Z Tears of the Kingdom Zelda utrjuje svojo legendo

Že 37 let je Serija Legend of Zelda obdržala svoje mesto kot najpomembnejša franšiza iger. Ima enako težo kot klasična literatura, saj se več vnosov v seriji zdi kot kanonična klasika, ki bi morala biti v učnem načrtu katerega koli tečaja videoiger. To je zbirka temeljnih zgodb, ki so pomagale zgraditi, kako izgleda pustolovska igra, pa tudi, kako je zgodba o potovanju temeljnega junaka videti v mediju. In seveda, stati visoko v središču Zeldine brezčasne narave je... Povezava.

Da, kljub temu, da je Zeldino ime jedro blagovne znamke franšize, je hylianska princesa dolgo igrala drugo violino brezglasne protagonistke serije. V zgodnjih igrah je bila deklica v stiski, ki jo je bilo treba rešiti. V poznejših bi lahko pokazala del svoje moči, toda Link - junak časa - je ponavadi pritegnil večino pozornosti.

Ta dinamika bi se začela opazovati v letu 2017 z izdajo Legenda o Zeldi: Dih divjine. Lik bi bil na novo zasnovan kot bolj proaktiven raziskovalec in bi prvič v glavni naslov Zelda (čeprav bi ironično najprej dobila glas v nizu zloglasnih iger CD-i, poimenovanih po Linku namesto tega). Šest let in dve igri pozneje je Zelda zdaj bolj osrednja figura v lastni seriji, čeprav je Link še vedno zvezda serije.

z Legenda o Zeldi: Solze kraljestva, je njen lik bolj niansiran kot kadarkoli prej. Da bi bolje razumel, kaj je tako drugačnega pri sodobni ponovitvi lika, sem govoril s Patricio Summersett, glasom za Zeldo v Dih divjine, Hyrule Warriors: Age of Calamity, in zdaj Solze kraljestva. Summersett je delila svoje branje o liku in naslikala portret kraljevske znanstvene piflarke, ki se bori z lastno močjo v nevarnem svetu, ki ga namerava zaščititi.

Svež dah

Ko je bila Summersett prvič na avdiciji za vlogo, ni vedela, v kaj se spušča. Vedela je le, da bere za fantazijsko video igro RPG. Ko je dobila nastop, je hitro ugotovila, da je delo veliko večje od tega; prvič bi bila glas princese Zelde v eni najbolj cenjenih igralniških franšiz. Summersett se je že prej križal s prvim Legenda o Zeldi odraščanje, pa tudiOkarina časa, vendar bi se morala vrniti v dolgo zgodovino serije, da bi dobila občutek, kako so bile prikazane prejšnje ponovitve lika.

The Zelda serija je v tem pogledu še posebej težka zaradi nenehnih časovnih prevar. Vsaka igra se odvija v popolnoma drugačnem obdobju, včasih stoletja narazen. Različici Zelde in Linka, ki ju vidimo, se pogosto razlikujeta od igre do igre, pri čemer sledi ideji, da sledimo različnim inkarnacijam naših junakov. Zlasti za Zeldo obstaja poseben razlog za zapolnitev te nenavadne vrzeli: Zelda je tradicionalno ime, ki ga dobi vsak ženski otrok v kraljevi družini Hyrule.

Čeprav bi to lahko naredilo nalogo izražanja Zelde nekoliko zmedeno za svežega igralca, je ustvarilo priložnost za Summersett. Dobila bi nov pristop k liku, ki ni bil toliko vezan na zgodovino. To bi ji omogočilo, da se opre na nekaj začetnih popkulturnih preizkusnih kamnov, preden zaklene svoj lasten edinstven glas.

»Moje ozadje je gledališče, zato se vsega lotevam iz scenarija. In od tam je smiselno ugotoviti, kateri impulzi prihajajo iz vas,« Summersett pove za Digital Trends. »Ko sestavljate like skupaj, črpate iz toliko različnih virov. Mislim, da so bile te začetne zgradbe Zelde zame amalgam Emilie Clarke Igra prestolov, Emma Watson kot Hermiona Granger, Claire Danes v Princesa Mononoke.”

