Zacka Snydera Armáda mŕtvych kritikov celkom nezískal, ale žánrovo zmiešaný film o zombie lúpeži má prinajmenšom dva atribúty nechajte ho vyniknúť od ostatných živých a mŕtvych ság: Nádherne ambiciózne vizuálne efekty a Tigrí kráľ spojenie.
Čiastočne lúpežný film, sčasti akčný horor, dobrodružstvo, Armáda mŕtvych sleduje skupinu žoldnierov naverbovaných, aby získali 200 miliónov dolárov z trezorového kasína v srdci Las Vegas. Úlovok? Mesto je zaplavené zombíkmi chtivými mäsa a ohradené od zvyšku krajiny, pričom jadrový útok je naplánovaný v priebehu niekoľkých dní.
Odporúčané videá
Aby sa tento príbeh dostal na plátno, Snyder a supervízor vizuálnych efektov Marcus Taormina získali ocenené štúdio VFX. Framestore pracovať na širokej škále prvkov vo filme, od hordy nemŕtvych imitátorov Elvisa a zombie tigra, až po výbušné predstavenie jadrovej detonácie v jednom z najobľúbenejších amerických turistov destinácií. Digital Trends hovoril s Bobom Winterom, supervízorom vizuálnych efektov spoločnosti Framestore, o procese premeny Sin City na mesto živých mŕtvych.
Digitálne trendy: Aké boli niektoré z hlavných prvkov, na ktorých tím Framestore vo filme pracoval?
Bob Winter: Pracovali sme na všetkých hlavných komponentoch.... Budovanie filmového sveta, Las Vegas, zombie tiger, dav zombie, veľa krvi a gore, k tomu Tig Notaro a celý ten prvok a detonácia jadrovej bomby... všetko že.
V predchádzajúcom článku sme hovorili o úžasnej práci supervízora vizuálnych efektov Joao Sita a zvyšku vášho tímu vložiť do toho Tig Notaro Armáda mŕtvych po skončení natáčania, tak si teraz pohovorme o zombie. Každý zombie film má na nich svoj vlastný záber. Ako ste sa dostali k zombie postavám tohto filmu?
Najväčšou výzvou boli dva typy zombíkov: Shamblers, čo sú typickí zombíci myslite na pohyb a výkon a potom tu boli Alfy, ktoré boli fyzickejšie zombie. Mali sme pohybové sedenia s kaskadérskymi hercami pre Alfy a pre mnohých komparzistov hrali šamblerov, a to bolo rozhodujúce pre získanie presnej zhody s tým, čo sa strieľalo vo fotoaparáte. Mali úžasných kaskadérov, ktorí robili parkour a skutočne pôsobivé fyzické pohyby.
Rozsah šatníka a make-upu bol pravdepodobne najväčšou výzvou [so zombiemi], hoci, pretože skvelým aspektom zasadenia tohto príbehu do Las Vegas bola široká škála dizajnov postáv vytiahnuť z. Museli sme posunúť náš typický systém tak ďaleko, ako to len šlo, aby sme mohli mať takú rozmanitosť, nielen meniť tričká sem a tam, ale od Elvisa cez hasiča cez šoumenku až po obchodníka a všelijaké iné variácií. Takže sme v podstate postavili modulárny systém, ktorý nám umožňuje používať širokú škálu skríň a rekvizít tak, aby zodpovedali úrovni rozmanitosti pri skutočnej fotografii.
Oficiálna VFX navijak Army of the Dead. Tig Notaro
Povedz mi o Valentínovi, zombie tigrovi, ktorý tak trochu ukradol show. Aký bol tvorivý proces pre tento konkrétny prvok filmu?
Jedna z vecí, ktoré ma na projekte najviac vzrušovali, keď som začínal, bolo počuť, že v ňom bol biely tiger a že to mal byť jeden z tigrov Siegfrieda a Roya. Pre Vegas sa to tak hodí. Takže keď sme sa rozhodli postaviť túto postavu, mali sme nejaký koncept umenia od Zacka a Marcusa, ktorý ukázal vlastnosti zombie, ktoré chceli. Chceli, aby to malo vrstvy. Chceli vidieť až na kosť a vidieť rôzne časti jeho anatómie.
Kým teda ešte pracovali na dizajne, postavili sme bieleho tigra bez prívlastkov zombie. Bolo to založené na tigrovi, ktorého sme odfotografovali a naskenovali a natočili video z Big Cat Rescue na Floride, čo je zariadenie Carole Baskin.
Počkaj, Carole Baskin? Ako v, od Tigrí kráľ?
Áno, bolo to pred vydaním Tigrí kráľ. Bola skvelá a bola šťastná, že sme zvolili tento prístup a vytvorili digitálnu verziu. Veľmi podporovala nepoužívanie zvierat pri filmovaní. S radosťou nás teda nechala robiť, čo sme potrebovali, čo bolo skvelé. To sa stalo základom pre nášho tigra.
