Prečo je výroba hollywoodskych filmov drahšia ako kedykoľvek predtým

prečo je výroba hollywoodskych filmov za obrazovkami drahšia ako kedykoľvek predtým 121014
Ešte v roku 1991, Terminátor 2 sa dostal na titulky, pretože bol prvým filmom, ktorého produkcia stála 100 miliónov dolárov, čo z neho robí najdrahší film všetkých čias s pomerne veľkým náskokom. dnes? T2 neprelomí ani zoznam 200 najdrahších filmov všetkých čias. To je správne. Od r T2 vydaním bolo natočených viac ako 200 filmov s vykázanými rozpočtami značne severne od jeho 100 miliónov dolárov. Inflácia zohráva úlohu pri raste rozpočtov, ale nie veľkú úlohu. Skôr cameo. Aj keď započítate infláciu, 45 z 50 najdrahších filmov, aké boli kedy natočené všetky boli prepustené za posledných 10 rokov.

Šéfovia hollywoodskych filmov zdvojnásobili svoje „podívané“.

Technológia zároveň spôsobila revolúciu v nástrojoch používaných na tvorbu filmov. DSLR fotoaparáty, ktoré dokážu zachytiť snímky v kinematografickej kvalite, sú dostupné v Best Buy. Jediný stolný počítač dnes dokáže prekonať výpočtový výkon všetkých miestností počítačov používaných na výrobu T-1000 v T2. Digitálne pracovné postupy zefektívnili proces výroby filmu, eliminovali nákladné procesy vývoja a duplikácie.

Mnohé priemyselné odvetvia zaznamenali zníženie nákladov v dôsledku nových technológií a vieme, že technológia zásadne zmenila spôsob výroby filmov. Prečo teda filmový priemysel teraz míňa na filmovú produkciu viac ako kedykoľvek predtým?

Tu je niekoľko dôvodov:

Nová technológia je dvojsečná zbraň

Prvý Hviezdne vojny, vyrobený v 70. rokoch, používal rovnaké 35mm kamery VistaVision ako biele Vianoce, vyrobený v 50-tych rokoch.

Star Wars Episode IV 35 mm VistaVision
(Obrázok © Disney a Lucasfilm LTD cez Starwars.com)

V digitálnej sfére výstroj nemá takú životnosť. Pre filmárov, od ktorých sa očakáva, že budú technológiu neustále posúvať na jej hranice, je neustály cyklus upgradov prekliatím. Myslíte si, že je to otravný tlak na každoročnú aktualizáciu vášho mobilného telefónu? Skúste operovať dom F/X pod tlakom, aby každý rok inovovali každé zariadenie a každý softvér.

„To sú ľudia! Soylent Green sú ľudia!“

Dobre, takže ste filmár, ktorý pracuje na romantickej komédii bez vesmírnych bitiek, bez dinosaurov a bez hovoriacich zvieratiek či bábätiek. Ale výroba vášho filmu stále stojí toľko, koľko Terminátor 2. Čo do pekla?

Odpoveďou sú ľudia, a to nehovorím o platoch hviezd. Tlak na obsadzovanie mladých neznámych ľudí, ktorí majú franšízy (napríklad Jennifer Lawrence, Shailene Woodley, Andrew Garfield, atď.) v skutočnosti znižuje náklady súvisiace s hviezdami tam, kde boli a pred desaťročím. V súčasnosti, keď počujete o filmovej hviezde, ktorá zarába desiatky miliónov dolárov na jednom projekte, je pravdepodobné, výsledok dohody o rozdelení príjmov, nie preto, že by dostali 20 miliónov dolárov vopred, garantovaných, a la Jim Carrey v r. Káblový chlapík.

Zakaždým, keď v správach uvidíte rozpočet na film, číslo je s najväčšou pravdepodobnosťou nafúknuté.

Nie, hovorím o ďalších pár stovkách mien, ktoré vidíte v záverečných titulkoch filmu. Na veľkej hollywoodskej produkcii tieto stovky ľudí dajú mnoho mesiacov svojho života a produkciu, starajú sa o všetko od cateringu až po kostýmy a treba ich kompenzovať podľa toho. So zvyšujúcimi sa životnými nákladmi rastú aj náklady každého, kto pracuje na danom filme, a žiadne množstvo technológií nedokáže život v Los Angeles (alebo New Yorku alebo Vancouveri) zlacniť.

A keď hollywoodska produkcia opustí Severnú Ameriku a hľadá menej nákladnú pracovnú silu (alebo pracovnú silu dotovanú zahraničnou daňou). stimuly), cieľom zvyčajne nie je minúť menej peňazí, ale získať viac peňazí za sto miliónov dolárov, ktoré už plánovali stráviť. (Bohužiaľ, pre mnohé z týchto filmov dostanete to, za čo zaplatíte, pričom konečný produkt odráža prácu menej skúsených remeselníkov).