Vsaka od teh primerjav je popolnoma smiselna v kontekstu Dih divjine, ki bi igralcem predstavila zelo drugačno (in zelo britansko) Zeldo. Ima kraljevski videz Daenerys Targaryen, samozavestno piflarsko Hermiono in isto mešanico nežnosti in srditosti
ki jih vidimo v Princesa Mononoke’s San. Ta zadnja primerjava je še posebej smiselna glede na to, kako tonsko podobna je ta ponovitev serije dela Hayao Miyazaki, ki deli isto ljubezen legende animacije do narave in letenja. Različica Zelde, ki jo vidimo danes, se zdi, kot da je izstopila iz nje Nausicaä iz Doline vetrov.

Medtem ko bi zunaj pop kulture ustvarila zgodnjo stično točko, se je Summersett še vedno osredotočala na bogato, včasih zapleteno zgodovino Hyrule, ko je ustvarjala svoj glas. S tem raziskovanjem je začela odkrivati, kaj je pomagalo, da je serija v zadnjih 37 letih ostala tako dosledno brezčasna, in to uporabila za oblikovanje same Zelde.

»Na enak način, kot bi lahko črpala iz sodobne pop kulture za lastne potrebe, sem črpala iz splošnega pranja tega, za kar sem vedela, da je svet Hyrule in vrst zgodb, ki se pripovedujejo,« pravi. "Kar je super pri takšnih vrstah arhetipov, je to, da so izjemno močni, ko jih lahko izpopolniš, ker je tisto, kar je pod njimi, klasično pripovedovanje zgodb."

Hyrule bojevnik

Summersettovo branje serije kot oblike klasičnega pripovedovanja zgodb zagotovo odmeva. Že desetletja je Legenda o Zeldi igre so pripovedovale domišljijske zgodbe, ki jih je enostavno razumeti, v duhu zgodb o potovanjih zgodovinskih junakov. Način, kako se te zgodbe odvijajo, je univerzalen in skozi velike dogodivščine sporoča teme junaštva in poguma. In dolgo časa je moral to početi le z ohlapnim "hyah!" od njegovih likov.

Čeprav Zelda ni bila vedno tako eksplicitno niansirana kot danes, je bilo mogoče velik del njenega lika razbrati z močno animacijo in umetniškim oblikovanjem. V igrah, kot je Okarina časa, je ukazovalna prisotnost vsakič, ko stopi na zaslon. Izžareva kraljevino, vendar se nikoli ne obnaša kot zadrta monarhinja. Namesto tega je že dolgo cenjen vrelec modrosti, ki je sposobna usmeriti svojo moč, ko se ji dovoli prebiti iz meja svojih kraljevih dolžnosti.Wind Waker, pa nam pokaže bolj ostroumno različico princese, ki se skriva v Tetri. Summersett še vedno čuti te lastnosti v trenutni ponovitvi lika in to je nekaj, kar ji je pomagalo, da se je oprijela svoje človečnosti.

"Kar je lepo, kar se hrani v različnih različicah nje, je to, da je v sebi kraljevska," pravi Summersett. »Je zelo milostna in kraljevska, ima pa tudi odličen smisel za humor, ko ji ga dovoli pokazati. To so res čudovite značajske točke, ki se jih lahko oprimeš in prineseš naprej. To so stvari, s katerimi se povezujem kot oseba.”

Sorazmernost je ponavljajoča se tema, ki se pojavi med najinim pogovorom o tem, kako gledamo na lik – tista, ki začne razumeti, zakaj me morda tako privlači ta njena različica. To je nekaj, kar še posebej opazimHyrule Warriors: Age of Calamity, musou spinoff of Dih divjine v kateri Summersett ponovi svojo vlogo. Ta igra postavi Zeldo v središče pozornosti, ko poskuša spremeniti tok zgodovine tako, da premaga Ganona in ustavi Calamity.

