Kako je Mank uporabil VFX, da je Hollywood zavrtel čas nazaj

V Davidu Fincherju je nekaj primernega Mank premiero v enem najbolj nenavadnih let, kar jih je Hollywood doživel v več generacijah.

Zgodba o ekscentričnem, nepredvidljivem scenaristu Hermanu J. Mankiewiczeva prizadevanja, da bi napisal scenarij za Državljan Kane, Mank je povratek v zlato dobo ameriške kinematografije, natančno posnet v črno-beli tehniki in postavljen v in okoli predvojnega Hollywooda. Da bi poustvarili zgodovinski videz in občutek obdobja (in filma samega), sta Fincher in koproducent Peter Mavromates, ki je pri filmu deloval tudi kot nadzornik postprodukcije in producent vizualnih učinkov, je sodeloval z več studii VFX, da bi Mankiewiczevi sagi zavrtel čas nazaj.

Priporočeni videoposnetki

Digital Trends je govoril z Mavromates o njegovem delu na Mank, ki je zdaj na voljo na Netflix in a kandidat za nominacijo za oskarja v kategoriji vizualnih učinkov, da bi ugotovili, kako je film uporabil VFX za ustvarjanje kinematografske časovne kapsule.

Digitalni trendi: Mank ni običajen film z vizualnimi učinki. Kateri so bili nekateri veliki, vseobsegajoči elementi, oblikovani z vizualnimi učinki v filmu?

Peter Mavromates: Velike stvari, ki so resnično pomagale filmu, so bile mat poslikave za to obdobje in delo na stropu v San Simeonu, kjer nismo mogli snemati, da bi povečali ta prostor. Eden mojih najljubših primerov mat slikanja v filmu je železniška postaja Glendale, ko se Mank pojavi pijan. Stavbe v oddaljenem ozadju in palme so bile dodane naknadno.

Dodanih je tudi nekaj zgradb, ko vidi, da Upton Sinclair ponoči govori. Bilo je veliko majhnih dotikov. Ko na primer vidite konce ulic na parcelah nekaterih studiev, so bile vse te za to obdobje prilagojene. Ti učinki so opazni skozi celoten film.

Omenili ste delo na stropu ...

Ja, dva obokana stropa, ki ju vidite v filmu, sta precej neverjetno delo, še posebej prvi, ki ga vidite, ko je L.B. [Mayerjeva] rojstnodnevna zabava. Ta prizor se začne v obokanem stropu in se pomika navzdol, ta zgornji del stropa pa je ves računalniško ustvarjen in usklajen z živim posnetkom žerjava. Res je super. Še ena izmed mojih najljubših je znak [Cafe] Trocadero, ki je velika zgodovinska svoboda, saj je bil Trocadero dejansko samostojna restavracija. Tako film malce urbano obrne lokacijo pravega Trocadera.

Mank VFX Razčlenitev - Artemple

Kako črno-beli slog filma spremeni pristop k vizualnim učinkom? Kakšne edinstvene izzive predstavlja ta črno-beli format?

Ko umetniki za vizualne učinke delajo sestavljanje ali sledenje ali zlasti rotoskopiranje, uporabljajo veliko različnih orodij. Eden od njih je kromatika [uporaba barv za ustvarjanje plasti elementov]. Torej [z Mank] tega nenadoma nimajo v svojem kompletu orodij. O tem smo se pogovarjali z vsakim od prodajalcev, ko smo prvič začeli, a na koncu, če je bil to za koga velik problem, niso jamrali zaradi tega. Samo tekli so z njim in opravili odlično delo.

Slišal sem, da so bili prizor v živalskem vrtu in živali v njem posebej vpleten element vizualnih učinkov. Kakšen je bil razvoj na tej sceni?

Eden od razlogov, zakaj smo sodelovali Industrijska svetloba in magija [studio za vizualne učinke] zato, ker so polni izkušenj – zlasti z živalmi. Nihče od naših rednih prodajalcev vizualnih učinkov ni veliko delal na živalih. Želeli smo raven izkušenj, da nam ni bilo treba skrbeti, kako to narediti. Mislim pa, da je bilo ILM verjetno najtežje od vseh, ki so delali na filmu.

