Avatar se vrača v kinematografe, a je njegova magija zbledela?

Bilo veliko razlogov za spraševanje, jeseni 2009, če James Cameron je končno letel preblizu sonca in porabil velik proračun za boondoggle. Skoraj ducat let po izhodu iz težavne produkcije z največjim filmom vseh časov, fenomenom jokajočega katastrofe Titanik, maestro uspešnic si je ponovno zagotovil ogromno naložbo v prizadevanju za spektakel s posebnimi učinki, ki bo bankrotiral, da bo vladal vsem. Razen tokrat je bil zadevni film od daleč videti kot vrhunec pretirane neumnosti: A znanstvenofantastična fantazija o vrsti gibkih, oceansko modrih, nejasno mačjih vesoljcev, ki poskakujejo po tropskem raj. Prvi napovednik je vzpodbudil smeh. Cameron pa bi se zadnji smejal.

Avatar, všeč Titanik pred tem naredil več kot utišal skeptike. Opravičil je vse velike, hubristične ambicije svojega ustvarjalca, vsaj s komercialnega vidika. Nekako je Cameronu to uspelo še enkrat in neverjetno presegel blagajniški uspeh svojega zadnjega osvajanja knjig rekordov.

Avatar, mešanica znanstvenofantastičnih tropov v vrhunskem paketu, je bil dogodek na velikih platnih, ki so ga vsi imel udeležiti se. Globalno gledano je hitro postal največji film vseh časov – naslov, ki ga je izgubil desetletje pozneje Maščevalci zaključek, nato pa znova zmagal po zaslugi ponovne izdaje na Kitajskem med pandemijo. Tudi če upoštevamo inflacijo, je film na vrhu lestvice vseh časov.

Cameron je dosegel takšne višine tako, da je obljubil nekaj takega, kot je ultimativna F/X izkušnja, ki bo privlačna za oko, in nato verjetno izpolnil to obljubo. Na velikem platnu (zlasti na visoka sorta IMAX), Avatar je bil tako poglobljen in žgečkljiv po mrežnici, kot je bilo oglaševano. Vsekakor nobena uspešnica pred tem ni bolje upravičila dviga 3D, saj je kar najbolje izkoristila to ciklično modno muho (in pravzaprav podaljšala njegovo življenjsko dobo v naslednjih letih). Film se začne s junakom, invalidnim vojaškim godrnjavcem Jakeom Sullyjem (Sam Worthington), ki se prebudi iz kriospanja in ko se pojavi v trupu brez gravitacije, Cameron uporablja najnovejšo stereoskopsko tehnologijo, da ustvari vtis ogromne globine, ki sega skoraj neskončno nazaj skozi to ogromno fikcijo prostora. Film se je komaj začel, že nas je osupnil s svojo inovativnostjo.

Nekoliko manj impresiven tehnični čudež

Gledati Avatar v svoji prvotni izvedbi, ko je sedel poleg drugih radovednih prič v gledališčih, ki so postala katedrale, posvečene njegovi viziji, se je počutil resnično, resnično prenesenega. To ostaja edini dosežek filma – način, kako je zbral nemogoče vire, da bi ves svet potopil v natančno upodobljeno novo. Kam nas je Cameron v resnici nalagal, je bila seveda njegova domišljija. Zgradil je Pandoro, smrtonosno, a čudovito vesoljsko nirvano, kjer se film odvija, iz supercuta preteklih znanstvenofantastičnih vizij, vseh vse življenje vrtinčil v njegovem nožu in nato poustvaril v najnaprednejših računalnikih, ki bi jih lahko 20th Century Fox neradi kupiti.