Čeprav velja za nekanoničnega zaradi svojih alternativnih časovnih premikov, je razvoj značaja, ki se zgodi v njem, ključnega pomena. Vidimo nenavadno ranljivo različico Zelde, ki se trudi izpopolniti svoje moči. Boji se, da ne bo mogla opraviti svoje vloge pri reševanju Hyrula in bo razočarala regionalne prvake. Summersett se do teh tem dotakne v lastnem branju motivacije lika.

"Kar poganja vsakega lika, so osnovne človeške potrebe," pravi. »Očitno ima globoko ljubezen do svojih staršev in neuslišano sposobnost preživeti dovolj časa z njimi. Ljudi želi narediti ponosne. Mislim, da veliko časa preživi zelo osamljena in je obupno zaljubljena v naravo. Ima izjemno močan občutek dolžnosti, da zaščiti kraljestvo, za katerega ne ve, ali ga bo lahko zaščitilo. Kako je lahko toliko večja od sebe, da bi imela moč? To so ogromne teme, s katerimi se lahko vsi v življenju povežemo.«

Brez solz

To potovanje nas pripelje do Legenda o Zeldi: Solze kraljestva, kjer ima Zelda še večjo vlogo v Linkovi pripovedi. Nadaljevanje se začne z Zeldo in Linkom, ki raziskujeta podzemne ruševine Hyrule, kjer odkrijeta tako strupeno rdečo temo kot dehidrirano truplo Ganondorfa. Ko zlobnež oživi, ​​se ločita in ju pošljeta na dve zelo različni pustolovščini.

Ne bom govoril preveč o tem, kam Zeldino pot pripelje, vendar je to še posebej primerna zgodba za to ponovitev lika. Ko je bila predstavljena v Dih divjine, smo videli znanstveno različico lika. Ni bila princesa, zaprta v gradu, ampak radovedna raziskovalka, ki dela na terenu. Solze kraljestva sledi tej niti tako, da jo spremeni v arheologinjo, ki namerava odkriti starodavno zgodovino Hyrule - nekaj, kar lahko tukaj doseže na načine, o katerih si ni niti sanjala. Ta zgodba poskrbi za najbolj prikupen videz lika doslej.

»Ona je raziskovalka in si je močno prizadevala uporabiti znanost za reševanje problemov okoli Hyrule,« pravi Summersett. »In kar je fascinantno pri tem, je vedno tisti konflikt v liku, ki potrebuje tako konkretno znanje metafizičnega ali nečesa onstranskega in zlivanja teh stvari skupaj, da bi ustvarili to neverjetno, močno orodje. Všeč mi je dejstvo, da je marljiva piflarka, in všeč mi je dejstvo, da tako čuti, ker to ni vedno lastno marljivim likom.”

Čeprav sem vzljubil to različico Zelde, se dobro zavedam, da je to lahko zadnjič, ko jo vidim (razen zadnje hura v spinoffu). Serija je vedno v ciklu ponovnega rojstva, kar še posebej velja za njene glavne junake. Rad bi videl več te Zelde, toda lok, ki ga je prejela v zadnjih šestih letih, se zdi popoln Solze kraljestva. Odpravi se lahko na svojo sanjsko raziskovalno misijo, spozna Hyruleovo izgubljeno zgodovino in uporabi nepredstavljivo moč, da reši kraljestvo, ki ga ljubi. Morda je čas, da tudi sama postane zgodovina in za seboj pusti dediščino za naslednjo reinkarnacijo lika.

z Solze kraljestva, Zelda resnično postane legenda, kot smo jo vedno slišali.

Legenda o Zeldi: Solze kraljestva je zdaj na voljo na Nintendo Switch.

Priporočila urednikov

• Najboljše igre leta 2023 doslej: Tears of the Kingdom, Resident Evil 4 in druge
• Najboljše videoigre maja 2023: Tears of the Kingdom, Humanity in drugo
• Prva posodobitev Zelda: Tears of the Kingdom popravlja hrošče pri nalogi Closed Door
• Igralci Zeldas: Tears of the Kingdom ustvarjajo industrijsko revolucijo
• Zelda: Tears of the Kingdom’s box art vsebuje ljubko velikonočno jajce za zbiratelje