Je čoraz ťažšie dostať ľudí z pohovky

Filmy sa zväčšili, pretože televízia sa zlepšila. Takže hollywoodski filmoví šéfovia zdvojnásobujú svoje „podívané“ a maximalizujú každý centimeter obrazovky vo vašom miestnom multiplexe, nehovoriac o vydaní ďalších filmov v 3D a IMAX.

Terminátor 2: Súdny deň Stan Winston FX
(Obrázok s láskavým dovolením Škola charakterových umení Stana Winstona)

Globalizácia má tiež podobný vplyv. Čína bola napríklad terciárnym trhom pre hollywoodske filmy. Teraz je to hlavný trh. Nízkorozpočtové komédie s výrazným americkým cítením sa na miestach, ako je Čína, neprekladajú dobre. Čo sa dobre prekladá? Roboti, čarodejníci a superhrdinovia.

Hollywoodska ekonomika

V priebehu posledného desaťročia sa počet filmov vyrobených štúdiovým systémom neustále znižoval, pričom priemerný rozpočet každého filmu sa zvyšoval. Hazardným hráčom sa to môže zdať kontraintuitívne. Nemalo by 10 filmov vyrobených za 30 miliónov dolárov väčšiu šancu uspieť ako dva filmy, každý za 150 miliónov dolárov? Áno, ale iba ak je vaša predstava o „úspechu“ veľmi skromná.

Keď zasiahne dráma so stredným rozpočtom, môže priniesť slušný zisk a nejaké ocenenia. Keď sa dostane film v hodnote 100 miliónov dolárov, môže to priniesť zisk miliardy dolárov, jazdu v zábavnom parku a ďalších päť filmov v sérii. Hollywood už nie je v biznise s hitmi singlov. Teraz sa vrhajú na plot takmer vždy, keď pristúpia k tanieru, aj keď to znamená aj občasné veľké údery (pozri John Carter).

Hollywoodske účtovníctvo

(Obrázok s láskavým dovolením Stan Winston School of Character Arts)
(Obrázok s láskavým dovolením Škola charakterových umení Stana Winstona)

Chcete vedieť tajomstvo o Terminátor 2 Rozpočet 100 miliónov dolárov? Pravdepodobne to bolo o niekoľko miliónov dolárov menej. Stále dosť na to, aby si to zaslúžilo označenie „najdrahší film“, ale nie toľko. Zakaždým, keď v správach (a najmä na Wikipédii) uvidíte rozpočet na film, toto číslo je s najväčšou pravdepodobnosťou nafúknuté. Prečo je tak ťažké zistiť skutočné rozpočty štúdiových filmov? Pretože nie je v najlepšom záujme štúdií nechať vystúpiť skutočné postavy. V prípade zlyhania zapaľovania, chcú mať možnosť odpisovať čo najviac, ako každý iný biznis. Podobne v prípade zásahu budú chcieť minimalizovať zisky, o ktoré sa musia podeliť s ostatnými. Tu je extrémny príklad účtovníctva v štúdiu v akcii: V 90. rokoch Winston Groom, autor originálu Forrest Gump román, mal zmluvu s Paramount na 3 percentá všetkých čistých ziskov z filmovej adaptácie jeho knihy. Aj keď film nazbieral takmer 700 miliónov dolárov na celosvetovom predaji lístkov, Paramount stále tvrdil, že film ešte nedosiahol ziskovosť. Groom musel podniknúť právne kroky, ktoré vyústili do nezverejneného urovnania, aby sa vec vyriešila mimosúdne (takže skutočné účtovné knihy by sa nikdy nezverejnili). Odvod z toho? Keď uzatvárate zmluvu so štúdiom, nikdy sa neuspokojte s „čistou účasťou“, keď môžete byť hrubý.

Nie sú to všetky zlé správy

Všetko vyššie uvedené neznamená, že posledné desaťročie nebolo dobré pre filmárov, ktorí sa zaujímajú o intimitu pred predstavením. V mnohých ohľadoch to nikdy nebolo lepšie. Keď sa veľké štúdiá vzďaľujú od menších filmov, zanechávajú prázdnotu, ktorú nezávislí producenti radi vyplnili. A nikdy nebolo jednoduchšie produkovať a distribuovať celovečerný film úplne mimo štúdiového systému pomocou novších, lacnejšie technológie, ktoré nielenže produkujú skvelý obraz a zvuk, ale tiež pomáhajú udržiavať menšie a väčšie posádky cenovo dostupné. Iste, je ťažšie ako kedykoľvek predtým získať veľké štúdio, aby podporilo váš vášeňový projekt... ale je jednoduchšie ako kedykoľvek predtým vyrobiť si ho sami za cenu ojazdeného auta. Alebo menej.

Odporúčania redaktorov

  • Zoradených 10 najlepších akčných filmov, aké kedy boli natočené