Ta konec tedna bo občinstvo imelo priložnost na novo vstopiti v njegove misli. Avatar se je vrnil v kinematografe, kamor sodi - poskus, da bi dodali še malo k goratemu kupu denarja, ki ga je film že pridobil nakopičeno, in tudi zbuditi novo zanimanje za Cameronovo dolgo pričakovano nadaljevanje (prvo od štirih), ki končno odpre to decembra. Ponovna izdaja je dober izgovor za ponovni ogled epa, ki ga morda pozna veliko gledalcev, tudi tistih, ki jih občudujejo. le iz njihovih spominov na tiste prve projekcije, med čarobnim tekom filma v prvih tednih 2010. Kako se ta naključni občutek obdrži danes, v sedanjosti, ki je nastala zaradi tehnološkega napredka, vendar ni tako očitno zadolžena kateremu koli drugemu vidiku filma?

Vizualno bolje, kot bi pričakovali. Nobenega zanikanja ni, da je 13 let kasneje (tudi malo dlje od časa, ki je preteklo med Cameronovim prvim udarcem vseh časov in njegovim drugim), AvatarNjegovo nekoč prelomno delo z učinki je zdaj videti nekoliko bolj primitivno. To je samo narava – in prekletstvo – računalniško ustvarjenih posnetkov, katerih čudeži so vedno obsojeni na degradacijo kot naši oči se prilagajajo nenehnemu, nenehnemu izpopolnjevanju tehnologije, ki lanskoletne velike iluzije uničuje primerjava. Nekaj, kar je bilo nekoč vrhunsko, bo postalo zastarelo.

Če pa se šivi bolj vidijo AvatarNekoč revolucionarno zajemanje gibanja - Na'vi se premikajo in čustvujejo malo manj prepričljivo - je še vedno razmeroma lahko pasti pod urok Cameronovega čarovništva. Ne glede na to, kako škodljiva je bila za širšo umetnost filmskega spektakla dogodkov, režiserjeva odločitev v bistvu potisnite celoten film v digitalno kraljestvo ga reši pred popolnim padcem v nenavadno dolina. Med »resničnimi« in fantastičnimi elementi ni močnega trenja Avatar, ker so bili vsi hranjeni skozi isto vrečo 0 in 1. Še več, Cameronini človeški liki zaradi preobrazbe niso postali neresnični (sprejemamo jih kot meso in kri), nezemeljsko listje pa še vedno sijajno žari.

Tudi Cameron nikoli ni bil tisti, ki bi dolžnosti čaranja enostavno prepustil svojim tehnikom za klikanje miške, čeprav se je vztrajno odmikal od praktičnega šoka in strahospoštovanja, ki povzdigujeta njegove prejšnje ekstravagance, kot so Terminator 2: Sodni dan in Titanik. Medtem ko se veliko sodobnih epov na zelenem platnu sprevrže v breztežno predvizualizirano akcijo (v ognjemetih, na katerih večina Marvel filmi konec), Avatar je delo filmskega ustvarjalca, ki je predan usmerjanju naše perspektive od kadra do kadra … kar je eden od razlogov, da je njegov vrhunec bitke še vedno vznemirljiv. Cameron skrbi za osnove vizualnega pripovedovanja zgodb.

Slabosti pripovedi so bolj očitne

Narativno pripovedovanje je druga stvar. To je kje Avatar je vedno primanjkovalo in daleč od tega, da bi zgladilo svoje neuspehe na tem oddelku, jih je čas vrgel v ostrejšo pomoč. Gledanje filma danes, daleč onkraj skrajnih meja njegove vladavine kot vrhunca tehničnega dosežka, je nemogoče prezreti njegove omejitve kot del izpeljanega ustvarjanja mitov.

Cameron ni nikoli zanikal patchwork narave svoje vizije. Enkrat je poklical Avatar produkt »vse posamezne znanstvenofantastične knjige«, ki jo je prebral v mladosti - kanček odkritosti, ki pojasnjuje, kako precej se zdi kot mešanica drugih zgodb, ki mešajo rezervne dele iz lastne filmografije (vključno z Nezemljani, filmi Terminator, Brezno, in Titanik) z arhetipskimi elementi iz knjižnice klasike znanstvene fantastike. V mešanico so vtkane tudi nekatere kritike vojaške okupacije in kolonialističnih grozodejstev, ki ustrezajo vsem. V resnici je ta nora konstrukcija lahko prispevala k velikemu uspehu filma. S črpanjem iz številnih sodobnih mitov in priljubljenih zgodb je Cameron posnel ep, ki bo zagotovo dobro potoval. Kot da je potrkal na mogočen hrast skupnih pripovedovalskih naprav, katerih korenine segajo čez celine in desetletja.

