"Če bi rekla ne, film ne bi nikoli ugledal luči sveta," direktor Todd Field je dejal v izjavi o njegovi ambiciozni novi drami, Tár. Seveda je govoril o zvezdi filma, Cate Blanchett, katere sloves ene največjih živečih hollywoodskih igralk je na tej točki zagotovo pred njo. Kljub temu dejstvu bi bilo Fieldovim komentarjem enostavno najprej skomigniti kot nič drugega kot ponižujoča ali površna pripomba. Konec koncev, kakšen režiser ne bi reči to za glavno zvezdo njihovega filma, še posebej za nekoga Blanchettinega kalibra?
Ko sem videl Tár, čeprav je resnica Fieldove pripombe nedvomno jasna. Da bi lahko izrekel kakršen koli urok, Tár zahteva izvajalca z Blanchettovo karizmatično, visoko prezenco. Zahteva nekoga, ki ne samo da lahko izgine v liku, temveč lahko to stori in še vedno lahko poveljuje vsakemu partnerju v prizorišču, ki ima smolo, da se je postavil proti njej. Blanchett počne to in še več Tár.
Ne, odkar je stala pred projekcijsko sobo Howarda Hughesa Letalec se je Blanchett tako globoko vživela v kožo enega od svojih likov in ne od takrat
Modri jasmin je tako temeljito in slastno prežvečila in izpljunila prav film, v katerem igra. Njen nastop tukaj je morda najboljši, kar jih je kdaj dala, pa čeprav Tár Zdi se, da je kot študija značaja pomembnejša kot kot družbeni komentar, njene prednosti so očitne v vsakem zamahu z zapestjem in verbalnem razstavljanju, ki ga Blanchett poda kot svoj preveč dostojanstven, istoimenski skladatelj.
V nasprotju s tem, kar nakazuje zadnji komentar, Tár nikakor ni preprost film. Ne samo, da se njegovih prvih 10 minut v celoti vrti okoli javnega pogovora med Blanchettovo priznano skladateljico Lydio Tár in resničnim življenjem New Yorker pisatelja Adama Gopnika, vendar se premika s tako enakomerno, umerjeno hitrostjo, da postane nemogoče predvideti pot njegove zgodbe, dokler pristanek že ne poteka. Kdor išče preprosto strukturo v Fieldovem scenariju, bo ostal praznih rok.
Film se začne z Blanchettovo Lidijo, ki je zelo na vrhu sveta. Ker se je že izkazala kot ena najbolj mogočnih in navdihujočih skladateljev na svetu, ni le na robu izdaje novih spominov (z ustreznim naslovom Tár na Táru), a začenja z vajami za izvedbo Simfonije št. 5 Gustava Mahlerja, ki se ji je skozi celotno kariero izmikala. Uvodni pogovor filma med Gopnikom in Blanchettovo je torej učinkovit, izjemno brezvezen način za Tár ugotoviti Lydijine dosežke in njen položaj na svojem področju.
Od tam naprej Field porabi večino TárIzjemen 158-minutni čas spremlja Lydijo, ko se pripravlja na izvedbo Mahlerjeve skladbe s svojim nemškim orkestrom. Na tej poti se seznanimo z najpomembnejšimi osebnostmi v Lydijinem življenju, vključno z njeno ženo .Sharon (Nina Hoss). in njen pomočnik. Francesca (Noémie Merlant), pa tudi Olga Metkina (Sophie Kauer), mlada ruska violončelistka, ki na začetku filma ujame Lydijino oko. S svojimi interakcijami s temi liki in njihovimi skupnimi vajami Field počasi, a vztrajno seje semena za Tárpresenetljiv, a neizogiben obrat v tretjem dejanju.
Manj podrobnosti, ki so podane o Tárzaključek, vključno z njegovim nepozabno kislim zadnjim strelom, tem bolje. Vendar Field že zgodaj deluje, da bi ga zapolnil Tár z občutkom počasne, bližajoče se pogube, in za to uporablja številne preproste, a učinkovite tehnike. Od zloveščih posnetkov nekoga, ki od daleč opazuje Blanchettovo Lidijo, do niza tihih zvokov, ki jo nenehno ujamejo Field daje svojemu protagonistu veliko razlogov za prepričanje, da ima nekdo – ali nekaj – nenehno prav za njo.