Vedeli sme, že ak dokážeme digitálne vytvoriť fyzicky vierohodného bieleho tigra, potom do neho môžeme pridať vlastnosti zombie. Takže raz dokončili koncept toho, kde chceli úpadok a ako to chceli zobraziť aspekt Valentína, začali sme ho budovať zvnútra von s vrstvami kostry, svalov, fascií, a kožu. Chceli sme systém, ktorý vyzerá vierohodne a bude mať vrstvy, ktoré sa spolu pohybujú alebo kĺžu po sebe, čím posúvajú realizmus tak ďaleko, ako sa len dá.
Posledným aspektom, ktorý sme skutočne presadili so zložitosťou a vierohodnosťou, bola kožušina, špina a zaschnutá krv – tieto typy textúr. Chceli sme, aby mal pocit, že patrí do tohto sveta, rozpadnutého, špinavého a starnúceho už dosť dlho.
Mesto Las Vegas hrá vo filme takú veľkú úlohu ako pozadie a pre divákov rozpoznateľný skúšobný kameň. Čo zahŕňala vaša VFX práca na meste?
Strávili sme dva týždne natáčaním v Las Vegas, získavaním fotografií a videí, záberov z dronu, leteckých záberov atď. Začali sme s presným rozložením a znázornením Las Vegas a stripu, vediac, že Zack chcel, aby bol prítomný rozsah a rozsah tohto sveta. A je naozaj masívny, takže pravdivé zobrazenie veľkosti týchto zariadení a tej časti mesta bolo kľúčové. Namiesto budovania nedotknutej verzie sme sa však vrhli do toho a začali budovať naše zničené mesto s patina, na ktorú sme odkazovali z konceptuálneho umenia, [ktoré] vytvorili produkční dizajnéri umeleckého oddelenia Zack.
Na konci titulnej sekvencie je pás zbombardovaný, takže v ňom bol aj aspekt povojnového pocitu, ktorý dal mnohým deštrukciám patinu. A potom ďalším aspektom bola juhozápadná púšť Vegas v Nevade, kde púšť získala späť veľa prachu. Tam sme tomu dali patinu, ktorú by ste prirodzene získali pri prechode času opusteným mestom.... Naozaj sme chceli, aby rozsah a rozsah tohto sveta pôsobil konzistentne a masívne.
Pomohlo vám, že existuje toľko ikonických, rozpoznateľných prvkov lasvegaského pásma, na ktoré by ste sa mohli odvolať, alebo to predstavovalo nové výzvy?
Snažili sme sa zachovať ikonický druh tvarov, na ktoré myslíte v Las Vegas, a nechceli sme zájsť tak ďaleko, aby ste si nepovedali: „Ach, áno, to je Vegas.“ Bol tam jeden bod keď [postavy] vyjdú na pás a pozrú sa na Bly [fiktívne kasíno, kde sú uložené peniaze] a za nimi je prázdna fontána Bellagio plná špina. Nechali sme tam mechanické fontánové hlavice, staré a zhrdzavené, pretože je to jedna z vecí, ktoré takmer podvedome poznáte, aj keď si hneď nevšimnete, čo to je. Je tam známosť.
Je vo filme nejaký konkrétny prvok, o ktorom si ľudia nemusia uvedomiť, že ide o vizuálny efekt?
To samozrejme vylučuje zombie tigra, pretože všetci vieme, že ide o fiktívnu postavu. [Smiech] Ale nie, myslím si, že v tomto prípade, keď sa pozrieme na štýl filmu, ktorý Zack dal dokopy a ktorý sa tu snažil dosiahnuť, je tu veľa podívanej. Nebol to váš klasický film s nemými efektmi. Bolo to veľmi do očí a zámerne, pokiaľ ide o štýl filmu.
Ale pre mňa sú tu scény – napríklad, kde odseknú hlavu kráľovnej alebo zastrelia Cummingsa [Theo Rossiho postava] v nohe – na ktorú sa pozerám aj dnes a neviem vám povedať, kde sa skončil fyzický súbor a svet CG začala. Je to naozaj úžasné a je to zásluha nášho tímu, pokiaľ ide o budovanie tohto sveta ako digitálneho aktíva, a nášmu tímu skladateľov za to, schopný napodobniť skutočne zaujímavý, štylizovaný vzhľad šošoviek, ktoré Zack použil na filme, aby to všetko spojilo pre bezproblémový obrázok.
Zacka Snydera Armáda mŕtvych je teraz k dispozícii na Netflixe.
Odporúčania redaktorov
- Budovanie lepšieho Predátora: Za vizuálnymi efektmi Huluovho hororového hitu Prey
- Množstvo vín, krvi a trhlín: VFX 4. sezóny Stranger Things
- Ako vizuálne efekty vytvorili Snowpiercerov zamrznutý svet
- Ako vizuálne efekty spôsobili, že Batman zasiahol tvrdšie a jazdil rýchlejšie
- Ako vizuálne efekty formovali svet inšpirovaný GTA Free Guy