Ko pogledate ta prizor z opičjo kletko, so kletka in opice v celoti računalniško ustvarjene. Ko smo tisti dan snemali, smo postavili belo ozadje za ograjo [kjer bi šla kletka] in jim ga osvetlili, vendar je bil to zelo, zelo težaven posnetek za ILM. David ne popušča pri vizualnih učinkih. Film želi posneti tako, kot bi ga posnel, če bi bilo vse res tam, tako da v kadru ničesar ne omejujemo ali kamere ali karkoli drugega. Posname ga tako, kot misli, da mora biti posnet, da pove zgodbo.

Vizualni učinki se običajno uporabljajo za staranje igralcev, vendar so v tem primeru pripomogli, da se je film počutil kot nekaj iz preteklosti. Kakšno vlogo je imel VFX pri "staranju" videza in občutka Mank?

Prva stvar, ki jo vedno naredimo, je veliko testiranj in predprodukcij s črno-belimi kamerami. Imamo internega DI [digitalni posrednik, ki je odgovoren za digitalizacijo filma in prilagajanje barva], kar pomeni, da imamo svojega kolorista - ali kot sem ga imenoval v tem filmu, našega črno-belo-ist. Eric Weidt je naš DI in bilo je veliko testiranj, da bi filmu dali videz iz 30. let, natisnjenega filma in veliko razprave – z Erikom Messerschmidtom, našim DP [direktorjem fotografije] – o žitu in drugih kakovosti.

Te značilne pomanjkljivosti ali značilnosti tiskanja črno-belega filma so bile prenesene z vizualnimi učinki in ker imamo Erica doma, bi mu lahko poslali datoteke z vizualnimi učinki v testiranje takoj, ko jih dobimo njim. Zaradi tega je bil čas preobrata zelo, zelo kratek in zaradi tega smo lahko porabili več časa za elemente, ki so to potrebovali, ali veliko hitreje prešli na naslednjo stvar.

Za razliko od mnogih filmskih ustvarjalcev je David Fincher znan po tem, da se zelo ukvarja z vizualnimi učinki svojih projektov. Kako to vpliva na proces VFX, ko z njim delate na filmu?

Veliko je sodelovanja. David je eden največjih zapisovalcev vseh časov. Uporabljamo PIX sistem spletnega sodelovanja in David je z njim zasvojen. Ko ne strelja, je vedno za računalnikom, tako da velikokrat dobi posnetek v pregled in posreduje povratne informacije v 15 minutah. To pomeni, da lahko včasih vidi dve ali tri ponovitve posnetka v istem dnevu.

In ja, ni tiste vrste človek, ki bi najel nekoga, da bi delal na delu njegovega projekta in nato odšel. Verjetno edini oddelek, kjer bi lahko bilo nekaj resnice, je sestavljanje partitur, ker David v resnici ni glasbenik - čeprav sodeluje s Trentom Reznorjem in Atticusom Rossom na zelo visoki ravni raven. Vendar ni glasbenik, zato nima enakega vložka, kot ga ima za komponiranje in fotografijo in da, vizualne učinke, saj je v tem njegov pravi temeljni talent: te njegove oči so neverjetno Res so.

Mank je bil tako nepričakovan film v letošnjem ožjem izboru potencialnih nominirancev za oskarja v kategoriji vizualnih učinkov. Kakšen je občutek, da je film prepoznaven na tem področju?

Ja, res je zanimivo. Ko se ozrem nazaj, sem ugotovil, da gre podjetje po tej poti — kjer je vizualno na visoki ravni učinki bi bili v bistvu na voljo vsem – verjetno pred približno 15 leti, ko sem bil jaz delati na Nenavaden primer Benjamina Buttona in film Tropski grom prišel ven. Vizualni učinki v tem filmu so neverjetni in je komedija. Spomnim se, da sem pomislil: »Poglejte, koliko porabijo za vizualne učinke v komediji! To pomeni, da bodo te stvari na voljo vsem!« In to je res postalo res.