrhunskih kolesih in okvirjih lahkih letal.
Vse te tehnološke poteze so bile nato zmešane s strukturnimi elementi človeške anatomije, da so oblikovali elegantne servomotorje in izdelan skeletni okvir pod Avino kožo, prekrito z mrežico.
"Konec koncev je stroj, ki naj bi se premikal in obnašal točno tako, kot bi se človek," je pojasnil Whitehurst. "Vse mišice, ki jih imamo tam, so poenostavljene različice človeških."
Končni rezultat je bilo več kot 800 posnetkov VFX, ki služijo za uresničitev vizije ekipe za Avo (ali v tem primeru različico resničnosti na velikem platnu). Čeprav se zdi, da je to razmeroma malo posnetkov v primerjavi s tipičnim filmom o superjunakih ali znanstvenofantastičnimi filmi, je Garlandova naklonjenost dolgi kadri, ki se zadržujejo na njegovih motivih – zlasti Vikanderjeva Ava – so naredili večino posnetkov VFX manj šprinta in bolj vizualnih učinkov maraton.
Po besedah Whitehursta je povprečni strel v Ex Machina je dolg skoraj osem sekund, kar je sedem sekund dlje od povprečnega posnetka v večini filmov, na katerih je delala njegova ekipa Double Negative. Torej, medtem ko število posnetkov, na katerih delajo Ex Machina morda nizko, je skupno število sličic, na katerih je ekipa delala svojo magijo, enako kot pri nekaterih večjih filmih v zadnjih letih.
Končni izdelek vsega tega dela govori sam zase, čeprav … dobesedno. Vikanderjeva Ava je več kot le najbolj prepričljiv lik v filmu, v katerem nastopata še dva igralca na vrhu svojih iger (Gleeson in Oscar Isaac), vendar je njen androidni alter ego morda ena najbolj fascinantnih predstavitev umetne inteligence, kar jih je bilo kdaj zaslon.
In če bodo imeli Whitehurst in njegova ekipa srečo, jim bo Ava morda prislužila še enega oskarja.
88. podelitev oskarjev bo na sporedu v nedeljo, 28. februarja, ob 19. uri ET na ABC.