še Avatar, kljub vsej svoji spretnosti in veličini, nima vznemirljive čustvene alkimije, ki je značilna za resnično brezčasne fantazije. Njegovi liki so preveč arhetipsko, njegove teme preveč prebavljene. Film naj bi bil odvisen od Jakeovega moralnega prebujanja – načina, kako preide na stran Na'Vijev, potem ko se je odprl lepoti in čistosti njihovega načina življenja. Toda Cameronov portret tega sveta je večinoma romantizirana karikatura domorodne kulture: vse to so klišeji Pleše z volkovi in Disney Pocahontas z visokotehnološko različico gumijastih anten, nameščenih na vrhu. Ljubezenska zgodba, ki je tako ključna za Jakeovo spreobrnitev, je zvezdniško prepletena šablona, ​​ki jo skušata kot Worthington in Zoe Saldana začutiti skozi svoje podolgovate digitalne maske.

Z Jimom se ne zapletaš

Nobena od teh kritik seveda ni nova. Okuženi so Avatar od izida, čeprav najbolj usahle kritike niso opazile nobene opazne vdolbine v neizogibni večtedenski prevladi filma v multipleksu. Toda takrat je bilo takšne preproste napake lažje prezreti. Zasenčila sta jih sam obseg in iznajdljivost Cameronove produkcije. Filmski spektakel se je odrešil njegove, no, ja, vsesplošne neumnosti. Toda to je težava tehnoloških prelomnikov: njihov dejavnik ooh in strahospoštovanja vedno zbledi. In gledati Avatar zdaj, zlasti na malem zaslonu, je treba spoznati, koliko je novost njegove dih jemajoče estetike podprla njegovo tanko dramo. Manj kot objektivno impresiven postaja z leti, bolj svetijo njegove slabosti.

ali Avatar je zdaj, kot so vztrajali mnogi, uspešnica vseh časov brez kulturnega odtisa sporna. Vendar se ni težko vprašati, ali se ljudi dotakne tako dosledno in globoko kot Cameronovi prejšnji mejniki. Titanik tudi ni več najsodobnejši, vendar je bila to vedno le polovica njegove privlačnosti; sanjsko-pogubna melodrama njegove ljubezenske zgodbe je tisto, zaradi česar so se ljudje znova in znova vračali k njej - in zaradi česar se verjetno zdaj vračajo k njej. Avatar na splošno obravnava svojo človeško razsežnost kot naknadno misel, zato je mogoče kupiti, da je to postalo za občinstvo.

A morda ne za dolgo. Nadaljevanje, Pot vode, je na obzorju, in če gre verjeti poročilom, je prav tako spremenil tehnološko igro, kot je bil njegov predhodnik – če ne še bolj. Ni dvoma, da bo presenetil velikanske množice, ki jih pritegne. Ali je Cameron globlje vložil v dušo pod bleščanjem in ustvaril zgodbo, vredno kozmetičnih čudes Pandore, bomo še videli. Vendar tega ne izključite. Pisatelj, režiser in samooklicani kralj sveta je v preteklosti kljub vsemu posnel nekaj velikih nadaljevanj. In na splošno se redkokdaj izplača staviti proti njemu.

Avatar se zdaj ponovno predvaja v izbranih kinematografih. Za več o A.A. Dowdovo pisanje, obiščite njegovo Avtorijska stran.

Priporočila urednikov

• Disney+ in Max bosta junija predvajala Avatar: The Way of Water
• Najboljši liki v Avatar: The Way of Water, razvrščeni
• Napovednik Avatar: The Way of Water poudarja Pandoro v vsej njeni lepoti
• Predogled filma septembra 2022: Harry Styles debitira kot glavni mož, medtem ko se Avatar vrača
• Dražljivka Avatar: The Way of Water nas popelje nazaj na Pandoro