Režiser odlično izkoristi tudi berlinsko urbano širjenje. V enem nizu Lydia brezupno išče v javnem parku vir ene ženske neusmiljeno kričati, drugi pa jo vidi kako se poglobiti v poplavljene dvorane zapuščenega, podzemna šola. Slednje zaporedje je, ko so prisotni odtenki groze Tár pride do konca v ospredje in pusti zaskrbljujoč pečat, ki se ga niti film niti Blanchettova Lydia nikoli ne moreta zares otresti. Njegov nenaden, v kosteh škrtajoči zaključek služi na nek način tudi kot popoln uvod v TárBrezkompromisna zadnja tretjina, v kateri samozavestni skladatelj Blanchett plača svojo divjo arogantnost in zlorabo moči na čim bolj sodoben način.
Na žalost tako pravočasno kot Tárjevo zadnji trenutki, ne upravičijo povsem 2-inpolurnega trajanja filma. Za film, ki se na trenutke zdi tako tehten in metafizičen kot karkoli drugega, kar boste videli letos, je nedvomno nenavadno videti, da je prišel do odločilnega in neposrednega zaključka, ki ga je. Na koncu je neizogiben občutek nepovezanosti med niansirano, abstraktno zverjo, Tár je ves čas izvajanja in teza o kulturi odpovedi in #Jaz tudi da se na koncu spremeni v.
Del te nepovezanosti je rezultat opernega, mišičastega vizualnega sloga, ki ga prinaša Field Tár. Tukaj Field v celoti sprejema vrsto širokozaslonske estetike, zaradi katere lahko vsak prostor in okolje, skozi katerega se premika Blanchettova Lydia, delujeta masivno in odprto. Režiserjeva uporaba dolgih neprekinjenih kadrov mu tudi omogoča, da poudari Blanchettov inherentni magnetizem. Field lahko s čim manj rezanjem, kadar koli je njegova zvezda na platnu, predstavi Lydijino precej ukazovalno prisotnost čim bolj golo – in zato močno – kolikor je mogoče.
Ta tehnika daje Blanchett priložnost, da prevladuje v filmu na način, ki je dovoljen zelo redkim igralcem, in ne dovoli, da gre mimo nje. Celo v trenutkih, ko Lydijino razumevanje njenega položaja začne uhajati, se Blanchettova stiska v primežu Tár je vedno prisoten. Film je nedvomno vrsta samostojne predstave, v kateri le redki drugi izvajalci dobijo priložnost zablesteti. V primeru Tár, je edini drugi igralec, ki mu uspe narediti velik vtis, Hoss, čigar tihi nastop v vlogi Lydie ranljiva, a modrejša žena se pojavi kot popolna protiutež Blanchettovi divji glavni vlogi obrat.
TÁR - Dražilnik - 7. oktober
Blanchettova predstava je tista, ki naredi največji in najvplivnejši vtis Tár, čeprav. Njeno delo tukaj uspe vnesti širšo privlačnost v film z interesi in referencami, ki so tako nišne, da bi se drugače zdelo preveč notranje šale, da bi pustil kakršen koli trajen pečat. Ne glede na to, ali je Blanchettova predstava dovolj močna, da se vse skupaj resnično prepira TárPovsem druga stvar je združiti ideje v en prepričljiv del. To, kar sta ona in Field tukaj dosegla, je vsekakor vredno aplavza, vendar TárNjegovi vzponi se prav tako zdijo preveč prepričljivi in veljajo za to, da bi se prenesli v preklic pogodbe, osredotočene na kulturo, o toksičnosti moči, ki jo na koncu postane. Še enkrat, morda je to bistvo.
Tár v kinematografe New Yorka in Los Angelesa prihaja v petek, 7. oktobra. Ves mesec se bo širil po vsej državi.
Priporočila urednikov
- Recenzija Božjih bitij: pretirano zadržana irska drama
- Oglejte si pregled How They Run: očarljiv, a rahlo whodunit
- Pregled vabila: Vse lubje, brez ugriza
- Recenzija The Forgiven: znano potovanje, ki ga je vredno narediti
- Recenzija Flux Gourmet: nadrealistična komedija, ki je preizkus okusa
