Pregled linoleja: občutljiva, tiho ganljiva znanstvenofantastična pustolovščina

Več se dogaja Linolej kot je videti na prvi pogled. Nova funkcija scenarista in režiserja Colina Westa se sprva zdi precej standardna, čeprav nenavadna znanstvenofantastična drama. Zgodnji trenutki nadrealizma v filmu, ki vključujejo primer, ko rdeči kabriolet navidezno pade z neba, pomagajo prežeti Linolej z V stilu Michela Gondryja občutek igrivosti. Na začetku je manj jasno, ali so ti trenutki kaj več kot le stilski razcvet s strani Westa.

Tudi ne bi bilo pomembno, če bi bili to vse. Večino svojega 101-minutnega trajanja Linolej pripoveduje svojo zgodbo o tihem zlomljenem srcu in silni melanholiji tako učinkovito, da si je zlahka predstavljati svet, v katerem bi se lahko varno držal začetnih parametrov svojega zapleta. Film pa poskuša izvesti trik, ki ga ni le težko videti, ampak retroaktivno razkrije plasti v

Linolejzgodbo, ki je bila ves čas skrita v njej.

Te iste plasti so skrite znotraj LinolejVodilni mož, Cameron Edwin (Jim Gaffigan), voditelj lokalne otroške znanstvene oddaje, ki ga preganjajo neizpolnjene sanje, da bi postal astronavt. Kdaj Linolej se začne Cameronova poroka z Erin (Bolje pokličiSaulRhea Seehorn), njegova nekdanja sovoditeljica, je na robu razpada. V primeru, da to ni dovolj, ga je kot voditelja svoje oddaje prisilno zamenjal Kent Armstrong (ki ga prav tako igra Gaffigana), čigar sloves uspešnejšega znanstvenika le toliko bolj poveča njegovo imenovanje za Cameronovo zamenjavo. žaljivo.

Cameronovo življenje se zdi, da se še bolj postavi na glavo, ko neke noči del NASA-ine rakete strmoglavi na njegovem dvorišču. Dogodek vidi kot priložnost, da naredi nekaj »fantastičnega« in končno izpolni svoje sanje Cameron začne popravljati kapsulo v svoji garaži v upanju, da bo z njo poletel do luna. Ne zaveda pa se, da je to lahko tisto, kar za vedno prekine njegovo in Erinino razmerje ali ju ponovno združi.

Linolej si vzame čas in razkrije, kakšen izid čaka Cameron in Erin. Prvih približno 90 minut film potrpežljivo gradi čustva svoje zgodbe. Peščica odkritih pogovorov med sodelavci in družinskimi člani pomaga ugotoviti melanholijo srednjih let, ki se vtika v življenje Erin in Camerona. West medtem gradi nežen, vseobsegajoč občutek obžalovanja in zlomljenega srca s tem, da pogosto reže na prizore iz nekaterih javnih oddaj, ki jih je navdihnil Cameronov Bill Nye, vključno z nekaterimi oddajami, ki sta jih nekoč pripravila on in Seehornova Erin skupaj.

West učinkovito postavi nasproti Cameronine in Erinine trenutke nepovezanosti z različnimi nočnimi časi pustolovščine, ki jih ima njuna najstniška hči Nora (Katelyn Nacon) s Kentovim sinom Marcom (Gabriel) Hitenje). Tako kot veliko Linolej, so prizori Nore in Kenta skupaj sestavljeni iz serije meglenih, sanjskih podob, ki nedvomno spominjajo na način, kako je Gondry obravnaval spominske prizore v Večno sonce brezmadežnega uma.

Westova odločitev, da izvede te prizore na ta način, ne napolni samo trenutkov Nore in Marca skupaj z občutkom nostalgične, nedolžne romantike, ampak tudi naredi Linolej zdi se enako kot spominski kos kot čudna znanstvenofantastična pustolovščina. LinolejVendar njegov občasno razdrobljen slog in splošna struktura ne delujeta vedno tako dobro, kot namerava West. Zlasti v prvem in drugem dejanju filma so trenutki, ki so tako nenadoma zmedeni, da te na koncu potegnejo naravnost iz njegove zgodbe.

Film se na teh trenutkih nikoli ne ustavi za predolgo, zaradi česar se marsikaterega zlahka otresemo Linolejnepojasnjeni trenutki magičnega realizma. Westu večinoma uspe na koncu upravičiti Linolejnenavaden ton in strukturo, čeprav nikoli ne posreduje tako močnega oprijema zgodbe filma, kot bi si želeli. Dramedyjeva gnezdeča lutka pripovedi se končno zdi prevelika in ambiciozna, da bi jo lahko West obvladal. Na srečo pisateljeva in režiserjeva jasna strast do filmske zgodbe preprečuje, da bi njegova okorna narava popolnoma iztirila.

Na vseh področjih se vsi člani filmske zasedbe dvignejo Linolejtihega tona in sloga. Gaffigan uspe s svojo dvojno vlogo Camerona, dobrosrčnega sanjača, in Kenta, strogega, militarističnega očeta in znanstvenika. Nasproti njega se Seehorn spremeni v subtilno, preživeto predstavo kot Erin, ženska, ki še vedno ni povsem prepričana, v katero smer bi želela, da gre njeno življenje. Oba izvajalca skupaj pomagata Westu ustvariti portret odnosa, ki je prežet z ljubeznijo in obžalovanjem.

Potem ko je West porabil veliko časa za vzpostavitev dokaj preproste rešitve težav Erin in Cameron, nato pošlje Linoleum strmoglavljenje na veliko bolj abstraktno in čustveno ozemlje. Delo, ki so ga vložili Gaffigan, Seehorn, Nacon in Rush, se obrestuje Linolejnjegove zaključne minute, ki poskušajo združiti nenavaden, vseobsegajoč občutek nostalgije filma s čustvenimi temelji, ki jih je postavila igralska zasedba. Rezultat je vrhunec, ki je prav tako nenavaden in okoren, kot je nepričakovan in ganljiv – in pomaga dvigniti Linolej nad mnogimi drugimi nenavadnimi, nizkoproračunskimi znanstvenofantastičnimi filmi, ki običajno izidejo vsako leto.

Z drugimi besedami, film morda ni tako uspešen kot nekateri filmi, na katere je vplival, a to se ne ustavi Linolej od vzpona do resnično presenetljivih in čustveno globokih višin.

Linolej zdaj igra v kinu.

Priporočila urednikov

• 5 znanstvenofantastičnih filmov na Hulu, ki so popolni za ogled poleti
• Kje gledati znanstvenofantastični film 2023 65
• 10 najboljših znanstvenofantastičnih filmov 2000-ih
• Najboljši znanstvenofantastični filmi na Amazon Prime Video
• Recenzija Šole za dobro in zlo: Srednja čarovnija